唱歌戏腔训练方法

⑴ 唱歌技巧：一听就上瘾的戏腔，该如何唱出来

戏曲唱腔 是中国戏曲音乐的主要组成部分。指戏曲的曲调和唱段，还包括演唱程式和舞蹈动作。因戏曲的不同、地域的不同而千变万化、千差万别。同戏曲因不同流派的唱腔也不同。

如今，很多歌手都会在作品中加入一段戏腔，百转千回的曲调，让人倍感惊艳。

虽然戏曲很少有人专门去听，但是将传统古典之声融进现代音乐里，传统与流行碰撞，却越来越受到推崇。传统曲艺里的精髓与美感，化作一段戏腔点染歌曲，成为一首歌曲中的点睛之笔。那要如何去学呢

从气息方面着手找鼻腔字多练，找头腔字多练，找胸腔字多练，找口腔字多练。这里男女声及行当最好也要略加区别，通过对不同字词的练习而达到对咬音嚼字的音韵的准确控制。

从肌肉力度的方面练习把嘴闭上鼻子里哼唱“嗯”字，如果感到声音能从鼻骨上面近眉心的地方透出来，那就不错了。因为把嘴闭上气息就容易往上走，这样比较容易找到鼻腔共鸣。总之，我们在找各种不同的共鸣时，都必须遵循一个原则，一定要放松着唱，这是指导喉部肌肉而不是说所有的肌肉都放松。

气息得足，运用腹式呼吸。练习鼻腔共鸣。哼鸣是练习鼻腔共鸣的方法之一，像蚊子声音，多练习，可以集中假音。

假音位置，用打哈欠的方式，半打哈欠状态，啊的音，保持住位置。

鼻腔和发音结合起来，多多练习。

咬字，嘴巴要横向拉伸，舌尖抵住下牙齿，舌根向上闭合。

练习戏腔的时候，发声要紧凑集中，感受声音顶到上颚的感觉，唱戏腔的时候鼻腔是闭气的，发声位置要特别考前才提的上去。鼻咽腔打开，发声，找到一种头部振动的感觉，找到声音最亮的地方。留出足够的腔体。后延壁和牙关打开，为声音提供足够的空间。气息支撑。肺部提供足够的气息，使声音更富有张力和立体度。每次唱歌的时候，要试着把声音完全放开，找到声音从后上方出来的感觉。

戏腔最重要的是腔调，如果没有腔调，提得再高也不叫戏腔，练习腔调就别去听那些带有戏腔的古风歌模仿了，去听听真正的戏曲找感觉，戏曲的韵味更浓。

⑵ 男声戏腔该怎么唱，怎么练习

戏曲唱腔可以从以下方面进行练习：

1、从气息方面着手

从气息方面来讲，找上面的往里收，找下面的沉气保持，向外推比较合适。在此同时，找头腔多练高音，找胸腔多练低音。

2、从字的角度来练

找鼻腔字多练，找头腔字多练，找胸腔字多练，找口腔字多练。这里男女声及行当最好也要略加区别，通过对不同字词的练习而达到对咬音嚼字的音韵的准确控制。

3、从肌肉力度的方面练习

把嘴闭上鼻子里哼唱“嗯”字，如果感到声音能从鼻骨上面近眉心的地方透出来，那就不错了。因为把嘴闭上气息就容易往上走，这样比较容易找到鼻腔共鸣。总之，我们在找各种不同的共鸣时，都必须遵循一个原则，一定要放松着唱，这是指导喉部肌肉而不是说所有的肌肉都放松。

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1、深吸慢呼气息控制延长练习，其要领是：先学会＂蓄气＂，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像＂闻花＂一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4－6次。

2、深吸慢呼数字练习，我们把第一步骤称为＂吸提推送＇，＂吸提＂的气息向里向，＂推送＂的气息向外向下，在＂推送＂同时做气息延长练习。

⑶ 戏腔高音怎么学啊，唱了总是喉结

这是你没有掌握正确的呼吸方法的缘故。你唱歌的时候喉头过于紧张，把喉结给抬上去了。导致的后果是喉腔通道被堵塞，造成气息无法深入与畅通。影响了声带的正常工作，同时也减少了喉腔的共鸣空间，那你的歌当然是唱不好了。
所以说，声乐老师经常强调的一句话就是要求喉头放松。放松喉头当然有很多方法，常用的方法是在出声前先像闻花般的深深吸一口气，或者轻轻地打个哈欠，这时你会感觉到喉咙通道松松的往下敞开、延伸，跟气息连成一体。然后要保持这种气息深沉、胸部稳定、喉咙放松的吸气状态来发声。
已经养成喉音习惯的纠正方法是：
1、多做腹肌锻炼和腹式呼吸训练；
2、用上面说过的方法支持发声；
3、注意力不要过于集中在喉咙，多想吸气的深入及气息的沉稳。或者想象声音脱离喉咙，从腹部深处发出后直接送到头腔。
4、用“u”音或“lu”音来做发声练习，这两个音打开喉咙比较容易一些。练声时，要追求音色微暗，声音平直，感觉声音像是从竖立在口咽、鼻咽处的长管子里吹出来的，要“吹”得脑门嗡嗡作响。

⑷ 戏腔男的应该怎么练怎么发声

无声练习呼吸：用抽泣的方法练习快速吸气，用闻花的方法练习慢深吸气，将气息沉于小腹（即丹田），用轻轻吹灰的方法练习呼气（吐气），要慢要匀。

有声练习呼吸：用传统戏曲喊嗓法，用字头的喷口带动小腹和两肋，小腹托送气息，并打在口盖上，发出抛线式的依，啊等长音。

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注意事项：

练习戏腔的时候，发声要紧凑集中，感受声音顶到上颚的感觉，唱戏腔的时候鼻腔是闭气的，发声位置要特别考前才提的上去。鼻咽腔打开，发声，找到一种头部振动的感觉，找到声音最亮的地方。留出足够的腔体。后延壁和牙关打开，为声音提供足够的空间。

气息支撑。肺部提供足够的气息，使声音更富有张力和立体度。每次唱歌的时候，要试着把声音完全放开，找到声音从后上方出来的感觉。

⑸ 如何唱好戏腔教你科学戏腔唱法发声技巧

       都知道京剧是咱中国传统艺术，如今也有很多现代歌曲里加入戏腔，使歌曲更有韵味 。但大家可能也清楚，可不是会唱歌，就能唱好京剧唱腔。正巧，咱就是资深京剧爱好者，今儿， 咱就 好好 的一起学学 ， 京剧 戏腔 的正确发声方法 。走着！

       想要保持“气声同步”，其实就是保持吸气状态发声。怎么保持吸气状态？您可以试试打哈欠、打喷嚏时的前期状态：首先张大嘴，深吸一口气，然后才会打哈欠或打喷嚏。要的就是这个张大嘴、深吸气的状态。

      只要 保持住打哈欠或打喷嚏前，张大嘴、深吸气 的感觉，就可以体会到发声时，这时候，鼻咽口打开，喉腔、口腔、咽腔空间增大，鼻腔和头腔的通道被打开，可以获得良好的口腔共鸣、胸腔共鸣和头腔共鸣。这样才能使声音，沿着咽腔上方到达眉心处，即为“上丹田”。

       这种唱法，要点就是气息要托住声音 ，没有气息托住的声音，必然是虚的，不仅音量小，还不明亮。唱出来的效果，就非常低沉浑浊。

       当 气息吸好后，并不是马上向外呼气发声 ，而是稍停片刻，使气息不被吐出。此时，嗓子眼儿下的气息，应是满满的， 这是种什么感觉呢？ 就像水龙头，一开就哗哗流水，但还不能完全“打开水龙头”，得细细地将气息和声音，在轻轻呼气的同时，从窄细的嗓子眼儿里一起出去。

       您要是不能一下子做到，也甭急。可以先出点气息，然后再出声音。找着了“气儿”，自然而然就能 让声音“ 滑 在气流上”歌唱 。要是进入了姿态，不但 能使声音清澈、明净，还可以使音域更高 。

        以这种气声同步、腔体通畅的感觉来演唱，高音也就不难唱上去。而且，音质也会变得干净、无杂音，更加圆润、动听，但除了技巧，演唱者的 嗓音条件也很重要 ， 咱下面来说下怎么保护嗓子 。

       想要发出清亮干净的声音，保护好嗓子是最重要的，着名的京剧大师梅兰芳，便分享过他保护嗓子的方法：少吃油腻及有刺激性的东西；多吃含有维生素c的水果；少发脾气，避免嗓子上火；表演前不要吃过饱。

        而时刻注意保护嗓子的梅兰芳先生，很是喜爱桂花酸梅汤，这是为什么？原来，桂花酸梅汤以乌梅、桂花和黄冰糖为原料，可以起到降脂、抗结石、镇静、护肝、去火，还可以 很好地缓解慢性咽炎 ，可以说很好的 贴合了经常唱歌的人护嗓需要 。

        不管你是小白还是大牛，我我都欢迎，不定期分享干货，欢迎初学和进阶中的小伙伴深入学习 。

⑹ 怎么能学会唱戏腔

你说的唱戏腔是不是指在唱歌的时候插入一段戏曲风格的演唱，而不是真正的唱戏？如果是，那么如果你的音域没有问题的话，只要知道戏曲发声的共鸣位置就可以了。戏曲的音域往往比歌曲尤其是流行歌曲高八度，所以你想唱戏腔的第一个前提是你的音域没有问题，如果你的声音提不上去，其他一切都免谈。如果这一点没有问题，那么你要解决两个问题，一是头腔共鸣的技巧，二是声音要上下贯通。前面有回答说唱假声，这个只说对了一半，如果是纯粹的假声，声音是很虚的，也传不远，那是因为声音通道没有上下贯通，只是憋在喉咙口，又没有加上共鸣腔的缘故。戏曲的假声穿透力是很强的，一是充分发挥了头腔共鸣作用，二是声音是打通的，不像纯粹的假声是憋在喉咙口的。所以如果光是唱假声，不可能唱出戏腔，一定要学会头腔共鸣和声音的贯通才行，