明成化三秋杯圖片及鑒定方法

⑴ 故宮里最珍貴的文物是哪件

150萬件文物中，約35萬件是瓷器。其中，一對高不過兩寸的小瓷杯。它是明成化鬥彩三秋杯，是故宮博物院里最珍貴的藏品之一。

⑵ 瓷器鑒定的器型鑒別

根據造型來鑒定瓷器，也是鑒定工作中一種比較可靠的方法。
觀察器形首先要對歷代造型有一個基本的了解。陶瓷器的形狀，與當時人們的生活習慣，審美標准以及技術條件有密切關系，能較好地體現各時代的特色，隨同時代的演近而漸趨繁復，而古代的形狀是比過簡朴的。以元、明、清三代造型而論，元代造型大多較為鈍重稚拙，無論青、白瓷器都比宋、明瓷器顯得突出。尤其是日常應用的壇、罐、瓶、壺及盤碗等一般器物，器形相當大。例如傳世的元青花與釉里紅大碗有的口徑達42cm，青花和釉里紅的口徑也在45～58 cm左右。由於胎體厚，燒制不易，難免有翹棱，夾扁、凹心、凸底等缺陷，因而很多文獻都有元瓷粗率之說。
明清瓷器
明代永樂時一般盤、碗的底心也多是外凸內凹，圈足較元代放大，顯得特別平穩。胎土陶煉精細，造型輕重適宜，如青花纏枝蓮紋「壓手杯」就是最典型的例子。明代宣德年間的瓷器造型更加繁多，無論盤、碗、杯、壺、罐、瓶等製作都非常精緻，而且能獨出心裁、銳意創新，如「無擋尊」可稱是空前之作。至成化時期，在瓷質方面精益求精，造型唯重纖巧，而且也無大器，如最有名的五彩扁肚撇口把杯，高士杯、三秋杯等都是異常輕盈秀雅的代表作品，為仿品望塵莫及。明弘治傳世作品不多，以黃釉雙耳罐、碗著稱於世。正德時期最突出的造型有筆架、扦屏、墩式碗等。嘉、萬曆之後造型漸趨復雜，在器形上有很多創新之作，正如《景德鎮陶錄》記載有「製作益考、無物不有」的說法。可以說在風格上厚重古拙與輕盈華麗兼而有之，只是比起永、宜、成化時期的作品來顯得有些粗製濫造。
清代無論在器形或和種類方面都有顯著增加，並且製作精巧。其中以康熙時期創新之作獨樹一幟。雍正時期在器形的創作方面也是豐富多彩的，尤其是所仿宋代名窯以及明代永、宣、成窯瓷器不僅胎釉，紋飾惟妙惟肖，而且在造型上更足以亂真，乾隆時期比較突出的造型有轉頸瓶、轉心瓶、花籃、扇子及書式印盒等。這一時期無論創新仿古都達到了高潮，所仿銅、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉慶、道光以後，則大多因襲舊制，很少有創新之作。造型從精美遂變為粗笨，失去了前期的優秀傳統。例如玉壺春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝區別並不顯著，以後卻逐漸變得笨拙，到同治、光緒、宣統時期竟變成短頸豐腹的矮粗形式，造型遠不及以前那樣精美秀麗了。
除了了解元、明、清瓷器造型的基本特點之外，還須了解或掌握一些觀察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。許多同類型的器皿粗看外表極為相似，而仔細觀察這三大部分，便可得出不同的結論。例如明代中期瓶、壺、罐一類的琢器造型，多在腹部留有明顯的接痕，而清代以後製品由於旋削細致，此種接痕就不明顯了。如此所謂一線之差，往往在斷代辨偽的工作中起著相當重要的作用。又如元代大盤盤身弧度較小而淺，明代永、宣大盤盤身弧度較大而微深，前者底小，後者底大。特別是永樂造型，無論大小盤、碗、其器心下凹，器底心凸起，而且足內壁多向外稍撇。明末清初許多民窯的盤、碗底部常有明顯的輪狀旋削痕，即所謂的「跳刀」，而在官窯中則極少見。
有些時代接近或後世所仿前代的精品，由於胎釉原料和紋飾書法相似。常常很不容易區分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里繪三層紋飾，碗外繪四層紋飾。粗看起來胎釉也大致相象，都是撇口圈足。但仔細加於觀察，就能發現它們之間的重要區別：碗腹下部收斂程度有所不同，即永樂碗腹較豐滿，宜德碗腹微削。這些細微的差別，是根據實物仿製時，因成型、燒窯等技術條件所限，或偶然忽略而造成的破綻。仿品的器形與真品器形或多或少都有所區別。因仿製時雖按真品原器製造，在未燒之前與真器雖然相同，但經高溫燒制後，其形與真器相比或多或少都有所差別。這可能是原料的來源，配製和提煉的精粗不一致所造成。
根據瓷器造型鑒定雍正瓷器： 雍正瓷的造型特點是雋秀爾雅，小巧玲瓏，以盤、碗、杯、碟和小件器物為主。器型比例協調，有所謂的「曲線美」。 2.根據紋飾來鑒定雍正瓷器：
紋飾有工筆畫風格，人物面目清秀，花卉尤其細膩撫媚。
雍正時紋飾仍以繪畫為主，圖案特別工整別致。寫生畫中的花卉、禽獸非常生動，表現的陰陽面也很明顯與當時的紙絹畫風相同。
繪畫紋飾有:纏校花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、雲龍、雲鳳、團龍、團蝶、八寶、壯丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓台殿閣等。
由雍正開始琺琅彩瓷器稱「古月軒」，比康熙時的製作工藝更為精細。這時琺琅彩與康熙時有顯著區別:康熙時，一般都是帶彩地的較規矩的圖案畫。而雍正時，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意，而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現極為生動形象。
3.根據胎釉來鑒定雍正瓷器：
雍正胎薄體輕，大器規整而不厚重。
釉色品種繁多，釉面有桔皮紋，這是雍正器突出的特點。
窯變紅釉，由這時開始出現，是由紅和蘭兩種顏色交織一起，蘭色多於紅色。
爐鈞釉，也是從這時開始的，是由高梁紅和松石綠兩種顏色交錯在一起。
4.根據底足和款識來鑒定雍正瓷器：
雍正瓷器器足規整，足邊滾圓，露胎窄細。
官窯年款有「大清雍正年制」六字二行楷書款，也有六字三行楷書款，都有青花雙圓圈、青花雙方框，個別也有不帶邊框的，還有「大清雍正年制」，「雍正年制」圖章款。
5.雍正瓷器鑒定中青花和彩瓷特點：
青花色調為青白和粉白。青花顏色層次不如康熙時多，一般的只有2-3個深淺顏色。
彩囂的色彩柔和而不艷。粉彩、五彩、琺琅彩所繪人物、景物，都明顯縮小，畫面聚收。粉彩紋飾細膩，色調淡雅，立體感強。在施彩的紋飾周圍，側視往往可見白釉地襯托處有一圈五光十色的「彩暈」。
鬥彩器比康熙時又有提高，無論是彩色還是花紋圖案都較前更為精細，用彩較薄，色調顯得非常柔和淡雅。

⑶ 大明成化年制瓷器如何辨別，市場到底如何

成化年制瓷器辨別，景德鎮王掌櫃認為必須先了解成化年制瓷器特徵；

成化瓷的工藝特徵：

器型特徵：成化官窯以製作高足杯、酒杯、盤、碗、罐等小件瓷器為主，器型小巧俊美，做工極好。鬥彩人物小杯、雞缸杯、葡萄紋杯、葡萄紋小碟、天字罐等均為成化官窯代表作。

成化瓷胎體特徵：成化官窯瓷器為明官窯之冠。成化官窯瓷有厚胎、薄胎兩種，色如白玉，質地純潔細膩。大部分為薄胎瓷，迎著光透視呈牙白色或肉紅色，加上釉層肥厚，如羊脂玉一般。

成化瓷釉面特徵：成化瓷釉面細潤。青花瓷底釉微閃青色或略顯灰青。乳白（甜白）具有羊脂玉般的質感，釉層肥厚滋潤，光潔無瑕。但器物口沿下長有一圈輕微的積釉。

成化彩瓷特徵：成化白瓷因所用瓷土是明代最好的，故白瓷品質極好，薄胎白瓷實為明代第一。成化白地彩瓷之所以著名是與成化白瓷的高品質分不開的。

成化又分：成化孔雀綠釉瓷、成化黃地紫彩瓷、成化白釉五彩瓷、成化釉里紅瓷、成化青花紅彩瓷、成化鬥彩瓷等。

成化青料特徵：成化青花瓷少數用蘇料，故成化青花瓷中有的色調濃重近似於宣德青花瓷。成化中期改用國產品等青，也使用與進口蘇料勾兌，形成了青花瓷本朝的色調——淡雅。因釉層肥厚，釉下青花紋有雲霧般若隱若現的現象。

成化紋飾特徵：常用的紋樣有嬰戲、高士、麒麟、三秋、九秋、秋葵、花蝶、團菊、荷蓮、鴛鴦卧蓮等，另有一些受佛教紋飾如長生蓮、梵文、八寶等，也開始流行。寶相花、團花運用了對稱、連續等裝飾手法，是成化瓷新採用的圖案化紋樣。

成化瓷紋飾採用印、劃、刻、繪畫等多種技法，因彩瓷品種而異。鬥彩和青花五彩多用雙線勾畫釉下青花紋，線條纖細。釉上天彩則用平塗法，色只有濃淡之分，無暈染手法。人物紋只畫單色外衣，無內衣為襯，花鳥體型豐滿，葉子長化成手掌狀，無陰陽背向反側，花朵只繪正面形，山石無凹凸之感，蕉葉頂尖略圓，蓮瓣紋與旋轉疊壓的菊瓣紋邊飾，用線圓渾。

成化底足特徵：成化瓷常見砂底，其上有黃褐色或黑褐色的斑點，人稱「糊底迷」；成化瓷圈足大多數畫有兩周十分規矩的青花線，上面的青花線紋色較淡，下面的較深。據此特徵可作為明中期無款瓷器的斷代工具之一。

成化瓷款式特徵：成化瓷官款有「大明成化年制」、「成化年制」兩種，用青料書寫。還有一種「天」字罐。

真正的成化瓷器，近年來拍賣屢出天價，市場行情相當好。希望對你有所幫助。

望採納，謝謝

⑷ 如何鑒別瓷器的真假

一、觀察瓷器胎土是否經過人工淘洗

明清瓷器在製作上比較追求工藝和程序，像胎土的處理上，一般會經過人工淘洗，燒制出來的胎質也會顯得尤為干凈。由於時間的沉澱，這些個老瓷器的胎質看上去既有粉狀，又有細顆粒狀。

二、觀察胎的密度有無過大或過於疏鬆現象

古瓷器在製作時都會經過人工調泥，經人工和泥制坯燒出來的胎密度適宜，無密度過大或過於疏鬆現象。反觀現代的仿品瓷器，制胎所用的泥是煉泥機煉制，燒制出來的胎密度過大，拿到手裡有過重的感覺。當然，仿冒品也有用灌漿的方法制胎的，其密度又過於疏鬆，拿到手裡有過輕的感覺。

三、觀察胎體的厚薄程度

每個朝代瓷器胎體的厚薄程度都不盡相同，如明代晚期、清代康熙早期和同治時期的胎體相對較厚，明代成化、清代雍正等年間的胎體則相對較薄。把握好每個朝代瓷器胎體的厚薄程度，基本相符的才有可能是真品。

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瓷器的保養方法：

1、瓷器都是易碎品，在保存時應注意防震、防擠壓、防碰撞。鑒賞藏品時要注意不要碰撞、摔落，盡量不用汗手摸。看藏品時最好戴上手套，桌上用絨布墊好，賞看時不要互相傳遞，一人賞看結束應重置於桌上，其他人再捧持觀賞。

2、剛買回來的高溫釉或釉下彩瓷器，應先放在清水中浸泡l小時，再用洗潔精洗掉外表的油污，用毛巾擦乾水分後用盒子裝上，盒中應有泡沫充墊，且加了泡沫後直徑不能超過藏品0．5厘米，藏品放在盒中應松緊適當，同時應避免擠壓，以防損傷藏品。

3、瓶、罐、 尊等一般是由下而上兩段拼接而成，移動時不能一隻手提物件上部的脖子。正確的方法是，一手拿住脖子，一手托住底。有的瓶、罐、尊裝飾有雙耳，在取放時 不能僅提雙耳，以免折斷或損壞。薄胎器皿，胎薄、質輕、嬌氣，移動、安放時更要小心，要雙手捧底，忌用單手。

⑸ 淺談明代成化瓷器有哪些特徵

成化瓷是漢族瓷器燒制的稀世珍品。其最重要的成就，是鬥彩的燒製成功。成化鬥彩瓷胎薄體輕，釉脂瑩潤，色彩鮮艷，畫面清澹雅逸，代表作如雞缸杯、成化鬥彩三秋紋碗、高士杯、葡萄杯、嬰戲杯、天字罐等，均為絕代精品。成化時的官窯產品質量極其講究，民窯產品也很精細。青花瓷在成化時風格為之一變，其呈色由濃艷變淡雅，成化青花被推為明代八大時期之冠，淡描五彩精雅絕倫。王掌櫃總結了成化瓷器特徵，希望對你有所幫助：

1、器型特徵：成化官窯以製作高足杯、酒杯、盤、碗、罐等小件瓷器為主，器型小巧俊美，做工極好。鬥彩人物小杯、雞缸杯、葡萄紋杯、葡萄紋小碟、天字罐等均為成化官窯代表作。

2、成化瓷胎體特徵：成化官窯瓷器為明官窯之冠。成化官窯瓷有厚胎、薄胎兩種，色如白玉，質地純潔細膩。大部分為薄胎瓷，迎著光透視呈牙白色或肉紅色，加上釉層肥厚，如羊脂玉一般。

3、成化瓷釉面特徵：成化瓷釉面細潤。青花瓷底釉微閃青色或略顯灰青。乳白（甜白）具有羊脂玉般的質感，釉層肥厚滋潤，光潔無瑕。但器物口沿下長有一圈輕微的積釉。

4、成化彩瓷特徵：成化白瓷因所用瓷土是明代最好的，故白瓷品質極好，薄胎白瓷實為明代第一。成化白地彩瓷之所以著名是與成化白瓷的高品質分不開的。

成化又分：成化孔雀綠釉瓷、成化黃地紫彩瓷、成化白釉五彩瓷、成化釉里紅瓷、成化青花紅彩瓷、成化鬥彩瓷等。

5、成化青料特徵：成化青花瓷少數用蘇料，故成化青花瓷中有的色調濃重近似於宣德青花瓷。成化中期改用國產品等青，也使用與進口蘇料勾兌，形成了青花瓷本朝的色調——淡雅。因釉層肥厚，釉下青花紋有雲霧般若隱若現的現象。

6、成化紋飾特徵：常用的紋樣有嬰戲、高士、麒麟、三秋、九秋、秋葵、花蝶、團菊、荷蓮、鴛鴦卧蓮等，另有一些受佛教紋飾如長生蓮、梵文、八寶等，也開始流行。寶相花、團花運用了對稱、連續等裝飾手法，是成化瓷新採用的圖案化紋樣。

成化瓷紋飾採用印、劃、刻、繪畫等多種技法，因彩瓷品種而異。鬥彩和青花五彩多用雙線勾畫釉下青花紋，線條纖細。釉上天彩則用平塗法，色只有濃淡之分，無暈染手法。人物紋只畫單色外衣，無內衣為襯，花鳥體型豐滿，葉子長化成手掌狀，無陰陽背向反側，花朵只繪正面形，山石無凹凸之感，蕉葉頂尖略圓，蓮瓣紋與旋轉疊壓的菊瓣紋邊飾，用線圓渾。

8、成化底足特徵：成化瓷常見砂底，其上有黃褐色或黑褐色的斑點，人稱「糊底迷」；成化瓷圈足大多數畫有兩周十分規矩的青花線，上面的青花線紋色較淡，下面的較深。據此特徵可作為明中期無款瓷器的斷代工具之一。

9、成化瓷款式特徵：成化瓷官款有「大明成化年制」、「成化年制」兩種，用青料書寫。還有一種「天」字罐。

望採納，謝謝

⑹ 瓷器鑒定的基本方法

款識鑒別

根據款識來確定瓷器的新舊和真偽，是鑒別工作中重要的一個環節。

今日的傳世品和仿品以明，清兩代瓷器居多，

款識

2. 胎土和釉色

對胎土和釉色的仿製較為困難，是因為兩者對原料都很有講究。胎土的仿製取決於原料的配方，最初景德鎮瓷器的胎土以單一瓷石為原料，南宋之後，隨著高嶺土的發現，制瓷工藝迎來一大轉折，「二元配方」的制胎法讓景德鎮瓷器自元代起揚名全國。而釉色的仿製則取決於釉料的產地和配方，每個時期都有其獨特的差異。

3. 出土原料與工藝結合

(1)老胎新繪：利用清中後期及民國的白胎，在上面繪上粉彩等釉上彩;

(2)老釉新胎：利用近年出土的老釉水裝飾新胎;

(3)舊件新器：將足、流、底、口、頸等各殘缺部分的出土物組裝在新瓷器中;

(4)復火：有兩種情況，第一種是指將殘缺部位較少的舊器修補後放入窯中復燒;第二種是指將老瓷片碾碎成粉末，加上其他礦石原料，重新做坯燒胎。

二、做舊

做舊的手法主要分為兩個階段。

階段一： 20世紀80年代開始到90年代中後期，以仿出土器物的特徵為主。常見的手法是用砂紙打磨新的釉面，或者用氫氟酸腐蝕釉面，然後塗刷泥水，泥水滲透到被破壞的釉面內，造成出土效果。然而由於容易被識別真偽以及收藏者對仿品品相的要求進一步提高，做舊方法進入第二階段。

階段二：從20世紀90年代中後期至今，做舊以仿傳世品的特徵為主。比如，高檔次仿古瓷會採用中葯浸泡的方式造老瓷效果，根據不同的對象，中葯的配方也會略有差異，加少許酒精利於造出粉彩瓷蛤蜊光效果，而少許氫氟酸可以消除釉下彩瓷的亮光。

除了中葯浸泡，其他的表面做舊方式還有很多，比如用茶水煮、用香火煙熏、塗細煤灰等等;至於器物內壁出現的雞爪紋，在上釉瓷剛出窯時用小錘敲砸即可仿出。

⑺ 真假古瓷器如何辨別

中國陶瓷，歷史悠久，品種繁多，它是我國歷代文化的結晶。喜愛古陶瓷藝術品的人不少，但是懂得鑒定的人卻為數不多。中國歷代名窯精品層出不窮，且在如此漫長的歲月里，還有很多仿製的作品。例如宋代的定、汝，官、哥、均五大名窯，在當時就有其它地方窯仿造，雖有精粗之分，但也能風行於世。至於元、明、清，仿製古瓷之風更是有增無減。可以說千百年來所制仿古瓷器幾乎是到處可見。偶不經心就易出錯。要鑒定一件陶瓷古董的真假，首先要對中國幾千年各地陶瓷的生產有所了解，才能作出准確的判斷。

鑒定古瓷器主要從款識、造型、紋飾和胎釉特徵方面下手，下面分別敘述之。

根據款識來確定瓷器的新舊和真偽，是鑒別工作中重要的一個環節。

今日的傳世品和仿品以明，清兩代瓷器居多，而明、清官窯絕大部分都有年款和特徵。如明代款識就有所謂「永樂款少、宜德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款雜」一類的說法。因此，我們在識別真偽古瓷時，首先應注意款識，注意款識的筆法，如橫，豎，撇，捺、勾、挑、點等的特徵。由於每個人的書法不同，寫官窯款的字體又必須經過選擇，具有一定的水平，因而仿製者勢必謹慎地摹仿，惟恐有不似的地方。而過於謹慎，就難免失於局促，筆法不容易生動自然。這種破綻，為鑒定瓷器提供了線索。

但僅注意這一點是遠不夠的，元代以前的古瓷並無正式官窯年款。雖然根據文獻記載，北宋曾有帶「景德年款」四字的瓷器，但未見實物。明清兩代雖有款識，但晚清所仿字體非常逼真，很難識別，必須詳細比較其字體和位置，才不致於發生錯誤。如永樂年款以現有實物來說，只有四字篆款寫、刻或印在園器里部的中心。而仿品卻有四字或六字楷、篆書款寫在器里或底足、口邊的。宣德年間的款有所謂「宣德年款遍器身」的說法，普遍多在底足中心或園器里心和口邊，或琢器的口、肩、腰、足一帶。諸如此類，還是有一定規律的。大致說來，有如下幾點：

明代字體多用楷書款，但永樂、宣德、弘治年間有少數例外，清代順治，康熙二朝亦為楷書盛行期，雍正則楷書款多於篆書款，乾隆時期篆書款漸多於楷書款，嘉慶以後篆書款遂成為主流，直到清末才又恢復以楷書款為主的趨勢。

其次是款色有別。明、清瓷器款識多以青花為主。明代款的青花顏色若用放大鏡觀察，可見其顏色多是深厚下沉。而道光以後的仿品有色多是散渙、淺淺上浮。宣德款式色樣往往在同一器物上呈現黑、藍、灰等多種顏色，這一點雖不美觀，卻是後世很難仿製的特徵。自明代正德至清代末期的款色增加很多，有紅、綠、黑、藍、紫、金等色，並且也使用了刻、雕、印、堆等方法、然而仿製品在款色和刻、雕、印方法上也隨之有很多增加，只有認真加以區別，並結合用料和技術的不同，才可能大體判斷其時代真偽和瓷質優劣。例如康熙青花款的「康」字多用半水（水）或楷水（水），很少寫成泰水（水）。

在用字和字體結構方面也有一定規律可循。例如明代官窯有的題某某年制，有的題某某年造，而清代官窯卻一概都用「制」，還未發現有用「造」字的。其他如宣德的「德」字心上不寫一橫而成「德」字，後世仿世品往往忽視這一點。成化官窯款的「成」字最後一點，有的點在橫線右上方，有的點與橫線相平等，有的點在橫線右下方，故有所謂「成字一點頭肩腰」的說法。萬曆的「萬」字也有羊字頭與艸字頭的不同。

總之，觀察款識既要注意其筆法、字體，結構和款色等各方面，還應當知道同一時期的款識筆法早，中、晚期仍有不一致的地方。只是在風格及色調上不失其時代特徵。因此，還必須結合共它方法來辨別真偽。

根據造型來鑒定瓷器，也是鑒定工作中一種比較可靠的方法。

觀察器形首先要對歷代造型有一個基本的了解。陶瓷器的形狀，與當時人們的生活習慣，審美標准以及技術條件有密切關系，能較好地體現各時代的特色，隨同時代的演近而漸趨繁復，而古代的形狀是比過簡朴的。以元、明、清三代造型而論，元代造型大多較為鈍重稚拙，無論青、白瓷器都比宋、明瓷器顯得突出。尤其是日常應用的壇、罐、瓶、壺及盤碗等一般器物，器形相當大。例如傳世的元青花與釉里紅大碗有的口徑達42cm，青花和釉里紅的口徑也在45～58 cm左右。由於胎體厚，燒制不易，難免有翹棱，夾扁、凹心、凸底等缺陷，因而很多文獻都有元瓷粗率之說。

明清瓷器

明代永樂時一般盤、碗的底心也多是外凸內凹，圈足較元代放大，顯得特別平穩。胎土陶煉精細，造型輕重適宜，如青花纏枝蓮紋「壓手杯」就是最典型的例子。明代宣德年間的瓷器造型更加繁多，無論盤、碗、杯、壺、罐、瓶等製作都非常精緻，而且能獨出心裁、銳意創新，如「無擋尊」可稱是空前之作。至成化時期，在瓷質方面精益求精，造型唯重纖巧，而且也無大器，如最有名的五彩扁肚撇口把杯，高士杯、三秋杯等都是異常輕盈秀雅的代表作品，為仿品望塵莫及。明弘治傳世作品不多，以黃釉雙耳罐、碗著稱於世。正德時期最突出的造型有筆架、扦屏、墩式碗等。嘉、萬曆之後造型漸趨復雜，在器形上有很多創新之作，正如《景德鎮陶錄》記載有「製作益考、無物不有」的說法。可以說在風格上厚重古拙與輕盈華麗兼而有之，只是比起永、宜、成化時期的作品來顯得有些粗製濫造。

清代無論在器形或和種類方面都有顯著增加，並且製作精巧。其中以康熙時期創新之作獨樹一幟。雍正時期在器形的創作方面也是豐富多彩的，尤其是所仿宋代名窯以及明代永、宣、成窯瓷器不僅胎釉，紋飾惟妙惟肖，而且在造型上更足以亂真，乾隆時期比較突出的造型有轉頸瓶、轉心瓶、花籃、扇子及書式印盒等。這一時期無論創新仿古都達到了高潮，所仿銅、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉慶、道光以後，則大多因襲舊制，很少有創新之作。造型從精美遂變為粗笨，失去了前期的優秀傳統。例如玉壺春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝區別並不顯著，以後卻逐漸變得笨拙，到同治、光緒、宣統時期竟變成短頸豐腹的矮粗形式，造型遠不及以前那樣精美秀麗了。

除了了解元、明、清瓷器造型的基本特點之外，還須了解或掌握一些觀察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。許多同類型的器皿粗看外表極為相似，而仔細觀察這三大部分，便可得出不同的結論。例如明代中期瓶、壺、罐一類的琢器造型，多在腹部留有明顯的接痕，而清代以後製品由於旋削細致，此種接痕就不明顯了。如此所謂一線之差，往往在斷代辨偽的工作中起著相當重要的作用。又如元代大盤盤身弧度較小而淺，明代永、宣大盤盤身弧度較大而微深，前者底小，後者底大。特別是永樂造型，無論大小盤、碗、其器心下凹，器底心凸起，而且足內壁多向外稍撇。明末清初許多民窯的盤、碗底部常有明顯的輪狀旋削痕，即所謂的「跳刀」，而在官窯中則極少見。

有些時代接近或後世所仿前代的精品，由於胎釉原料和紋飾書法相似。常常很不容易區分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里繪三層紋飾，碗外繪四層紋飾。粗看起來胎釉也大致相象，都是撇口圈足。但仔細加於觀察，就能發現它們之間的重要區別：碗腹下部收斂程度有所不同，即永樂碗腹較豐滿，宜德碗腹微削。這些細微的差別，是根據實物仿製時，因成型、燒窯等技術條件所限，或偶然忽略而造成的破綻。仿品的器形與真品器形或多或少都有所區別。因仿製時雖按真品原器製造，在未燒之前與真器雖然相同，但經高溫燒制後，其形與真器相比或多或少都有所差別。這可能是原料的來源，配製和提煉的精粗不一致所造成。

根據紋飾和色彩鑒定瓷器

從紋飾和色彩方面看，陶瓷器上的紋飾同造型一樣具有鮮明的時代特徵，並隨著繪瓷原料和技術的不斷豐富改進，無論在題材內容及表現形式上都有其不同時代的水平和特點。因而也就成了劃分時代、鑒別真偽的一條有力線索。

瓷器紋飾的發展過程也是由簡到繁，由劃印貼刻到雕剔描繪，由單純一色到絢麗多彩。

在這方面，元代是個很明顯的轉折點。元代青花、釉里紅等釉下彩的出現，開創了瓷器裝飾的新紀元，打破了以往一色釉的單調局面。明、清以後各種色彩的發明進一步豐富了瓷器的裝飾。而每一種裝飾方法的出現都有其產生、成長、發展的過程，我們可以據此推斷器物年代。如早期的青花、釉里紅，由於沒有很好地掌握原料的特性，故在元代製品中顏色美麗的較少，釉里紅中常有色調灰暗或變為絳褐色的缺點。但在元代後期的大部分成熟的青花、釉里紅紋飾卻非常美觀，圖案不僅重視主次諧調，而且慣用多邊的花邊紋飾，無論山石、花卉多在外留有一圈空白邊線不填滿色，從而形成一種獨特的風格。

另外由於原料成分的限制，在書法上也有不同的時代特徵。如元末明初有些使用進口青料的瓷器，雖以顏色濃艷渲赫一時，但色調很不穩定，不適於畫人物。因而有所謂「元代人少，永樂無人，宣德女多男少」的說法。成化鬥彩也是一樣受原料和技術的限制，雖然色澤鮮明、晶瑩可愛，但有所謂「花無陰面，葉無反側」的缺陷。而且畫人物不論男女老少四季均穿一件單衣，並無渲染的衣紋與異色的表裡之分。類似這些就表現為紋飾上的時代特徵，往往為後世仿品所忽略。我們在鑒別真偽時如能加以注意，是很有益的。此外，在施用的彩色方面也可以找到一些時代上的區別。如成化彩繪中沒有黑彩，當時除用釉下鈷畫藍線外，還用紅，赭色描繪輪廓線。假如我們遇到一件釉上黑輪廓線的成化彩瓷器，就應該懷疑它是否真實可靠，因為黑輪廓線的應用最早不超過正德初期。粉彩不會早於康熙晚期，當然也很難令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是贗品了。乾隆時期由於大量使用洋彩，並且吸取了西方紋飾圖案的裝飾方法，有些作品追求筆法線條精細與紋飾奇異，而使部分花樣失掉了固有的民族風格。這也反映出某種時代的特徵。

在用文字作為瓷器裝飾的特點上，明、清兩代製品仍有所不同。明代瓷器多寫梵文、經語、百福、百壽字的；清代瓷器則多用大篇幅詩、詞、歌、賦等作裝飾文字，例如「赤壁賦」、「前後出師表」、「滕王閣敘」。此種只有文字而無圖畫的器皿歷朝很少仿製。了解這一點，在我們判斷時代和辨別真偽的具體工作中是很有參考價值的。

在官窯和民窯瓷器之間，有所謂「官窯龍五爪，民窯龍三爪或四爪」的說法。一般來說，這也為我們提供了一種判別真偽的線索，但不能把它看成是絕對的。民窯瓷器中也有五爪龍的紋飾，官窯瓷器同樣也有三爪、四爪龍的作品。如「宣德官窯青花海水龍紋天球瓶」就畫的是三瓜龍，「康熙官窯綠地素三彩雲龍紋文具盒」則是四爪龍的裝飾。官窯瓷器上的紋飾往往還與當時皇帝的愛好和意願分不開。如明嘉靖皇帝迷信道教，於是多喜用八卦、八仙、雲鶴一類的圖案作裝飾。清道光皇帝嗜愛鴿、犬、草蟲，故這一類畫面在該對期的瓷器中也出現較多。清代有賞賜瓷器之風，所賜群臣的瓷器，多以白地青花蓮為主要紋飾，青花表示為官以清，白為重，蓮是廉潔，海水是象徵四海昇平之意。其他如一桶（統）萬年、三羊（陽）開泰、四妃十六子、五倫論圖、六國封相、七珍、八寶、九連登、百福、百泰、紅幅（洪福）齊天等。

總之，各個時代都有一些獨特的征狀，如能掌握這些規律，在決疑辨偽中就能起著重要的作用。特別要提出的是，下列時代特徵必須了如指掌：元代瓷器的變形荷花瓣和山石花朵不填滿色的畫法；永、宣瓷的牽牛花與海水江牙；正德瓷的迴文和行龍穿花；嘉、萬瓷的花卉捧字和道教書；康熙瓷的雙犄牡丹和月影梅花；雍正瓷的過枝花與皮球花；乾隆瓷的萬花堆和錦上添花等紋飾，這些都表示了突出的時代特徵。

根據胎釉鑒別

從胎釉方面看，由於時代和地區的不同，在胎釉成分和燒造方法上也或多或少有著比較明顯的差別，故在鑒別瓷器時應對此細致的觀察。觀察古瓷，要注意釉質的粗細、光澤的新舊以及氣泡的大小、疏密等幾方面的特徵。如舊瓷多有所謂「瑩光」或「酥光」的說法。這兩種與一般新瓷釉上出現的所謂「浮光」相反，而蘊含著一種如玉如脂的光澤，前者的光由內發，後者光由外鑠。這種深厚溫潤的釉光是由於年深日久而自然形成的。新瓷則多具有炯炯刺目的「火光」，也就是所謂的浮光。但有些仿品經過茶煮、漿沱、葯浸、土埋處理後，也可以消除此種「火光」。相反，一向被妥善保藏的舊瓷，也會不失其嶄新的釉光。如某些從未啟封而保存至今的康、雍、乾三朝瓷器，一旦開箱其光澤依然爛燦如新。所以只憑「失亮」一點就作為歷史年久的證據是不可靠的。在觀察釉質時對於釉層的厚薄程度及縮釉、淌流狀態也需要加以注意。如宋均窯瓷釉多有堆脂，定窯瓷釉多有淚痕，明、清脫胎瓷釉竟薄如卵幕或瑩似玉石，這些固然都是可貴的特徵。不過，後世仿品也能大體近似。所以我們還必須參照其它方面的特色，並注意器里和口邊、底足等處。如康熙郎窯紅釉有所謂「脫口垂足郎不流」的說法。這種瓷釉以深紅寶石釉為主，器物口邊的釉色較淺談，故稱為「脫口」，器底釉色濃艷，釉多厚聚，稱為「垂足」，釉雖垂流而不漫底，稱為「郎不流」。這種技術特徵正是郎窯紅最不易仿效之處。
鑒別胎質主要是觀察底足。一般來說，元代瓷器底足多露胎而且胎質粗糙；明、清瓷器有款者底多掛釉，清朝中葉以後則露胎者漸少。但無論任何時代器皿，在圈足的邊緣或口邊露胎之處，大都可以看出火化的特徵。如元代瓷胎多粗澀而泛火石紅色，明、清瓷器則比較潔白細膩，很少含有雜質，看不見火石紅色。這主要是原料本身質量改變的結果，以及製作方法和火候的不同所造成。從而也自然形成了早晚，真偽之間的一條分水嶺。

總之，辨別胎釉既要用眼來辨其色澤、厚薄、片紋、氣泡，也要用手摩以別粗細，用指扣敲以察音響。必須耳、目，手三者並用。

一般來說，從胎質、釉色可以看出其年代和窯口。例如，距今4000年前的商周時代的青釉瓷器，又稱原始青瓷，是青瓷的低級階段，其胎為灰白色和灰褐色，胎質堅硬，瓷化程度較高；其釉色青，釉層較薄，厚薄不均。這是因為當時採用瀝釉方法進行施釉的緣故。

五代時的釉色為天青色。據傳說，五代後周柴世宗指雨過天晴的天空，對向他請示御用瓷釉色的官員說：「雨過天青雲破處，這般顏色作將來。」所以，五代的瓷釉便被欽定為天青色。這種釉釉色瑩潤，施釉較薄，青中閃著淡淡的藍色。

宋代龍泉窯的梅子青釉。這是宋代龍泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可與高級翡翠媲美。釉層較厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不開紋片，質瑩如玉，其色近似梅樹中生長著的「梅子」。

明代永樂、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永樂時期白釉最負盛名，釉質肥厚，潤如堆脂，純白似玉，釉面光凈晶瑩；胎色純白，胎質細膩，並且有厚薄不均現象。如在強光下透視可以看到胎釉呈一種粉紅、肉紅或蝦紅色的傾向。這一特徵，是其它瓷器中所沒有的。

明代宣德年間，與明永樂年間時間雖近，但瓷胎釉色卻迥然不同。同一器皿，永樂胎厚，宣德胎薄。宣德時大件琢器底部多無釉，露胎處常有紅色點，俗稱「火石紅斑」，還有鐵銹斑點。清康熙、雍正時的仿宣德瓷器則無此特徵。

清代康熙時瓷器的胎釉，胎色細白，胎質純凈，細膩堅硬，與各朝代的同一器皿相比，它的胎體最重。此外，這一時期的同一件器，往往施兩種白釉，器內、口緣、器外底施粉白釉，其釉較稀薄，往往見有小縮釉現象；底部還現有坯胎中旋紋痕跡。器身施亮青釉，其釉瑩潤光亮，胎釉結合極堅密。一件器皿施兩種釉，是清代康熙年間生產的瓷器的最大特點。

掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特點，是我們鑒別古陶瓷的年代和窯口的可靠的依據。

⑻ 三秋杯是什麼

三秋杯，明成化鬥彩杯之一。飲酒用具。造型為敞口，淺斜式腹壁，圈足。
中文名
三秋杯
類別
工藝品
用途
飲酒用具
造型
為敞口
因杯身以秋菊、碟、草組成的畫面，故名。以青花描繪菊花、草花和飛蝶輪廓，以蛾黃、紫紅、奼紫點染飛蝶和花蕊。杯形秀巧，畫面雅潔。傳世稀少，為明瓷中珍品。

⑼ 故宮博物院三秋杯一雙多少克

咨詢記錄 · 回答於2021-09-19