① 在美术课上如何培养孩子的动手能力
《在美术课上如何培养孩子的动手能力》网络网盘免费在线下载
链接:https://pan..com/s/1by-WSrxbvr-JaShsVaDPYA
美术课主要是为了激发孩子们学习美术的兴趣,通过老师引导,通过课堂体验,让孩子了解简单的美术知识性,激发他们内心世界,给他们更大的想象空间,进而培养孩子们的艺术综合能力。那么下面由小编带来美术常用的教学方法,希望对大家有帮助!
美术常用的教学方法
(一)以语言传递信息为主的教学方法
1、讲授法,教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法,它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意,而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力,开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同,提出的问题也就会千奇百怪,就要求教师要在课前做好充分的准备,语言、问题难度也要相当的考究,否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法,在教师的指导下,学生以班或组为单位、围绕某一个问题,组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论,获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法,教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法
1、演示法 2、参观法 3比较法
直接感知的教学方法,能扩大学生的审美视野,但是在期间容易发生突发性的问题,这就要求教师要有相当机灵的反应能力,能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法
实践训练为主的教学方法是在教师的指导下,学生提高绘制实践活动,形成、巩固、完善相应技能知识的教学方
③ 美术教学方法有哪些
美术 教学 方法 是极其丰富多样的,而且随着现代教学理论与实践研究的不断深入,许多新的有效的教学方法又会不断地涌现。下面是我整理的美术教学方法有哪些,欢迎大家阅读分享借鉴,希望对大家有所帮助。
更多教学方法相关内容推荐↓↓↓
常见的教学方法有哪些
好的教学方法有哪几种
教学手段和教学方法的区别
教学方法的种类和手段有哪些
美术教学方法有哪些
(一)以语言传递信息为主的教学方法
1、讲授法,教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法,它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意,而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力,开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同,提出的问题也就会千奇百怪,就要求教师要在课前做好充分的准备,语言、问题难度也要相当的考究,否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法,在教师的指导下,学生以班或组为单位、围绕某一个问题,组织学生讨论、各抒己见、相互启发或 辩论 ,获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法,教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法
1、演示法
2、参观法
3、比较法
直接感知的教学方法,能扩大学生的审美视野,但是在期间容易发生突发性的问题,这就要求教师要有相当机灵的反应能力,能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法
实践训练为主的教学方法是在教师的指导下,学生提高绘制实践活动,形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法,辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用,从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。
(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法
观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、 教育 的方法。这种方法打破课堂和书本的约束,使教学与生活联系紧密,扩大学生视野,从现实社会生活中接受教育。美术教育离不开观察,观察又总是伴随着比较。没有观察,便没有视觉和感知。观察获得感性的认识。没有比较,不可能有正确的感知和准确的判断。比较是进行思维地去认识事物。美术教学的观察比较对象,一是对客观景物、物象世界的观察比较,一是对画面及其表现形象的观察比较。
(五)以指导探究为主的教学方法——观察法、发现法
引导学生明确比较的标准。比较是相互对比中进行的思维判断。无论是写生还是临摹,都是在其对象与自己画画之间,不停顿的互相对照比较之中进行观察的。其标准就是写生或临摹的对象。写生画的形象比例的观察,则以物体的自身的长与宽为标准,得出长、宽的比例关系。物体间的比例,则以其中一物(一般多以大物体)为标准得出其间的比例关系。物体的倾斜角度则是以垂直、水平线为标准进行比较、观察……包括品评作业的好差亦应以优秀作业作为比较标准。
美术教学的基本原则
1、目的性原则
包括教养与训育统一、面向全体学生的素质教育、全面 发展、思想教育等方面。
2、激发学生兴趣原则
包括师生双向活动。
3、形象性与直观性原则
包括感性入手。
4、审美性原则
包括含美育、思想教育两方面。
5、知识传授与技能训练相结合原则
包括理性指导。
6、启发创造性原则
包括启发创新精神、实践能力、结合实际应用等方面。
7、面向全体统一要求与因材施教个性发展相结合原则
8、综合性与整体优化相结合原则
包括知识、技能训练、美感培养、鉴赏、结合实际应用等综合与整体优化,教学诸因素;教法、学法等整体优化等方面。
9、 情意性原则
包括情感教学、开放教学、信意培育等方面。
10、提供足够信息与自主发展的原则
包括现代媒体技术、收集处理信息的能力、自主学习能力的培养等方面。
美术教学的核心素养是什么
美术学科核心素养是培养学生的正确审美观,提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。
美术教育的根本引导点在于培养学生的正确审美观,提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。新的教学大纲中有“充分发挥美术教学陶冶情感的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
美术教育,是学习一些关于美术的知识以及技能,以用来在未来教导学生。专业学习内容包含 素描 ,色彩,速写,油画, 国画 ,装饰画,陶艺,版画,书法,装裱,刻印章,平面设计,立体设计,动画设计等一系列同美术能扯得上关系的技能,当然,政治,英语,体育等课程也还是要的。
(3)美术动手课的教学方法扩展阅读:
正确认识学习美术的意义美术课程是审美教育的主要途径,学生感知和形象思维能力的发展,能够促进学生的创造和技术技巧意识的形成,能够促进学生个性化和全面发展。
学习美术不仅仅是一种单纯的技能训练,而是一种 文化 的学习。只有在广泛的文化情境中来学习美术,感悟美术、理解美术,才能真正体验美术的精髓,学好美术对于训练学生观察力、培养学生的空间思维力、 想象力 和动手能力等各方面都有好处。
培养学生学习美术的兴趣,“兴趣是带有情绪色彩的认知倾向”。对美的追求是人的天性,我们人人都是美的追求者。尤其是青少年阶段,对美的要求比其他阶段的人还要高。不管是对穿着、首饰、形象的搭配、就连吃的食物造型都要求有一定的美感。
美术教学方法有哪些相关 文章 :
★ 美术教学方法有哪几种
★ 小学美术的教学方法有哪些
★ 美术教学方法策略有哪些
★ 常见的美术教学方法
★ 五种美术教育教学方法
★ 美术教学方法有哪几种
★ 教案教学方法都有哪些?
var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = document.createElement("script"); hm.src = "https://hm..com/hm.js?"; var s = document.getElementsByTagName("script")[0]; s.parentNode.insertBefore(hm, s); })();④ 小学美术教法有哪些方法
小学美术的教学方法
1、培养学生丰富的想象力。美术教育是一种开发智力的教育,因此,可以将美术视为一种认知活动。重视在经验的层次中,训练学生的感知能力,训练学生在现象世界中发现异同现象的能力,并依次对现象世界进行分类,从而上升到一般化的概括。同时,通过美术教育训练学生的观察能力和空间思维能力,以助益一般的智力发展。以期提高其综合素质。
在以往的美术教学中,很多时候老师过多地强调基本功的训练,以临摹为主。老师依据教材或自己的认识在黑板上或纸上画好范图,然后让学生依葫芦画瓢,学生学得被动、消极、机械乏味,阻碍了学生个性和想象的发展。事实上,在小学阶段的孩子思想是最富有创造性的,可是老师一味的把自己的想法强加与学生的身上,使孩子的想象得到阻碍,学生的创作难以得到发挥,久而久之,学生的思想开始变的懒惰,机械,就会演变成老师出示什么画,我就照着画什么,致使学生对于课堂缺乏积极性,学习兴趣越来越淡。因此需要教师在教授的过程中注重培养孩子丰富的想象力。
所以,作为教师应该让他们在有限的时间和空间里发挥无限的想象力,从而达到自己独立思考和独立动手的能力。
2、课内外教学相结合。在小学美术教育中,课堂教学应是教学的主要形式,但并不是唯一形式。课堂教学的结构不能只按一种传统的模式,即先讲后画。有些课可以安排先画后讲、边讲边画、边画边讲,老师设问学生解答,学生自学老师总结等教学形式,充分发挥学生的主体作用。因为学生解问和自学过程就是发展学生思维、提高能力的过程,有利于学生个性的发展。
另外,教师应根据不同的教学内容安排多种形式,例如以写生为目的的分组教学形式,以创作为内容的分散、竞赛等形式。如果条件具备,还可以带着学生走出课堂,采用组织观赏、欣赏、外出写生等形式进行教学,让学生以研究和实践的方式完成学习任务。
这样一来,学习内容的多样性、趣味性都远远超过了课堂教学,更有利于发挥学生独立思考、勇于实践和探究、创造精神,创造良好的个性发展环境。为了调整好课内外的教学结构,优化学习环境,给学生创造参与社会艺术实践的条件,我校组织了网络校本教研,每位老师都在网络上搞了个博客,主要内容包括教学心得与体会、本专业的最新发展等等。我们美术教育工作者也不例外,积极开办了美术博客,一方面提高了同行之间的交流;另一方面又让学生可以在里面畅所欲言、汲取丰富的课外知识。
⑤ 如何提高初中学生美术课动手能力
(一)培养动手意识,形成参与的定势
l、"兴趣是最好的老师",是学生探求知识、发展思维的动力,也是培养学生主动参与意识的有效途径。兴趣激发的方法很多,以新激趣:学生普遍具有一种猎奇心理。这就要求教师挖掘教学内容的新意,使之有新鲜感。以情激趣:在绘画教学中,有许多内容都包含着一定的思想性,《生活中的色彩搭配》让学生体会大自然的美,要努力去影响学生学习后的"情弦"。学生动了情,继而就有了情趣,有了与教师、作品同频共振的情趣,教育效果可想而知。从而以情造像,图情并茂。以美激趣:"美"是美术课具有的独特的优越之处。"爱美之心,人皆有之"。教学当中,我们应充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到教材之美生的情感发展。如能使学生沉浸在美的氛围中,就会收到"唯恐聆听之不周,不知铃声之响"的效果。
2、沟通情感:我们的学生是活生生的,有思想,有情感,了解学生的心理特点,
与他们进行情感交流,有助于学生的动手参与,有助于学生创新意识的培养。 (1)缩短师生距离。实验表明,教师在教学中与学生之间的空间距离,很大程度上,影响学生主动参与教学的强度及时间。因此,教师可采用主动在教室里来回走动的方式"接近"后面的学生,缩短与他们之间的空间距离,从而缩短师生的心理距离,为全体学生积极主动动手参与创造条件。
(2)给予学生安全感。绝大部分学生对教师有一种畏惧心理,为了使学生积极动手参与教学活动,在课堂教学中必须使学生从心理上感到是安全的,做出的作品不论好坏,都不会影响老师和同学对自己的看法,特别是做的不好时不会受到批评与嘲笑。针对这点,多鼓励所有学生积极动手参与各种活动,给学生改正错误的机会,使用一些使人轻松愉快的幽默,给学生安全感,那么,即使没把握,学生也会争先恐后地参与,其创造性也会大大增强。
(3)让学生获得成就感。在学习过程中,为了让学生获得成就感,教师应把难度定在一个适当的水平。如何控制这个度,这就需要根据实际情况,因材施教,随机调节难度。当难度小时,教师可设置一些"障碍";当难度过大时,教师要适当处理,分步进行。同时,当学生失败时,教师应给予帮助和鼓励;当学生成功时,教师要给予表扬肯定,使每个学生都能体验到成功的乐趣,从而愿意动手动脑、参与创造。
(二)行为策略:指导学法,赋予动手参与能力
教学是教和学的活动的统一体。教学方法既包含教师的教法,又包含学生的学法。重视学生的学法指导是实现从教到学的关键,是实施素质教育的重要途径。因此在教学中,应有系统地把学法指导与学习过程联系起来,使学生有愿望也有能力动手动脑参与学习,进行创造。加强技法训练。美术课对技法的要求很高,这是学生正确描绘制作对象,进行创作的基础。技法训练包含的内容较多,如:蜡笔水彩的造型、勾线、上色;泥塑课的揉搓粘画;手工课的折纸、裁剪、粘贴,„„因此,技法训练既要扣紧每节课的重点,又要胸有全局,点面结合;既要着眼于全班同学,又要照顾个别成绩突出或能力较弱的同学,因材施教;既要表扬鼓励,又要具体辅导,帮助他们解决技术上的困难。
实践性强是美术学科教学的重要特点,丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉,动手能力的萌发,更取决于学生感兴趣和熟悉的事物。县区中学美术教学一般
var cpro_psid ="u2572954"; var cpro_pswidth =966; var cpro_psheight =120;
不具备城市中小学参观博物馆、美术馆等丰富多彩的艺术实践活动的条件,但优美的大自然、安静的农家院落、朴实的村民都是极好的写生对象,利用学校兴趣小组活动及课余时间,带领学生走进大自然、走进他们熟悉的农家生活。当学生用自己的画笔来描绘这一切的时候,学生会惊奇地发现,曾经习以为常的生活,是那么的不同寻常,是那么的美好。写生课激发了他们对生活的热爱以及创作的兴趣,也锻炼了他们动手描绘生活的能力。
美术教学方法是教师根据美术教学特点为完成教学任务所采用的工作方法,是实现教学目的的方式和手段。当然,教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的,所谓“教学有法而无定法”,就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面,这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。
以上教学体会,是笔者在多年教学实践中对学生动手能力培养的具体感受,也是针对当前学生动手能力普遍较差的现实提出的几点看法,希望对职高美术教学有一定的借鉴意义。
⑥ 小学美术的教学方法有哪些
小学的美术 教育 ,在提高人的审美情趣、完善人的素质方面起着独特的辅推作用。今天我们来学习一下小学美术的 教学 方法 有哪些。
美术教学方法
(一)以语言传递信息为主的教学方法
1、讲授法,教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法,它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意,而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力,开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同,提出的问题也就会千奇百怪,就要求教师要在课前做好充分的准备,语言、问题难度也要相当的考究,否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法,在教师的指导下,学生以班或组为单位、围绕某一个问题,组织学生讨论、各抒己见、相互启发或 辩论 ,获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法,教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法
1、演示法 2、参观法 3比较法
直接感知的教学方法,能扩大学生的审美视野,但是在期间容易发生突发性的问题,这就要求教师要有相当机灵的反应能力,能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法
实践训练为主的教学方法是在教师的指导下,学生提高绘制实践活动,形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法,辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用,从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。
(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法
(五)以指导探究为主的教学方法——观察法、发现法
从小学艺术的孩子好处有哪些
自律能力的培养
看似简单的画画课程,都需要孩子每天的坚持练习。如果孩子不能巩固消化老师所讲的东西,后面的学习也会越发的吃力。在每天坚持的过程中,孩子学会了一步步的控制自己,并且在老师的引导下,你看着枯燥的事情,在孩子的世界里,充满了乐趣和成就感。
学会关心他人
艺术培训班中,学习的不仅仅是艺术的浅显技能,还有精神 文化 的陶冶。在一个团队里,在一个班级里,孩子们需要互相的合作,在艺术培训班提供的舞台表演上,更能够让孩子意识到,完美的艺术展现需要每个成员的努力。而在这样的环境下培养出来的孩子,也会主动的关心和帮助身边的人。
学会选择
也许家长刚开始并不知道孩子喜欢的是什么,也不知道孩子对什么感兴趣。所以会一次试听许多的课程,但是总会发现有那么其中一个是孩子真正喜欢的。在这个过程中,就可以告诉孩子,一旦选择了就要学会坚持下去,就要学会负责。而如果家长不管什么都是直接给孩子安排好,不给他们选择的机会,只会不断地弱化主见和独立的意识。
⑦ 教好美术的教学方法
当今社会美术在人们生活中的地位越来越高,美术生也越来越多,但是会教美术的人却不多,怎样才能教好美术呢?下面是我整理的几种教学方法,希望对你有用。
一、以直接感知为主的美术教学方法
以直接感知为主的美术教学方法的特点是:生动形象、具体真实、直接感受,充分体现了美术学科教学以视觉教育为中心的特点。
1.演示法。美术教学的一些技法要借助演示,使学生一目了然。学生通过直观感受,对教师的制作、绘画过程在大脑中形成一系列的表象活动,加深印象,深刻理解。演示的种类,按教学媒体分为:实物、模型的展示;范画、范例的绘制;幻灯、电影、录像的演示等。按教学内容分为:绘画、艺术设计的绘制步骤演示和工具性能及技法特点演示等。按教学时间分为:有计划演示与随意性演示。前者是事先科学安排工具材料,按顺序进行演示;后者是教师临时发现问题,予以示范表演予以解决问题。
在美术教学中运用演示法要做到以下几点:一是课前应充分准备,周密组织,备齐演示工具,安排好演示顺序。二是范画、范例应精选,不但图像要清晰、色彩鲜明、造型美观,放置的位置、大小和角度也应适宜。三是教师的示范应注意身体的位置与角度的变化,如演示中应不断变换身体与范画、范例的角度,使教室内的全部学生均可看到演示过程。四是不管演示绘制的全过程,还是绘制的局部技法提示,都要突出重点,难点,有利于学生理解与学习。
2.参观法。通过对美术作品、艺术遗迹、自然美景的观赏,拓宽学生的审美视野,使其获得生动、具体的美术观念和知识,使美术教学与现实生活结合。运用参观法应注意的问题:一是教师应到现场考察,作好安排,对学生作动员,应讲明参观目的,交代观赏重点。二是在参观过程中,教师应进行指导和讲解,回答学生提出的问题,组织现场讨论;学生要收集相关资料和作记录。使他们在参观过程中,扩大艺术眼界,提高审美修养。三是学生回校后要总结参观内容,并进行讨论;还应让学生借助资料,凭记忆完成件(幅)美术作业。
3.比较法。采用此方法要注意教学内容具有可比性,对象应具体、明确,在比较过程中使学生获得知识与提高技能。运用比较法应注意的问题:一是明确比较的目的,使学生按比较要求达到预期的学习目标。如比较中国画、版画、油画、水彩画等,能使学生直观、快捷获得这些画种的艺术特点与特色。二是明确比较方法。主要有整体与局部的比较,形象特征的比较,艺术表现及美术创作方法与风格、再现与表现等的比较等。三是教师应充分利用比较的方法和手段,提高学生形象化或理解性的比较能力。
二、以实践训练为主的教学方法
实践训练为主的教学方法就是要在教师引导下,学生通过绘制实践活动,形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法。它的特点是学生在美术活动中能使眼、脑、手的协调,提高与发展美术的创造能力与审美素养。辅导练习是一种以实践训练为主的教学方法。
辅导练习法是学生在美术教师的指导下,把学过的美术知识运用于实际绘制的过程中,以巩固和完善技能技巧的方法。技能是靠大量的练习而成的行为方式,是相应行为概念化的结果。因此,学生的美术技能只有通过多次实践练习形成。
运用辅导练习法应注意的问题:一是教师应向学生提出明确的练习目的和作业要求,交代作画或制作的方法和步骤,使学生能进行练习与创造。通过精心的活动程序设计与指导,调动学生实践的自觉性和积极性。二是美术教师必须把握学生的学习特点,调动他们实践积极性,培养动眼、动脑、动手的实际绘制能力。通过从简到难、从静到动的观察训练,培养学生正确的观察方法、敏锐的感知力及形象记忆力,感受美的能力;应通过绘制训练,开发学生的想象力和实践能力。三是应通过作业训练效果的及时总结、反馈,培养学生自我检查、评价的自学能力与良好习惯。通过及时比较,提高技能知识,增强学生的自信心和兴趣。如速写的训练,描绘对象轮廓的线条可反复试画,在与对象的反复比较、检查中获得造型能力的提高,培养学生不畏困难的意志力。
三、以情境陶冶为主的教学方法
以情境陶冶为主的教学方法是教师按教学的内容创设艺术氛围,让学生体验其艺术美的魅力,达到陶冶学生的情感,培养学生正确的审美态度、审美趣味和一定审美能力的方法。
1.欣赏法。欣赏法的主要特点是通过教学中的欣赏活动,使学生在认识作品的美术价值后产生的积极反应和审美愉悦感。欣赏法是欣赏作品的审美特质。美术作品区别于其他艺术门类所拥有的独特审美特质,主要表现在造型、色彩和线条的美感上;欣赏作品因不同的美术种类而各具的特殊美。因使用不同材料和工具的多种因素,使不同美术作品有不同的艺术表现力和美感。 运用欣赏法应注意以下问题:一是激发学生欣赏的兴趣。教师应先向学生介绍相关的背景材料或联系学生的生活实际进行启发,唤起学生的欣赏兴趣。二是引起学生情感的共鸣。通过作品的展示营造浓厚的美术氛围,采用多种形式调动学生的学习情趣,使其更好的体会美术作品中表达的情感。三是树立正确欣赏态度和多角度欣赏方法。通过大量欣赏,可强化学生的艺术眼光,使他们在感受、体验、领悟艺术形象和境界,获得健康的艺术享受。应使学生学会从社会、文化等多种角度立体考察作品,防止简单化的理解,提高学生的审美素养。
2.情境法。情境法多种多样,如播放音乐、布置室内环境、登台表演等,一切能激发情感的手段均能灵活运用。
运用情境法应注意以下问题:一是教学媒体或手段要与教学内容的情感特征相连、相一致。二是要按学校条件进行情感教学。因学校的教学环境、设备、教师的状况、学生的认识能力等各自不同,教师要从实际出发,因材施教,取得实效。
⑧ 美术教学方法策略有哪些
美术课主要是为了激发孩子们学习美术的兴趣,通过老师引导,通过课堂体验,让孩子了解简单的美术知识性,激发他们内心世界,给他们更大的想象空间,进而培养孩子们的艺术综合能力。那么下面由我带来美术常用的教学方法,希望对大家有帮助!
美术常用的教学方法
(一)以语言传递信息为主的教学方法
1、讲授法,教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法,它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意,而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力,开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同,提出的问题也就会千奇百怪,就要求教师要在课前做好充分的准备,语言、问题难度也要相当的考究,否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法,在教师的指导下,学生以班或组为单位、围绕某一个问题,组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论,获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法,教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法
1、演示法 2、参观法 3比较法
直接感知的教学方法,能扩大学生的审美视野,但是在期间容易发生突发性的问题,这就要求教师要有相当机灵的反应能力,能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法
实践训练为主的教学方法是在教师的指导下,学生提高绘制实践活动,形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法,辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用,从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。
(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法
观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。这种方法打破课堂和书本的约束,使教学与生活联系紧密,扩大学生视野,从现实社会生活中接受教育。美术教育离不开观察,观察又总是伴随着比较。没有观察,便没有视觉和感知。观察获得感性的认识。没有比较,不可能有正确的感知和准确的判断。比较是进行思维地去认识事物。美术教学的观察比较对象,一是对客观景物、物象世界的观察比较,一是对画面及其表现形象的观察比较。
(五)以指导探究为主的教学方法——观察法、发现法
引导学生明确比较的标准。比较是相互对比中进行的思维判断。无论是写生还是临摹,都是在其对象与自己画画之间,不停顿的互相对照比较之中进行观察的。其标准就是写生或临摹的对象。写生画的形象比例的观察,则以物体的自身的长与宽为标准,得出长、宽的比例关系。物体间的比例,则以其中一物(一般多以大物体)为标准得出其间的比例关系。物体的倾斜角度则是以垂直、水平线为标准进行比较、观察……包括品评作业的好差亦应以优秀作业作为比较标准。
教育观念与教学行为要鲜活
教师应该在理解现代教育观念的基础上,从学生的实际需要出发,多考虑学生的需要,灵活地设置一些教学目标,多给学生创造一些机会,使他们在鲜活的教学活动中掌握更多的美术知识与技能。
(一)多给学生一些提升学习兴趣的机会
学习兴趣是持久学习的基础。初中美术学习需要保持一定的兴趣。因此,教师应从学生立场出发,与生活实际、自身经验、科技发展相结合,设置趣味性课程主题及其教学内容,激发学生的美术学习活动参与欲。另外,教师要因地制宜开发课程资源,充分利用自然景物、石膏静物等实物,实现趣味性教学。
(二)多给学生一些欣赏感悟评述的机会
书籍、网络、美术馆、社区等资源也是我们初中美术学习的课程资源,可以让学生最直观地去了解民间艺术以及美术不同流派的艺术风格和表现形式。在初中美术教学中,如果通过角色扮演、创意临摹等方式学习美术知识,不仅能提高学生对作品的感悟能力,还能在观察、体验、鉴别中开展探究、讨论和交流,提高审美品位和审美判断能力。
(三)多给学生一些探究技能创新的机会
美术的生命在于创新。构建轻松愉悦的学习环境,不仅能使初中生思维超越定势的羁绊,还能呈现灵活、主动、发散的状态,刺激他们对未知世界的探索欲望。初中生喜欢走进自然,观察蕴含审美法则的物象并展开丰富联想,这样容易催生各种奇思妙想。所以我们需要开展创造性的活动,让他们的观察、想象、创新和表达能力得到培养与发展,最终促进其心理成长、美感成长和创造性成长。
(四)多给学生一些升华精神人格的机会
树人立德,是教育的最高法则。初中美术教学只有将有效教学、高效课堂与审美教育有机融合,通过美术学习活动,帮助学生养成观察生活的习惯和能力,在观察生活中去体验和创造性地表现生活中的美,通过丰富的视觉艺术形象帮助学生逐渐形成自觉地认识美、热心地追求美的学习习惯,才能获得高洁的精神享受、平和的心态延续、博大的胸怀追求,成长为具有文化意识、责任担当和合作意识的新时代公民。
⑨ 如何在小学美术教学中培养学生的动手操作能力
一、小学美术教学现状
1.小学美术教师的动手能力培养意识不足
在小学教育中,美术学科所受重视力度不足,极大地影响了小学美术教师的教学热情。学校认为美术是副科,没有必要给予太多课时。教师觉得自己被忽略,没有更新个人教学思想的积极性。教师不接触新的教育思想,就认识不到学生动手能力培养的重要性,无法在正确的教学思想的引导下设计有利于学生动手能力提高的教学活动。教师对学生动手能力培养的忽视,影响了小学生动手能力的提高。
2.培养学生动手能力的教学方法有限
小学美术学科是一门审美意义较强的学科,在过去的小学美术教学中,教师的主要教学方式就是引导小学生临摹一些美术作品。单一的教学方法,让小学生将美术学习简单地理解成为画画,学习热情也一点点消失。虽然一些教师认为自己应当培养学生的动手能力,但苦于找不到合理的方法,一直没有将动手实践类的活动落到实处。
二、小学美术教学中培养学生动手能力的方法
1.利用美术欣赏活动,激发学生的动手兴趣
小学美术教学活动的内容较为简单,简单的美术教学符合小学生的心理需求。除此之外,教师要更多地了解小学生对于美术学习的期待,加强美术欣赏教学,让小学生在美术课堂中接触到具有实际意义的美术作品。综合考虑小学生的认知能力,从小学美术课本内容的主题出发,选择审美性较强的美术作品,激发学生的动手兴趣。教师也可以通过个人动手能力的彰显,让小学生产生试一试的想法,从而乐于投入动手活动中。
比如,在讲解《玩泥巴》的时候,如果教师只让小学生欣赏课本中的图片,并不能让小学生体会到玩泥巴的乐趣。教师可以在课前自己动手制作一个泥巴沙发或者小人儿,在课堂中展示给学生,让学生产生玩泥巴的想法。当学生对动手制作活动有期待时,教师再组织学生用泥巴创作自己的美术作品,这样有利于学生动手能力的快速提升。
2.利用美术学习情境,引导学生动手实践
在小学美术教学中培养学生的动手能力,需要一定的情境支持。创设合理的情境,调动学生的学习兴趣,能够促进学生动手积极性的提高。美术教学内容具有形象性,教师可以从具体的教学内容出发,给小学生创设一个真实的情境,激活小学生的创造性思维,让学生更加自愿地参与到动手活动中。比如,在讲解《秋天来了》时,为了展示秋天的特色,教师可以用多媒体为学生播放风吹落叶的声音,让学生去想象对应的情境。情境也会因为学生的想象而形成,学生的每一次想象都能促进其找到动手实践的动力。教师可以给学生准备一张白纸、落叶、剪刀等工具,鼓励学生根据自己的想象动手制作一张剪贴画。在真实形象的情境中,小学生会快速拿起小剪刀将自己的想象落实到白纸上。自然的动手活动,更有利于小学生动手能力的培养。
3.利用美术手工课,培养学生动手能力
手工课是让小学生动手实践最直接的方法。手工制作活动开展的方式多种多样,为了让小学生认真对待,教师可以利用手工制作比赛的方法吸引小学生的注意力,让小学生将更多的精力放在手工制作上。小学生的社会阅历虽然不多,但创造力极强。只要教师能够激发他们的动手制作热情,他们就可以创造出奇迹。
比如,在讲解《各式各样的椅子》时,教师可以以“神奇的椅子”为主题,组织学生开展一次手工制作大赛。手工制作的材料不限,工具不限,但制作的事物必须是椅子。明确要求后,给小学生充足的时间去搜集材料,实施制作,课堂并不是制作的唯一场所。在这样的比赛中,一些学生用塑料袋制作出环保椅子,一些学生用气球制作出五彩椅子。用手工制作活动去培养学生的动手能力,会使学生的美术创造潜力得到开发,也能让学生获得动手制作的成就感。
综上所述,小学阶段是培养学生动手能力的重要阶段,利用小学美术课堂这个天然的艺术场所,对学生的动手能力进行培养,有利于美术教学目标的实现。丰富的课堂教学活动,给小学生创造了动手的机会,有利于提高学生的美术素养,有利于小学生的健康成长。