㈠ 拉丁舞基本动作技巧
拉丁舞基本动作技巧
一提到“拉丁”呈现在脑海中的定是狂野和性感。如果你是个拉丁迷，别忘了在你的舞蹈中加扭腰摆臀+搔手弄姿”：十足的自恋，慑人的眼神，在每一个撩人的POSS中，让身体去大胆的调情。下面是我整理拉丁舞基本动作技巧，欢迎来参考！
一、摇摆自如小蛮腰
技巧
A：要将身体重心向上移，才可使下半身灵活自在地动作。
B：练习时可以先由小动作、慢速度去感觉，勿心急。
C：切勿使错力量而使全身晃动，必须用正确的力度及角度。
特色 曲线美的视觉焦点
二、电动马达翘翘臀
技巧
A：腰部以上固定后，以臀部最翘之处带动，并非腰部使力。
B：左右或前后(点至点)摆动时，需注意瞬间出力，但记得要适时停止，之后才换边重复。
C：若是8字形或360度(立体的)舞动时，则要注意动作的顺畅性，配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。
特色 勾勒出性感，舞动全身的动能中心
三、由手到脚的力量爆发
技巧
A：指尖是指挥家的指挥棒，更是舞者的神奇魔杖，它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神，借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。
B：脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点，展现出舞步的张力。
特色 展现从容而高贵、温柔而奢华的力量
四、狂野甩头
技巧
A：以头顶为甩动的使力点。
B：配合节拍，重拍时甩出，并停住
C：勿做成像转头般的慢动作
特色 夏奇拉飞扬的头发狂想曲
五、诱人的自我碰触
技巧
A：不要管旁人的眼光，就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的性感带以双手摸索
B：常常练习即可习以为常
C：最好能带有感情，加进感觉去用心地触摸身体。
特色 极富自恋的致命吸引力
一、平面牵引技巧。这是实现重心转移的关键，其要领是，无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚，脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到，即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来决然不同的效果，只有脚随身动，才会产生龙蛇摆尾和行云流水般的效应。
二、纵向牵引技巧。亦谓体态要求，即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉；一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面，对摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持，环绕的构架永不变形；二是头部略向左，上身略后倾。
三、不漏痕迹技巧。这是重心转移的高境界。其要领是，脚底内侧着力，避免双脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，让人看不出单脚到双脚，双脚到单脚重心交替的痕迹。
四、反身技巧。所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的（不完全）转动，犹如扭秧歌，“左腿向前（后）身向左（右）转；右腿向前（后）身向右（左）转。”它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡，没有反身技巧，身体就会显得僵硬；有了反身，重心转移就会锦上添花。
五、倾斜技巧。这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直坐标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。
六、摆动技巧。以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动，为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及膝关节的配合，从而实现身体在空中的挪动。
七、升降技巧。以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖，使身体上升到最高，然后随着膝关节弯曲使脚跟逐渐落地。
八、全脚滚动技巧。所谓滚动，是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程，无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，不得只用脚掌。这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态，这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语。
九、领舞跟舞技巧。二者应当是一种全身信息的传递和反馈。腰部发力统帅全身所有这些信息，依靠永不变形的手臂握持，向对方传递和反馈，同时双方必须各自保持重心稳定的相对独立不能有丝毫依赖对方的动机，领舞者须准确果断，跟舞者不得自作主张。
十、节奏处理技巧。舞者除了踩准脚步这一基本要求外，还应当对原有的节拍加以处理，使之丰富多彩。
拉丁舞的起源极其发展
拉丁舞的全称是拉丁美洲舞，是流行于拉丁美洲的民间舞蹈，它以一男一女对舞为基本形态。其舞步和风格基本源自该地区的土风舞。拉丁舞的起源与非洲有着极为密切的关系。
从十五世纪起，葡萄牙、西班牙、比利时、英国、法国等殖民主义者就从事奴隶贸易，将大批非洲黑人当作商品经过大西洋贩运到美洲各地…不用说，这些黑人也将从具有浓郁的热带非洲特色的民间舞蹈带进广拉美，它影响着拉美舞蹈并融合其中，加之吸收了拉美地区其他国家移民的舞蹈风格，逐渐形成了具有拉丁美洲特色的拉丁美洲舞。
1925年，“英国皇家舞蹈教师学会（ISTD）”对交际舞进行了科学的规范，并向世界颁行了《国际标准舞。拉丁舞步伐》。但真正对拉丁舞的理论、准则、动作及技术技巧等进行系统的总结、研究与应用，却是近半个世纪的事情…
拉丁舞的历史源远流长。拉丁舞有许多变体，品种繁多，但经得起时间考验的、最受人们青睐的只有伦巴、恰恰恰、桑巴、加依夫和帕斯多布勒，这五个舞种作为拉丁舞的代表被纳入到国标舞中列为比赛项目。1960年，拉丁舞正式参加世界交际舞大赛。
拉丁舞在西方早已受到人们的普遍重视，在我国，由于诸多原因，起步较晚
拉丁舞适合的人群舞种
哪一类人适合长期跳拉丁舞？
近几年来，我国的体育舞蹈发展迅速，也有很多的健身方式出现，对于每天都忙碌的工作人员来说，选择一种恰当的健身娱乐方式，并持之以恒犹为重要。一直在想，哪一类人应该选择拉丁舞为健身方式，又该具体选择哪一种拉丁舞更合适，后来仔细观察了拉丁舞爱好者群体的特征，有了一些浅显的认识。
我国古典舞讲究“心、意、气”，重点在于刚、脆、韧、柔。芭蕾也讲究气，但更多的在于筋骨对于身体的控制力。而拉丁舞被归为体育舞蹈，说明它不仅具有艺术美，而且还拥有强身健体的功效。相对其他舞蹈来说，对于不太注意肌肉锻炼的亚洲人来说，长期练习拉丁舞会锻炼到身体的大多数肌肉，起到更明显的健身作用。
什么样的人适合选择社交拉丁舞作为健身方式?
社交拉丁舞对于人身体的能力要求不高，也容易学习，并且主要可以在舞厅或酒吧里跳，放松一下紧张的神经。长期坚持社交拉丁舞的人，都有一些共同特征：舍得花钱、喜欢社交活动、喜欢猎奇而又不太有恒心、和跳舞相比更喜欢把心思放在事业上。关于金钱方面不必多说，长期在酒吧里的高消费是一笔不小的数字，他们大多把事业放在更重要的位置，仅将拉丁舞当作消遣。如果不喜欢和陌生人打交道，也不能长期坚持下来，这类人中男女均有。
什么样的人适合长期跳竞技拉丁舞?
竞技拉丁舞要求较高的技术性，以及较强的身体能力，这需要长时间的学习、练习。要想坚持下来，就得先有强烈的兴趣，这样在经历挫折感时才能继续坚持下去。其次得有比较空闲的精力，这里不是说空闲的时间，有些人的工作会给思想带来比较大的压力，整日都将心思放在工作上，这样的人不适合选择竞技拉丁舞作为长期的健身方式。当然，选择竞技拉丁舞的人肯定具有一定的研究精神，喜欢探索复杂的东西，才能将五项拉丁舞学会、长期坚持并不断提高。不过，这样的人可能不免会令跳舞影响到生活或者事业，因为花在舞蹈上的闲暇时间如果用来提高专业水平，也能取得一定的.成绩了。可能是生活压力的原因，这类人中男性比女性人数少些。
哪一类人适合跳弗拉明戈?
弗拉明戈是很具表现力的舞蹈，其爱好者可算小众。这种色彩浓烈的舞蹈，适合爱憎分明、情感丰富但不忧郁、对情绪表达很直接、不喜受约束的人，也只有这样的人，才能将弗拉明戈的明快的打击节奏、挑衅的舞姿造型、强烈的爆发力和优美的手臂动作演绎得淋漓尽致。当然，弗拉明戈也是一种需要长时间的专注练习，才能达到较好的掌握。
拉丁舞有什么动作要领？
胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一，除了斗牛舞，其他四个舞种都有胯部动作，它将女性大柔媚表现到了极至，很难想象，没有胯部动作的拉丁舞，譬如说Rumba将会是什么样子。
胯部动作
胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一，除了斗牛舞，其他四个舞种都有胯部动作，它将女性大柔媚表现到了极至，很难想象，没有胯部动作的拉丁舞，譬如说Rumba将会是什么样子。俗话说“眼见为实”，但也不尽然，眼睛也有欺骗自己的时候，比如说拉丁舞的胯部动作，因其左右前后摆动，便认为它是扭出来的，那就大错特错了。胯部的左右前后摆动，是它的表面现象，而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作，从脚步动作来看很沉实，铁板钉钉、落地生根;从胯部动作来看则充满了韧性和力量，时刻都象一张富有弹性的橡皮。
手臂动作
手臂是身体的延伸，手臂动作是身体动作的余波。很多人跳拉丁舞不是用身体去带动手臂，而是想用手臂去带动身体，结果弄成了耍舞。事实上拉丁舞就是容易弄成耍舞，摩登舞容易弄成走舞。
脚部动作
脚要对地面施加压力、要与地面对抗、要挤压身体，这就要练脚下的力量和功夫，原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法，但记住一条，千万不要主动去扭胯，否则练得再多也是白费，因为内在的东西错了，也就是所谓的“南辕北辙”，下得功夫越大，错得越远。 与中国的民族舞手上的东西较多不同，西方舞蹈多是脚下的东西，看看芭蕾、踢踏舞、还有摩登舞就知道了，四小天鹅是一点手上的动作都没有。跳舞时，地板是最好的朋友，给地板的力越大，地板给的表现力越强。
;㈡ 拉丁舞旋转动作的发力技巧
拉丁舞是一个非常符合力学原理的舞蹈。拉丁舞讲究轴的垂直和轴的转动, 不论是前进、后退的移动, 还是旋转,都离不开轴的转动。但是很多的舞者在旋转时都只是依靠自身意识来控制, 因此往往旋转的稳定性不高, 过渡发力致使动作完成后站不稳和力量不足没有完成动作的事情常有发生。
旋转是拉丁舞成套动作中影响动作稳定性的老大难问题。正确运用不同的发力方式去完成旋转动作是解决旋转稳定性差的较好方法。下面一起来看看拉丁舞旋转技巧吧！
拉丁舞按转动时上身与下身发力顺序来分, 可分为: 先上身发力, 后下身发力、先下身发力, 后上身发力和上身与下身同时发力等;
拉丁舞要求舞者必须保持轴的垂直, 把脊椎的“S”形生理曲线尽量保持直线, 因此我们可以简单地把身体分为上身和下身两部分。显示身体的转动可以分为三种:
第一种, 半圈以下的转动, 保持上身不转动, 只转动下身;
第二种, 一圈的转动, 上身和下身相反转动;
第三种, 两圈以上的转动, 保持下身不转动, 只转动上身。
保持上身不转动, 只转动下身
种转动是由于主力脚利用膝盖向后方挤压的.动作, 把重心从前脚掌移动到后脚跟的原因。
在拉丁舞中, 脚在停止站立的时候是必须保持外八字形打开, 所以当重心移动到后脚跟时就会带动身体的轴向一定的角度转动, 但外八字形打开的角度是必须少于 90 度, 因此, 下身转动产生的能量就相对较少了, 从而适合使用在不需要太大转动能量的 1/4 圈和 1/2 圈的转动上。
上身和下身相反转动
当按这种方法转动时, 下身需站在半重心上, 转动的脚内侧着地, 另一脚膝盖向后挤压, 让下身转开一定的角度,此时上身主动向移动方向旋转, 因为下身已经成一定的角度, 所以上身的转度就会减少, 产生的能力( 动力) 就不会很大, 正适合单周的旋转。
保持下身不转动, 只转动上身
践表明, 当下身保持不转动时, 上身可以转动较大的角度, 因此, 这种发力方式可以获得较大的能量。在做两圈以上的旋转时, 需要较大的转动能量, 所以适合用此方法发力。
㈢ 跳拉丁舞如何发力
跳拉丁舞如何发力
跳拉丁舞如何发力是很关键的，因为缺少了力的延续，也就缺少了拉丁舞应有的张力的表现。下面我带着大家一起来了解一下吧！
拉丁舞发力：头部—颈部
关键处(1)头部方向：拉丁舞的头是跟随身体和舞蹈而转动的。在身体面向正前方时，要注意你的头部一定要平视，一般来讲头部微微抬高跳舞时会给人一种高贵的感觉(看人要俯视地看)。头不能抬太高，微微抬高既可。
关键处(2)颈部转动：当头随着舞蹈转动的时候，拉丁舞要求转头迅速有力，不像其他舞蹈慢慢的转，转来转去并没有多大活动量。这点上，拉丁舞能够灵活活动颈部，缩紧颈部肌肉来回转动有助于尽快减少下颚~颈部的赘肉。
拉丁舞发力：肩膀—手臂
关键处(1)肩膀带动：拉丁舞里面肩膀是一个很关键的部位，你的手势漂不漂亮，很关键的一点就在于如何运用肩膀。拉丁舞手势摆动不只是大臂带动小臂的运动，而是用肩膀带动的。怎样带动，这需要很深的理解和坚持的练习，前期练习肩膀会很痛很酸，习惯后觉得抬动肩膀是多么容易的事情。要注意的问题是抬动肩膀，不是让你把肩膀往上耸，那是错误的。而是压着肩膀带动手臂转动!
关键处(2)手臂摆动：拉丁舞是全身躯干运动，跳舞的时候要收缩全身的`肌肉。拉丁舞的手，坚韧有力，速度迅猛。不是随便甩两下就能有的力度。所以靠肩膀带动是一部分，另外一部分就是靠长期训练让自己的手臂变的更加有力和修长。练习时一定要注意手臂要伸直，除了部分特定弯曲动作外。比如恰恰的纽约步等，就需要强力快速甩出去。注意的地方在手指，一定要跟随速度摆好姿势，灵活运用手腕。
拉丁舞发力：腰-臀部
关键处(1)腰部转动：拉丁舞的精髓就在此。任何舞蹈都不可能像拉丁舞般那么灵活的转动腰部。很多国外的选手，腰部转动幅度大于150度以上不少。很多初学者都不会转动。左右摆动那不是转动，很多初学者感觉自己转了，其实在旁人看来，还是在左右摆。简单来说，转动就是把屁股前后转!最初的训练是双手伸直肩膀宽，扶在平行把手上，将脚后跟抬高前后转屁股。慢慢适应以后加腰力、髋骨、腿和膝盖。(刚转屁股那多简单，加上这些东西，不练个几个月是学不会的)。再说一个比较深层点的话题，当你会转动以后试着带上髋骨，加上膝盖以后。髋骨应该是上下做绕动。用上身和下身往腰上积压才是正确姿势。不是身体往下堕!上身的力量往中段积压，下身的力量往地板积压!
关键处(2)屁股的作用：跳拉丁舞，就算不动，屁股也应该是收缩往上翘的，跳拉丁舞的时候屁股要夹紧，同时尽量往上抬。当然也要记得收腹!在腰部转动的时候屁股也不要松懈，一定要记得坚持往上翘，夹紧往上翘。日复一日，一曲拉丁舞就长达4分多钟，坚持这样下去。要不了多久，你的屁股就自然上翘了。
;拉丁舞训练方法有哪些
拉丁舞集舞蹈形体训练、竞技竞赛表演融一体、是艺术性和技巧性的舞蹈。我整理了拉丁舞训练方法有哪些，欢迎欣赏与借鉴。
1.主力腿膝盖力量练习：
主力腿直力，动力腿外侧打开，推动重心到主力腿前脚掌，展平腹股沟，双脚成外八字打开。节奏在1时动力腿主动收到主力腿旁;节奏2时压主力腿膝盖，转动跨位，注意保持身体呈扭毛巾状，带动动力腿转动45度角;节奏3时，跨位回正，此时动力腿同时也被带回节奏1时的位置;节奏4时，动力腿伸直，回到外侧，呈开始状态。每腿先慢的连续10个，然后逐渐加快速度，注意每次只练一条腿。
2.趴青蛙：
这个是个比较象形的说法，此动作的`作用在于开跨。趴青蛙重点：双腿脚跟并拢，松膝盖，两脚弯曲。接触地面，跨位离腿不要远，上身尽量全部贴到地面。此时跨位会翘起，注意保持呼吸顺畅，呼气时让人压住臀部垂直向下用力，吸气时放松。这个练习以帮忙开跨的人主导节奏。
3、压脚背练习：
先跪在地板上，臀部坐在膝盖上，等脚背慢慢被拉开。再把身体躺下去，注意不要用头部把整个身体顶起，而是尽量使上身与地板接触，交背发力，把膝盖顶起离地，保持。
4.拉大小腿：
做在地上，先双手拉住脚大拇指，用身体背部呈圆形去拉，尽量舒展背部线条。然后双手放在臀部后，勾起脚掌，使得脚跟离地，但是小腿依然要贴住地面，接着转换成甭脚背。这个动作可以练习小腿和大腿。
5.女生下叉练习以及男生的腹部肌肉练习：
女生左右开叉并且保持一段时间，尽量贴地。男生双手小臂贴住地面，两手握拳，小臂与大臂成90度角，用脚掌以及手小臂共同支撑整个身体。身体尽量于地面保持平行，不塌腰，不翘PP，保持身体成板状。
6.男生帮女生下叉：
此动作有助于两人配合，女生下叉能力，男生腹肌以及控制能力的提高。女生站于男生前面，并且于男生成90度角，女生单手放于男生肩部并且下压，身体收紧，使得重心集中并且压在男生肩上。男生单手抱住女生腰部，双脚打开比肩稍宽站立。于节奏1时抱起女生，使得女生双脚离地，女生此时收紧全身，双脚并拢。于节奏2时，男生放下女生，女生下叉，此时男生身体外张，于女生相抗，不要被女生拉跨。
7.单腿起根控大腿：
重心完全站在前脚掌上，臀部往前顶，展平腹股沟。起根，使得重心整个垂直站立在前脚掌上，感觉大腿插入身体。注意双脚交换练习各控1-2分钟，各2组。
8.控内侧，带下降：
双腿打开与肩同宽，从肩部开始，胸、腰一直运动到跨位，跨位顶起，展平腹股沟，注意两脚掌外侧离地，用脚掌内侧支撑，双脚膝盖内扣，保持身体垂直于地板。保持10秒后开始下降到原来一半高度保持，控半分钟后缓缓跪下去，注意不要发出大的声响，要控制住下降落地的速度。
9.身体拉伸练习：
侧功步，膝盖着地，可以选择臀部坐在小腿上或者只是用小腿和脚背支撑，另外一只脚注意不要勾脚，也需要拉长甭起脚背。拉单侧身体，并且扭动(如扭动身体向右，左手支撑左边臀部向右)。
10.楼梯练小腿：
单腿支撑练习，所谓的单腿支撑练习就是单腿前脚掌踩在楼梯级上，支撑整个重心，脚掌后部分悬空，用手扶着墙或者扶杠。撑起整个人的时候速度要快，下降的时候要控制住下降的速度，尽量拉长小腿线条，注意脚跟不要触到下级楼梯。撑起的时候要推臀部往前，展平腹股沟。
这个素质练习每条腿30X3=90 左右腿交换。
11.主力腿推动压膝盖发力练习：
这个是练习6和练习9的结合。双脚起跟，注意身体坐在双腿上，展平腹股沟。动力腿发力踢出，主力腿推动，动力腿着地，马上压膝盖将后腿拉上来。两腿交换踢出。
;㈤ 拉丁舞要怎么练
拉丁舞要怎么练
拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间。那么，拉丁舞要怎么练呢？一起来学习下吧：
一、拉丁舞要怎么练
1、垂直方向
身体可以弯曲的两个点我们称为断点，分别是我们臀部跟大腿的连接处和膝盖。这两个点的用力方向与它们的可弯曲方向相反，也就是膝盖往后压，臀部往前挤压，这样处理后身体可弯曲的地方都给锁住。.
当我们推动重心的时候，就如同压弯一把钢尺那样，形成大腿肌肉在最前面的小弧形，这样不但收紧了断点，而且产生了身体的弹性。
2、稳
那么我们想收紧上身的时候，将S型的两端都往垂直于身体的中轴线用力，等于我们平时所说的拉长脖子，压下巴，收腹收臀，这个过程将S型调整了，身体力量都集中在我们身体的中轴线上，上身就形成了一整块的整体，身体移动就会同步于重心的移动。
3、水平方向
水平方向的收紧我们利用扭毛巾，扭毛巾就是上身和下身向相反相向去转动，将身体锁住，防止上身和下身左右错位。
一般扭毛巾时会用臀部发力，这样会破坏身体垂直方向的收紧，尤其是上身，扭毛巾的发力点在膝盖的挤压，臀部力量一直是向前。膝盖产生的力量带动了上身和下身形成扭毛巾。
扭毛巾的中线也就是身体的中轴线，故扭毛巾的过程一直都是围绕着中轴线去做。
水平和垂直方向综合起来看，可以发现我们身体的收紧都是从身体的中轴线出发，力量都是集中的中轴线上，从本质上身体的力量的收紧，从而达到身体表现的收紧。
二、基本要点
1、胸腔
的前后左右运动是由肩胛骨的反方向运动来完成。
2、在没有学到一定程度的时候
上半身要求是一块整体，中段一定要保持紧凑。
3、拉丁舞发力的永远是主力腿
——直的那条腿，千万别用动力腿发力。
4、八字绕胯
先把胯放在一侧，然后用踝关节的力量向上推(此时重心还没有移动)，然后再将重心移动到另外的`一条腿上，然后再转胯，放胯。
5、律动
注意脚跟始终是并拢的，不能出现分分和和的情况。 律动的时候时候，直的脚用力将胯向左后、右后往上推，两脚并拢(大腿内侧靠拢)，再转胯，放胯。
6、手的动作
先将一只手举直与眼睛平齐的位置，掌心向内，肘关节下移、转动，用肘带动小臂转动，待大臂与肩平齐的时候，将小臂快速甩出去(注意是甩出去，不是伸出去)，但是快速甩的时候也要注意柔和。把80%的时候留给手臂的延伸。
7、力量的传导
主力腿迅速把重心推至另外一条腿时，把力量经胯传至手臂，延伸出去。
;㈥ 拉丁舞基本功技巧
拉丁舞基本功技巧
拉丁舞是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，深受拉美人民的喜爱，下面是我整理的一些关于拉丁舞基本功技巧的资料，供你参考。
拉丁舞 基本功技巧一：手臂的局部练习
“手舞足蹈”这个词最能解释“手臂”在舞蹈中的地位，它的延伸使得肢体语言更加丰富。塑造手臂的线条拉丁舞非常得法。两只手臂伸直，从身体两侧慢慢向上抬起，直至头顶，同时手腕轻轻顺时针转动，然后放下手臂的同时反方向转动手腕。
直击要害：松软的大笔内侧以及纤弱无力的小臂。
拉丁舞 基本功技巧二：腿部局部练习
连选美比赛都有“美腿小姐”一说。不过你应该清楚，美腿的概念不是纤瘦的“竹竿腿”，更不是令人烦恼的萝卜腿。从小腿到大腿都要求有紧致的肌肉。
滑步练习时，双腿微曲，右脚向右侧滑出一步，左腿肌肉收紧，绷直脚尖，随着髋关节向右侧摇摆将左腿收回。反之亦然。
直击要害：缺乏运动的大腿和长期肿胀的小腿。
动作小贴士：绷直脚尖，感觉到大腿内侧的压迫才会有效果。同时也要注意立腰、挺胸。
拉丁舞 基本功技巧三：臀部练习的片断
衬托出结实的小蜂腰，性感美臀又是关键，没有只扭腰不动臀的。所以这一锦囊看似与扭动腰肢练习片断相似。只是动作上要注重收紧臀部的肌肉，用力将髋关节提到最高点，停留片刻，再反方向提到最高处。
直击要害：扁平下垂的臀部。
动作小贴士：脊柱拉直，臀部后翘，同样保持挺胸姿态，上身基本不动
拉丁舞 基本功技巧四：背部肌肉群塑造
拉丁健身舞带动着身体的'每一部分尽情释放内心感情，背部不是表现力的弱点。当手臂在身体后侧做波浪形舞动时，用后背肌肉带动手臂的动作，慢慢地向上舞动然后放下。
直击要害：后背堆积的松散的肥肉。
动作小贴士：手臂要用背部肌肉的力量以及肩膀的配合而缓缓舞动，节奏缓慢最能感觉到对肌
拉丁舞 基本功技巧五：扭动腰肢的练习片断
五月，要激活慵懒的身体细胞，不是简单动动胳膊、腿就搞得定的，需要调动全身的力量。腰部是舞起来的中心，摇摆、扭动、俯仰身体，全看她的风采了。
双腿并拢，膝盖微曲，髋关节两点放松。蹲起的同时，以上半身为中心，让髋部以“8”字形扭摆。髋关节向上提到最高点，再用腰部两侧的力量将另一侧髋关节提到最高点。
直击要害：松弛凸起的腹部和整个腰线区域。
动作小贴士：使用腰部力量带动髋关节的扭摆是关键，同时上身要保持稳定，肩膀不要晃动。
拉丁舞 基本功技巧六：抖肩的局部练习
双肩是距离面部表情最近的，能够配合表情传情达意的大动作部位。跳舞的时候，它和腰部、臀部共同构成人们视觉欣赏的中心，学习抖肩算是拉丁健身舞的基础课。
双手叉腰或者自然置于身体前侧，后背略微向后倾斜，双肩两点慢速前后颤抖，然后加快颤抖频率，直到胸部肌肉感到振颤，达到最快的极限为止。
直击要害：不够丰满的胸部。
动作小贴士：挺胸的动作一定要做得非常夸张，后背拉直，不要带动身子两侧摇摆，基本保持下半身不动。
;㈦ 拉丁舞基本功训练技巧
拉丁舞基本功训练技巧
一、拉丁舞基本功概述
拉丁舞基本功指从事拉丁舞艺术所必须掌握的基本技能，即用自身的“动力”跳最简单的基本舞步，能够对上节奏，“动力”与节奏吻合就是基本功。拉丁舞基本功特指。。。它主要包括芭蕾基本功训练和拉丁舞舞步技能训练。其中拉丁舞舞步动作是拉丁舞训练的最稳定的部分，它既是组成复合型动作不可缺少的基础内容，也是进行动作组合的基本素材，而且成套动作的创编也是在基本动作上加以扩展的。基本动作无论从动作的过程还是形式方面都比较简单。通过基本动作训练，能失舞者逐渐掌握各种舞的风格和特点，也能为学习组合动作，进行成套动作的编排奠定必要的基础。
拉丁舞有5个舞种，每个舞有其不同的基本动作，如果按等级划分又可划分为铜牌、银牌、金牌动作以及金星1、2级动作，训练中需要教练员根据训练对象的实际情况级水平选择不同等级的动作进行训练。随着其训练水平的提高，相应的动作训练内容也需进行改变，使选手逐渐掌握拉丁舞的实质及内涵。
二、拉丁舞基本功训练方法及其要领
(一)掌握芭蕾开绷直立的原则
经过长期艰苦的训练。拉丁舞和芭蕾有着相同的姿态要求，这就是舞者的姿态是舒展挺拔的，跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放松、膝放松、大腿和臂部加紧上提，这种严格的身体姿态要求，符合体育美学结构层次(状态美)，它是拉丁舞各种不同舞种的共同的姿态要求，也是为完成技巧所必须的姿态。在这种美得姿态下完成各种技术动作，芭蕾演员要有控制、旋转、跳跃能力和身体的表现力。拉丁舞也是一样要求身体各部位的软开度，肌肉人带的弹性等要达到一定生理指标，同时对所产生的速度、灵敏度、力量、耐力、柔韧以及单位时间内所消耗的能量有专门的要求，并且要求男女舞伴节奏同步，默契配合。
1、初学者的形体训练应以芭蕾舞为主，特别是把杆上的练习十分重要，在把杆上可以训练学生重心的垂直以及身体的向上延伸能力和身体的控制能力。在地面的首位联系中，可以让学生了解上下肢在运动中和驱赶的关系，已达到动作协调、优美而舒展。通过芭蕾的练习还能训练学生肌肉的韧性和关节灵活性以提高完成舞蹈的质量和动作水平，力量的训练能够使学生具有良好的身体控制能力和体力。芭蕾基训中的开绷直立对拉丁舞基本功训练起着重要的作用。但是初学者往往缺少基本步伐学习时所必需的耐性，因为花样轻巧掩盖了基本功的笨拙。而专业的舞者也常常专注于花步，不愿在基本功上下更多的功夫。
2、芭蕾中开绷直立的训练是非常重要的。
(1)开：是指髋关节向人体两侧外开，髋关节的打开，舒展了人体的线条，增加了人体下肢的表现能力。“开”髋关节的开可以舒展人体的线条，肩关节的外开不仅有利于后背的直挺及收紧，而且能增添演员的一种高亢的精神及挺拔的气质。这是所有舞蹈演员所必要的。
(2)绷：在基训课中，绷脚是教师经常提醒学员的话题之一。可以这么讲，动力腿只要一动，尤其是离地，必须绷脚。绷脚也有两个重要作用，一是绷脚毫无疑问延长了腿的长度，强化了腿的流线型的优美。二是绷脚训练能使踝关节得到强有力的锻炼，增强了踝关节以下到趾关节的灵敏性。
(3)直：在基训中是一个整体概念，要求身体挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸叠肚，也包括腿在需要直的时候，必须收紧膝盖。基训中要求人体的直有两个目的，一是从精神气质角度，使人有一种精神倍增的赏心悦目的潇洒和帅气，给人一种朝气蓬勃的青春美的享受，二是从技能技术训练的角度，在任何情况下，上身因舞姿造型的需要而出现前倾后仰左倒右出时，人体的重心必须严格保持垂直，重心的垂直是人体在直立状态下的必需，唯有这样才能使舞蹈从容不迫，一气呵成。人在舞蹈中身体的形态是千变万化的，只有重心在动作中不断地进行调整，
(4)立：似乎同“直”差不多，的确如此，但仅仅这么理解是肤浅的。“立”有自己的含义。一是在人体的整体概念上，“立”会给人带来一种升提的感觉，这是一种轻盈、敏捷和精神气质的美，这一点与“直”有相类似处。二是指腰部的立，这一点才是“立”的真髓，千万不能掉以轻心。
(5)柔韧性：柔韧性是指人体关节在不同方向上的运动能力，以及肌肉、韧带的伸展能力。作为人体基本运动能力之一，柔韧性的好坏，以及关节运动幅度的大小和肌肉韧带伸展幅度的大小，对于拉丁舞选手竞技能力的高低有着不容忽视的影响。发展良好的柔韧性，是拉丁舞选手学习、掌握舞蹈技巧的重要基础。
3、结合拉丁舞动作特点，可将肩、胸、腰、髋及腿部作为训练的重点部位。训练时可采用压、转、拉、吊、振、耗和踢得方法进行，切记不要操之过急，要循序渐进，根据选手的年龄、发育情况进行科学训练，以手到理想的效果。
(二)掌握转动的原则
在中国的舞蹈中，腰、胯大多习惯于横向的摆动，而欧洲人的舞蹈习惯是腰胯的前后(纵向)转动。因此，我们通过腰胯的转动训练来建立这一感觉，习惯这一舞蹈方式。转动的要领：身体垂直站立、两脚自然左右打开、双臂在身体两旁打开(约七位手的位置)，腰胯向左前、右前转动。
(三)掌握律动的原则
它是在拉丁舞的旋律中身体运行的规律，这一个动作充分体现了欧美风格的舞蹈的特性，它可以说是拉丁舞的灵魂。在多年的教学中，笔者认为它是拉丁舞学中的重点的同时，也是拉丁舞教学中的难点。它主要是训练在主力腿和地面产生作用力和反作用立的情况下，腰胯的活动方式以及同身体各部发生联系的活动规律。动作要领:当主力腿踏下时，脚跟用力踩地使膝部超伸，将胯通过腹股沟向左后和右后转压。
1、首先应紧密的结合转动来完成。也可以理解为律动是在转动中完成的，它的身体动力来源于转动，整个律动是在不断的`转动中进行的。动作的分解要从一小节(4拍)做一个开始，再进行到做两个，最后到正常的三个，这样逐渐让学生接受。
2、腰胯的训练要从胯开始。在建立了胯的感觉后再将这一感觉提到腰上，从而产“肋骨的运动”来实现“背带动舞蹈”。
3、在进行律动训练时，要全面的结合音乐，让学生在动作中很好的控制音乐，以便将来更合理的去切割音乐。这主要体现在两个部分：第一部分是分解动作的第一阶段时对3and(每小节第三拍的最后四分之一)和1and(每小节第一拍的最后四分之一拍)上。3and不可跳的太长，否则身体则没有力度。1and也不可跳太长，否则身体没有延伸的机会。第二部分是在第三个阶段后对4、1and(每一小节的第四拍、第一拍的最后四分之一拍)中身体的延伸训练和对节奏的把握。要突显身体在最高位置时的表现力，这样才能使舞蹈产生抑扬顿挫而更具魅力。
4、要实现身体很好的控制音乐的重要保证是主力腿的运动方式必须正确。主力腿在运动过程中支撑人体重心那条腿，在舞蹈中身体的垂直保持了主力腿的支撑能力，运用主力腿的主动蹬地能够使重心平稳的运动，同时也能合理的控制动力腿的运动。在律动的训练中当每一次的脚跟踩地后随之而来的就是主力腿的更换，强调学生蹬地时主力腿的脚踝主动蹬起来实现主力腿的交换，这样有易于主力腿主动蹬地的意识培养。
(四)掌握移动的原则
是在转动和律动的基础上来移动身体重心的一种方法。我们只要有了律动的基础，移动就不是什么困难的问题。
动作要领：在律动的第4拍用主力腿将重心向左旁稍向后和向右旁稍向前。在移动的训练中，我们可以开始对学生进行舞蹈线条上的延伸训练。要使身体能够得到充分的伸展、运动过程中如何分配重心是很关键的。初学者都容易把重心一次推到位，这样在速度快的情况下身体容易倾斜而失去重心，身体也就无法去做到延伸。因为我们在每一小节中只有第一排上有延伸的机会，所以在4拍上主力腿推出后应留下一部分重心(大约为三分或四分)。在接下来的节奏中再继续将这部分重心推完。这个过程大概需要1拍半的节奏，我们的身体也处于比较稳定的状态。与此同时，我们就可以利用这一机会来展现自己，让身体从头到脚尖都有机会去延伸。
;㈧ 拉丁舞的基本功技巧剖析
对于成人学习拉丁舞，天赋对于进步的速度影响很小，重要的还在于练习的技巧。下面一起来看看拉丁舞基本功技巧剖析，欢迎阅读!
一、纵向牵引技巧。
亦谓体态要求。即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面。
二、平面牵引技巧。
这是实现重心转移的关键。其要领是，无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来绝然不同的效果。只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。
三、反身技巧。
所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动。它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。
四、倾斜技巧。
这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。
五、摆动技巧。
以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及漆关节的配合，从而实现身体在空中的挪动。
六、升降技巧
以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直漆盖，使身体上升到最高，然后随着漆关节弯曲使脚跟逐渐落地
Salsa入门常识
1、基本节拍：每一音乐节拍为6～8拍，1次一拍一动，每支曲4～5分钟。
2、基本舞步：从音乐的第一拍起开始跳。配合节拍从左脚开始迈出第一步，连续3次踏地动作后，再从右脚开始重复动作。
3、身体旋转：旋转时重心放在脚掌，身体保持平衡，干脆利落地完成一个完美的转身。
4、动作细节：双手自然随身体舞动，臀部收紧，胯部运动灵活，熟练后逐渐跟上音乐节奏。
拉丁舞中的步法、脚位、脚法
今天我给大家介绍几个拉丁舞中常用的名词术语，明白了这些常用舞蹈术语的意思，也会让我们这些业余拉丁舞爱好者显的更专业一点，让专业舞蹈学生也复习一下，加深理解，同时也方便和拉丁舞高手进行交流，共同提高。
一个舞种的基本单元是“舞步”，“舞步”是由“步”组成的，单足每运动一次称为一“步”，由若干数目关系相对不变的步(例如左右脚运动的顺序、每一步的脚位、身体的姿态和方位等)组成舞步(或称步法、动作)。
脚位：是每一步相对于场地、身体或另一只脚所处的位置。
脚法：既在跳舞过程中脚与地面接触的部位(脚跟、脚掌、全脚运动方式)及用法。
基本舞步的重要
学习拉丁舞，首先要掌握拉丁舞的节奏及舞蹈风格，这就就离不开基本步的刻苦训练。练习基本步就象唱歌学曲调一样，曲调学会了，会唱了，不一定就是唱的好，唱同样的歌，即使曲调都对，都不跑调的前提下，歌唱家唱出来的为什么就那么动听，那么感人呢。跳舞也是一样，如果你基本步会走了，不代表你基本功已经练习好了，基本功是判断一个人舞蹈水平的标准，所以，基本功的训练是不能忽视的，很多人不愿意练习基本功，却强烈渴望自己能跳好，只想跳套路，不虚心，这样是很难有所提高的。
拉丁舞之四个优先考虑的原则
1. 音乐：身体律动符合音乐节奏，才能使舞蹈动作更具吸引力。
2. 默契：舞伴之间如何能一同随音乐起舞。重要的是两人之间讯息传递的默契;也就是我们经常提到带领(Lead)与跟随(Follow)的协调性。
3. 美感：不论是身体姿势线条，在任何移动的两个位置之间都能很优美。
4. 速度：强调的不是爆发力与快慢的问题，而是如何使身体的位置更精准;如果能掌握动作开始与结束的位置—— 稳定而准确，自然看起来就很有速度感。
· 值得一提的是，如果过份强调速度，而把其它三项原则摆在脑后，将会使得舞艺的发展受到限制。
· 所谓的'带领(Lead)与跟随(Follow)，，男士主导方向及节拍的改变，当女士由于接收男士不同的讯息，营造出不同的气氛时，男士必能够灵敏的响应。如此两人才能有默契愉快的跳舞。
世界上出名的舞者，只要上台跳支舞，就能赢得如雷的掌声，羡慕了多少人!但是舞林高手之所以成功是有其秘诀的。一个出名的舞者，他们开始都会选择良好的环境去学舞，这个良好的环境就是具备着各种优良的条件：首先，他要选择在哪里学?向哪位老师学?选择好的音乐、好的舞池，还要有一双好舞鞋。这些条件缺一都会让你输在起跑点上;因此，舞界有位着名的舞者曾说过：“跳舞，要先从好的地板、好的音乐、好的舞伴开始，才有可能跳得好。”
说到学舞的环境，就是指学舞的场所。一般大型建物里都设有活动中心、交谊厅、会议厅或大教室，甚至民间的大厦公寓，也都有可供用的舞蹈场所，其次是舞蹈教室、舞厅、舞场。舞者不可单纯的考虑就近方便，或以便宜省钱为主要考虑条件去选择习舞的地方，这样会让你失去许多机会。一般来说，跳舞的地方应该是要兼备硬件和软件设备的，有木质的地板设备是理想的条件，但是有些活动中心或会议厅等，常见有磁砖或塑料地板，甚至是地毯地板，因为当初设计时，并不是以跳舞为目的，所以你无法选择，只能将就。这样不标准的地板，是无法达到好的效果的，最好还是选择有木质地板的地方练舞较合适。当然一般专业的舞蹈教室，无论地板、音响、师资等设备较为齐全。至于舞厅或舞场，虽然地板、音响等设备可能较好，但是环境较为复杂，当然亦有少数不错的舞蹈场所，也是提供练舞的好地方。
舞伴，当然也是练舞条件之一;如何选择舞伴，也是重要课题。俗语说：近朱者赤，近墨者黑。学舞，就像打高尔夫球一样，平常应多和比自已打得好的人一起打，才对自已有所助益，才会进步。初期阶段是不容易分出谁跳得比较好，等进入情况后，你会发现你身边的人是你的舞伴，或不是舞绊。当然，如果有人醉翁之意不在酒，看面貌佼好者，总是列入优先考虑，做为选伴的条件，春心荡漾，总会使人进步缓慢。要进步，只有找个程度比你好的人当即舞伴，才会跳得好。