點葉樹的正確方法和圖片

① 油畫茂密的樹葉怎麼畫呢

在一幅山水畫作品中,免不了有近樹或者遠樹,以烘托畫面的氣氛。那麼，樹葉的畫法有兩種：一是點葉法，一是夾葉法。所謂點葉法：是用粗線、細線和干濕濃淡的筆線而成。所謂夾葉：是用勾勒線法，沒有什麼深淺、干濕、濃淡的區分，而是根據其周圍的筆法協調而定。總而言之，樹葉的種類很多，大概分幾類則足矣，不可過細。

樹畫夾葉，宜在近景，不宜於遠景。畫組樹不宜全用夾葉法，宜於點葉、夾葉參左互用，否則淺薄沒有濃郁的感覺。

雙勾夾葉法，一般多用在畫近景的樹上，但雜樹不易全畫夾葉，否則過於刻板。至於夾葉的填色法，有時填以石青、石綠，有時填以花青、赭石，有時填以褚漂，有時填以胭脂，有時任色不填。如略染淡花青色，給人以夏天的感覺。略染淡硃砂色，給人以春天的感覺或朝霞之感。如前景一個樹作夾葉，草木有凋零感而不需要著色，給人以秋天的感覺。尤其要注意畫雙勾夾葉用筆一定要有力，夾葉和樹枝與畫面要保持統一。總之，夾葉的填法是「隨類敷色」。但在畫山水之中，不可能「隨類敷色」，要根據全幅的協調敷色，和所畫的季節而加以區別。

② 中國畫 畫樹葉有點葉和夾葉之分，點葉適合哪些樹種，夾葉適合哪些樹種

夾葉一般指雙鉤.應該用在畫面的前景部分.點葉一般用於中景.夾葉樹一般就像：梧桐樹.楓葉樹.圓葉樹.闊葉樹.等等....點葉一般就像：槐樹.楊樹.松樹.山間的雜樹..總之不要拘泥於形式.可以根據畫面的需要調整.

③ 國畫樹的畫法

樹木畫法在中國山水畫技法中，占據十分重要的位置。在實際生活中，樹木是山水生命氣象之表徵。所謂"山藉樹而為衣，山得草木而華"。一幅山水畫中，樹木畫得好壞，關繫到整幅山水畫的成敗。沒有樹木出現的山水畫極為軍見，有的畫家終生以畫樹木見長。樹木畫法是山水畫的主課，學畫山水也往往從畫樹入手，前人早就說過"學畫先從畫樹起"，"畫樹之功，居諸事之半"。

傳統的畫樹木畫法十分講究程式。本文從畫樹木的程式入手，讓大家了解畫樹木的一般技法。在此基礎上，臨蔡前人範本，汲取傳統精華，同時到生活中寫生，感受大自然的蒙養，以得到進一步的提高。

學畫樹木用紙，以生宣為好。它對畫者的筆法以及墨色、水分都有很好的表達。畫筆選用兼毫或狼亳，中號、小號各備若干支，它們有一定彈性，勾皴自如：另外再選支中號羊毫筆供渲染所用。

一、畫樹起手式

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圖一

樹分四枝，要表現其立體感。樹枝要分出前、後、左、右。畫樹干運筆要用中鋒，用墨宜千些，以顯得蒼勁有力。畫小枝幹筆墨可鮮活些，以顯得有生氣。樹枝的分布應疏密有致。

圖二

1．鹿角式：樹枝以向上為主。

圖三

2、蟹爪式：樹枝以向下為主。

二．樹干、樹枝畫法

1.勾線時注意線條的頓挫、搭接，不要從頭到尾筆筆勾死，顯得呆板。

一

樹干

2.筆上水分要少些，樹干要略加皴擦，樹皮才有毛糙感。

三、樹根畫法

畫樹根要有深入土中、扎得住的感覺。

樹根

整株樹的畫法

步驟一：確定樹的大體形態，畫出樹干、大枝。

步驟二：將小樹枝添好，注意疏密關系，預留部位準備畫上葉子，以掩蓋這部位的樹干、樹枝

步聚三：添上雙勾葉。調整大體關系後上色。樹干、樹枝用淡赭，葉用石綠、汁綠，畫秋樹還可用硃色、赭黃色。

（除非工筆畫，寫意葉子不必一葉葉地填色。只要分出墨色的濃淡，以表現體積感和空間感即可，同時染些淡色在子之外，以免刻板無趣。）

四、夾葉的畫法

夾葉樹在山水畫中，比較適合畫在近景或重點部位。樹干、大樹枝用雙勻，確定樹的大體姿態後就可用中鋒行筆徐徐畫出。為防止把樹畫得平板，應在樹幹上預留葉的位置。

夾 葉的畫法

五、點葉畫法

點葉畫法

點葉樹在山水畫中用得最多，樹干可用雙勻畫出，也可筆用線畫成。大小樹枝要分布合理，點葉要分濃淡、干濕注意前後和疏密關系，既要有整體感又要有變化。

1.樹干、樹枝用淡赭上色，樹葉用汁綠或淡墨、花青染，水分可多些。

六．叢樹畫法

1．三株叢樹畫法：畫一株鹿角式，一株蟹爪式時，一株則用點葉式，這是古人常用典型的三株樹組成叢樹的畫法。

2．四株叢樹畫法：用四株夾葉樹組成樹叢。注意幾株樹的大、小、高、低、造型、色彩都要有變化。

叢樹

3．夾葉樹與點葉樹組合：以一株夾葉樹和四株點葉樹組成樹叢時，樹梢要畫得疏朗些，才顯得有生氣。

夾葉樹與點葉樹組合

4．多株叢樹畫法：以五株點葉樹組成樹叢，幾株樹的外形變化要特別注意。

多株叢樹

七.混合式叢林畫法：

步驟一、二、三

步驟一：先畫出兩株夾葉樹，用墨稍淡。

步驟二：用兩株較濃重的點葉樹襯出原先的夾葉樹。

步驟三：全幅大局已定。再計劃後層次和次要的小雜樹，並定出地面位置。

步驟四：注意各株樹的大小高低、濃淡干濕以及密變化，用墨多次染，畫出叢樹的空間關系。樹的色彩也要有變化，同樣是綠色，有的偏青，有的偏赭，有的偏黃，有的樹還可以留白，不上色也一樣好看。

步驟四

此法較適合山水畫中的遠景、中景，如遠景畫叢林則要是更簡略，古人雲：遠樹無枝。

八、襯托式叢樹畫法：

步驟一、二、三

步驟一：先畫樹干、樹枝，畫時可隨意些。

步驟二：在枝乾的下部位置用干淡墨擦染，上淡下濃，並注意留出枝乾的形態。

步驟三：再用較濃的墨畫出後層樹叢的枝葉，這時要注意把前面留白的樹襯托出來，尤其要注意前樹的形態應有變化。

步驟四

步驟四：用淡墨多次擦染，畫出前後層次和叢樹的厚度。此法主要得自寫生。

九、柳樹畫法

1. 2.

1．柳樹的染葉法：柳樹有多種畫法，染葉法是最常用的一種，在山水畫中，中遠景都可用。先畫樹干、樹枝，然後畫枝條。枝條用濃淡墨畫，畫完再用淡墨水渲染，干後再上色。葉用淡汁綠染數次，分出層次。

2．柳樹的點葉法：先畫樹干、樹枝，後添上枝條，在枝條上隨意地撒葉，葉稍短，有飄選感，干後，略用淡墨染，再上色。

十、松樹畫法

1．整棵松樹畫法：要表現其高大和蒼勁枝千多用方筆勾皴。樹幹上色時，以赭石略加淡墨渲染；松針以花青加淡墨罩染，中心部位要濃重，邊沿虛淡些，避免刻板。

2．樹干畫法：皴擦要虛實相間，或中間密兩旁稀，或兩旁密中間略留白。

3．松皮畫法：松樹皮呈鱗狀，或方或染，中心部位圓，用側鋒皴擦數遍。

倒懸的老松

遠景松樹 中景松樹

4．枝幹畫法："畫鬆起手，如寫工、弓字。"枝、千的縱橫關系有如"工"字，枝千的屈曲伸展之狀有如"弓"字。

三棵松樹的形態、高低疏密都要有所不同。

5．松與雜樹的結合：松必須是主體，雜樹為襯托。

十一、竹的 畫法

1．竹葉畫法：叢竹只畫竹葉不畫竹竿。在整幅山水畫中，一些較虛的部位可用此法。

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2．畫竹要點：山水畫中的竹子畫法不同花鳥畫中的竹子畫法，只要畫出竹子的簡略特徵，有時直接撇葉，疏密濃淡因勢而為，遠竹則更加簡略。

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3.竹葉中間部位用汁綠或花青加淡墨軍染，第一遍略干後，中間部位再加染數次，以求渾厚。

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十二、臨摹

要畫好山水畫，除掌握基本技能外，還要"手伸向傳統，一手伸向生活"。傳統與生活都是我們學習的好老師。

臨宋 郭熙畫樹

臨清

一手伸向傳統

中國畫的優秀傳統是座挖掘不盡的寶藏，歷代前人流傳下來的作品是我們學習的很好範本。臨摹前人的原作是比較難做到的，可以找來一些印劇精美的圖片。先讀畫，領略作品的意境，研究作品的構圖、樹木的造型，了解作品用筆用墨的手法，然後再從容動筆。畫完之後，要反復對照范圖，找出毛病，加以修改，以求不斷提高。

一手伸向生活

大自然中的樹木多彩多姿、無比豐富，是我們學畫的好老師這就是古人所調的"師造化"。山野、公園、街頭巷尾、房前屋後的樹木，都可以供我們對照寫生。先仔細觀察樹木長勢、樹枝穿插和枝葉關系等，然後下筆。畫時要考慮增刪，明確畫什麼，什麼不或少。要強調對比，注意疏密、濃淡、前後的變化。寫生可以用速寫本或畫夾，可以用鋼筆、鉛筆、炭筆。畫完之後可以在宣紙上用毛筆加工成國畫。熟練之後也可以直接用毛筆在宣紙上對寫生。

④ 如何畫桂花樹樹葉(素描圖片)

所需工具：水彩顏料、畫筆、鉛筆、橡皮、白紙、水

具體步驟：

1、首先，要在白紙上用鉛筆畫一條有弧度的線條，做葉子的梗。

⑤ 樹的簡筆畫怎麼畫

大樹簡筆畫，先構思出大樹的整體輪廓，先畫曲線，當作大樹的樹干，再依次為大樹添加枝幹、樹葉、紋路，接著畫出地平線，再畫出裝飾的小草和花朵，大樹簡筆畫就畫好了，具體方法如下：

一、先畫出一條彎曲的曲線，當作是樹幹部分。

注意事項：

1、概括大樹的基本形狀。基本形狀就是大輪廓，它是根據大樹的外形特徵決定的。要使復雜的形象變簡單，首先要用簡單的幾何圖形來概括大樹的基本形狀，再在基本形狀上進行加工。

2、抓住大樹的動態變化。

⑥ 求國畫愛好者：臨摹兩棵以上的（點葉樹、夾葉樹）和一組小石塊頭 考級用 另 美術考級升學加分嗎

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⑦ 繪畫中,勾葉和點葉的區別

單線簡潔地勾勒葉子的輪廓，是勾葉法；以濃淡干濕的一次性點厾或者塊面塗抹出每片葉子的黑白灰團塊，是點葉；通常勾葉法適用於葉片較大的工筆，點葉適用於葉片相對小的寫意畫，大片的寫意葉子往往點葉與勾葉法結合。

點葉勾葉法結合

⑧ 樹的畫法。

畫柏樹的用線要蒼勁。因柏樹的形態有蛟龍盤旋之感，柏樹的輪廓線要有虛實變化，不可畫的太實。若線刻畫太實，必定會影響到樹干皮紋蒼老的效果。
柏葉點屬於圓點，用筆和點圓點相似，要分出濃淡、層次，只是要多用散鋒點成，點應有重量感。柏葉要畫的繁而不亂。柏葉點要點得蒼而潤，墨中水分不要多，要恰到好處。柏樹的主幹要雄偉，大枝有旋轉向上之勢，小枝也要有「虯枝」的園勁之感。
楊和柳是兩種樹。柳樹的枝條下垂。楊樹的樹梢向上仰。

畫柳用筆要柔中含有遒勁，力求自然。柳條的線條應細而不弱，粗熱不拙。畫柳條在枝幹取勢，要注意參差，枝分疏密，隨枝發條。柳條要畫的飄逸有致。
畫柳條應隨著季節不同而有變化，春天的柳葉嫩芽初綻，宜用點法，點宜靈活勁俏。夏天的柳，葉宜下垂。若用電法則用筆宜稍重，一筆一筆用寫書法之法。
杉樹的畫法

杉樹的種類很多，一般畫中常見冷杉和杉木兩種。其中冷杉屬松科植物，所以形狀和松樹是相似的。冷杉生長在寒風凜冽、氣候多變的高山環境中，要變現其飽經風霜、倔強挺立的風格。畫時主幹線條要挺拔有力，枝條要中鋒用筆。杉木屬杉種植物，一般生長在平原上。。畫時注意掌握其枝幹輪生。呈螺旋狀排列，葉子具有蓬鬆感的特點。前人已經概括出杉木的典型畫法，其枝、干都是以中鋒線條來表現的。

梧桐樹的畫法

梧桐樹皮光滑而是滋潤。樹紋呈橫向，先用中鋒勾勒樹形，再用較淡的筆墨作側筆皴擦。樹紋不易皴得過多，應有其有平滑之感。樹葉柄較長，葉子較大，古人點梧桐葉用三點一組的方法，聚合、疏密要有情致，不能墨守成規。

這里順便說一下桐樹皮與桃樹皮的區別；桃樹和梧桐樹皮紋都是橫紋，梧桐樹樹身粗，樹紋較寬；桃樹樹身細，樹紋較密。桃樹皮要側筆皴擦。梧桐樹枝幹較多彎曲，桃樹枝幹多挺直。
桃、李、梅樹的畫法

桃、李、梅樹形相似，只是在點花的顏色上有所區別。桃花用粉紅色，且樹開花時枝頭已有嫩葉。李花用白粉點，梅花可紅可白。要注意梅樹先開花後點葉。
點花是要注意畫形俯仰向背。

畫桃樹杏樹也是表現春意的一種方法。

樹木畫好枝幹後，可以先用淡墨色畫出溪岸，用淡曙紅色顏色渲染出氣氛，再用白粉加些胭脂或是曙紅點綴枝頭，即成桃杏，望之新紅嫩綠春意盎然。

⑨ 畫素描葉子的步驟

首先各位要知道楓葉的把兒是單獨生長的，並且楓葉的葉子上面的莖都是從它的把開始呈現放射狀生長的，並且指向葉子的各個方向，如果各位想要畫好楓葉的素描畫，那就跟露西一起來看看吧！

在畫楓葉素描畫時，各位需要畫出近似扇面的基本造型，這就是跟其他樹葉的區別。

第一步可以使用比較簡單的線條將楓葉的基本造型給勾勒出來。

第二步把楓葉的邊緣線畫出來，但是一定要記得線條要畫得清晰，同時將多餘的線條擦拭掉。

第三步可以使用破浪線沿著楓葉周圍的輪廓線將它的特徵刻畫出來，接著可以畫楓葉的莖，然後再由中間的根部向四周散發。

第四步使用長短線條繼續把楓葉的莖畫出來，並且要畫出楓葉的固有色。

第五步進一步加重楓葉顏色較深的部位，並且根據楓葉的紋理線把它的暗部畫出來，這樣就能很好的體現出楓葉的厚度。

第六步進一步加深楓葉的顏色，並且將它的莖突出，這樣也能很好的調整黑白灰的關系。

看到這幅畫好的楓葉，此刻會聯想到「停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。」這樣的詩句吧！其實這就很好的闡述了楓葉的美和耐寒的品德，如果你也喜歡楓葉，也可以一步一步的跟著教程來學習畫楓葉素描畫。

⑩ 怎樣畫樹葉、染樹葉

（1）畫樹葉要根據樹葉的形象，在點樹葉時有時用尖筆，有時用禿筆。如畫松針、竹葉、柳葉就應該用尖筆，梅花點、大混點等多用禿筆。另外有些點子的用筆要用中鋒，如松針、竹葉、個字點、介字點等。比較闊的葉子的排列，要參差錯落，有疏有密。點葉子用筆要有力，小點子用手指的活動，大點子要靠腕力。點葉的墨色要充分運用濃、淡、干、濕的變化，一棵樹本身的葉子要有濃淡干濕的變化，樹與樹之間也要有這種變化，樹的前後還要有變化，力求墨色豐富。一般是前濃後淡，但有時要表現前面的樹受光，就可以把前面的樹葉點得淡些，後面的樹葉點得濃些。點葉一般上密下疏，或四周密中間疏，不宜過疏過密。要留有餘地，不宜一次畫夠，統一整體後再添為好。處理虛實空間，有時不妨在枝葉中留一點空白，或用重墨點葉襯托出乾和枝。 （2）樹葉染色，宜一次完成。層次如不夠豐富，再重點烘染。烘染時最好濃淡兼用。染色之前，從畫面整體效果出發，一般情況先略染淡墨，但有時也可以先染色再染墨，這些都應該按需要來決定。另一種方法是由淡到濃，層層點染。染多遍直到滿意為止。這種方法墨色（或顏色）豐富，但應注意避免死板和缺少韻味。還有一種色墨夾用法，或先用色畫，後用墨破；或先用墨，後用色破；或色墨並用後用膠水破，完成後略加烘染。畫夾葉樹，春天的夾葉樹多用嫩黃綠或填石綠、石青，秋天的夾葉樹多填以硃砂、黃和胭脂等色。 畫重彩的樹干樹葉，一般用鐵線勾，墨亦濃。畫夾葉先打底色再填石色。點樹葉只用植物色染，不能填石色。最後分染或單染。 畫沒骨，不用墨線勾，直接用色染，最後用色線勾。