❶ 如何鉴赏“豆青釉”瓷器
青釉包括豆青、东青、粉青、仿龙泉釉。其中豆青为上品。青釉成熟于康熙,经过雍正的发展,在干隆年间达到精致,应该说这一时期的青釉瓷的稍早技术已经达到了历史最高峰!青釉均用紫金釉微掺青料合成。
粉彩瓷是珐琅彩之外,清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底,涂上颜料后用笔洗开,由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。粉彩瓷始创于康熙,是雍正彩瓷中最着名的品种之一。粉彩的独特之处在于它是一种釉上彩,在工艺上引进了西洋的工艺,一是在含铅的玻璃质中加入了“砷”元素,发明了玻璃白。
玻璃白是采用天然矿物质“白信石”和铅熔块、硝酸钾等配制而成,它的作用是对各种色彩进行粉化,使红彩变成粉红色,绿彩变成淡绿色,蓝彩变成浅蓝色,同时借助改变玻璃白加入的数量,把一种颜色变成一系列深浅,浓淡各不相同的色调,使得釉上彩的色调品种大大的增加,远超过五彩。由于它的颜色柔和淡雅,画面感立体,烧成温度更低。又称“软彩”,尤其花鸟虫蝶,形态逼真。
粉彩瓷始创于康熙,极盛于雍正。康熙晚期在珐琅彩瓷制作的基础上,景德镇窑开始烧制粉彩瓷,但制作较粗,仅在红花的花朵中运用粉彩点染,其他纹饰仍沿用五彩的制作。目前主要发现有两个品种:一是白地粉彩器;一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红(金红)彩。到了雍正朝,无论在造型、怡釉和彩绘方面,粉彩瓷均得到了空前的发展。
文中此“青釉粉彩花口碗”青釉和粉彩的结合,把花口碗的特别展现的淋漓尽致,此藏品外绘满花鸟纹饰,婉转流畅,极富动感,器型比例协调,尽显曲线之美,别有新意。外壁粉彩绘枝干曲转,婉转有致,枝上有嫣红、黄白两色芍药花纹,花朵硕大,花瓣层层外翻,通过颜色的过渡把其重重花瓣表现的立体生动。枝干一侧,旁枝细叶伴生,花骨朵峭立枝头,与绽放的花朵形成对比,开合有节,大小相较,具有对比之美。
2010年英国拍卖行拍出清干隆年间粉彩镂空“转心瓶”,以折合人民币5.54亿元的高价一举刷新了中国古代陶瓷艺术品拍卖纪录,这一成交价同时也是迄今为止全球范围内中国艺术品交易的最高价格。据了解,自2005年以来,已有12件元明清瓷器的拍卖成交价突破了亿元,在“亿元俱乐部”中是仅次于书画的藏品门类。而市场价与10年前相比,普遍上涨了10倍至100倍,可见中国瓷器价格涨势如虹,特别是中国瓷器中的“粉彩瓷”牛气冲天。
征集范围
陶瓷:高古瓷、历代官窑瓷器、民国名瓷、当代大师精品瓷器
字画:历代名人名家书画、现当代书画、各派系名家字画。
玉器:古玉、明清玉、现代玉。如:翡翠、祁连玉、昆仑玉、鲍文玉、碧玉、血滴石、绿松石、玛瑙、青金石、孔雀石、宝石、猫眼石等。
杂项:古籍善本、金银铜器、钱币、奇石雕件、田黄、鸡血石、蜜蜡、文房用品、紫檀、黄花梨、竹木牙雕、紫砂壶、中外名酒(需未开封且包装完好)、名表等。
❷ 青花瓷 的 制作工艺流程 谢谢。
每一件青花瓷从揉泥到烧造完成,经历几十道工序数十个技术关键点,都出自一系列艺人经年累积的技艺,经历一笔一划的精心绘制,即使是相似的内容也每具有自己独特的生命。
青花瓷的制作工艺流程:
一:揉泥,目的是在于排空掉泥料中的气泡,这样来使泥料进一步紧致效果。如果少了这一道工序,会容易出现坯体中形有气泡,如果坯体过于干燥的话,在烧制的时候容易破裂变形。