幼儿美术教学方法

Ⅰ 学前儿童美术教育方法

对话法是指在美术欣赏教育中教师儿童与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。德国现代解释学美学大师加达默尔认为“艺术作品本身就是那种在不断变化的条件下不同地呈现出来的东西”也就是说艺术作为文本是无限开放的艺术作品的意义不是固定不变的。一因为艺术作品中不仅仅有创作者自觉意识到的东西还有由于传统|文化等方面积淀于创作者意识深处的那些无意识或潜意识的东西这些东西即使创作者没有意识到它仍然存在于艺术作品之中因而艺术作品的意义远非创作者本人的意图所能限制。另一艺术作品被创作出来以后不仅存在于当代而且在今后的年代里继续存在着。这样在不同的时代不同的场合甚至不同的对话中艺术作品会不断地显示出它的新的意义。艺术文本自身就成了具有生发作用的主体艺术文本的多种意义只有在与欣赏者的对话中才可能生发出来。对话法的主要特征是：主体与主体之间相互交流；欣赏者与艺术作品之间的相互交流。
在对话法的实施中教师应注意下列几点：
一是对话双方的关系应该是平等的教师不能强求儿童接受某一权威的结论或自己对美术作品的看法而应让儿童有自己的探索。
二是教师自己要首先学会与文本进行对话并做好儿童与文本之间的“审美期待”的中介。
三是教师要为儿童提供大量的欣赏机会扩大他们的视界。四是教师要为儿童创设利用多通道感受|体验的条件和充分的时间。五是教师要引导儿童学会提问并能用多种方式来表达自己的审美感受。

Ⅱ 美术活动中，幼儿的绘画教学策略是什么

美术活动中，幼儿绘画教学策略的运用要先遵循：支持幼儿的创造这一原则！基于此展开的教学策略才是有效且有益于幼儿学习与发展的。

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Ⅲ 幼儿园美术教学中幼儿学习方法有哪几种

随着社会经济的快速发展和当代科学与艺术的融合，美术教育越来越 被人们重视，越来越多的人对于如何进行有效的美术教学都进行了有效地探索。在幼儿园，美术教学也是幼儿园教学中一个重要的内容。本文作者通过有效探索和尝 度，现为大家具体展示以下四种幼儿园美术教学方法，分别是：情境教学法、实物教学法、游戏教学法和儿歌教学法。通过尝试发现，这四种方法对于激发幼儿参与 美术活动兴趣，提高幼儿美术活动能力，启发幼儿思维和创造力以及促进幼儿的全面和谐发展有重要的作用。

Ⅳ 怎样教幼儿美术教学

原则--爱然后再找科学的方法，多鼓励，不斥责，别用大人的标准来要求孩子---，找找资料吧--网上书店--京东或亚马逊或其他的网上书店或实体店--找这个方面的专着或论文--在艺术理论一项--或专业的期刊也有---在《美术》期刊上就有几篇文章--关于这方面的文章--不在9期，就在8期上-(具体哪期记不得了)-找找吧或去图书馆找，或给出版社--打电话咨询---
你若是从事这个方面的教学--也应该是--幼师学美术的专业吧--也学过的呀，要看平时的积累--自己的实际教学，再加上别人的经验--专着
论文集
期刊上上的文章
好吧，做个参考

Ⅳ 幼儿美术的教学方法

首先您要看小孩是否真的对画画有兴趣，美术的种类很多：人物 山水 花卉 动物 油画 动态 静态 素描等等一些。您会慢慢观察到小孩比较喜欢哪一类，再逐步的引导他，这样会显得专注和省心点。 您可以带小孩去规模还不错的图书馆那里有您需要的各种幼儿的美术教材和工具，还有些非常有趣味性的画画书，每个年龄段都有。书上说有助于开发智力和观察力。 最后祝您的家人生活愉快！

Ⅵ 儿童美术欣赏教学方法有什么

范画是幼儿在学习绘画技巧时临摹的依据，它是美术教学中重要的方法。*传统的绘画教学，历来主张反反复复地模仿、推敲，循序甚严。在幼儿园美术教学中合理运用范画。可是随着时代的发展，幼儿园美术教学中特别强调了要发挥孩子们的创造力，想象力。可是在我们美术教学中常常会发现当老师的范画出示之后，孩子停留在模仿老师的作品或者身边同伴的作品基础上，拿出来的作品千篇一律，没有创新，缺乏童趣。这就违背了我们艺术教育的宗旨。从而使我们的老师们开始对范画有所顾忌。甚至避讳范画 。[示范" 这个让人敏感的用词，更有甚者谈其*变，其实适当的示范是必要的，为幼儿美术虽然对幼儿来说是他们表达形象思维和想象的一种活动，但是这种表达要依靠美术的语言。试想，一个人如果连词都不能掌握，http://tongxiehui.net/by/5e4220724ba76.html怎样能用语言表达好意识呢?而且，对于
经过几百年艺术教育积累下来的经验和适合幼儿特点的绘画、手工制作方法完全有必要教给幼儿，而没有必要让幼儿自己慢慢地摸索。这样才能使幼儿的绘画语言丰富起来，才能运用这些学会的语言表达出自己的想法，才能使其创造性更好地发挥出来。示范的价值在于授之以渔，而非授之以鱼，只要把握第度和方法，示范就是一个阶梯，孩子们可以顺着这个阶梯越爬越高。所以我们应该重视并发挥[范画"在美术教学中的独特作用，从而提高美术课堂教学效果。
一、欣赏性作用
美术教育，不全是技能技法教育，同时也是培养幼儿的审美情趣，使他们学会审美，提高他们对艺术的鉴赏能力，即[美育"的重要途径。比如国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的*、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调[外师造化，中得心源"，融化物我，创制意境，要求[意存笔先，画尽意在"，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。。西方风景画家在描绘自然的时候忠实、并接近与自然，笔下刻绘的真实的自然。通过欣赏好的绘画作品，孩子们可以感知具体绘画语汇和表达感受的良好素材。其实幼儿对美的认识和理解是经过大量的艺术实践活动才能逐步建立起来的。只有学会欣赏名家名画和生活中的美术作品，就会教师只有通过一系列美术欣赏活动，并反复不断地运用所学到的美术知识，幼儿的审美心理才能发挥出来。
二、说明性作用。
范例的运用在幼儿美术教学中具有很大的作用，可以帮助幼儿认
识和表现对象的形状、颜*、 结构以及细节，也可以帮助教师完成教学任务。借助[范画"的说明，使学生理解和掌握美术基础理论知识，使他们运用学过的**(红橙黄绿)、线条(横线、竖线、斜线)、形状(三角形、方形、圆形等)等多技能来对作品进行创作。在幼儿园，幼儿的年龄偏小。他们很多时候不知道一个画面需要如何用自己手中的笔把它描绘出来。因为他们缺乏必要的绘画技巧。所以这时作为老师必须适当地讲解绘画过程中如何使用线条颜*等技法，这样孩子们的绘画水平才会得以提高。他们创作出来的绘画语言才会变得越来越丰富。如果老师只是三言两语就袖手旁观，一味放手让孩子自行创作，这样的结果只会让孩子们的绘画无论是技法还是构思，长时间地停留在[涂鸦"的初期阶段。
三、对比性作用
我们的老师在绘画教学中常常担心出示了范画后，会扼杀孩子的想象力。孩子们画出来的画都是千篇一律，依样画的葫芦。这时，我们可以出示多副范画，引导幼儿观察画面，找出画面的优点和缺点，大家共同来找出最美丽的画面的表现方式。比如，太阳，孩子们都会画。可是他们画出的太阳都是一个样，一个圆加一些短斜线。这时，我准备了许多不同的太阳的范画，这些太阳在光芒线、眼睛、鼻子、嘴巴上都是形态各异的。通过引导幼儿观察对比这些范画，告诉孩子们，太阳可以通过多种形式表现。这时，将范画收起，请幼儿自行创作。通过对比画面为孩子们提高了多种绘画的语汇和组合的空间，从而产生创作的灵感，才可以创作出更加丰富的画面。在
幼儿经验不丰富的情况下，这种方式可以为幼儿提供多种经验，让幼儿体验不同的组合的可能性，丰富艺术表达的语汇。
四、启示性作用
范画在幼儿园进行创作画(命题画、想象画、设计创作)中发挥着启发和引导的重要作用。教师在教学中根据需要设计创作出范画作品。将创作的心得体会，构思方法，创作过程以及绘画技能技巧的使用详细介绍给幼儿。通过举一反三，引导幼儿进行创作。这时的范画充分起到了启发，引导的作用。比如在命题画 这节课中，老师首先在用自己的手掌在画纸上印出手型，给手掌印填上几笔，变成大树。或手掌印上填上另外的几笔，变成孔雀。请幼儿体验创作中的乐趣。再引导幼儿观察，思考这些画是如何变出来的。最后，引导幼儿利用手 来进行创作。这里，老师就是通过范画让幼儿初步学会了创作和设计的方法。
总之，模仿和创作是相互支持的，两者都不能脱离相关的知识和技能。范画教学，集审美、直观、趣味、创造、实践性多种作用于一身。在绘画活动中，教师恰当采用多种方式充分发挥范画的作用。范画是幼儿绘画创作的支持，适时、适地、适宜地发挥范画的作用，幼儿才会画出他们心中最美，最真的美好作品。

Ⅶ 幼儿园中班美术教法和学法有哪些

丰富多彩的美术教学方法 对于喜好新鲜事物的幼儿来说，采用灵活多变的教学方法，才能更好地激起他们对美术活动的兴趣和热爱。 1、游戏情境法 教师要善于运用游戏的情境来感染和调动幼儿。如：情境表演、看录像、讲故事、变魔术、玩沙、糊纸盒、拼石头等活动都是幼儿喜欢的游戏，这些游戏里又包含着丰富的美术知识，而创设宽松、有趣的游戏环境，更易于幼儿把自己所思所想表达出来。 2．观察引导法 美术活动是视觉艺术活动，离不开观察。引导幼儿观察时，首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观察、回忆从家到幼儿园的路上，你印象最深的高楼、房屋是什么样的？路上遇到那些人？进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓住事物的特征，并把自己的感受和联想表现出来，使他们的画面生动而充满儿童情趣。 3．物象分析法 物象分析法是在观察的基础上，对事物进行描述性的分析，帮助幼儿在事物与画面之间架起一座桥梁，建立起自己独特的造型符号。在此过程中教师要善于引导和鼓励幼儿用自己理解的形象进行表述。如老师讲了“太阳十兄弟”的故事后，引导幼儿想一想、说一说，你想象的太阳是什么样的？他们发出的光芒是什么样的？为什么是这样？鼓励幼儿把看到的、想到的变成物象说出来然后再画出来，孩子们感受不同，创造的符号也千差万别，使其作品成为充满个性、栩栩入生，是真正意义的“儿童画”。 4. 作品赏析法 引导幼儿多欣赏一些中外名家作品和儿童优秀美术作品。欣赏过程中，教师要善于引导幼儿产生感受，理解和发现作品的表现手法和含义，使他们在获得艺术“营养”的同时，激发他们大胆地表现与创新。 5．过程指导法 幼儿作画时，教师既不能无目的的巡视，也不能过多的询问干扰了幼儿的原有思路。老师要做到因人而导、因需而导。如对自信心不足，不敢下笔的孩子，可以采取手把手或在纸上示意，帮他迈出“万事开头难”的第一步。在小朋友不知道如何继续丰富画面时，老师理解并引导其丰富画面，帮他添上关键的几笔，起到扩展、丰富其画面的好方法。

Ⅷ 怎样做好幼儿美术教学

现在的美术教学中，繁多的教育理念和方法极难取舍。有人觉得现在的美术教学应让孩子随意发挥，想画什么就画什么，因为美没有领域，不同人对美都有自己的理解。幼儿园的孩子没有成人那么丰富的经验，也没有统一的审美标准，他们的想象力是无限的，每一幅幼儿作品都承载着他们的梦想，因此无论孩子的作品是什么，我们都要给予肯定和支持。
有人认为幼儿应通过正规训练来加强绘画技巧，中大班幼儿会通过观察身边事物进行模仿和表现，又因缺乏绘画技巧和经验而无法表达内心的思想。这两种教育观念之间的主要矛盾是要不要规范幼儿的审美，限制幼儿思维――幼儿的想象需要保护，但同时也要通过老师的辅导来提高他们的美术技巧。《幼儿园教育指导纲要》中也提到艺术活动是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程应有愉悦感和个性化的表现。教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，不要把艺术教育变成机械的技能训练。其实，如果方法和观念正确，两者不会矛盾，教师也不会再迷惑该怎样将两者结合才能使美术活动在幼儿的成长中发挥真正意义。
一、从兴趣入手
在选择美术教学内容时，首先要了解该年龄段幼儿能够达到的水平，从幼儿的兴趣入手。例如小班幼儿喜欢好吃的，那么绘画内容最好以食物为题材；中班幼儿喜欢动物，绘画内容最好以动物为题材；大班幼儿喜欢人物，绘画内容最好以人物为题材。爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”当幼儿对题材产生兴趣时，他们才会与老师互动，积极配合。
二、幼儿美术教育快乐化生活化
幼儿园目前的课程都是以与生活紧密相关的主题活动呈现的，因此，美术教学与幼儿主题活动是不可分割的。教师引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣；指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动，让艺术真正体现生活。在开展活动时我们注重以下几点：
1、以幼儿现实生活为背景，注重生活与美术教育紧密结合。
在建构式课程中，我们挖掘出很多和生活有关的美术活动，如：创意花瓶，长腿娃娃等，都是运用生活中的一些废旧物品进行的美术创作活动。我们还借助语言活动，让幼儿在理解、欣赏了优美的诗歌、好听的故事的基础上，引导幼儿进行美术创作活动。尝试不同的美术表现形式，无论哪个年龄段的幼儿都喜欢欣赏不同绘画形式，所以，可以给幼儿欣赏符合幼儿年龄阶段的名画或者范画来提高幼儿的审美能力，但不能强迫幼儿必须与名画或范画画得一模一样，最好体现自己的想象和想法。另外，他们更喜欢尝试不同的绘画形式带来的新鲜绘画体验，所以，要不断丰富美术形式。可以尝试变化绘画工具、绘画材料，例如可以选择棉签、手帕、纸团等幼儿易操作的东西。如果操作太难，幼儿不容易达到操作目标，便失去兴趣和信心。而绘画材料则可以是卡纸、纸盒、瓷砖墙、石头或者废旧物品等容易收集，方便展示，能很好的突出作品效果的素材。生活中很多材料可以为我们所用，如：自制彩泥活动就是孩子很喜欢的一个活动，老师当场用面粉、色拉油、颜料制作出彩泥，激发幼儿的兴趣和创作欲望。活动的一开始老师想让孩子们用自制的彩泥制作一些秋天的水果或蔬菜，但是活动开始后，很多孩子都提出希望可以用这些彩泥制作更多的东西，因此通过活动，孩子们作品的丰富可以想象。
三、注重习惯的培养
对“习惯”一词的解释是“常常接触某种新的情况而逐渐适应；在长时期里渐渐养成的、一时不容易改变的行为、倾向或社会风尚。”可见习惯是长期养成的，我认为在一堂美术课中的任何一个环节都要注意习惯教育。
1、活动前准备
活动中可能要设计图画，教师要事先练习，体会其中的重难点，以便有针对性地进行示范和指导。教师上课用的材料和幼儿创作与练习用的材料要事先准备好，并注意适当多准备，以便临时增加和损坏。
2、活动过程中的教育
组织幼儿活动时先让幼儿安静下来，以游戏的形式吸引幼儿注意力，然后再进行讲述。并让幼儿知道，认真倾听他人讲述，不仅是对他人的尊敬，而且还能学到很多的知识和本领。
绘画过程中出现了一些问题，首先是有的幼儿不知道水彩笔帽放在哪里，有的放在手里，有的放在桌子上，甚至有的最后不知道水彩笔帽去了哪里，针对这一情况，我统一让幼儿把水彩笔帽扣在水彩笔上方，这样既容易取放，又不容易丢失，为幼儿解决了这个问题，幼儿不再为找不到笔帽而发愁；其次是幼儿在绘画的过程中会与小伙伴讨论交流，讨论声音过大，会影响其他小朋友，这时我采用听音乐的方法，播放轻音乐，让幼儿的声音不能超过音乐的声。
3、结束后的有序整理。
完成作品后，认真整理作品和用具，不遗漏。请他们互相观察并看看教室，桌子脏了擦干净、纸屑掉了捡起来……渐渐的幼儿每次下课前都能这样做，慢慢习以为常，教室也变得干净、整洁了。
幼儿良好绘画习惯的培养是一个长期的过程，我们应根据实际情况，适时、适度进行交叉反复培养，及时树立榜样，发现点滴的闪光点，予以肯定，逐渐养成良好的习惯。给幼儿展示自己的平台，满足幼儿爱表现和渴望被关注的心理。
四、丰富作品展示的形式，体验快乐
美术作品的展示也是一个重要环节，幼儿希望自己作品得到赞赏，赞美是幼儿心理活动最好的诠释，能够放飞他们想象，教师要抓住这个契机，尽量给每个幼儿展示自己的机会，让孩子的内心得到解读，感到被老师和集体理解、重视。所以，老师要引导幼儿大胆描述作品，同时学习别人的优点，进一步提高自己的能力。更好地体验美术活动中的快乐。
幼儿美术是从童心中流出的一条涓涓小溪，有喜、有忧，它细腻、清澈、神奇、美妙……我将沿着溪流的路径，去寻找源头，去发现来自孩子心灵的歌唱。为孩子的成长道路添加一抹绚丽的色彩。