视频拍摄角度方法

① 拍摄角度有哪几种

平摄、仰摄、俯摄、顶摄、倒摄、侧反拍摄。
1、平摄：摄影（像）机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角搏消度。平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。
2、仰摄：摄影（像）机从低处向上拍摄。仰摄适于拍摄高处的景物，能够使景物显得更加高大雄伟。用它代表影视人物的视线，有时可以表示对象之间的高低位置。
3、俯摄：与仰摄相反，摄影（像）机由高处向下拍摄，给人以低头俯视的感觉。俯摄镜头视野开阔，用来表现浩大的场景，有其独到之处。
4、顶摄：摄影（像）机拍摄方向与地面垂直。用顶角拍摄某些杂技节目或歌舞演出，有独到之处。它可以从通常人们根本无法达到的角度，把一些富有表现力的造型，拍成构图握腊精巧的画面。顶摄的作用还在于它改变了被摄对象的正常状态，把人与环境的空间位置，变成线条清晰的平面图案，从而使画面具有某种情趣和美感。顶摄角度在电影电视中并不多见。
5、倒摄：电影摄影机内胶片经过片门时，以反方向运转进行拍摄的方法。用这种方法摄取的物体运动过程，以正方向运转放映，可以获得与实际运动基皮知方向相反的效果。倒摄常用以拍摄惊险场面。在电视摄像中，也常用倒摄方法。
6、侧反拍摄：从被摄物的侧后方拍摄，叫侧反拍摄。这种摄法，人物几乎成为背影，面部呈现较少，可以产生奇妙的感觉。

② 影视拍摄的技巧和方法

影视拍摄的技巧和方法

影视拍摄的技巧和方法。最近有不少人对影视的拍摄技巧感兴趣，这不仅能满足我们的爱好，还能让自己有一技之长，影视的拍摄和我们一般的拍照是截然不同的。那么接下来我带大家一起详细了解下影视拍摄的技巧和方法。

影视拍摄的技巧和方法1

第一大类：镜头角度

1、镜头角度之平视

平视镜头是最基础的镜头角度，手持稳定器向前水平拍摄，即可拍摄出平视镜头。在电影中，通常用平视镜头来保持（第三方的）客观性，而不是改变被摄人物之间的关系。

平视

2、镜头角度之斜角

斜角拍摄在电影中又称‘德国式镜头’，顾名思义是稳定器倾斜拍摄，目的是让观看电影的观众注意到失调以及不平衡的画面。斜角镜头可以利用智云稳定器中的POV或者三维梦境功能轻松实现。

斜角

3、镜头角度之仰角

仰角拍摄是一个手持稳定器从低角度仰视拍摄，可以使得被摄对象更加高大或者占据主导地位的镜头角度。

仰角

4、镜头角度之俯角

与仰角拍摄相对的是俯角拍摄，利用稳定器的图传功能可以轻松实现从高往下处拍摄，让被摄人物显得弱小。想要展示鸟瞰拍摄角度的可以用独脚架或者延长杆搭配稳定器实现，一般用于展示大局和全景。

俯角

5、镜头角度之过肩

过肩镜头也可以说是特写镜头，过肩镜头中一个人会正对着另一个人，在电影对话镜头中会常用到，画面带有冲突感。

过肩

第二大类：景别

1、景别之特写

特写镜头是五个景别镜头中最重要的镜头，一般着重拍摄演员的表情或者面部特征，也会放大五官的局部进行拍摄，用意是想通过特写镜头来推动剧情的发展。特写镜头最适合搭配稳定器的变焦功能拍摄使用。

特写

2、景别之中景

中景镜头介于特写与远景之间，可以露出一般的人物形象，一般角色中，手里拿着东西或者正在使用工具的时候会拍摄中景镜头。

中景

3、景别之远景

远景是与特写相对的景别镜头，远景可以拍摄对象的全身，观众也可以看到场面的大镜头。远景镜头一般用于电影中的打斗场景拍摄，能看到完整的拍摄打斗动作以及场景。

远景

4、景别之单人双人

当镜头里面只有一个画面角色的.时候，可以把这类镜头归类为单人镜头；双人镜头则是镜头里面有两个画面角色。

单人双人

5、景别之POV视点

POV也称视点镜头，视点镜头拍摄的画面就是角色所看到的内容，在电影中使用POV镜头，是想让观众更加感同身受的融入画面镜头中。而在日常拍摄中，也可以利用稳定器的POV模式直接实现这一镜头的拍摄。

POV视点

第三大类：镜头运动

1、镜头运动之横摇直摇

水平横摇和上下直摇是最简单的一组镜头运动镜头，拍摄过程中保持稳定器和相机位置不变，利用稳定器摇杆控制镜头上下左右移动。这种镜头运动的优势在于使观众一直处于旁观者的角色，镜头画面和剧情发展不带偏向性。

横摇直摇

2、镜头运动之变焦

变焦是我们最熟悉的一个镜头了，利用稳定器实现变焦和拍摄运动方向的反方向操作，即可拍摄出希区柯克变焦镜头。

变焦

3、镜头运动之跟随

跟随镜头是指手持稳定器跟随主体移动拍摄的镜头，运动轨迹可以是直线跟随也可以随着主体的运动幅度有弧度地跟随拍摄；跟随镜头可以让观众尽可能多的感知画面中的空间和场景。

跟随

4、镜头运动之不规则运动

稳定器围绕一个点不定向的摇动，随心所欲的控制镜头拍摄，叫做不规则运动。不规则的运动镜头可以为画面增添运动感，使画面更具张力。

不规则运动

5、镜头运动之360度环拍

360环拍是镜头运动中难度最大的运动镜头，指在展现人物的同时，手持稳定器围绕主体进行360度的环绕拍摄，让画面看起来像是在三维空间中运动。360度环拍十分考验画面的稳定性，所以拍摄时一定要使用我们的稳定器拍摄。

360度环拍

当你精通镜头手法的拍摄和组合时，你可以将视角，景别和镜头运动以不同的方式组合在一起，成为一镜到底，一镜到底一直都是难度最高的长镜头拍摄手法，需要极高的拍摄经验以及一气呵成的剧本安排，再配合演员以及拍摄设备的配合。

影视拍摄的技巧和方法2

1、推镜头

推镜头是视频拍摄中常用的手法之一，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局，这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。

2、拉镜头

拉镜头是将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，画面就从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。

3、摇镜头

摇镜头是拍摄视频中的一种拍摄手法，指的是当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身做支点，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。

4、特写

特写是指在电影中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头。最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用，丰富和增强了电影艺术独特的表现力，历来是电影美学。

5、移轴

移轴所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样，非常特别。移轴镜头的作用，本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题，但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。

③ 你觉得视频拍摄的角度怎样选择

摄像机的镜头处于视平线以下，由下往上拍摄。它很适合于表现高大垂直脊磨拆的鼠物，充分利用商面的深度来表现祭物的高大仰视拍摄改变“人的视觉习惯，也改变了人眼观察事物的视觉透视关系，这样给人以新奇感，尤其是加大了最物的力度，景物樱枣本身的线条均向，夸张效果明星。仰视拍摄往往还可以形成上下最物的对比关系，深化主题，丰富商面的内容，不同的角度拍摄的画面传达的信息不同，同种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标。观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物游乎。如果想使被摄着的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜勾上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。

④ 录视频的角度怎样显高

如果是坐着录视频，手机与肩膀齐平显高。如果站着录视频，手机与腰齐平。
想要拍照显得又高又瘦的话，我们是可以选择仰视来拍摄的，这样可以让整个人显得更加修长一些，在拍摄的时候，需要注意角度，尽可能的选择斜30度左右宴乎并进行仰视拍摄，效果往往是比较好的，拍摄出顷液来看起来会显得又高又瘦。晌迹

⑤ 短视频的拍摄角度都有哪些

低角度蚂蚁视角

为什么说是蚂蚁视角呢?因为蚂蚁的大小使它在看任何事务时，都处于一种低角度，这就使他眼中的世界都非常庞大，所以低角度拍摄出来的照片，都极具视觉冲击力。而且拍摄方式十分简单，只要把手机角度调低，或者放在地面上，就可以进行拍摄。这种画面提高了趣味性，让我们从不同角度看待世界

高角度上帝视角

高角度俯拍，这种面面也比较常见，比如拍摄街道上的人流和车辆，景物大，而人物小，这种画面会体现出一种苍凉的感觉，你不过是茫茫众生中小小的一个。或者是拍摄景物，雄伟壮阔的高山、川流不息的河流，以一种俯拍的方式传达给我们一种辽阔壮观之感。这样的画面一般会选择用机拍来进行。而我们日常生活中以俯拍的方式进行拍摄好枝岩的也比较常见，比如我们发朋友圈美食照片时，我们就搭颂经常会俯拍。这种俯拍我们平常用的比较多的是45度俯拍和90度俯拍。

平视视角

平视拍摄就是摄像机和人物在同一水平线上，平视角度就像是一双客观的眼睛，它可以减少拍摄人的主观意识，以更客观更真实的画面来进行拍摄，更加贴近生活，让人物更加亲切自然，这是在拍摄过程中常见的拍摄。

关于短视频的拍摄角度都有哪些，环球青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希友御望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

⑥ 摄像机拍摄技巧与角度

摄像机拍摄技巧与角度

摄像机拍摄技巧与角度，在用摄影机拍摄的时候，是有一定的方法，还有角度和技巧的区分，这样拍出来的才是比较好看的，我为大家整理好了摄像机拍摄技巧与角度的相关资料，一起来看看吧。

摄像机拍摄技巧与角度1

拍摄角度大致分为三种：平摄（水平方向拍摄）、仰摄（由下往上拍摄）、俯摄（由上往下拍摄）。

水平方向拍摄

大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。

如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置。

如果拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。

由下往上拍摄

不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。

拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄，可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至埋虚磨主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为强烈，人物再稍微低头，甚至有誉纯些威胁感。

在采用由下往上拍摄时要注意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，因为面部表情会太过于夸张，时常会出现明显的变形，在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用，偶尔的运用，可以渲染气氛，增强影片的视觉效果；如果运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法，从而达到不凡的视觉效果。

从上往下拍摄

摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大场面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。

如果从较高的地方向下俯摄，就可以完整地展现从近景到远景的所有画面，给人以辽阔宽广的感觉。采用高机位，大俯视角度拍摄就可以增加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。

同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点，也会看起来比实际更胖。

如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写，有时会带点藐视的味道，这一点要注意；如果你从上方角度拍摄，并在画面人物的四周留下很多空间，这个人物就会显得孤单。

人物视角的拍摄

视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。如：一个站着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。同样，小孩仰视大人就要降低摄像机高度去仰摄。

再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情景是：首先应降低高度（与蹲着的人眼睛的位置同高）去俯摄来人的脚部，然后再慢慢向上移动镜头进行仰摄，最后到达脸部，而不能去直接平摄，这样才符合常理。

直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄，可以增加片中观看者与下面场景的距离。

摄像机拍摄技巧与角度2

▲如何找到最佳摄影机角度？

通过改变摄影机的角度或演员的位置，你可以极大地影响观众的情绪反应。

故事出自谁的视角？

作为电影制作人，你应该关注的最重要的问题是：

故事或场景出自谁的视角？

在这场戏中我们认同谁？

哪个人的镜头应该最多，为什么？

当两个人在对话场景中交谈时，多展示其中一个弯斗人的反应镜头。如果你想让他们平等，两个角色要有相同的拍摄次数。

镜头里应该有多少人？

在对话场景中，你只想展示一个正在说话的人，还是包括与之交谈的人？第二个人在镜头中的出现会产生巨大的不同。

此时，使用过肩镜头是最有力的，即使是只拍到肩膀也会有所不同，对话会因此变得具有对抗性。

镜头中的人物应该多大？

我认为没有比希区柯克的建议更好的答案了——最重要的在镜头里应该是最大的。

这就是特写镜头如此强大的原因。

不过，如果你想让演员的肢体语言清晰可见，那么显然你需要一个中景镜头。

低角度/高角度

摄影机的垂直角度会让人物看起来更重要或不那么重要，这已经在电影中被证明了无数次。

低角度用来使人看起来更有威胁性或更大：

高角度使人物看起来更弱或更小：

跟随焦点

跟随眼睛或焦点，这是一个让观众继续看你的电影的强有力的技巧。

假设在一个镜头中，焦点在这里：

在下一个镜头中，如果它可以保持相同的焦点，观众就不必移动他们的眼睛：

这是一个持续的流程。

然而，你也可以打破这个规则，迫使观众在屏幕上跳来跳去，制造紧张和混乱。

对画面的感觉

这个最重要的技巧，来自导演埃米尔·哥斯达黎加。作为电影制作者，每次当你透过取景器看一眼画面时，你的心跳都会加快，你应该感到兴奋，你应该有所感觉。

如果你没有这种感觉，那也许是你错过了一些东西，你应该停下来，弄清楚是怎么回事。

每个镜头都应该提供新的信息或推进故事

当你比较烂电影和好电影的时候，你会发现这是最重要的区别。

每一个镜头都应该提供一些新的信息或推进故事情节，如果你这样做了，观众就会牢牢地盯住这部电影。

摄像机拍摄技巧与角度3

01、眼睛水平拍摄

我们的第一个摄像角度是眼睛水平拍摄。眼睛水平的视角可以产生一个中立的视角。这就像我们在现实生活中看到的`人一样——我们的眼神和他们的眼神平视相连，这样可以打破人与人之间的壁垒与界限。

《权利的游戏》

02、低角度拍摄

低角度拍摄从他们的眼睛下面拍摄主体。这些拍摄通常强调角色之间的地位差距——一个角色的低角度拍摄常常与另一个角色的高角度拍摄相结合。

《黑客帝国 》

03、高角度拍摄

在高角度拍摄时，摄像机向下对着你的拍摄对象。这通常会产生一种自卑感，或者看扁你的拍摄对象。

《复仇者联盟》

高角度拍摄是一种多功能拍摄，可以在许多情况下使用。最常见的用法是让角色显得脆弱无力，但也总有例外。

04、七分身镜头

七分身镜头是指你的摄像角度大约齐腰高。当一个被摄者坐着而另一个被摄者站着时，七分身水平拍摄通常很有用。当你有行动发生在臀部附近，如武器被抽出，或有人伸手到他们的口袋的时候。这就是为什么它也被称为“牛仔”。

《私恋失调》

05、膝盖水平拍摄

这是当你的相机高度大约低到你的拍摄对象的膝盖。如果配上一个低角度，它们可以强调角色的优势。它不像地面拍摄那样极端，但它给人的感觉是一样的。当你想要专注于人物行走，或者在这种情况下，从家里爬，这些是理想的。

《小鬼当家》

06、地面拍摄

地面拍摄是指摄像机的高度与拍摄对象的地面高度一致。这个镜头的角度经常被用来表现一个不露出脸走路的角色，它可以更加吸引观众的眼球，并利用演员的表演来让观者在脑海中想象接下来发生的剧情。

《阅后即焚》

07、肩膀水平拍摄

肩膀水平拍摄是与你的拍摄对象的肩膀一样高。因为摄像机是与肩膀对齐的，它允许演员的头部达到框架的顶部(减少头部空间)。它还将演员的视线稍稍置于摄像机上方，反过来，让人产生一种角度略低的错觉。

《黑豹》

08、荷兰角或倾斜拍摄

荷兰角(荷兰倾斜)，是指相机倾斜到一边。用这种方式，你可以创造一种迷失方向的感觉、一种不稳定的精神状态或是用来增加紧张的氛围。

《碟中谍》

可以用荷兰角来展现任何紧张或主观时刻的。这是一个非常好的方式来放大各种情绪，精神状态，或电影的悬念。

09、俯拍

俯拍是从上方俯视你的拍摄对象。这些通常是从90度以上拍摄的，任何低于90度的都可以被认为是一个高角度的拍摄。而俯拍的高度或高或底都是可以。

《了不起的盖茨比》

俯视镜头对于提供一个场景的透视效果很好，除此之外，它还通常被用来叙述“中立”或“神圣”的场景。

10、空中拍摄

无论是直升机还是无人机拍摄的空中照片，都是从高空拍摄的。它使镜头中可以看到整个风景。在《黑鹰坠落》中，很多直升机拍摄都是航拍。

《黑鹰坠落》

无人机的普及让电影制作者更容易使用空中摄影。最初的航拍曾经被认为是一种高预算的奢侈品，现在几乎所有的制作都可以使用，这都要归功于无人机的“崛起”。

⑦ 拍视频怎样的角度拍摄效果好

拍视频拍摄效果好的角度是正面角度、侧面角度、斜侧面角度、背面角度。

1、正面角度

背面方向拍摄，就是镜头位于被拍主体的背后拍摄。使用背面拍摄，融入环境以衬托主体，虽然看不到主体的正面表情，但是可以通过环境进行想象，主要适合拍摄人物。

拍摄人物时，因为画面人物看到的景物和观众看到的景物是一样的，很容易引发观众的联想。由于背面构图主要是刻画主体背面的形态和轮廓，主体人物优美的姿势可以使画面更有感染力团轿。

⑧ 快手视频有哪几种拍摄角度

低角度、高角度和平视让掘角。

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