美术的教学方法参观法

‘壹’ 如何采用参观法进行美术欣赏教学

如何采用参观法进行美术欣赏教学

连云港市厉庄高级中学

由于美术学科的主要教学特点是形象性、直观性，因此在美术欣赏教学中除了采取讲授法、讨论法等方法之外，还经常采用参观法。尤其是随着当代展览业的逐渐繁荣，美术课在现场上课的机会逐年在增加，这就必然面临着一个问题，即：如何在现场教学中实施参观法？以下的思路也许会为美术教师带了一些启发，起到抛砖引玉的作用。

一、参观法的概念、特点以及要求

参观法广义的界定是为了进一步达到教学目标，让学生对所学内容在感性上有所认识，组织学生到大自然或社会特定的场所、观察，接触客观事物或现象，获得新知识、巩固验证已学知识。从美术学科教学的角度看参观法也是现场欣赏法，就是结合美术教学任务，组织学生到博物馆、美术馆、艺术家作坊等地参观，在此过程中，“观察比较”、“接触认识”是参观法教学的关键。学生会在现场近距离地接触、感受、客观物象，激活间接知识和信息，用感受和体验再将知识“盘活”，从而加深印象，巩固验证所学知识。

参观法最大的优势：1、资源鲜活、生动，引发出学生极大的兴趣和强烈的求知欲，学习积极性高涨。2、教学空间被拓展，使教学同社会生活紧密相联，突出了学习过程的自主性、参与性与研究性，在欣赏中找到了学习的方法，感受了学习、研究的乐趣。但相应地也存在着制约性，如：组织学生参观的时间和学校正常教学秩序的制约；参观场地空间大小与参观人数之间的制约；学校与参观地之间距离的制约。

因此，实施参观欣赏法之前应做到以下几点：1、准备活动。准备活动包括三个方面。一是上课教师的准备，根据教学目标、内容和学生的情况做好现场欣赏的计划。自己提前到参观现场了解情况，将现场欣赏的重点、难点以及与教科书有关的内容做好记录，同时还要了解场馆参观的要求、注意事项。二是教师要使学生明确现场欣赏的目的、意义、重难点和学习关键以及与教学相关内容，避免参观活动的盲目性。三是争取学校方面对该项活动给予相应的支持。2、教学实施。在参观中，应采取有效方法使学生集中注意力，全身心地投入到现场欣赏活动，依据个人的学习情况、结合教师布置的学习任务，有的放矢地的收集资料，使现场欣赏活动真正得到实效。3、观后小结。指导学生结合教学任务和个人所看、所触、所感、所思整理有关材料，谈感受或撰写报告，将感性认识上升到理性认识。

二、在实施参观法的过程中融入课程理念

参观后，教师要引导学生组成同伴互助式的研究性小组，将现场欣赏，收集的资料，归纳整理成收获提纲和有质疑提纲，与同学、老师交流，逐步使感性认识上升到理性认识，再将理性认识在师生间探究，进一步验证已学过的知识。这样做的意义在于：将发现、探究问题的研究性学习贯穿在现场参观和体验中，从而改变了学生单纯依赖于接受式的学习方法而获得知识，解决问题的现状，学会在教师的指导下，从自然现象，社会现象和自我生活中选择和研究专题；并在研究过程中主动地获取知识，应用知识。当然，在现场欣赏法实施中能否引发学生参与研究性学习，也与学生的情况有关，一般来说比较适宜在高中、初中阶段进行，小学五、六年级的学生可以在老师的引导和帮助下进行与其知识相适应的现场欣赏性学习活动。景色秀丽洋溢着生命活力的大自然、丰富而现实的社会生活、布满历史与文明脉络的博物馆以及五彩缤纷写满个性和浪漫的美术馆，不仅是学生喜欢的去处，而且是学生永远向往的地方。正如卢梭指出的那样：“要做各种各样的研究，就应当实地去观察而不应当仅仅是念书本。”（卢梭：《爱弥儿》）

美术教师作为教学活动的主体因素，直接制约和影响着现场欣赏法（参观法）的正常实施和取得的成效。比如大连第十五中学，他们在组织学生进行影视欣赏教学之前，授课教师先去观看片子，了解影片故事内容，查阅片子源头。如根据王安忆的小说拍摄的影片《长恨歌》，教师先找来小说阅读，向学生简介故事发生的历史背景和其主人翁身份，并布置观赏任务，使学生带着目的和兴趣走进影院，进而改变了学生以前把看电影、电视作为单纯的娱乐活动的做法，让现场欣赏、现场体验，提高鉴赏能力实实在在地走进每一位学生的生活。

三、课例

[课例1]欣赏《长恨歌》

--在欣赏影视作品之前的准备

关于电影《长恨歌》

（一）原着：《长恨歌》，当代中国着名作家王安忆的长篇代表作。自上世纪九十年代首次出版以来，前后共增印22次，总销量达五十万册以上……并有中文繁体和英文、法文版行销港台澳、东南亚及全世界……《长恨歌》，以浮雕与工笔交错的手法，细腻地描写了一个“上海小姐”坎坷的人生沉浮，在短暂而虚幻的浮华之后，是无尽的失落、劫难和追悔……

《长恨歌》是一出精致的、破碎的上海旧梦……

“王安忆的《长恨歌》描写的不只是一座城市，而是将这座城市写成一个在历史研究或个人经验上很难感受的一种视野。这样的大手笔，在目前的小说界来说，仍是非常罕见的。它可说是一部史诗。”（李欧梵教授语）

（二）故事：王琦瑶是典型的上海弄堂的女儿，有着精致的家常美。她既有为人处世的世故，也有爱恨交织的情意。1946年，17岁的王琦瑶被选为“上海小姐”，从此开始了命运多舛的一生。她先是做了某大员的“金丝雀”，上海解放前夕大员遇难，王琦瑶又成了普通的百姓。表面的日子平淡似水，内心的情感潮水却从未平息。与几个男人的复杂关系，想来都是命里注定。80年代，已是知天命之年的王琦瑶难逃劫数，与女儿的男同学发生畸形恋，最终被失手杀死，命丧黄泉。

一个女人40年的情与爱，被一支细腻而绚烂的笔写得哀婉动人，跌宕起伏。

（三）主演王绮瑶，《长恨歌》中绝对的主角，是个“只要做女人，其他什么也不做”的女人。要把这样的人物塑造在银幕上，没有点真金白银的工夫，是不行的。

（四）导演：关锦鹏，一个在华语电影圈里响当当的名字！

（五）出品：《长恨歌》将由上海电影制片厂、上海海润影视制作有限公司以及香港成龙英皇影业公司联合出品。

（六）日程：一部电影的制作，是一个复杂的系统工程。制作日程表（略）

讲授：

“无论是讲述横越百年的历史，还是讲述瞬间的情感，在电影中所给编导者们的就只有'90分钟'而已，而且在这'90分钟'里要把整个的故事情节讲述的清楚完整、合情合理。因此，在整个制作过程中每一个场景都是被精心安排设计过的，每一件道具都是有意义的，我们需要去琢磨。

在这种情况下，我们要仔细地听每一句话，看每一件东西，对看到的、听到的要仔细想想，这样才能真正地品味出电影的味道来，如果看完电影只是知道了电影的情节，那影片就是白看了，就是在浪费时间。而我们还要有一个前提，就是，先不要去怀疑导演，先去努力地理解影片，而不是让影片按照我们固有的逻辑去发展，然后去评判。”

电影艺术可以从不同的层次与角度去欣赏，故事情节只是作为形式的方面。现在的很多电影已经在慢慢脱离这种形式，从而使得电影变得跳跃，有人将其称为故事情节松散不连贯，我却认为作为观者这一方面可以忽略，我们可以从一个完全不同的角度去欣赏一部电影--电影画面的质感、构成感、台词中的深刻寓意等等。

四、参观法对教师的要求

参观法对美术教师的素质与能力的要求是：课前教师必须准备大量与美术作品相关的资料，包括人文、历史、政治、地理、宗教、社会科学等，以备欣赏时使用。欣赏时为了不引起学生的枯燥感和培养他们的欣赏能力，应选择最优秀的、最典型的、最具说服力的作品，因为只有这样的作品才具有典范性和艺术准绳的意义，才能陶治情操，提高人的整体素质，才能为使他们成为一个在艺术上有品位有修养的人打下基础。正如19世纪德国着名作家、美学家歌德所提出的那样：“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品，才能培养成的。”因此实施欣赏法课前的准备活动关系到学生的学习兴趣和态度，影响他们审美习惯的养成和人文素养的形成。

在此基础上，还要求教师多阅读相关书籍和影视作品，利用一切可以利用的环境和机会走进博物馆，美术馆和文化馆以及艺术家作坊参观学习丰富自己，同时还应关注各种建筑艺术、民间美术，亲临现场、感受历史，体验沧桑，增加阅历，提高修养，更要注重姊妹艺术的滋养和相关学科领域内容的涉猎，逐渐使自己成为一名具有专业学识，有较强学科教学能力，修养全面．人文涵养较高的美术教师。

‘贰’ 小学美术教学措施有哪些

一：以语言传递知识是最基本、最常用的教学方法。这类教学方法包括讲授法、谈话法、讨论法、评讲法等。
二：以直接感知为主的教学方法。这类教学方法包括观赏法、演示法、参观
法等。
三：以技能训练为主的教学方法。这类教学方法包括临摹法、写生法、创作
法、设计法、制作法等。
尽量采用直观教学 有条件的可以去现场参观例如陶器 泥塑 等，要想尽办法调动孩子的积极性，找他们能做到的绘画或手工等。

‘叁’ 美术课教学方法

以中小学为主要对象常用美术教学方法有不同的分类方法和标准。以学生学习活动内容（领域）来划分，美术教学法可分为绘画教学法、工艺教学法、欣赏教学法、创作教学法等。各类教学法还可以再细分。我们根据美术教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式，对当前中小学常用的教学方法，大致归纳如下：

（一）体验性美术教学法：以美术感受情感体验为主，通过激发学生美术学习兴趣，感受鉴赏美术作品的美，情感体验外化等培养学生美术审美情趣和审美能力。包括：
美术欣赏法。欣赏法是以欣赏活动为主的教学方法，是指教师在教学中创设一定的情境，利用一定的教材内容及艺术形式，使学生通过体验客观事物的真善美，陶冶情操，培养其浓厚的学习兴趣，正确的学习态度，崇高的审美理想和鉴赏能力。欣赏法的特点是通过教学中的欣赏活动，使学生产生出积极的情感反应。
在美术教学中组织欣赏活动的方法大致包括：
一是引起学生欣赏的动机和兴趣；二是激发起学生强烈的情感反应；三是组织与指导学生参与体验分析评价等实践活动，以使学生的审美情感、道德情感、理智情感进一步升华；四是注意欣赏活动中学生个性、知识、能力等方面的差异。美术作品欣赏，是进行审美教育的重要课业。其教学一般有专题欣赏、随堂欣赏和现场欣赏。对小学生来说，随堂欣赏是重要的教学方式。由于欣赏的作品与学生所学的联系紧密，使其更能领会美术形态特点和艺术美。因此，教师要重视随堂欣赏教学。对中学生来说，专题欣赏和现场欣赏更适合他们的年龄特点，并能有效地扩大他们的知识容量。适当地穿插一些随堂欣赏也能活跃学生的学习气氛，激发学生的动手能力。
美术作品欣赏可以从以下几个方面入手。一是介绍艺术形式和内容；二是从生产的作品时代和艺术家本人情况联系起来分析作品，加深对作品的理解。其三，从剖释形象入手分析作品。其四，抓住作品的特征，作具有本质意义的分析。最后，从表现技巧与艺术功力去分析作品的艺术成就。

（二）演示法。演示法是美术教师配合讲授，以示范性地作画、制作表演或将教具、范画展示给学生观看，让学生获得感性知识，深化学习内容的方法。美术教学的许多技法问题仅用语言讲述是不够的，必须借助于演示，使学生直接获得直观视觉信息。通过直观感受，在学生的大脑中形成对教师制作、绘画过程的系列表象活动，使其获得深刻印象。在演示的同时，教师再配合语言以“画龙点晴”的讲解，让学生在一目了然的情景接受新的知识和技法。美术教学的这种演示过程，对学生具有巨大的魅力，是极受学生欢迎的一种教学方法。
演示的种类包括：实物、模型演示；范画、范作演示；幻灯、电影、录像演示；绘画、工艺制作示范表演。
按教学内容又分为：绘画，制作方法步骤演示；工具性能及技法特点演示。
演示法的运用：一般按演示的准备情况，可分为有准备的演示和即兴演示两种。有准备的演示是指课前做好教具、范画、幻灯、录像和演示的安排，进行有序的展示、讲解和演示。即兴演示指教学过程中，教师发现了学生在绘画和操作过程中存在着共同性的问题，而产生的即兴的“教学机智”，马上予以示范演示，使得学生存在的共同性问题及时得到解决。
运用演示法的要求：
1.演示的准备工作要充分，组织要周密，演示工具应在课前准备齐全，课前应安排好展示的教具顺序，不可丢三忘四。
2.演示内容与讲述内容要一致，讲述与演示顺序安排要得体、配合要紧密，一般情况下边讲解、边演示效果较佳。例如，写意中中国画的如何持笔，如何蘸水，如何蘸墨，如何行笔、画法等，边讲边演示，学生理解快、领会深。
3.展示的范画、范作要精选，确能起到示范作用。挂图要大，图象要清晰，以便后面学生也能看清楚。要注意置放和悬挂演示的教具的位置。
4.教师示范表演要注意自己的身体位置，不可挡住画面或实物，要使演示的过程让不同座位上的学生都能看到。在黑板的右边教师侧身演示为较佳位置。工艺制作教学的演示，如剪纸、泥塑、折纸等，由于物象很小，教师要注意自己所处位置的选择，每演示一步骤要适当调换身体之间或向学生靠近展示，以使全体学生都能看清楚。个别辅导时，修改学生作业的演示，要注意学生的位置，使自己的手臂不挡住学生的视线。
5.教师示范表演要注意工具的选择。例如，素描涂调子的技法示范表演，用细铅笔演示就不合适，因为后面学生看不清细细的铅笔线条，可以改用大炭精棒代替铅笔演示，但要向学生加以说明。
6.演示时机的选择。演示时机和教学效果密切联系，在教学过程中，出示教具、挂图和技法、制作的演示时机要适当，出示过早会分散学生的注意力。学生集中精力听课时，大脑皮层出现听课的优势兴奋灶，也叫优势中心。如果教具出示过早，学生就会不自觉地去看教具、挂图。造成优势兴奋灶的转移，学生的听觉优势兴奋灶被破坏，结果在视觉区上又出现了视觉优势兴奋灶。这就剥夺了其它区（如听区、运动区等）的耗电量，于是就影响了其它区的正常功能。如果学生只顾看挂图、教具，就分散了听课的注意力，教师讲课的内容就被忽略了。教具、范画等出手过迟，也会降低其效果。因为讲述的中心已过，教师一般不再详细讲解这些内容，而使讲述内容与教具脱节，效果更差，甚至起反作用。因此，出示教具的时机掌握应恰当，同时还要注意出示教具的顺序。注意技法有难度的局限性，要先易后难，先简后繁，可以调动学生思维过程的迁移能力。自然的接受所有教具的内容和加强对作画技法步骤的理解。第七，运用演示法教学，在注意调动学生学习积极性的同时，应注意课堂纪律的组织。

（三）观察比较法。观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。这种方法打破课堂和书本的约束，使教学与生活联系紧密，扩大学生视野，从现实社会生活中接受教育。美术教育离不开观察，观察又总是伴随着比较。没有观察，便没有视觉和感知。观察获得感性的认识。没有比较，不可能有正确的感知和准确的判断。比较是进行思维地去认识事物。
美术教学的观察比较对象，
1.对客观景物、物象世界的观察比
物象特征：包括形体、结构、比例、色彩、明暗等。
神情、动态、活动情景及情调。
物象的关系及空间位置。
2.对画面及其表现形象的观察比较。
形象的特征、形象与画面的比例。
位置布局、形象间的关系。
黑白灰关系、虚实关系。
色彩的对比谐调、造型特点等。
无论是对物象的观察，还是对画面的观察，都是在比较中进行的。例如对物体比例的观察，无比较便得不出自身的或相互间的比例关系。明度的观察，不进行物象间明度的比较，就得不出黑、白、灰之间暗度差别的变化关系。色彩的观察，不进行相互间纯度、释度的比较，就不能正确感知其色相特点。虚实的观察，不进行比较，则看不出虚实、强弱的对比关系。画面构图的观察，不进行表现物象与画纸的比例关系的比较，便无从判断构图布局的好坏。因此，观察比较法是美术教学的一种方法

‘肆’ 述学前儿童美术教学方法中的观察法

一、注重观察的角度
北宋诗人苏轼游庐山写到：“横看成岭车侧成峰，远近高低各不同。”的绝句。这句古诗其实说的就是观察角度的问题，形象的描写出不同的观察角度会得出不同的形象特征的结论。就像大家吃饭的碗，正对着观察者的时候碗口是正圆形，侧面俯视的时候碗口变成了椭圆形，蹲下仰视的时候碗口变成了一条弧线。孩子们小，虽然不能讲述透视原理，但是可以让他们感受近大远小的关系，例如高与低、大与小、正与反、长与短等等。观察的角度一定要全面，这样才能更加完整的看到事物完整的一面，对事物了解得更加彻底。孩子们通过仔细观察对比之后，反映在画面上的事物的形状就不会太离谱，很自然的解决了像与不像的问题。通过仔细的观察可以发现生活中很多奇特有趣的事情，这样也调动了孩子们的观察积极性。雕塑大师罗丹说过：“生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”只要我们主动一些，也许就会看到另外一个美丽的世界。
二、注重观察事物的特性
比如向日葵，孩子们更喜欢叫他向阳花，但却有些孩子却不知道自己吃的瓜子就是它的籽儿，还有一种向日葵被称为油葵，专门用来榨取食用油。这个花总是喜欢面朝太阳，太阳从东边升起，西边落下，向日葵会面朝太阳一直随着太阳转一圈。这是因为向日葵必须吸收够充足的阳光才能更早的长大成熟少儿美术教学中观察的重要性少儿美术教学中观察的重要性。只有等到成熟后，花瓣几乎落尽，整个结满瓜子的饼就会面向地面下垂，不再随着太阳转动。向日葵的叶子和花朵一样，随着太阳转动。叶面宽大，总体成桃心儿的形状。杆儿粗壮，高的有近两米高，矮的也有一米左右，杆儿身上有比较柔软密集的毛刺。一颗向日葵可以开出多个向日葵花，但是农民伯伯为了早日成熟、提高产量往往不等这些花儿盛开便全部摘掉，只留下一个，这样就有充足的营养供它长大成熟。
三、观察时间的选择
因为事物在不同阶段会有不同的变化。这个有很多例子，比如牵牛花，也俗称喇叭花，花口呈五边形，晚上五个边就会缩在一起，阳光出现再盛开。有时中午烈日当空，五个边也也会缩在一起，形似花蕾。再比如画太阳，清晨和中午和傍晚是有很大的区别的少儿美术教学中观察的重要性文章少儿美术教学中观察的重要性，孩子们在绘画中会自然而然的将这种现象融入到画中。
四、老师要走进孩子的世界中去观察
当孩子们把他们画的铠甲勇士和海绵宝宝拿到老师手中期待老师的的赞美时，老师却不认识，这是作为老师的失职。要做到观察，老师必须走进孩子的生活中，这样才能看到孩子们看到的事物，理解孩子们的绘画作品。如果一个孩子创作了一幅作品，这幅画的内容形象是肯定他之前见到过或者体会到过的，才能反映到画面上。或者是见到过之后再加上自己的想象变化之后产生的。所以我们老师绝对不能轻易的去否定一个孩子的作品，不认识只能说明老师有没认识到的地方，否则作品不会凭空出现，别忘了艺术来源与生活的道理。
五、创造有利于孩子观察的环境
社会环境对孩子观察力培养的影响是多方面的，这里重点说卡通漫画以及一些不合格的图书。由于现在卡通漫画市场繁荣，致使很多孩子认识不到有些动植物的真实形状和特性，生活在城市繁华的水泥森林中，身边的“商业文化”掠夺侵占着孩子们原本天真美好的生活。“吃着猪肉不认识猪”的现象时有发生。现在有些图册书籍里对于事物原本真实特征的照片资料越来越少，展现在孩子们面前的都是电脑制作或者手绘后夸张的形象特征，有些脱离了事物的原本特征，这或多或少的误导了孩子们对真实事物的了解和认识。
以上是本人在教学中对于观察的重要性的一点体会。当然在培养孩子观察中，我们要注入一些观察方法，如何比较观察，学习追踪观察，典型特征观察，按顺序观察，帮助孩子掌握观察的方法，促进其观察力的提高。意大利着名画家达.芬奇，从小学画是从画鸡蛋开始的。他的老师对他说：“你别以为画蛋容易，其实一千个鸡蛋中没有两个是相同的。”这就是比较观察法 少儿美术教学中观察的重要性少儿美术。要培养孩子观察的细致性，通过对细小部分的观察，描绘画面形象，使之生动真实。还要培养孩子观察的持续性和稳定性

进行户外活动会使孩子开阔眼界，丰富生活，对有价值的素材进行联想创作绘画。儿童绘画,并不是仅仅局限于对真实事物的描绘,重点在于通过对大自然美好生活的了解，在掌握大量绘画素材的同时也丰富了孩子的内心世界。观察大自然，观察生活，这是儿童享受美丽的过程，也是绘画素材的储存过程。只有“见多识广”才能让孩子们表现起来更加游刃有余，避免孩子们出现想到却画不出来的尴尬问题。学会去观察，不仅仅对孩子的绘画有着非常大的帮助促进作用，还可以帮助到孩子今后的生活学习习惯，甚至他们未来的人生，都有着非常重要的意义。
四个爸爸在线儿童美术为您解答

‘伍’ 综观世界美术教育指导，大体上有哪些方法

在相互比较中思考判断。无论是写生还是临摹，人们都会不停地将其对象与自己的绘画进行比较。其标准是素描或复制的对象。素描图像比例的观察是以物体本身的长度和宽度为标准，得到长度和宽度的比例关系。对于对象之间的比例，以其中一个对象为标准得到对象之间的比例关系。

在教师的指导下，组织学生进行讨论、表达意见、启发或辩论，从而获得或巩固艺术知识。阅读指导法：教师引导学生通过独立阅读美术教材和课外美术资料获取知识；拓展艺术视野的教学方法。

‘陆’ 美术课的教学方法有哪些

美术课主要的教学方法其实就是多练习，让学生多实践，多去练习绘画，这样才可以把绘画练习的更好，美术课才更有意义。

‘柒’ 美术教学方法有哪些

（一）以语言传递信息为主的教学方法
1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法（问答法）是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力，开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识；扩大美术视野的教学方法。

（二）以直接感知为主的教学方法
1、演示法 2、参观法 3比较法
直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。

（三）以实践为主的教学方法
实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法，辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用，从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。

（四）以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法
观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。这种方法打破课堂和书本的约束，使教学与生活联系紧密，扩大学生视野，从现实社会生活中接受教育。美术教育离不开观察，观察又总是伴随着比较。没有观察，便没有视觉和感知。观察获得感性的认识。没有比较，不可能有正确的感知和准确的判断。比较是进行思维地去认识事物。美术教学的观察比较对象，一是对客观景物、物象世界的观察比较，一是对画面及其表现形象的观察比较。

（五）以指导探究为主的教学方法——观察法、发现法
引导学生明确比较的标准。比较是相互对比中进行的思维判断。无论是写生还是临摹，都是在其对象与自己画画之间，不停顿的互相对照比较之中进行观察的。其标准就是写生或临摹的对象。写生画的形象比例的观察，则以物体的自身的长与宽为标准，得出长、宽的比例关系。物体间的比例，则以其中一物（一般多以大物体）为标准得出其间的比例关系。物体的倾斜角度则是以垂直、水平线为标准进行比较、观察……包括品评作业的好差亦应以优秀作业作为比较标准。

‘捌’ 小学美术课堂教学方法

(一）讲授法
这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。

（二）演示法
演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加 深 印 象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范，有意识地找准难点作局部演示。

（三）练习法
练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。

（四）谈话法
谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。

（五）参观法
参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法，采用这种教学方法时，应注意下列要求：
①教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。
②要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。
③应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。

‘玖’ 美术教育的教学方法

1、巧妙引导:通过教学情景的创意、问题任务的设计，教学过度语的把握等，采取游戏、体验、交流、讨论、表演、观看等各种有趣的教学形式，引导学生深入观察，充分体验与感受，展开讨论分析，进行探究与表现，学习主题的理解与构想，激励学生进行大胆的表现与创造。
2、问题启发：注重问题设计的准确性、生动性与概括性，引导学生从问题展开思想与行动，深入理解主题，把握主题，表现主题，激发学生的思想与智慧。
3、关键讲解：讲解抓关键，抓重心，注重语言的概括生动，清晰准确，层层推进，注重学生的心理，及时与学生展开互动，善于把握学生的回答，进行概括提炼与明确。
4、直观演示：尽量采用现代多媒体技术，运用课件、实物展示台等形式展开教学的资料分析、作品欣赏、方法演示、要点概括等，也多采用现场示范的形式，使学生直观形象地完成整个的水墨学习活动。
5、组织讨论：根据学习的进程和要求，组织学生以集体或小组的形式展开讨论活动，并进行汇报交流，引导学生拓展思路，明确要点，把握表现的感觉，提高学习的丰富性和积极性。

‘拾’ 在美术课堂教学中哪些教学方法是适合的

美术课主要是为了激发孩子们学习美术的兴趣，通过老师引导，通过课堂体验，让孩子了解简单的美术知识性，激发他们内心世界，给他们更大的想象空间，进而培养孩子们的艺术综合能力。那么下面由小编带来美术常用的教学方法，希望对大家有帮助!
美术常用的教学方法
(一)以语言传递信息为主的教学方法
1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。
2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力，开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。
3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。
4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。
(二)以直接感知为主的教学方法
1、演示法 2、参观法 3比较法
直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。
(三)以实践为主的教学方法
实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方