音乐律动研究方法

⑴ 体态律动在小学音乐教学中的运用

研究目的和意义
研究的目的在于更好地理解“体态律动”这种音乐教学方法。更好地锻炼儿童的运动觉、内心听觉、即兴创造的能力，以及锻炼相关的节奏运动和视唱练耳。

研究的意义在于向人们介绍“体态律动”这种新的教学方法，更好更深刻的了解、掌握和运用。对“体态律动”的研究将有助于儿童的节奏能力发展，通过节奏运动使儿童身心和谐发展，唤醒儿童的音乐本能，抓住了儿童的好奇心，培养儿童全身心地集中注意，锻炼儿童的灵敏反应，发展儿童的大脑与身体运动的协调性，遵循了儿童的自然发展原则，适应了儿童的实际能力。

国内外研究现状和发展趋势及综述
研究现状：国内外对“体态律动”进行研究的学者众多，研究成果也不断涌现。1986年由中国音乐家协会音乐教育委员会及北京师范大学教育系编辑的《音乐教育参考资料》中，介绍了达尔克罗兹的体态律动学，同年安徽文艺出版社出版了英国德赖维尔的《达尔克罗兹体态律动学入门》。1990年12月,我国在日本学习达尔克罗兹音乐教学法的缪力女士，应中国音乐教育学学会邀请，在首都师范大学为部分高师音乐教学法教师及中小学音乐骨干教师近百人开办了《达尔克罗兹音乐教学法师资培训班》。缪力还选择了日本石井亨江崎正刚的《快乐的体态律动——儿童体态律动课例选》介绍到中国。从1986年至1996年，达尔克罗兹的音乐教育体系在各种音乐教学法、音乐教学论、音乐教育学着作及文章中多有介绍。《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》一书，是“外国音乐教育研究”专题研究成果的重要组成部分。每一次研讨会都使我们在课题的研究性质、任务、方法的认识上有所提高，在课题研究的进展上有所前进。此外，还有爱国人士、留学生等许多人对课题表示关心与支持，有的捐款，有的寄书寄资料，有的写文章，利用一切机会促成海内外交流。

发展趋势：体态律动这种教学方法不仅在小学音乐教育中占有重要位置，而且在舞蹈、戏剧、歌剧学校，特殊教育及音乐治疗中被广泛采用。由于这个课题的研究具有艰巨性，因此要明确课题研究的长远目标和现阶段任务。要从我国的实际出发，接合外国音乐教育的基本经验，总结我国的丰富经验，探讨音乐教育的规律，促进音乐教育的改革，更好地为社会主义建设服务。
本课题的主要研究内容及拟采取的技术路线、试验方案
本课题主要研究“体态律动”在小学音乐教育中的作用，怎样促进儿童能力的发展，如运动觉的发展，内心听觉的发展，即兴创造能力的发展以及相关节奏运动的基本练习，视唱练耳的基本练习。
论文框架:
(1) 体态律动可以激发学生的学习兴趣
(2) 体态律动可以激活学生的创新思维
(3) 体态律动可以发展学生内在的音乐感觉
技术路线及试验方案：
(1) 查找相关的论文资料
(2) 仔细阅读资料
(3) 跟指导老师共同探讨每周要写的论文内容
研究基础
具备良好的语言表达能力，学习过教育学、教学论等相关的课程，其内容有体态律动的教学方法。在课余时间，看过小学音乐课运用体态律动的教学方法上课的光盘。

阅读的主要文献、资料
《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》蔡觉民 杨立梅 编着 1999年3月上海教育出版社
《音乐学科教育学》 曹理 编着 2000年12月首都师范大学出版社
《教学论新编》 吴也显 编着 1991年6月 教育科学出版社

⑵ 如何有效开展音乐教研活动

通过开展丰富的肢体律动、识谱视唱等活动，让学生领略了《西班牙斗牛士》的风格特征。在音乐活动中，教师引导学生运用不同方式的行进来表现对不同类型进行曲的理解，通过对比赏析归纳出进行曲体裁的共性与个性，试图在小学阶段构建出学生对进行曲初步的概念。

从孩子们的生活经验入手，让大家通过模仿小鸡、小鸭的叫声，进而进入到歌曲《动物说话》的学习。孩子们在音乐活动中掌握了歌曲基本的节奏型、学会了五线谱的线间关系、能够在五线谱中找到do、mi、sol三个音的位置并进行准确视唱。基本实现了从唱会到唱好的转变。

(2)音乐律动研究方法扩展阅读：

深入研究 《九年义务教育音乐课程标准》，反思课程改革以来取得的经验和存在的问题，寻找解决问题的方法和策略。在深入推进课程改革的过程中，不断提升"研究、指导、服务”的品质。

要以提高中小学音乐课堂教学质量为核心，以课题研究和教研组建设为突破口，加强对农村学校和薄弱学校的指导和管理，充分发挥学科中心组和学科基地的功能,加强师资队伍建设，搞好课外兴趣小组和各项艺术活动，努力促进我市音乐教育教学质量的稳步提高。

⑶ 组织韵律活动教案的基本方法有哪些

英国课程学家劳顿认为，影响教师专业发展的因素有三个：教学思想的变化、教学内容的变化以及教学技术的变化，而关键在于教师教学技术的跟进。 对瑞吉欧教育来说，教师的角色既不是母亲、也不是一般意义上的同伴，而是“以专业的眼光赋予学习者和学习以价值的人”（霍钦斯语） 任何教育活动都是由一个一个的细节构成的，细节虽小，却能够投射出教育的大理念、大智慧。注重教育的细节，使之成为课堂的闪光点，是教师教育智慧与教学能力的体现。有些细节看似信手拈来，实陈上是匠心独运，他的背后闪烁着教学理念与教学智慧的光芒。让我们用智慧预约一些细节，预约一些精彩，带给孩子更多的快乐与成长。

一、音乐教材选择与处理的智慧

智慧1：分析音乐的特点与变化并巧妙运用
独特的眼光就是一种智慧以《兄弟们》为例，看音乐的特点与动作设计音乐是-rABACAD的回旋曲式，A段音乐比较流畅，适合围成一个圈跳优美的动作；B、C、D段音乐都是鼓点，节奏不同。（打的是即兴的节奏）不同节奏能力的幼儿可以如何调整？

智慧2：预见幼儿的学习困难并巧妙处理
例1：《小瓢虫飞》音乐的处理。速度上的变化、加上两拍子的反应时
例2：《欢沁》音乐的编辑。根据小班幼儿对节奏感知的发展水平，音乐的特点是节奏清晰、工整、速度适中，乐曲共四句，每一乐句八拍，但是感知最后一拍始终感到困难。
第一次调整：在音乐最后一拍加上“叽叽叽”。幼儿的问题与困难：幼儿基本是等到“叽叽叽”念完后才跟念，难以主动感受音乐。第二次调整：在每一乐句第七拍时加上火车叫“呜”，幼儿很快就能跟上音乐节奏。

二、引导幼儿与音乐共鸣的智慧

智慧1：筛选的智慧
一首音乐名曲中往往蕴含许多丰富的信息，但不是都要让孩子全盘感受，教师需要在活动前进行筛选，选取最有特色、最易被幼儿感知、最符合幼儿需要的信息传递给孩子。（教学的重点）《野蜂飞舞》：音乐紧张的情绪；大黄蜂在空中飞舞的故事；一群；《惊愕交响曲》：音乐中的重音，以及前后段落的比较。《蜗牛与黄鹂鸟》：感受台湾儿童歌曲中的文化元素。《小白船》音乐在托班与大班均可以用，但是重点不同。

智慧2：搭桥的智慧：教师要在欣赏活动中选取合适的策略建构起“作品”、“教师理解”与“幼儿理解”三者之间的桥梁。如果三者间没有建立恰如其分的联系，音乐欣赏就会失去它的意义。
多通道引导幼儿感知音乐：立体、全方位地感知。听觉、视觉、运动觉都能调动起来。
最后一遍，一定要用适宜的方式引导幼儿表达对作品的理解：幼儿表达作品的方式是多种多样的，教师要选择最合适的方式，使活动收到最好的效果。《野蜂飞舞渗：引导幼儿用线条表现对音乐的感受和理解《狮王进行曲》：加入语言，帮助幼儿很快理解狮王威猛的形象。《快乐舞会》：语言的巧妙运用《种子托比的故事》：教师语言、动作、动画、吹画的运用《编制梦想》、《时钟》：体态动作的巧妙运用

三、语言提问与引导的智慧

幼儿园集体教学活动中的提问是一种最直接的师生互动活动。西方学者德加默提出这样一个观点“提问得好即教得好”，这种看法不无道理。教师准确、恰当的提问能激发幼儿的学习兴趣，使其思维进入积极状态。师生间的相互交流与理解同教学效率的高低息息相关。因此，幼儿园集体教学活动的效果，在很大程度上也就取决于教师提问的技巧与质量。
误区：不少教师将集体性提问等同于启发式提问，他们认为，提问越多就越能够启发幼儿，不提问或少提问就是灌输，就是注入式教学。

智慧1：精心设计不同类型的提问，使提问富有成效
音乐教学中的每一个问题，都是教师精心设计、合理规划的，好的提问体现了教师对教材的深入研究，与幼儿的知识经验与智力水平相适应，能激发幼儿学习的兴趣，有助于实现教学目标，富有启发性，并能促进幼儿自我反省。幼儿园音乐活动中的提问主要有六种类型：回忆陛提问、理解性提问、分析性提问、综合牲提问、评价性提问、运用性提问。实例分析：音乐欣赏《小乌鸦爱妈妈》

智慧2：巧妙设计不同层次的提问，以适应各种发展水平幼儿的需要
教学中的每一个幼儿都是平等的，他们应该享受平等参与集体教学活动的权利和机会，教师也理应保证每一个幼儿的这种权利和机会，但在实际教学过程中，幼儿的这种权利和机会并没有得到真正的保障，教师提问喜欢用请“能干”、“聪明”的幼儿回答，用“能干”、“聪明”幼儿的思维代替全班幼儿的思维，一节课中有些幼儿获得了5-6次回答问题的机会，而40%以上的幼儿没有获得一次机会，成为教学活动中的“边缘人’，甚至脱离了教学活动，这样，教学活动的提问功效和作用必然受到消极影响。在幼儿园的教学活动中，教师的提问方式可以有以下几种类型：陈述性提问、填空性提问、选择性提问和判断性提问四种。实例分析：音乐欣赏《狮王进行曲》

智慧3：控制问题数量，并及时反馈
每次问题以1-2个为宜，一般不超过3个。提完问题后要及时检查，避免幼儿充耳不闻。

智慧4：悦纳不同答案，与幼儿探讨不同答案所蕴含的价值并予以提升
过去，许多教师在提问前往往心中都有一个预期的答案，通俗地说：教师事先设计了_一个“套子”，等着幼儿来钻。当幼儿的固答与教师答案相一致的时候，教师就很快地予以肯定；当幼儿的回答与教师答案不一致的时候，教师就会予以否定或不置可否。这种处理方式抑制了幼儿思维的发展，同时，也无法满足不同层次幼儿的发展需要。教师要能接纳幼儿的不同答案，并且学会与幼儿共同探讨答案中蕴含的价值，对幼儿的答案进行提升，就可以让幼儿既获得成功的体验，又获得成长的经验。例1：音乐欣赏中对幼儿的孙导，幼儿对音乐的不同元素有了各种层次的感知；韵律活动对幼儿动作的提升。以中班音乐欣赏《水族馆》为例。

四、图谱设计使用的细节智慧

智慧1：巧妙将音乐学习的内容与重难点蕴藏在图谱中
例1：说唱活动《相亲相爱一家人》的图谱
例2：打击乐《快乐女战士》的演奏图谱
例3：韵律活动《小哪咤》的图谱

智慧2：引导幼儿参与图谱的设计
与教师共同商量，一起设计；教师设计一部分幼儿补充一部分；完全幼儿设计（家长可以参与）

智慧3：引导幼儿自主探索图谱
要引导幼儿发现图谱中蕴含的学习内容，并自主学习

智慧4：引导幼儿排出图谱的顺序
从《巡逻兵进行曲》图谱的四次调整透析音乐图谱设计与运用的智慧：
第一次：平铺直叙，所有内容都放上去，密密麻麻。幼儿看得眼花缭乱。
第二次：去除重复的部分，图谱变得清晰、美观
第三次：增加了重复记号。（理解反复记号的意义）
第四次：让幼儿自己摆放重复记号。主动倾听，在理解反复记号的意义基础上主动运用。

五、启发与提升幼儿动作的智慧

幼儿的困难：一是不知道从何下手创编，二是创编的动作经常重复不变，如拍手、招手、扭胯等。主要原因是我们没有掌握创作的规律，在幼儿创编不同造型时不能给予具体、有效的指导，致使幼儿在同一层次上变化，最终也不清楚创新的途径与方法。
幼儿的动作从来不是“无中生有”，而是“有中生有”。关键一是找到有鱼的池塘或河流，二是要“授之以渔”。

智慧1：引导幼儿掌握动作探索的关键
例1：韵律活动《机器人》机器人的动作不是“无中生有”，而是从人的动作转化而来，关键是要让幼儿理解机器人的动作与人的异同。这不仅帮助幼儿创编，更是学习能力与思维方式的的培养。教师指导语言的指向性要明确，启发性要强。（让幼儿探索的东西是有方向的，而不是漫无目的地乱猜、瞎掰）
例2：韵律活动《跷跷板》跷跷板动作的关键是—上--F，所以可以引导幼儿探索身体的各个部位，包括眼镜、头部、手臂、手措以及大动作；还可以两两合作，表现一上一下。

智慧2：丰富幼儿动作的表现方式
例1：韵律活动《毛毛虫和花蝴蝶》
例2：韵律活动《小蝌蚪》
幼儿的动作经验源于生活，应在生活与观察中丰富动作图式。许多时候幼儿无法探索，是因为没有相关的经验。探索就成了无源之水了。

智慧3：选择恰当的探索点
各个环节、具体的内容、音乐是否适合幼儿的探索，避免无所事事地探索、漫无边际地创造。

智慧4：处理好示范与探究的尺度
许多教师认为，示范会影响、限制幼儿的自主探究，其实，适度、恰当的示范能够促进幼儿有效地探索。

智慧5：巧妙记录自己探索的动作。

智慧6：积极有效的鼓励与引导

在探索性活动中，幼儿说出了自己的想法或答案，或是表现了自己的创编动作时，教师应及时予以总结、归纳、引导。让幼儿明确自己好在哪里，不够在哪里。幼儿的发展不仅需要鼓励，也需要教师引导。教师需要不断地引导幼儿发现问题、解决问题，使幼儿体验成长的幸福。

⑷ 幼儿音乐游戏研究内容和研究思路

一、课题研究缘由
随着新世纪幼儿园教育课程改革以来，《幼儿园教育指导纲要》总则第五部分提出的“幼儿园应尊重幼儿的人格权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，保教并重，关注个别差异，促进每个幼儿富有个性的发展”，使幼儿园音乐课程朝着游戏化的方向发展，倡导以游戏的精神贯穿在幼儿园音乐学习活动中，为幼儿创造快乐轻松的学习气氛和舒适自由的环境。
音乐是一门很特殊的艺术，它具有形象性的特点，往往通过声音所塑造的艺术形象来直接、生动、形象地表现某种事物、情感和思想，然而又凝聚着深刻的、微妙的、难以言表的概括与抽象。同时，音乐又是一门知识性、技术性很强的艺术，音乐的创作与表现必须掌握必要的知识与技巧，音乐作品的欣赏则同样要有一定的常识和感知能力。可以说，音乐是一门很“难”的艺术。那么，怎样在“难”的音乐和幼稚的孩子之间架设一座桥梁呢？那就是游戏。
中国学前教育专家陈淑琴指出：“幼儿音乐活动游戏化，就是用游戏化的方法来组织音乐活动，对幼儿进行音乐教育。”游戏化不仅体现在“音乐游戏”这种特殊活动中，还体现在它的一切活动形式、方法都比较自由、灵活、丰富多彩，具有游戏和类似游戏的特征，使幼儿体验到和“玩”一样的感觉，积极的、快乐地、不知不觉的、不知疲倦的投身于活动之中，在唱唱、跳跳、听听、玩玩、敲敲打打中，不仅使幼儿感知了音乐，发展了音乐能力，还能使幼儿的认知、情感及社会性得到全面的发展。
因此，探索音乐活动的游戏化具有重要的理论和实践意义。
二、国内外同一研究领域现状与研究的价值
我国《幼儿园教育指导纲要（试行）》在艺术教育部分中强调要“引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣”。因此，音乐游戏对于幼儿的启蒙教育具有特殊的价值，是一种很好的开发载体。音乐游戏之美，在于它不只是音乐技能的摹仿，它是游戏活动中对音乐的感受、体验、理解，对歌词、动作孩子味十足的创编，更能活化幼儿的创造细胞，开启智慧之门。
然而，从幼儿园音乐活动的现状来看，还存在着一些问题：音乐活动形式单一，没能体现音乐的综合性，很容易就陷入为完成教学任务的条条框框里，而将音乐游戏如此生动的活动仅限于音乐教学的需要而安排，幼儿对音乐的感受、对活动的生活经验准备、以及活动中自主性、个性化的发挥等都体现的不够。而事实上，游戏无处不在，音 乐无处不在，当两者出现在一起的时候，这种魅力是不可抵挡的。因此，要充分发挥音乐活动中游戏的无穷魅力，我们必须了解音乐游戏的主要特征、精心选择适宜的内容、尊重幼儿独特的理解、大胆进行音乐游戏策略上的创新，为幼儿创造一个能他们随性而唱、随心而跳的环境氛围，冲破所谓的空间限制，让幼儿在自由感知、自由想象、自由实践的过程中，才有可能萌发幼儿的无穷创造力。
三、研究的目标、内容
（一）目标：
1. 通过精心选择和设计的音乐游戏内容，来激发幼儿参与、表现的兴趣、欲望。
2. 运用音乐活动游戏化的形式，发展幼儿对音乐的感受、体验、理解等多种音乐能力。
3. 让幼儿在“玩”中学音乐，提高幼儿对歌词、动作的创编能力，使幼儿的认知、情感及社会性得到全面的发展。
（二）主要内容：
1、游戏活动内容选择适宜性的分析与研究。
（1）通过查找资料、深入分析教材与本班幼儿的年龄特征，使内容更适合本班幼儿的年龄及生活经验。
（2）最大程度地运用音乐游戏内容的选择，来激发幼儿参与、表现的兴趣、欲望。
2、音乐游戏活动开展中的大胆把握和研究。
（1）音乐游戏情景的创设如何体现幼儿的参与。
（2）音乐游戏的乐曲的先期欣赏的程度，应该如何把握。
（3）游戏规则的制定如何体现幼儿的参与性。
（4）音乐游戏中幼儿情感的体验，个性表现，对音乐的独特理解如何把握。
3、音乐游戏组织中注意点的分析与研究。
音乐游戏强调听音乐做游戏，重视幼儿对音乐的理解。如何在高兴的游戏中要保证幼儿的发展。
4、音乐游戏在艺术领域及其他领域中的巧妙应用的分析与研究。
如何将音乐游戏这一生动活泼的形式与其它活动相结合中。
（二）具体做法：
1、深入观察幼儿，从幼儿兴趣入手，让游戏作品“活”起来。
了解他们喜欢什么、需要什么，再从他们的兴趣入手，通过查阅、研究相关的文献资料来选择他们适合的音乐游戏作品。活动内容上的适宜选择。
2、结合作品，创设相应的情境，让游戏环境“活”起来。
首先是物质及音乐环境的准备；其次是做好欣赏前的心理准备，它是游戏活动获得较好效果的重要因素。活动前教师要根据所游戏的音乐作品，创设相应的物质环境，从而巧妙地把幼儿的注意力吸引到音乐上来。另外还要帮助幼儿作好与音乐情绪相适应的心理准备，让幼儿在音乐的过程中头脑中有联想，想象的内容，在情感上有相应的情绪体验。
3、多通道参与，多手段渗透，使游戏活动“活”起来。
（1）多接触、多倾听不同风格的音乐曲调，拓展幼儿思维。（2）运用语言手段来帮助幼儿理解音乐作品，表现音乐作品。（3）通过绘画，图谱等视觉参与，帮助幼儿理解音乐。（4）鼓励幼儿运用肢体语言来表达对音乐作品的理解。
四、研究过程与方法
为了确保课题活动更好地落实到实处，我们计划每个月开展一次大的课题活动，每周开展小课题活动。并且对每月开展的课题活动进行认真反思，从而积累经验更好地实施计划，让幼儿的音乐游戏活动不断提高，并将音乐游戏的课题研究融会贯通在幼儿的区域活动，日常生活以及其它形式的活动中。

⑸ 有关音乐教育的实验研究方案

有关音乐教育的实验研究方案

1、课题研究的背景
建国以后，特别是改革开放以来，我国基础教育的改革与发展取得了举世瞩目的伟大成就，基础教育课程体系随着社会的进步在不断发展。音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代发展的问题，目前，音乐教师在贯彻落实《音乐课程标准》的过程中，要转变教育观念，（由单1课改为综合课），转变学生的学习方式，使“要我学”变为“我要学”，要注意学科的综合音乐教学，培养学生学习的爱好。“综合”音乐教育不仅是世界音乐教育的新潮流，更是新世纪在音乐教育方面的1个新起点。我国教育界已认识到综合音乐教育的重要性，在2002年颁布的国家艺术教育课程标准中也开始提到了音乐学科综合。
“综合”，是基础教育的1种基本理念。它体现了现代教育的1种发展趋势，是学科体系向学习领域的伸展，是精英文化向大众文化的回归。音乐课程的的综合，是以音乐为本的综合，所以音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态势，从艺术的本质上讲，1切艺术都是心灵的艺术，只是各自所有的感性材料不同而已。不同的艺术形式或同1艺术形式的不同方面在审美意蕴、表现手法等方面本来就有许多相同之处。从发生学的角度看，各艺术门类本是1家的，是高度融合在1起的。另1方面，作为艺术的1个最主要的门类，音乐也同广泛的文化领域有着天然的密切联系，这也使得音乐同其他非艺术课程之间的相互融合成为可能。所以音乐与相关学科之间形成合力，能最大限度地提高音乐教学的效果。
2、研究目标
1、通过研究和实验，在内容整合方面，以苏教版课本为主，结合新科标的要求和自己实验的经验，形成1套音乐教学与相关文化整合的思路和方法。
2、通过研究和实验，使我们教师在理论、教学方法、教育质量方面有质的提高。
3、通过研究和实验，使学生积极参与发展过程，让学生树立新的学习观念，在整合过程中，提高学生自主学习的能力，养成对相关文化多看、多想、多用的习惯，变被动接受为主动接受，使学生的素质或能力有相对的提高，这样有益于人格的片断化生成而向人格的完整化和谐的发展。
3、研究过程
课题立项以来，我们紧抓学习、培训不松手，正确把握课题究的方向，统1和深化对课题的认识，从2004年10月下旬起到2005年6月初止，本课题组集中开展了各种形式的教育理论培训工作。如：本课题组成员除了参加由武进区教委组织的有关培训以外，本课题组还参加本学校的专责课题培训和邀请南师大潭顶良教授的新课程专题报告，看相关的书籍和材料。课题组成员每两周进行交流，每次交流与讨论时，都坚持做到示范带动，分步实施，精心设计，反复修改，不断完善研究方案。强化理论学习，努力在课题研究的同时，提高课题组成员的理论与业务水平。结合教学工作，使课题研究有了正确的理论指导，教师具备了课题研究的教学技能，课题列入了学校工作计划，本课题有区教研室和我校教科室支持，由课题组具体实施，并成立课题领导小组。保证了课题的有序展开。
研究过程
（1）以理论学习为指导，把握教改现状，明确教改方向。
课题确定以来，课题小组成员认真学习了“音乐课程标准解读”、课题方案和《立足音乐课堂，注重多元“整合”》等理论性文章。老师们除了各自研读以外，还1起进行交流，记录心得体会，以求融会贯通，对课题研究有所帮助。
（2）把课题研究和教研活动紧密结合起来，使2者相辅相成，互相促进。
每学期期初，组内老师围绕研究课题，确定自己的实验课课题，并把实验课和优质课、示范课结合起来，把教研活动和课题研究有机联系起来。例如，周玉芬老师上的骨干教师示范课----《茉莉花》，刘燕老师上的区级调研课――《欢度佳节》。把“教”与“研”结合起来，使“教”有了目的，“研”有了依据，使2者相得益彰。
（3）对照课题方案，改革教学指导过程，认真上好实验课。
实验课就是在课题方案的指导下所进行的尝试。为了使课题研究落到实处，老师们都能围绕课题方案，大胆改革传统的教学指导过程。能做到落实主体地位，改革教学过程的结构，优化教学方法和手段。
研究方法
本课题研究主要采用调查研究、理论研究、行动研究、经验总结研究等研究方法
4、研究重点与策略
整合是确保学生身心愉悦和提高教学效果的有效途径。它提高了学生综合审美能力，开阔了学生的艺术文化视野，丰富了课堂教学内容，拓宽了学生体验音乐的渠道。以此为基础的音乐课，不再单纯是1种艺术形式，而是多种艺术形式并存，但都发挥各自的优势，都为1条主线服务。同时，“整合”使音乐教学空间得到进1步拓展，冲出“模式”概念，突出艺术性和教法的“随机性与灵活性”。
1、更新教师的观念
围绕本课题的指导思想，结合课题理论学习的动机，我们大力宣扬3种观念的转变。
（1）转变角色
新课程背景下平等、民主、和谐的新型师生关系，是促进学生个性与创造性发展的必需，也是实施本课题研究的基础。因此，我们要求教师，坚持平等互动，构建和谐的教学氛围。特别要求教师从权威席上走下来，到学生中去，倾听学生的意见以及他们的感想，注意多鼓励，教师做到了这些，才会调动学生的积极性，让他们满怀热情地走进音乐教学课堂。
（2）坚持集体备课，争取每个单元有新的突破
围绕课题开展研究、备课活动，将研究和教学紧密结合再1起，做到再工作中研究、在研究中学习，在学习中发展。
（2）尊重学生的体验
在整合教学中，教师要重视学生在教学过程中的主体地位，重视学生的独特感受和体验，鼓励学生多角度、有创意地回答问题，充分发挥自己已有的经验、感受和想法。因此，作为教师，必须积极创设情境，激发学生的兴趣，引导学生积极、大胆地回答问题，同时给学生留有充分的独立理解和独特感受的空间，尊重学生个性化发展。特别是，由于学生自我经验的局限性，其中自己的感受有些难免有荒谬之处。同时，我们又知道，音乐是具有模糊性的，所以对于学生的这些体验，作为教师，都不要轻易地去否定，要多1些尊重，多1些理解和鼓励。
1 2下1页

2、教材内容的整合
（1）把包括感受与鉴赏、表现创造音乐文化等在内的音乐教学的各方面内容充分结合起来进行教学。如音乐文化知识可以在学生参与的创造、演唱、演奏、欣赏等音乐实践活动中结合讲解；许多音乐欣赏内容可以通过演唱、演奏来加深体验，加深理解；可以结合唱歌与器乐来进行创作教学，并通过唱歌与演奏来展示学生的创作成果。
1、把音乐与姊妹等在内的其他艺术形式结合起来进行教学。如让学生通过舞蹈、律动来表现音乐。音乐与美术融合即是听觉与视觉的结合，可使学生形象地理解音乐。
2、把音乐课程与非艺术课程适当结合起来进行教学。音乐与文学关系密切，音乐教学可与（诗词、戏剧段落等）沟通；音值、节奏等内容可与数学课中的数量概念结合讲解；节奏与自然界现象、与人的生理现象以及人的运动方式有关，教学时可与常识课沟通；体育课的广播操、韵律操等与音乐节奏感、旋律感的联系很紧，也能够有效结合；1定的音乐与这种文化产生的民族、地理、环境、历史条件、语言语音特点、生活习俗、文体交流等有着密切联系，故音乐课与历史课、地理课的结合也并非困难。
3、可有意识地把音乐课堂教学与课外音乐活动结合起来，把学校音乐教学活动与社会环境结合起来，如社会生活中的许多音乐资源（广播、电视、艺术团体等）可为音乐教学所用，形成合力，最大限度地提高音乐教学效果。
方法的整合
通过本阶段的课题实验，初步找出了音乐课程整合教学的1般方法
1、教师根据教学目标对教材进行分析和处理，决定用什么形式来呈现什么教学内容，并以课件或网页的形式呈现给学生。学生接受了学习任务以后，在教师的指导下，利用教师提供的资料(或自己查找准备的信息)进行个别化和协作式相结合的自主学习，并完成任务。
2、教师根据教学目标，用引导的的方法，把学生带入整合的课堂，学生再的引导下，或用文学、美术、地理历史加深对音乐内容的理解。
3、师生1起进行学习评价、反馈。在整个教学过程中，学生的主体性和个别化得到较大的体现，这样的教学氛围10分有利于学生创新精神和问题解决能力的培养。同样，教师通过整合的任务，发挥了自己的主导作用，以各种形式、多种手段帮助学生学习，进1步调动学生的学习积极性。现在还不是全面评价课题成果的时候，我们现在只是看到音乐与学科整合进行教学后对学生影响不同的地方。
5、研究成效分析
2004年9月~2005年6，音乐课题组全面进入了实施阶段，这段时间，全组人员紧密依据既定的课题实施方案，结合课题组学期工作计划，积极探索音乐教育的新途径，取得了1定的成绩，现总结如下：
1、教师方面
（1）通过本课题实验，提高了全体实验教师的理论水平，转变了教育观念。
实验教师在实验中边学习边思考，理论水平得到不断提高，能积极撰写有关课题实施的相关论文，周玉芬撰写的论文《多元化，音乐课堂新视角》、《在音乐教学中如何进行范唱》、《浅析小组合作学习法在竖笛教学中的作用》分别获江苏省1、2等奖。刘燕撰写的论文《让学生的音乐灵性在开放教学中插上翅膀》《舞蹈教育在素质教育中的地位和作用》《1花独放不是春万紫千红春满园》分别获武进区2、3等奖。课题组教师为准备好1个较优秀的音乐教案，相互讨论、研究，课题组先后制作出课程整合研究课课件好几节。周玉芬撰写的教案《茉莉花》获江苏省2等奖，目前，音乐教学与学科整合实验的热情正空前高涨。
（2）、开展整合课题实验，造就了1支优良的教师队伍
按照“音乐教学与相关学科整合研究”教师培训计划，教师都能够从本学科的教育原理入手，各自寻找适合自己教学的教学内容平台。在区调研的1堂教学教学研讨活动中，刘燕老师上的《欢度佳节》，通过自己的发掘、整合，使整堂课丰富多彩，受到了许多听课老师的好评。在学校的青年教师评优中，她上的《西南风情》获得了2等奖，周玉芬老师参加武进区青年教师评优课《走进西藏》获1等奖。
2、学生方面
（1）、培养了学生的创新能力，提高了学生学习的兴趣
课题实施使学生有更多的机会去表现自己，刘燕老师的《西南风情》学生通过自己在现实生活中看到、听到的画面在这节课中反映出来了，学生用舞蹈的形式和听课老师1起共舞，把整堂课推向高潮，同时，学生还利用课中学到的形式，在学校的艺术节和英语节中，用音诗画的形式表现出来，周玉芬老师的1节《茉莉花》，学生用花语、花食、花疗讲述了茉莉花的功效，学生的兴致调动了整堂课。整个教学过程中，学生的主体性和个别化得到较大的体现，培养了学生创新精神和问题解决能力。
（2）、培养了学生参与音乐实践活动的积极性
中学生见多识广，在教学中，首先在培养学生兴趣的基础上，教师采用多种的学习方式，尽量给学生以最大的空间，如在欣赏《黄河大合唱》，老师不仅引导学生认真聆听音乐，还组织学生收集有关《黄河大合唱》的文字资料，讨论《黄河大合唱》的社会价值及艺术价值，讨论冼星海对中国音乐事业所作出的伟大贡献等。这种“以学生为主体、师生互动、学生主动探索研究”的新型教学模式，得到了学生的认可。
（3）、培养了学生的群体精神及合作能力
在音乐教学活动中，有许多学习内容是合作性很强的，如，在器乐合奏要加入4声部的节奏练习，有的同学要担任器乐的主奏（旋律声部）有时候又是伴奏，这种角色的转换，意味着他们必须与他人紧密合作。如同学们在竖笛《太阳出来喜洋洋》中，学生都能很好的把握分寸，担任自己的角色，这样才能创造出美好的合奏效果。

⑹ 我国音乐教学常用的教学方法有哪些

常用的音乐教学方法

体验性音乐教学方法
实践性音乐教学方法
语言性音乐教学方法
探究性音乐教学方法

1、体验性音乐教学方法

以音乐感受体验为主，通过激发学生音乐学习兴趣，感受鉴赏音乐美，情感体验外化等培养学生音乐审美情趣和审美能力。

（1）音乐欣赏法

以欣赏活动为主，指教师在教学过程中借助 音乐作品进行聆听、联想、想象、模仿、分析、比较等激发学生自觉地学习、促其形成对音乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。

（2）演示法

教师在课堂上通过实际音响、示范、直观 等方法，让学生获得感性知识，深化学习内容 的方法。

（3）参观法

2、实践性音乐教学方法

以音乐实践活动为主，通过在老师指导下学生亲身参与的各项音乐实践活动，形成与完善音乐技能和发展音乐表现能力的方法。

（1）练习法

将知识运用于实际、将知识转化为技能、 技巧和发展音乐表现能力的方法。

（2）律动教学法

是人体随着音乐做各种有规律的协调的动作。

（3）创作教学法

培养学生音乐创造性思维、创造精神和实践能力为目的的教学方法。包括即兴创作、表演创作等。

（4）游戏教学法

3、语言性音乐教学方法

以语言 传递为主，通过老师和学生口头语言以及学生独立阅读书面语言为主的音乐教学方法。

（1）讲授法

教师通过简明、生动的口头语言活动以及 学生独立阅读书面语言为主的教学方法。包括讲 述、讲读、讲解、讲演等。

（2）谈话法

师生以口头语言问答的方式进行教学的方 法。包括启发式、问答式、指导式谈话。

（3）讨论法

在教师的指导下，学生以全班或小组为单位 围绕教材的中心问题，通过讨论或辩论进行学习的 的方法。

4、探究性音乐教学方法

以探究、发现为主，通过创设情景激发学生学习动机、观察 、分析、综合、比较、收集、交流等方式，引导学生多角度学习并的出结论的方法。

发现法(研究性学习) ：

在教师引导下，学生通过观察、实验、思考、讨论、查阅资料等途径去独立探究，自行发现并掌握相应的知识技能的一种教学方法。

⑺ 如何让幼儿主动地参与音乐律动

幼儿音乐教育是音乐教育中的一部分，这种早期的音乐教育为幼儿提供发展其音乐才能的机会，是成人所能给予幼儿的最良好的关心和培养。律动又称为音乐动作，是在音乐伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度、力度等，有规律地、反复地做某一个动作或一组动作， 它对幼儿身心的健康、情操的陶冶和智力的开发，都有着重要的作用，为学习音乐舞蹈奠定基础。那么如何发挥幼儿的主动性和积极性，让幼儿在音乐活动中真正成为活动的主体，因为调动幼儿对音乐律动的主动性，使幼儿的学习兴趣保持和增强是培养幼儿兴趣的关键所在，在《新纲要》的指导下，我运用多种方法让幼儿主动参与音乐律动，收到了良好的效果，在这里和大家分享我的几点体会。 一、音乐律动要符合幼儿的年龄缺点和实际水平 教师必须注意到幼儿身心发展的过程是一个循序渐进的过程，不同年龄阶段的幼儿 ，体力、动作发展以及心理发展水平都不相同，因此我们也要采用循序渐进的教学法，即由浅入深，由易到难，这样能保持幼儿主动参与的热度， 幼儿不会以太简单而感到枯燥乏味，也不会以太复杂而感到缩手缩脚，像小班幼儿好动、好玩、好奇、好模仿，情绪变化快，注意力易转移，兴趣短暂，善于从幼儿的已有的生活实践经验中，采取一些短小、形象、生动、鲜明、故事性强，情节简单、动作性强的音乐律动，而且需要手脚分解，像律动“拍手点头”、“拍球”、“小鸟飞”等，中班可以掌握律动“蝴蝶飞”、“摘果子”“手腕转动”；大班，随着幼儿各方面的发展，可以开始手脚结合，像律动“剪羊毛”、“采茶扑蝶”将等，只有这样，孩子们才会感到亲切，易学、易掌握，有了成功感，他们以后进行 活动时，就会情绪欢乐，学习积极性高，兴趣浓极了。 二、创设良好的音乐环境，积累生活经验让幼儿在活动中自然的动起来，需要和兴趣是幼儿获得游戏真正快乐的内在动力，这就需要教师做个有心人，让幼儿多接触音乐，为幼儿创设音乐环境，以孩子的生活经验、活动兴趣为出发点，在一日活动各环节创设特有的音乐氛围，发挥音乐所具有渗透功能，在平时的活动中多让幼儿欣赏一些律动、舞蹈组合，并且要丰富幼儿的生活经验，我让幼儿欣赏舞蹈《欢乐舞》，舞蹈中小朋友迎新年的喜悦心情，放鞭炮的欢乐情景，使幼儿既欣赏美的动作和形象，同时对进退步、手腕转动、旋转等，有了进一步的具体理解，以后每次学习到一些关于这些动作的律动， 幼儿学习的兴趣就会很高，会积极的主动参与。 三、凭借直观道具、夸张动作、形象语言激发幼儿的表现欲望在音乐律动教学中，充分体现了师幼互动，要让幼儿积极主动的参与，发挥孩子的主体地位，教师的主导作用，应运用启发式的教学方法引发幼儿的学习欲望，使幼儿运用自己的感官和思维主动的参与音乐律动，幼儿的思维具体、形象，对所学动作的表现常能决定学习的效果，所以，教师尽量用形象的语言，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点，例如，如律动“采果子”时启发幼儿想象采果子情节顺序，以去果园、看果子、采果子、必须用形象化的方法，使幼儿觉得生动有趣乐于接受，教师还应将直观道具、夸张动作、形象语言有机结合在一起，例如律动“猴子爬树”，我给每个孩子准备一个猴子的头饰，布置树林的背景，让幼儿有一种身临其境的感觉，先让幼儿欣赏音乐，体会稳健的音乐性质和活泼欢快的音乐情绪，反复听几遍后，然后采用启发式提问的方法，有的幼儿会说：“好象有许多猴子在爬树，爬啊爬，后来好象又滑下来了。”有的说：“是猴子在树上玩耍。”有的说：“是猴子在追来追去。”在感受乐曲的情绪以后，教师采用夸张的身体语言和幼儿进行爬树、玩耍、下树动作的创编，这样幼儿就能愉快的投入到音乐律动中去。 四、将音乐律动和其他音乐活动形式有机结合 唱歌、律动、舞蹈和音乐游戏、音乐欣赏等活动共同构成完整的幼儿音乐活动，相互联系，又相互独立，教师不要局限于一种音乐形式，只要幼儿感兴趣，教师也可以将律动和歌曲、音乐欣赏结合起来，例如歌曲“朋友越多越快乐”，这首歌曲节奏明快，歌词有趣，同时也有较长的三段歌词，首先，我请小朋友欣赏歌曲之后，孩子们对这首歌曲兴趣较浓，非常喜欢，可是教了几遍之后，小朋友仍是只能记住中间的旋律和几个感叹词，而对歌曲的大部分内容仍是不能了解，第一课时的效果不是很好，于是我反思了一下，认真研究三段歌词内容，采取将歌曲和律动结合起来，用形象的动作，表现出小动物的特性，一开始，我就配上音乐，运用夸张的表情与动作表演给小朋友看，孩子们太高兴了，产生了强烈的模仿欲望,于是跟着音乐,边做律动边唱歌曲，小朋友不一会儿就把长长的三段歌词记住了，而且也不容易忘。因此教师可以利用活动形式的变化增加幼儿的兴趣，并且注意动静交替，获得丰富的情绪体验。 五、及时表扬，重点指导，鼓励幼儿积极参与学前教育应该是百分之百的成功教育 ，教师应该时时注意保护、滋润每个孩子刚刚萌芽的自尊心，使儿童经常体验到成功的快乐。 教师应及时幼儿给予表扬，让能力强的当小老师教其他小朋友学习动作，这样即培养了孩子的自信心，又让他体验到成功的快乐，同时鼓励了其他幼儿 ，使幼儿相互学习，相互激励，一个班级中往往有个别孩子性格孤僻，不喜欢舞蹈，如何让这些孩子主动参与音乐律动？我认为在游戏活动中给他们欣赏优美的舞蹈，作为老师，可以让这些孩子边听音乐、边拍手，通过有节奏的简单的律动来吸引他们，同时老师应该更加热情、主动，唤起他们的情感，拨动他们的心弦，由于每个幼儿的能力不同，为了使节奏感差的幼儿便于模仿，在做动作时，就将他们安排在节奏感强的幼儿后面，编排一些简单的律动，模仿动作，让他们进行练习。通过比较生动活泼的形式，组织这些对舞蹈没有兴趣的个别孩子，在跳跳玩玩中提高对律动的兴趣。 综上所述，在律动教学中，调动幼儿学习的积极性、主动性、创造性，使幼儿从情感上爱律动，愿意参加表演活动是相当重要的，让幼儿在自由轻松的氛围中，做自己喜爱的动作，从中感受舞蹈的愉快。通过对律动的充分表现，来表现内心的喜悦，激起孩子们表现音乐的欲望，享受着音乐的美、动作的美，充分发挥了自己的想象力，体现了老师主导、幼儿主体的教学观点，重视在音乐活动中促进幼儿全面和谐发展。《》

⑻ 如何有效地对幼儿进行律动教学

幼儿音乐教育是音乐教育中的一部分，这种早期的音乐教育为幼儿提供发展其音乐才能的机会，是成人所能给予幼儿的最良好的关心和培养。律动又称为音乐动作，是在音乐伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度、力度等，有规律地、反复地做某一个动作或一组动作，它对幼儿身心的健康、情操的陶冶和智力的开发，都有着重要的作用，为学习音乐舞蹈奠定基础。那么如何发挥幼儿的主动性和积极性，让幼儿在音乐活动中真正成为活动的主体，因为调动幼儿对音乐律动的主动性，使幼儿的学习兴趣保持和增强是培养幼儿兴趣的关键所在，在《新纲要》的指导下，我运用多种方法让幼儿主动参与音乐律动，收到了良好的效果，在这里和大家分享我的几点体会。

一、音乐律动要符合幼儿的年龄缺点和实际水平
教师必须注意到幼儿身心发展的过程是一个循序渐进的过程，不同年龄阶段的幼儿，体力、动作发展以及心理发展水平都不相同，因此我们也要采用循序渐进的教学法，即由浅入深，由易到难，这样能保持幼儿主动参与的热度，幼儿不会以太简单而感到枯燥乏味，也不会以太复杂而感到缩手缩脚，像小班幼儿好动、好玩、好奇、好模仿，情绪变化快，注意力易转移，兴趣短暂，善于从幼儿的已有的生活实践经验中，采取一些短小、形象、生动、鲜明、故事性强，情节简单、动作性强的音乐律动，而且需要手脚分解，像律动拍手点头、拍球、小鸟飞等，中班可以掌握律动蝴蝶飞、摘果子手腕转动；大班，随着幼儿各方面的发展，可以开始手脚结合，像律动剪羊毛、采茶扑蝶将等，只有这样，孩子们才会感到亲切，易学、易掌握，有了成功感，他们以后进行活动时，就会情绪欢乐，学习积极性高，兴趣浓极了。

二、创设良好的音乐环境，积累生活经验
让幼儿在活动中自然的动起来，需要和兴趣是幼儿获得游戏真正快乐的内在动力，这就需要教师做个有心人，让幼儿多接触音乐，为幼儿创设音乐环境，以孩子的生活经验、活动兴趣为出发点，在一日活动各环节创设特有的音乐氛围，发挥音乐所具有渗透功能，在平时的活动中多让幼儿欣赏一些律动、舞蹈组合，并且要丰富幼儿的生活经验，我让幼儿欣赏舞蹈《欢乐舞》，舞蹈中小朋友迎新年的喜悦心情，放鞭炮的欢乐情景，使幼儿既欣赏美的动作和形象，同时对进退步、手腕转动、旋转等，有了进一步的具体理解，以后每次学习到一些关于这些动作的律动，幼儿学习的兴趣就会很高，会积极的主动参与。

三、凭借直观道具、夸张动作、形象语言激发幼儿的表现欲望
在音乐律动教学中，充分体现了师幼互动，要让幼儿积极主动的参与，发挥孩子的主体地位，教师的主导作用，应运用启发式的教学方法引发幼儿的学习欲望，使幼儿运用自己的感官和思维主动的参与音乐律动，幼儿的思维具体、形象，对所学动作的表现常能决定学习的效果，所以，教师尽量用形象的语言，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点，例如，如律动采果子时启发幼儿想象采果子情节顺序，以去果园、看果子、采果子、必须用形象化的方法，使幼儿觉得生动有趣乐于接受，教师还应将直观道具、夸张动作、形象语言有机结合在一起，例如律动猴子爬树，我给每个孩子准备一个猴子的头饰，布置树林的背景，让幼儿有一种身临其境的感觉，先让幼儿欣赏音乐，体会稳健的音乐性质和活泼欢快的音乐情绪，反复听几遍后，然后采用启发式提问的方法，有的幼儿会说：好象有许多猴子在爬树，爬啊爬，后来好象又滑下来了。有的说：是猴子在树上玩耍。有的说：是猴子在追来追去。在感受乐曲的情绪以后，教师采用夸张的身体语言和幼儿进行爬树、玩耍、下树动作的创编，这样幼儿就能愉快的投入到音乐律动中去。

四、将音乐律动和其他音乐活动形式有机结合
唱歌、律动、舞蹈和音乐游戏、音乐欣赏等活动共同构成完整的幼儿音乐活动，相互联系，又相互独立，教师不要局限于一种音乐形式，只要幼儿感兴趣，教师也可以将律动和歌曲、音乐欣赏结合起来，例如歌曲朋友越多越快乐，这首歌曲节奏明快，歌词有趣，同时也有较长的三段歌词，首先，我请小朋友欣赏歌曲之后，孩子们对这首歌曲兴趣较浓，非常喜欢，可是教了几遍之后，小朋友仍是只能记住中间的旋律和几个感叹词，而对歌曲的大部分内容仍是不能了解，第一课时的效果不是很好，于是我反思了一下，认真研究三段歌词内容，采取将歌曲和律动结合起来，用形象的动作，表现出小动物的特性，一开始，我就配上音乐，运用夸张的表情与动作表演给小朋友看，孩子们太高兴了，产生了强烈的模仿欲望，于是跟着音乐，边做律动边唱歌曲，小朋友不一会儿就把长长的三段歌词记住了，而且也不容易忘。因此教师可以利用活动形式的变化增加幼儿的兴趣，并且注意动静交替，获得丰富的情绪体验。

五、及时表扬，重点指导，鼓励幼儿积极参与
学前教育应该是百分之百的成功教育，教师应该时时注意保护、滋润每个孩子刚刚萌芽的自尊心，使儿童经常体验到成功的快乐。教师应及时幼儿给予表扬，让能力强的当小老师教其他小朋友学习动作，这样即培养了孩子的自信心，又让他体验到成功的快乐，同时鼓励了其他幼儿，使幼儿相互学习，相互激励，一个班级中往往有个别孩子性格孤僻，不喜欢舞蹈，如何让这些孩子主动参与音乐律动？我认为在游戏活动中给他们欣赏优美的舞蹈，作为老师，可以让这些孩子边听音乐、边拍手，通过有节奏的简单的律动来吸引他们，同时老师应该更加热情、主动，唤起他们的情感，拨动他们的心弦，由于每个幼儿的能力不同，为了使节奏感差的幼儿便于模仿，在做动作时，就将他们安排在节奏感强的幼儿后面，编排一些简单的律动，模仿动作，让他们进行练习。通过比较生动活泼的形式，组织这些对舞蹈没有兴趣的个别孩子，在跳跳玩玩中提高对律动的兴趣。
综上所述，在律动教学中，调动幼儿学习的积极性、主动性、创造性，使幼儿从情感上爱律动，愿意参加表演活动是相当重要的，让幼儿在自由轻松的氛围中，做自己喜爱的动作，从中感受舞蹈的愉快。通过对律动的充分表现，来表现内心的喜悦，激起孩子们表现音乐的欲望，享受着音乐的美、动作的美，充分发挥了自己的想象力，体现了老师主导、幼儿主体的教学观点，重视在音乐活动中促进幼儿全面和谐发展。

⑼ 如何找音乐律动

多听 重复较多的就是主旋律

⑽ 如何让幼儿主动参与到音乐律动中来

幼儿音乐教育是音乐教育中的一部分，这种早期的音乐教育为幼儿提供发展其音乐才能的机会，是成人所能给予幼儿的最良好的关心和培养。律动又称为音乐动作，是在音乐伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度、力度等，有规律地、反复地做某一个动作或一组动作， 它对幼儿身心的健康、情操的陶冶和智力的开发，都有着重要的作用，为学习音乐舞蹈奠定基础。那么如何发挥幼儿的主动性和积极性，让幼儿在音乐活动中真正成为活动的主体，因为调动幼儿对音乐律动的主动性，使幼儿的学习兴趣保持和增强是培养幼儿兴趣的关键所在，在《新纲要》的指导下，我运用多种方法让幼儿主动参与音乐律动，收到了良好的效果，在这里和大家分享我的几点体会。 一、音乐律动要符合幼儿的年龄缺点和实际水平教师必须注意到幼儿身心发展的过程是一个循序渐进的过程，不同年龄阶段的幼儿，体力、动作发展以及心理发展水平都不相同，因此我们也要采用循序渐进的教学法，即由浅入深，由易到难，这样能保持幼儿主动参与的热度，幼儿不会以太简单而感到枯燥乏味，也不会以太复杂而感到缩手缩脚，像小班幼儿好动、好玩、好奇、好模仿，情绪变化快，注意力易转移，兴趣短暂，善于从幼儿的已有的生活实践经验中，采取一些短小、形象、生动、鲜明、故事性强，情节简单、动作性强的音乐律动，而且需要手脚分解，像律动“拍手点头”、“拍球”、“小鸟飞”等，中班可以掌握律动“蝴蝶飞”、“摘果子”“手腕转动”；大班，随着幼儿各方面的发展，可以开始手脚结合，像律动“剪羊毛”、“采茶扑蝶”将等，只有这样，孩子们才会感到亲切，易学、易掌握，有了成功感，他们以后进行 活动时，就会情绪欢乐，学习积极性高，兴趣浓极了。 二、创设良好的音乐环境，积累生活经验 让幼儿在活动中自然的动起来，需要和兴趣是幼儿获得游戏真正快乐的内在动力，这就需要教师做个有心人，让幼儿多接触音乐，为幼儿创设音乐环境，以孩子的生活经验、活动兴趣为出发点，在一日活动各环节创设特有的音乐氛围，发挥音乐所具有渗透功能，在平时的活动中多让幼儿欣赏一些律动、舞蹈组合，并且要丰富幼儿的生活经验，我让幼儿欣赏舞蹈《欢乐舞》，舞蹈中小朋友迎新年的喜悦心情，放鞭炮的欢乐情景，使幼儿既欣赏美的动作和形象，同时对进退步、手腕转动、旋转等，有了进一步的具体理解，以后每次学习到一些关于这些动作的律动， 幼儿学习的兴趣就会很高，会积极的主动参与。 三、凭借直观道具、夸张动作、形象语言激发幼儿的表现欲望在音乐律动教学中，充分体现了师幼互动，要让幼儿积极主动的参与，发挥孩子的主体地位，教师的主导作用，应运用启发式的教学方法引发幼儿的学习欲望，使幼儿运用自己的感官和思维主动的参与音乐律动，幼儿的思维具体、形象，对所学动作的表现常能决定学习的效果，所以， 教师尽量用形象的语言，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点，例如，如律动“采果子”时启发幼儿想象采果子情节顺序，以去果园、看果子、采果子、必须用形象化的方法，使幼儿 觉得生动有趣乐于接受，教师还应将直观道具、夸张动作、形象语言有机结合在一起，例如律动“猴子爬树”，我给每个孩子准备一个猴子的头饰，布置树林的背景，让幼儿有一种身临其境的感觉，先让幼儿欣赏音乐，体会稳健的音乐性质和活泼欢快的音乐情绪，反复听几遍后，然后采用启发式提问的方法，有的幼儿会说：“好象有许多猴子在爬树，爬啊爬，后来好象又滑下来了。”有的说：“是猴子在树上玩耍。”有的说：“是猴子在追来追去。”在感受乐曲的情绪以后， 教师采用夸张的身体语言和幼儿进行爬树、玩耍、下树动作的创编，这样幼儿就能愉快的投入到音乐律动中去。 四、将音乐律动和其他音乐活动形式有机结合 唱歌、律动、舞蹈和音乐游戏、音乐欣赏等活动共同构成完整的幼儿音乐活动，相互联系，又相互独立，教师不要局限于一种音乐形式，只要幼儿感兴趣，教师也可以将律动和歌曲、音乐欣赏结合起来，例如歌曲“朋友越多越快乐”，这首歌曲节奏明快，歌词有趣，同时也有较长的三段歌词，首先，我请小朋友欣赏歌曲之后，孩子们对这首歌曲兴趣较浓，非常喜欢，可是教了几遍之后，小朋友仍是只能记住中间的旋律和几个感叹词，而对歌曲的大部分内容仍是不能了解，第一课时的效果不是很好，于是我反思了一下，认真研究三段歌词内容，采取将歌曲和律动结合起来，用形象的动作，表现出小动物的特性，一开始，我就配上音乐，运用夸张的表情与动作表演给小朋友看，孩子们太高兴了，产生了强烈的模仿欲望,于是跟着音乐 ,边做律动边唱歌曲，小朋友不一会儿就把长长的三段歌词记住了，而且也不容易忘。因此教师可以利用活动形式的变化增加幼儿的兴趣，并且注意动静交替，获得丰富的情绪体验。 五、及时表扬，重点指导，鼓励幼儿积极参与学前教育应该是百分之百的成功教育， 教师应该时时注意保护、滋润每个孩子刚刚萌芽的自尊心，使儿童经常体验到成功的快乐。 教师应及时幼儿给予表扬，让能力强的当小老师教其他小朋友学习动作，这样即培养了孩子的自信心，又让他体验到成功的快乐，同时鼓励了其他幼儿，使幼儿相互学习，相互激励，一个班级中往往有个别孩子性格孤僻，不喜欢舞蹈，如何让这些孩子主动参与音乐律动？我认为在游戏活动中给他们欣赏优美的舞蹈，作为老师，可以让这些孩子边听音乐、边拍手，通过有节奏的简单的律动来吸引他们，同时老师应该更加热情、主动，唤起他们的情感，拨动他们的心弦，由于每个幼儿的能力不同，为了使节奏感差的幼儿便于模仿，在做动作时，就将他们安排在节奏感强的幼儿后面，编排一些简单的律动，模仿动作，让他们进行练习。通过比较生动活泼的形式，组织这些对舞蹈没有兴趣的个别孩子，在跳跳玩玩中提高对律动的兴趣。 综上所述，在律动教学中，调动幼儿学习的积极性、主动性、创造性，使幼儿从情感上爱律动，愿意参加表演活动是相当重要的，让幼儿在自由轻松的氛围中，做自己喜爱的动作，从中感受舞蹈的愉快。通过对律动的充分表现，来表现内心的喜悦，激起孩子们表现音乐的欲望，享受着音乐的美、动作的美，充分发挥了自己的想象力，体现了老师主导、幼儿主体的教学观点，重视在音乐活动中促进幼儿全面和谐发展。