启蒙舞蹈趣味教学方法

A. 如何创新幼儿舞蹈教学方法百度文库

舞蹈是幼儿园音乐的教育内容之一，是在音乐的伴奏下根据音乐的性质，以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。舞蹈是幼儿喜爱的活动，我们常常可以看到，孩子们一听到旋律优美动听的音乐时，会不由自主地蹦蹦扭扭，手舞足蹈，幼儿对舞蹈会有一种本能的反应。3岁以后，幼儿的动作就进入了初步分化的阶段，并且日益精细、成熟，增强了学习舞蹈的兴趣，但受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约，需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈。《纲要》也提出：幼儿舞蹈教育是作为实现全面启蒙幼儿艺术素质所不可缺少的重要途径之一。 但是，由于受到传统教育观念的影响，加上对幼儿的年龄特点、发展规律认识不足，依然有以下的一些幼儿舞蹈教育误区。1、片面追求舞蹈技能的学习，强调舞蹈的动作技巧，一味要求幼儿进行枯燥的训练，这样既不利于幼儿的身心发展，也不能激发幼儿对舞蹈的兴趣，甚至产生师生间的紧张关系。2、教师过多以成人的角度审视幼儿舞蹈，设计舞蹈动作，活动中忽视幼儿的主动参与，没有激发幼儿的想象力、创造力和主动探索的欲望，而且，如果教师设计的动作没有以幼儿年龄特点和发展可能性为基础，很容易使幼儿受伤。3、在家庭教育中，家长自身舞蹈知识匮乏，舞蹈能力低下，更缺少正确的教育观念，忽视对幼儿舞蹈的培养。许多家长认为，幼儿参加舞蹈活动没用，是浪费时间，还不如多学其他的知识技能。这就使当前的舞蹈教育存在了种种误区。 那我们该如何定位幼儿舞蹈，使得幼儿舞蹈以幼儿发展为本，促进幼儿健康人格的形成，注重活动的过程，强调幼儿活动的主动性、积极性，使幼儿舞蹈教育向积极有序、全方位的、健康的方向发展呢？我认为首先我们应该对目标有一个正确的认识，结合《纲要》我们把目标主要概括在以下几方面：1、能够感知舞蹈音乐，理解舞蹈内容，感受舞蹈动作，体验舞蹈情趣，并尝试进行创造性动作表现，舞蹈动作能符合音乐的情感要求及表现手段。2、喜欢参加舞蹈活动，体现舞蹈活动的快乐，主动积极地用身体动作探索、表达音乐，并能与他人合作，增强对舞蹈活动的兴趣。3、能较好地控制自己的身体动作，掌握运用简单的道具，并能用动作和表情与他人交流。下面我就从以下几点来阐述一下我是如何进行幼儿园舞蹈教学的。一、选材。 在为幼儿选择舞蹈教材时，应遵循由易到难、由简到繁、循序渐进的原则。不同年龄阶段幼儿的生理、心理特点及实际动作发展和接受水平都各不相同，幼儿的注意力易转移、好奇心强、易幻想、好模仿，所以教材内容适合儿童的年龄特点，才能被幼儿所理解，要克服成人化的倾向，舞蹈的动作要简明、活泼、形象，这样才能激发儿童学习舞蹈的兴趣。我在教幼儿舞蹈时，先将舞蹈内容编成故事讲给幼儿听，帮助幼儿理解舞蹈的内容，促使幼儿跳起舞来能创造性地表达各种舞蹈形象。如：小班舞蹈《摘苹果》，开始我就自编了一则故事情节来激发幼儿的兴趣，让幼儿知道自己在舞蹈中扮演的是怎样的角色，以果农阿姨的身份来表现自己，幼儿在跳这则舞蹈时觉得很开心，很有成就感，都感觉自己的苹果丰收了。 在音乐方面我们应该选择旋律流畅、顺口、歌词生动形象、具有知识性、趣味性能启发幼儿对舞蹈联想与想象的音乐。如在中班进行碎步教学时，我们就选择了动物模仿音乐小鸟飞和开飞机等音乐，让幼儿自己配合上肢和身体的动作进行，孩子们尤如在蓝天飞翔的小鸟和飞机，自由大胆地做着不同的动作，这样一来既达到教学效果又能让幼儿自己创编动作，萌发了幼儿的创新意识。 二、创造性地开展舞蹈教学。1、兴趣教学法。 兴趣是产生学习动机的重要心理因素，它是推动幼儿去积极探索并带有情绪色彩的意向，它是指人对现实世界的一种特殊的态度，是人对学习的一种积极认识倾向和情绪状态。兴趣是老师、是学习的动力，也是幼儿主动探索的前提。音乐是舞蹈的灵魂，音乐和舞蹈是一种相互表现、促进的统一体。孩子们非常喜欢音乐，音乐能带给他们愉快、美好的情感体验，恰当地，不断地给幼儿提供适宜的音乐刺激，能够激发幼儿的舞蹈热情，他们就会饶有兴趣地进行舞蹈表演，久而久之，随着音乐，他们能够大胆的表现自我，并逐渐培养出喜欢参与舞蹈活动的兴趣，舞蹈天赋、创作潜能才能得以充分的发挥。2、生活化教学。 我国伟大的幼儿教育家陈鹤琴指出：大凡健康的幼儿无论是游戏、散步或工作、学习，他们本能地会唱唱歌，会表现舞蹈的韵律。是的，这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子，这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感，从而满足孩子自我表现的需要，提高能力，丰富孩子的生活，会造成一种事半功倍的学习成效。(1) 将音乐渗透在幼儿一日生活之中。 来园时，教室里播放一些轻声悦耳世界名曲，使幼儿一入园就进入一个安静、舒适音乐艺术环境，午睡、午餐弹奏一些合适的钢琴曲，陶冶幼儿情操，加深幼儿对音乐的体验和理解，拉近音乐与幼儿的距离，让音乐走近幼儿的生活，让音乐激发幼儿的舞蹈创作兴趣。（2）为幼儿创设在音乐中表演的环境。 如：在区域活动中，我们设立小舞台，其中放置不同的头饰、彩带、扇子，适合年龄特点的节奏乐器，播放不同风格的音乐，让幼儿自由表演，自由创作，体会随音乐进行舞蹈活动的乐趣，培养了幼儿舞蹈的活动能力和对舞蹈的乐趣。3、情感性教学。 情感是教育的催化剂，美学家施东昌说过：美感是最富有感情特征的。艺术对人的培养是从怡情养性着手的，它要求以情动人，使人产生情绪体验焕发高尚情感的激荡，思维的起伏，逐步地感受美、欣赏美、表现美、创造美，因此，我们在幼儿舞蹈教学中，首先抓住“情”字，通过师生间的互谐环境促进幼儿身心发展，达到音乐教育的目的。（1）作为教师应有丰富的感情。在舞蹈创作中，教师的真情实感能够强烈地感染幼儿，激发幼儿的创作热情。首先教师应与幼儿建立平等、和谐的师生关系，在轻松、愉快的氛围中才能促发幼儿的舞蹈热情；其次，教师在引导幼儿创作的过程中，要用充满激情的眼神、动作、表情去强烈的感染幼儿。如：在创编舞蹈《泥娃娃》活动中，教师首先要把自己变成一个可爱的泥娃娃，滑稽的舞步、调皮的眼神、淘气的哭闹都要表现的惟妙惟肖，让幼儿身临其境的感觉到自己来到了一群泥娃娃中间，不知不觉地把自己也变成了一个顽皮的泥娃娃，泥娃娃的动作、表情也就自然而然的酝酿、表现出来了。（2）让幼儿学会理解、表达情感。我在平时的舞蹈创作教学中，对每一首给幼儿进行创编舞蹈的歌曲都作深入地研究和分析，让幼儿领会每一首歌曲中该表达的情感内容，要求幼儿在舞蹈创作中要溶入这些情感。例如，我在创编《我的好妈妈》这首歌曲的舞蹈时，我就根据歌词内容分析出其中所表达的妈妈的温柔，和蔼可亲，和孩子对妈妈的热爱、尊敬、眷恋等情感，从妈妈的眼神中，通过孩子对妈妈的动作中一一表现出来。为了强化这几种情感的表达，我要求幼儿在演唱歌曲时先用眼神、表情去表达妈妈和孩子之间的情感，再进行想象和创编。这样不仅让幼儿体会到歌曲的感染力，而且让他们更能领会到此曲给他们的情感，幼儿有了这样情感的体验，创编出的舞蹈才更具有生命力。4、游戏性教学。 游戏是幼儿最喜爱的活动，而舞蹈本来就是与游戏有着重要的联系，幼儿园的许多音乐游戏、表演游戏也与舞蹈有着密切的联系。游戏法是运用游戏的形式和口吻进行辅导的一种方法，舞蹈学习也应该是一种游戏活动、是一种娱乐，如学习鸭走步，教师就可以扮演鸭妈妈，让幼儿当鸭宝宝，请鸭宝宝跟着鸭妈妈学本领，还可以戴头饰或穿上服饰。

B. 幼儿如何进行舞蹈兴趣启蒙培养

兴趣的培养重在有趣，也是循序渐进的过程，刚开始可以让孩子多体验多感触，跟孩子多沟通，找到共鸣，孩子自然会喜欢的。具体的操作可以这样来做：
1、多给孩子讲舞蹈的好处。孩子还小，不知道跳舞有些什么好处，也不懂跳舞能给自己带来什么变化。比如身材变的更好，背挺的更直，走起来路很优雅之类的，多给孩子讲跳舞的好处，让孩子对舞蹈有个好印象。
2、多让孩子看舞蹈视频。电视节目上，那些跳舞的孩子们，总会让人们觉得她们很优秀。舞姿优美跳起来是那样的好看，多让孩子看看，看多了，孩子也像和她们一样上台跳舞的。
3、多和跳舞的孩子接触。现在女生中大部分孩子都学跳舞，一起玩的伙伴中，或者女同学中，要找个学跳舞的不难吧。让你的孩子多和这她们接触，让她们去感染她，多在这类环境中接触，也会对舞蹈好奇的。

4、带孩子去试听舞蹈课。很多舞蹈兴趣班都有试听课，第一节课应该都是免费的，当然具体根据每个兴趣班的情况。带孩子去试听一下，跳上一节，让孩子找找感觉，没准一跳就出感觉喜欢上舞蹈了。
5、给孩子报个短期舞蹈班。有时一节课是看不出来什么的，可以给孩子报个短期的舞蹈课程，让孩子多去感受几节课。刚开始几节肯定兴趣不大，但很多孩子都是跳着跳着就爱上了舞蹈。
6、问孩子为什么不喜欢跳舞。按理说女生是不排斥舞蹈的，若是假小子性格的女生也可以学街舞。如果她都不愿意学，那肯定是有原因的，父母要问问孩子，了解清楚为什么不愿学。但不要强迫孩子，女生不学舞蹈多了，不学舞蹈，还可以学其他兴趣。

C. 幼儿舞蹈的教学方法有哪些

而教材中有的舞蹈，如《采茶》等只有曲调，没有歌词，只有笼统的标题，幼儿不理解动作代表的意思，以及动作之间的相互联系，比较孤立、缺乏趣味性，幼儿不易记住动作顺序。幼儿学习时只会模仿地做出一个个动作，思维、想象不活跃，面部表情僵硬，不知道所表达的内容。
这样的舞蹈作品在幼儿眼前不是直观可见的实物形象。所以教师在教学中要千方百计想办法，让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动，伴随着启发性、形象性的语言，为幼儿提供想象的内容，让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中，才能进行联想和想象，才能感受作品，幼儿的感受力提高了就会表现舞蹈内容了。

D. 幼儿舞蹈教学基本步骤

第一课（重要） 1、课堂常规（先让孩子学会听你的口令） 2、认识自己的身体各个部位名称（从头到脚尖） 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿（超重要，以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课，就在今天） 第二课以后可以按 25分钟基本功（从基础逐渐到复杂，这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。） 30分钟新律动或组合（可根据自己的需求编排，也可用舞蹈考级教材等） 5分钟课后小结，重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置家庭作业，比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功，（如旁压腿、前呛脸，跪地下腰什么的，反正你教了什么就布置什么）。有了家庭作业的复习和巩固，到下节课的时候，孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目，可将节目所需要的动作安排在每个课时里，到六一的时候出了成品舞蹈，是不是有种秋天收获的感觉，如果是1个半小时或者2个小时的课，课时内容还需丰富，课逐步递增。 略供小建。如有其它问题可追问。答题不易，有问题可追问

E. 如何开展幼儿园舞蹈教学活动

课程安排 （1）暖身伸展运动（05-10分钟） （2）有氧舞蹈内容（20-40分钟）：Jazz、Salsa、Funk、Hiphop内容。 （3）专门舞蹈练习（05-10分钟）：腹、臀、臂、腰、髋、腿的力量或其它 。 （4）放松和伸展运动（5-10分钟） 课程可根据学生的情况可以开学习课程，创编课程，表演课程等 力量素质的训练 （1）神经冲动的强度与频率。 （2）肌肉对于神经冲动的反映力

F. 如何从教学实践浅谈少儿舞蹈教学趣味性的培养

舞蹈作为形体动作艺术，有其特殊的表现形式。就舞蹈语汇而言，大致可分为外部形体动作和内部情态两个部分。外部形态动作指的是舞蹈的动律、动态、动力等可视性的外化形式；内部情态则指表演者内在的情绪、情感、意识等心理因素。它们当于舞蹈教学的双腿，不分先后主次，缺一不可。我们在教学中应该致力于使学生的身体硬件和思想软件有机结合，共同发挥作用。

在少儿舞蹈的表演中，一个好的舞蹈，除了有好的编导手法外，还必须在用规范动作展现舞蹈的风格、动律的同时，能够通过学生内心对舞蹈内容情绪的体验，用激情把舞蹈的美感充分表现出来，使观众在观赏到有情感的舞姿中，受到情绪的感染而得到一种美的享受和满足。要达到这种效果，就要求学生有较强的舞蹈感受力和表现力。然而，舞蹈的感受力和表现力是通过对孩子们外部形态动作和内部情态的培养而派生出来的。因此，要培养学生的舞蹈感受力和表现力，就必须注意对学生外部形态动作和内部情态的双重培养。

一、外部形态动作的培养

舞蹈艺术是以形体动作为主要表现手段之一而存在的。作为表演者的学生，首先就要有一个灵活、协调、匀称的外部形体。通过基本功和形体训练，充分开发孩子们蕴藏的运动潜力，最大限度地延长学生肢体线条，增强学生肢体的灵活性和协调性，扩展他们的舞蹈范围。有了这个基础，舞蹈表现力自然就丰富得多。因此，教学活动中教师要严格要求学生，使学生的动作规范化。例如：一个简单的擦地动作，该怎么站，怎么擦，使什么劲，到哪压着收回等，教师都应向学生交代清楚。同时通过动作示范，加深学生的感知影响，使学生严格地按训练步骤去做，准确地掌握好每一个动作，才能达到训练的目的。

形体训练的过程是一个单调而又艰苦的过程，学生容易产生畏难情绪，教学活动中，教师亲切的教态，形象的语言，温和而关注的目光，都会给学生带来克服困难的信心和决心。教师对学生的每一点进步的肯定，时时鼓励他们努力进取的话语和方法，对培养学生坚强的意志和顽强的毅力，促使他们训练出一个富有表现力的外部形体，无疑是一种良好的教育手段。

在外部形态动作的培养中，除了使学生有一个灵活自如地表演的形体之外，学生还必须具备掌握各种不同风格、动律的舞蹈的能力，这是舞蹈学习中最关键的一环。然而，一周一次的舞蹈学习，学生不可能掌握很多舞蹈内容，训练周期也是比较长的。因此，如何寻求一种有效的方法，使学生在短期内尽快地掌握到更多风格各异的舞蹈动律，以适应各种不同风格的舞蹈表演，是我们每一个舞蹈老师所面临的一大难题。

最近几年，在不断的探索研究中，我在如何缩短训练周期，使学生在短期内掌握到更多的舞蹈动律这一问题上，逐渐形成了一些观点和教学活动思路。

在以往的教学活动中，我们总是先从一个个民间舞的“开法儿”(即启蒙)

教起，然后再进行一个个舞种单一动作组合的教学活动模式。我认为，我们可以打破这种传统的单一舞种教学活动模式，从众多的舞姿中提取那些动律特征最明显、舞蹈性最强的精华部分，重新组合起来教给学生，这样学生不但能很快适应各种不同风格的舞蹈表现，而且还能在舞蹈中深化其动律特点，其外部形态的感受力和表现力是不言而喻的。

二、内部情态的培养

汉代的《毛诗序》说：“情动于中而形于言，言之不足故搓叹之；搓叹之不足故永歌之；永歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。”闻一多先生也曾在他的《说舞》中谈道：“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”由此可见，古往今来，人们总是把舞蹈作为表达情感的最好方式，舞蹈的感染力，则是来自舞蹈内在情感的动力，如果没有内在情感的表现，任何舞蹈都是将是苍白无力，没有生命的。

唐朝诗人白居易说“感人先者，莫先于情”。教师要启发孩子的情感，首先自己被舞蹈所感动，然后，再用有情感的语言和动作去启发学生，打动学生。舞蹈教师应该培养自己对舞蹈艺术的热爱之情和对学生的耐心。感染别人首先要感动自己，当学生开始学舞蹈的时候，教师的一言一行会对他们产生决定性的影响。喜欢才可能做到最好，教师对舞蹈的热情无论在课上或课下都会有不经意的流露，这能激发他们对舞蹈的向往和喜爱，使他们在充满希望、充满乐趣的环境中汲取舞蹈的知识，诱导他们最大程度地发挥主观能动性，将“要我学”转换为“我要学”，为他们在舞蹈方面的学习奠定良好的思想基础。

其次，教师要开阔视野，潜心钻研业务，提高自身专业素质，大量学习更新舞蹈知识，建立自己的舞蹈审美标准。教师不应仅仅对大纲规定的教学内容进行传授，而且还要对整个舞蹈领域的知识融会贯通，信手拈来。在教学过程中能够旁征博引，增加学生对舞蹈的了解。在教学过程中要具有方向感，形成正确的教学理念。

另外，教师还要增强自己的语言表达能力、师生沟通能力。在教学中，不能机械地一味以练为主，应该注意对学生的启发和讲解，一方面保护学生练功的积极性，另一方面要指引学生在学习过程中看到方向，保持对舞蹈的兴趣。

最后，教师还应注意为学生营造适当的情境和意境，使学生有亲临其境之感，受到情感的、美的感染和熏陶。教师在教授舞蹈时应该先把舞蹈的内容介绍给学生，使学生对舞蹈有一个初步印象。如果是民族舞蹈，还应该介绍民族风情、地域文化等。然后播放舞蹈音乐，让学生在音乐中感受舞蹈的韵律，酝酿舞蹈的情绪。同时启发学生的想象力和创造力，让学生根据舞蹈内容自由地即兴舞蹈，在这种热烈地气氛中，学生学习的兴趣很浓，学习进度快。避免了单纯外部动作的模仿，感悟了舞蹈内在的个性和韵味，训练了学生内部情态动作。

综上所述，学生的舞蹈感受力和表现力，在于教师对学生的外部形态动作和内部情态动作的综合培养。只要我们努力探寻少儿舞蹈教育的发展趋势、发展规律和发展途径，那么，对启发学生的创造性思维，开展创造性的实践活动，培养创造性的人才就不会是一勺空话了

G. 幼儿舞蹈教学的基本方法

根据孩子身体发育情况、学习认知能力，学习舞蹈动作的难度建议从易到难，采用的方法也不一样。

以一定的身体条件为基础
幼儿一般来说指的是1-6岁的孩子。因为学习舞蹈动作需要一定的身体协调能力，以及比较完善的身体发育，否则对孩子的骨骼发育不利，也容易造成身体损伤。

需要一定的专注力和规则意识
学习舞蹈动作需要孩子具备一定的专注力，并且能听从老师指令去进行练习。幼儿的专注力一般在15分钟左右，随着年龄增长，专注时间会延长，也会慢慢产生规则意识，这是自然而然的过程。如果年纪太小，孩子专注时间短就很难在课上坐的住，反而会让他对课堂产生拘束感，不利于孩子舞蹈兴趣的培养。

需要一定的认知能力
此外，舞蹈动作也需要孩子对自己身体有一定的了解，才能明白老师教的舞蹈动作是什么意思，从而完成动作。

学舞蹈不必太早，适合就好
一般建议4岁以后才开始学习舞蹈，这时孩子身体有了一定的灵活度，认知能力、专注力各方面都比较稳定，再去学习舞蹈动作，从简单的协调性动作开始，不需要马上练习基本功，5岁以后再开始基础训练。这样循序渐进对孩子来说就轻松一些，也能慢慢培养舞蹈兴趣，毕竟舞蹈是需要苦练的，没有兴趣支撑，会很难坚持。

如果想要早一点给孩子一些启蒙，可以先让他上一些幼教培训机构的音乐课程，能培养孩子的节奏感和身体协调性，激发他的兴趣。

舞蹈是需要扎实的基本功的，真正的专业舞蹈在十岁以后开始学比较好，所以爸爸妈妈不用急，循序渐进的学习让孩子享受舞蹈的快乐吧。

H. 如何对幼儿进行舞蹈教学

1,、形式要多样 孩子们的日常生活中除了吃饭、睡觉，主要活动就是玩耍和游戏，所以在幼儿舞蹈教学中，我们不能忽视游戏的重要性。可以让孩子们在游戏中去感受动作与音乐的美妙结合，寻找感觉、节奏和情绪，激发幼儿学习舞蹈的兴趣，变枯燥乏味的训练 方法 为轻松、活泼、游戏式的学习活动，如教“平踏步”，老师就可以扮演火车头，让孩子们扮演车身一起出发，随着音乐的节奏驶向美好的大自然 。这既丰富了孩子们的想象力，又训练了孩子们的节奏感，从而提高孩子们的学习热情。如此丰富多样的教学形式，能够调动孩子们全身的多种器官去表达各种动作和情感，使他们在舞蹈中感受到快乐，进而达到锻炼身体，增强体质，陶冶性情和品格的效果。如上基训课，时间一长学生就会坚持不住，不仅影响教学质量也影响教学进度，若教师在这时能随机应变地把基训练习与游戏相结合，模仿动物神态，一个接着一个，学生的热情就能再次激发，甚至还不愿意下课。就像在学习新动作一样，若只是一、二、三、四按节拍做动作，孩子们就会厌倦，疲劳，如果把动作融入游戏中，这样就能使孩子产生积极愉快的情绪，从而提高参与舞蹈训练的主动性。舞蹈学习也应该让幼儿感到是一种游戏活动、是一种娱乐。如学习鸭走步，教师就可以扮演鸭妈妈，让幼儿当鸭宝宝，请鸭宝宝跟着鸭妈妈学本领，还可以戴头饰或穿上服装。还有小碎步，可用鸡妈妈带小鸡练习。蹦跳步，兔妈妈带兔宝宝练习等。此方法可以引起幼儿的兴趣，提高幼儿的学习热情。 除此之外，做为一名舞蹈教师首先要让幼儿喜欢你，再有教师上课时精神要饱满，语气要和蔼可亲，随机性强，还要有丰富的表情来感染幼儿，让幼儿每节课都能上的轻松愉快。 所以，我们在幼儿日常生活中应抓住契机，善于捕捉幼儿的闪光点，创编丰富多彩、形式迥异的幼儿舞蹈。在幼儿舞蹈活动中，还要更多、更广泛地注意幼儿的生理和心理特点，更有效地依靠趣味性来调动幼儿参与舞蹈活动的积极性和主动性，让他们学在其中，乐在其中，美在其中。
2.语言要优美 用语言创设音乐的意境，让幼儿展开想象的翅膀，使幼儿身临其境，在游戏中学习。舞蹈主要通过肢体语言来传情达意，在舞蹈教学中若只让学生盲目地跟着老师模仿，不用语言与学生交流，学生便不能明白动作的规格要领在何处，训练的目的是什么，这样不仅培养不出高水平的学生，更无法调动学生学习的积极性，因而也就达不到提高教学质量的目的。首先，在舞蹈教学中不仅要在视觉上给学生美的享受，在听觉上也要带来心灵的触动，教师尽量用标准的普通话和平和的语调，像旋律一样流畅，像歌声一样动听去讲授动作。它会像磁铁一样吸引学生的注意力，从而加深学生对教学内容的印象。其次,要注意语言表达的先后顺序，什么内容讲述在前，什么内容讲述在后会使孩子们接受起来更容易，不致于让孩子们的思维混乱。如学习“头的环动”时，先要让孩子们掌握低头、仰头、左右倾头的准确部位，再进行头的环动练习，这样他们就会很好地掌握。如果教师在教授时没有理清思路，学生在做动作时就会出现错误，这时再去纠正就会影响他们学习的积极性，反而适得其反。最后，教师语言的形象性也能使学生学得巧、学得快、学得好，唤起学生的学习兴趣，调动学生的激情，促使学生在兴奋之中完成动作，减少舞蹈学习的痛苦成分。如“交替步”，把两脚比喻为“好朋友，你走我也走，永远都是好朋友”；教手臂伸展时，用“小树发芽了”来比喻，等等，通过激发起他们的兴趣，使他们情绪愉悦积极学习。 如在教大班《马跑》的律动时，我让幼儿扮演老马与小马，用生动形象的语言，创设“大草原”的意境：“在一片美丽的大草原上，一匹老马带着一群小马在草地上吃草”。随着欢快的音乐，我边做动作，边学老马的口吻来激发“小马”跟我学奔跑。熟练准确的动作，加上老师富有感染力的话，使幼儿有一种身临其境的感觉，好像自己真的成了一匹小马，在大草原上奔跑，为了让幼儿体会速度的快慢带来的动作幅度的变化，我引导幼儿设想种种情形，如快速的奔跑就表示有紧急的事情，就要用上全身的力气，动作重复交替的要快，有的幼儿就抢着说他在电影、电视中看到的情景，自然而然的模仿起来，左手快速的拉住马缰，右手不停地拍打自己的臀部，睁大眼睛，盯住前面，个个身临其境，表现的自然逼真；如果速度慢下来，就表示马跑累了，要边走边休息，动作幅度就要小一些。再结合音乐节奏的变化，幼儿在丰富的想象状态下，自然地提高了对音乐的感受力和舞蹈的表现力。 幼儿对事物的理解和感受，不光体现在动作的表现力上，丰富的表情也是心灵的窗口。所以，当我看到幼儿脸上没有表情时，就很关心地问：“小马呀小马，你生病了吗?怎么不高兴呀?”这样一启发，幼儿会很自然地笑起来。在整个教学中，没有讲动作的要领和技巧，而是通过游戏和联想，使幼儿从中感受情趣和美感，在情景交融的状态下提高了舞蹈的表现力。
三.示范要生动 无论是成人学习舞蹈、还是幼儿学习舞蹈，常用的教学方法就是学生模仿教师的示范。那么教师如何根据舞蹈的特点、儿童身心的特点来做示范；选择什么样的时机做相应的示范就显得尤为重要。 1.示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段，是由舞蹈自身的特点和儿童生理心理的水平决定的。示范是学生获得正确的视觉形象、动觉表象的最方便最有效的途径，可见示范是培养动作技能的重要基础。教师可以用自己充满激情的舞蹈示范去感染学生，激发学生对舞蹈的热爱、培养他们对学习舞蹈的兴趣、帮助他们更好的理解舞蹈作品、更完美地表现舞蹈。“示范”具有直观性、形象性。5~6岁的儿童他们的生活阅历浅显，他们对事物的认识还只是停留在事物的表面，极易受到暗示。他们对舞蹈动作获得、舞蹈审美感知觉的形成绝大部分来源于“示范”。 2、教师要准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。引起学习的愿望，练习起来就不会觉得枯燥，同时也能达到更好的教学目的。示范时还要伴随着语言的讲解，面向幼儿做镜面示范。如幼儿应伸左手，教师要伸右手，此方法可以激发幼儿的学习愿望和热情。 初学者在刚接触一个新动作时，难免会出现手脚无法协调进行的现象，常会在前一动作与后一动作的连接上短暂停顿，这便需要教师局部分解示范。示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段，是儿童有效掌握技能的方法之一。通过教师把舞蹈教材准确、生动、形象地转化为富有感染力的示范表演，让孩子们把动作分解成为单一的动作，反复交替练习，以达到熟能生巧的效果。另外需要注意每个舞蹈动作之间的过渡环节，在动作衔接的地方要再次示范，这样学生才能明白动作之间的相互关系，增强动作的灵活性与感染力。示范时伴随讲解，阐述明白动作的方法和要领，使孩子们明确每个动作的产生、方向、路线及全身动作的配合等。讲解尽量形象生动，通俗易懂。如转动手腕这一动作，如果按动作要求讲，第一拍手腕由外向里转，第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来即无兴趣又很费力。但是如果告诉幼儿，现在你到果园里抓住了树上的一个大苹果，想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下。或者练习站立时，如告诉幼儿站直，它可能会站不好,那么你告诉他们象小棍一样或象铅笔一样，他们会做得很好。所以说语言讲解法是极为重要的一点。
四.选材要恰当 选材是学习舞蹈的一个很关键的环节，如果选材不当，就达不到预期的效果。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的，亦即幼儿天性的写照，不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹，要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样，要适合自己的声音条件和风格特点，量身定做，不要太大，也不要太小。比如说，你编排或选择的内容构思很美，难度很大，超过了孩子们的能力，也会弄巧成拙。 3、再有幼儿舞蹈和少儿舞蹈的选材也有很大区别，幼儿的选材要活泼可爱，突出他的动作、表情的天真稚气；而少儿的选材从心理和生理的角度来看，表演内涵要丰富一些，动作表演技巧要大一些，简单的“比划”就不会可爱，也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外，总体上要选材要新颖，具有时代气息，从体裁到表演形式都要有所创新，包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心，不能成人化、呆板。在幼儿眼中，大千世界，新奇无比：天上飞的、地上跑的、水中游的……只要我们站在幼儿的角度，去感知事物的特点， 分析处理人和物，最后加以直观表现，就会产生艺术化的童趣。例如，舞蹈“姥姥门前看大戏”以一首童谣入手：“拉大锯、扯大锯，姥姥门前唱大戏……”讲述了一群天真活泼的小姑娘经过“抗争”，跋山涉水，终于兴高采烈地来到姥姥门前，坐在了她们各自的位置上期盼着大戏的开幕。大戏开幕了，小姑娘们在看戏的时候各自脸上丰富的表情，反映出戏曲的精彩。看戏是源于民间的一种娱乐活动，这个舞蹈抓住了小孩子好奇、喜欢热闹、喜欢参与和乐于模仿的特点，所以极易引起幼儿的共鸣和兴趣。 5、另外我认为幼儿园3岁的幼儿应以律动为主，简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。 4岁的幼儿舞步可多一些，增加一些训练的运动量，舞蹈游戏与小品相结合。 而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。

I. 第一次给小朋友上舞蹈课应该怎么样（启蒙的） 如何去教 应该教什么

给幼儿园孩子上舞蹈课，主要从舞蹈基础基本功形体训练开始教，可以通过下列几种方法教学：

1、语言讲解法：通过语言讲解解释动作步骤要领，讲解时语言要生动有趣，通俗易懂，吸引幼儿孩子注意力。

2、行动示范法：通过老师的行动示范，正确的动作配合丰富的表情和生动的语言讲解，来表演舞蹈作品，给幼儿孩子留下深刻印象，吸引孩子的注意力，引起孩子学习舞蹈的兴趣。

幼儿园舞蹈课一节时长宜为30分钟，不宜过长。

(9)启蒙舞蹈趣味教学方法扩展阅读：

l、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带，也可以两人一组互相后拉肩胛带。

2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中，我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。

3、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中，把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度，还更加强了腿部肌肉的力量。

4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以扩大动作的空间范围，增大动作的幅度，使身体的下肢更具有表现力。训练中，可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。