美术近深远浅的教学方法

A. 美术教育的教学方法

1、巧妙引导:通过教学情景的创意、问题任务的设计，教学过度语的把握等，采取游戏、体验、交流、讨论、表演、观看等各种有趣的教学形式，引导学生深入观察，充分体验与感受，展开讨论分析，进行探究与表现，学习主题的理解与构想，激励学生进行大胆的表现与创造。
2、问题启发：注重问题设计的准确性、生动性与概括性，引导学生从问题展开思想与行动，深入理解主题，把握主题，表现主题，激发学生的思想与智慧。
3、关键讲解：讲解抓关键，抓重心，注重语言的概括生动，清晰准确，层层推进，注重学生的心理，及时与学生展开互动，善于把握学生的回答，进行概括提炼与明确。
4、直观演示：尽量采用现代多媒体技术，运用课件、实物展示台等形式展开教学的资料分析、作品欣赏、方法演示、要点概括等，也多采用现场示范的形式，使学生直观形象地完成整个的水墨学习活动。
5、组织讨论：根据学习的进程和要求，组织学生以集体或小组的形式展开讨论活动，并进行汇报交流，引导学生拓展思路，明确要点，把握表现的感觉，提高学习的丰富性和积极性。

B. 美术课教法学法是什么

（专科）小学美术教学的目的与任务。小学美术课的教材内容。小学美术课教学的原则与方法。怎样上好一的节课。如何正确评价一堂课。教师根据小学的教材、在课堂上进行三个课程内容讲课模拟教学，分别进行一至三课时的训练。

学生在教师的指导下进行教案的编写学习训练。学生们进行课堂模拟教学演练学习。二种学习训练办法，一是讲课，二是说课。教师结合学生的教学模拟讲课进行评价。

（本科）中学美术教学的目的与任务。中学美术课的教材内容。中学美术课教学的原则与方法。怎样上好一的节课。如何正确评价一堂课。教师根据中学的教材、在课堂上进行三个课程内容讲课模拟教学。教学效果

（专科）学生通过普通小学美术课教材教法的学习, 使学生弄懂弄清了小学美术教学的目的、意义和任务，同时也更加清楚了小学美术教育改革和课程建设的目的和需要。毕业的学生能够开展小学校美术教育和课程教学。能够胜任美术教育教学工作。

（本科）学生通过普通中学美术课教材教法的学习, 使学生弄懂弄清了中学美术教学的目的、意义和任务，同时也更加清楚了中学美术教育改革和课程建设的目的和需要。毕业的学生能够开展中学校美术教育和课程教学。能够胜任美术教育教学工作。

(2)美术近深远浅的教学方法扩展阅读：

美术课教学的基本理念：

1、使学生形成基本的美术素养：

实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

2、激发学生学习美术的兴趣：

兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

3、在广泛的文化情境中认识美术：

美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境；

认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。

4、培养创新精神和解决问题的能力：

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。

通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。

5、为促进学生发展而进行评价：

在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

C. 美术教法有哪些

①学校美术教学法，如小学美术教学法、中学美术教学法等。②分类美术教学法，如绘画教学法、雕塑教学法等。③美术专题教学法，如美术鉴赏教学法、美术创作教学法等。
如果是课堂教学的话，需要多种教学法并用。切入学生的兴趣点，用愉快教学法（游戏、讲演故事）进行引入，讲授、展示、分析等多种方法并用，说实在的，教无定法。

D. 在美术课堂教学中哪些教学方法是适合的

美术课主要是为了激发孩子们学习美术的兴趣，通过老师引导，通过课堂体验，让孩子了解简单的美术知识性，激发他们内心世界，给他们更大的想象空间，进而培养孩子们的艺术综合能力。那么下面由小编带来美术常用的教学方法，希望对大家有帮助!
美术常用的教学方法
(一)以语言传递信息为主的教学方法
1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力，开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法
1、演示法 2、参观法 3比较法
直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法
实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方

E. 美术教育教学方法

以发展学生的智能为出发点，布鲁纳的发现法之类的教学方法风靡全球也正是从这个基本点出发的。近些年来，国内外各级各类学校都在进行教学方法改革实验，改革的中心问题是如何更好地发挥学生在学习中的主动性和积极性，更有效地培养学生的自学能力和创造力。改革的总趋势是由传统教学方法逐渐向现代教学方法转变。现代教学方法强调要以综合的、整体的方法论为指导，这主要表现在以下两个方面：一是强调各种方法的综合作用。认为学生任何能力的培养，都要由各种教学方法结合起来才能完成。二是强调各种教学方法都应体现师生共同活动的统一。认为任何教学方法都应体现教师的主导作用和学生学习的主体作用。既应有教法的要求，也应有学法的要求，而且特别强调教师要重视对学生学习方法的研究，把重点放在教会学生学习上。
前苏联教学论专家巴班斯基认为，教学方法的本质在于它是教师与学生二位一体的活动，教师的活动和学生的活动是相互联系、相互配合的。要提高教学方法的效果，必须把充分调动学生学习的积极性和发挥教师的主导作用相结合。那种对学生活动过程过于生硬的控制，会使学生丧失主动性和独立性。

美术教学法的分类
①学校美术教学法，如小学美术教学法、中学美术教学法等。
②分类美术教学法，如绘画教学法、雕塑教学法等。
③美术专题教学法，如美术鉴赏教学法、美术创作教学法等。

F. 小学美术教法有哪些方法

小学美术的教学方法

1、培养学生丰富的想象力。美术教育是一种开发智力的教育，因此，可以将美术视为一种认知活动。重视在经验的层次中，训练学生的感知能力，训练学生在现象世界中发现异同现象的能力，并依次对现象世界进行分类，从而上升到一般化的概括。同时，通过美术教育训练学生的观察能力和空间思维能力，以助益一般的智力发展。以期提高其综合素质。

在以往的美术教学中，很多时候老师过多地强调基本功的训练，以临摹为主。老师依据教材或自己的认识在黑板上或纸上画好范图，然后让学生依葫芦画瓢，学生学得被动、消极、机械乏味，阻碍了学生个性和想象的发展。事实上，在小学阶段的孩子思想是最富有创造性的，可是老师一味的把自己的想法强加与学生的身上，使孩子的想象得到阻碍，学生的创作难以得到发挥，久而久之，学生的思想开始变的懒惰，机械，就会演变成老师出示什么画，我就照着画什么，致使学生对于课堂缺乏积极性，学习兴趣越来越淡。因此需要教师在教授的过程中注重培养孩子丰富的想象力。

所以，作为教师应该让他们在有限的时间和空间里发挥无限的想象力，从而达到自己独立思考和独立动手的能力。

2、课内外教学相结合。在小学美术教育中，课堂教学应是教学的主要形式，但并不是唯一形式。课堂教学的结构不能只按一种传统的模式，即先讲后画。有些课可以安排先画后讲、边讲边画、边画边讲，老师设问学生解答，学生自学老师总结等教学形式，充分发挥学生的主体作用。因为学生解问和自学过程就是发展学生思维、提高能力的过程，有利于学生个性的发展。

另外，教师应根据不同的教学内容安排多种形式，例如以写生为目的的分组教学形式，以创作为内容的分散、竞赛等形式。如果条件具备，还可以带着学生走出课堂，采用组织观赏、欣赏、外出写生等形式进行教学，让学生以研究和实践的方式完成学习任务。

这样一来，学习内容的多样性、趣味性都远远超过了课堂教学，更有利于发挥学生独立思考、勇于实践和探究、创造精神，创造良好的个性发展环境。为了调整好课内外的教学结构，优化学习环境，给学生创造参与社会艺术实践的条件，我校组织了网络校本教研，每位老师都在网络上搞了个博客，主要内容包括教学心得与体会、本专业的最新发展等等。我们美术教育工作者也不例外，积极开办了美术博客，一方面提高了同行之间的交流;另一方面又让学生可以在里面畅所欲言、汲取丰富的课外知识。

G. 美术欣赏课教学有哪些方法与策略

美术欣赏教学是美术教学的重要组成部分，小学美术欣赏教学又有其特定的内含和规律。笔者通过实践与探索，积累了一些开展小学美术欣赏教学的理性认识与实施策略。 一、选好题材和内容是“前提”。 在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，从而一味地追求“纯艺术”，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此，可采取以下策略：1、课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。2、把所要欣赏的内容进行“童化”的加工、处理。3、可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。 二、注重学生的自主体验是“关键”。 在美术欣赏中，教师往往在课始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。而通过教师的讲，学生充其量只是对作品作解剖麻雀式的理解而已。 我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。为此，可采取的教学策略是：1、课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而“赏”，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣；2、在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）；3、用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味；4、必要时，对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。 三、规范教学流程是“保证”。 欣赏要达到教师的理解与学生的体验相结合；介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合；达到通过上述“内外”结合，逐步丰富学生的知能结构，提高对艺术形像的审美感受能力。欣赏教学过程须有一定的操作流程规范。为此一般可采取以下策略：1、形成可操作的欣赏程序，以引导学生由浅入深地理解艺术作品，避免欣赏的随意性。大致的环节为：（1）描述。要求学生仔细观察、分析作品之后，用语言简单地描述出作品的题材内容、画种等；（2）分析。对作品的色彩、构图、造型进行整体的语言表述；（3）解释。介绍作者，并对作品的意义、所体现的人文价值进行研究；（4）评价。根据以上内容的学习与探索，对作品进行局部和整体的评价。在这个操作流程中，教师要注意结合作品讲授必要的美术术语，以帮助丰富学生的美术知识结构，提高他们的表达能力。如欣赏色彩时渗透“色调”的概念，在欣赏构图时，讲解一下“构义”的含义。当学生积累了一定的术语后，既能深入地赏析，又能自如地表达欣赏的感受。同时还要注意扣准学生的心态，激励学生反观“自我”来欣赏。如教学时，教师可设计：你喜不喜欢这幅画？这幅画要是由你来画你会怎么处理？你猜猜作者为什么要这样画？从而深化学生欣赏的感受；另外还要注意，要为学生创设想象的空间和自由交流与表述的环境，促使学生在欣赏中作出创造性的“理解”与“评价”，从而在规范的欣赏过程中提升欣赏的层面。 四、欣赏与动手相结合是“外力”。 欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是相互作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生绘画与工艺等美术实践的“外力”。一般可采取以下策略：1、在欣赏时安排操作活动。如教学民间绘画和工艺品欣赏时，不妨让学生照着作品的风格、形象临摹一下，这样有助于学生理解作品。我在“民间竹编工艺”欣赏这一课中，首先展示许多本地的和嵊州的竹编工艺品，在学生被工艺品所吸引时，紧接着播放介绍竹编工艺的录像，讲解竹编的制作过程。此时的学生，面对教师给他们准备好的篾片等材料，不由自主地动手编了起来。不一会儿，一个个“小玩艺儿”在孩子们的手中诞生了，看那学生的喜欢劲儿，仿佛是什么伟大的创造。这时我就及时引导学生把自己的作品与图片上的作品和欣赏的实物进行比较，然后作出评价。学生在动手中兴趣盎然地欣赏了竹编工艺。2、在课堂教学的各个环节中引入欣赏。（1）课始导入欣赏：在工艺、绘画课的开始部分安 排一些与本课有关的欣赏内容。如上《剪纸》一课时，在导入阶段让学生欣赏一下剪纸———“窗花”；（2）在实践中穿插欣赏，在指导学生练习时穿插欣赏，提供练习的范例，以欣赏帮助练习，以练习促进欣赏；（3）在结束时加入欣赏。在练习结束时加入欣赏，通过比较与实践体会能使学生认识到自身作品的优缺点，还给学生在练习的基础上明示发展的方向，诱发学生探求美的兴趣与愿望。

H. 小学美术教学的主要方法与措施有哪些

小学美术教学常用的主要方法
教学方法就是完成教学任务的一种手段，是课堂教学中师生沟通的一种形式，多年的从教经历归纳出常用的教学方法有以下几种：情境激趣法，知识讲授法，过程演示法，讨论探究法，游戏活动法，实践感受法，观察发现法。
教学方法使用是灵活的、多变的。一节教学内容所采用的方法不可能一种方法，而是多种方法结合使用才能更有效地取得教学效果，达到预期目标。就自己的教学实践谈一下我的见解。
一、创设情境，激发美术学习兴趣。
我们都知道兴趣是学习的动力，所以要充分调动学生的积极性就要把学生的求知欲、好奇心激发起来，在教学开始的导入阶段采用“情境激趣法”通过声音、图像、图片、实物等等通过多媒体直观的展示在学生面前，可以有效的激发学生的学习兴趣和求知欲望。
二、获知感悟，掌握美术知识与技能。
讲授阶段是学生了解学习知识与技能的阶段，我们知道美术课程分为了《造型.表现》《设计.应用》《欣赏.评述》《综合.探索》四个领域，每个领域都需要学生学习掌握一些知识与技能，这一阶段主要采用“知识讲授法”、“过程演示法”“讨论探究法”“观察发现法”，通过教师的讲解介绍和师生互动、生生互动中掌握美术的知识技能和能力。
三、实践体验，感受快乐。
学以致用，学到的知识和技能只有通过自身的实践，通过自己动手操作加深印象，从而消化理解，终身不忘，这个过程也是学生感受快乐的过程，通常采用“情境激趣法”播放音乐给学生创造一个轻松愉快的环境，通过“讨论探究法”小组之间探讨制作方法与步骤，材料的选择与使用，通过“游戏活动法”同桌之间、小组之间互动合作，培养了他们的团结协作的精神，感受到了参与实践给每个学生带来的快乐，陶冶了谈们的情操。
四、展评作品，收获成功。
美是创造出来的，学生的每件作品都是对学习内容的理解与反映，更需要老师和其他学生的肯定。教学中，采用“讨论探究法”、“实践感悟法”通过师生、生生之间的对作品不同角度的理解，让每个学生的素能都有提高，大大提高了美术学习的兴趣，培养了他们的欣赏美、感受美、创造美的能力。
总之，教学方法是为教学服务的，也不是一成不变的，这就要求我们要从学生的心理特点出发，根据不同的教学内容，课标的要求，结合先进的科技手段，为他们创设宽松，和谐，自由的氛围，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程，而不断改变教学方法。