正確的唱歌發聲方法

㈠ 唱歌的正確方法

唱歌的正確方法是用唱歌呼吸法。學習正確的歌唱呼吸，乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。具體方法：

1、緩吸緩呼

這是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深。

就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。

緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這里需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，是一種吐氣的感覺。

2、急吸急呼

急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往採用「偷氣」的辦法來吸入且要吸得不讓人發現。

為了培養呼吸的控制力，我們可以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。

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唱歌呼吸法技巧：

1、注意氣息支持點

支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，唱歌發聲時，便會感到聲音彷彿落在控制的氣息上，聲音是由呼吸來支持。

2、用氣

我們在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。

參考資料來源：網路-唱歌呼吸法

㈡ 唱歌（聲樂）如何正確的發聲

通過樓主的描述 大概應該是「氣息淺」的問題，所以才會導致你的聲音聽起來飄。但是你說時間只有一個星期了，想根本改善是有點困難了，因為「氣息問題」對於一個專業的歌唱演員來說都是需要一輩子去解決得！

我說你「氣息淺」指的是你唱歌時的呼吸位置比較淺，以胸部呼吸為主，所以聲音不夠扎實，多數人聽過「丹田用力」，就是在說氣息要深而扎實。
在短時間里，首先體會一下深的呼吸位置在哪，你想想你被嚇一跳時「倒吸氣」得呼吸狀態，或閉住嘴用鼻子去嗅一朵花的味道，要感受到在系腰帶得一圈位置有擴張的感覺這就是較深的呼吸位置。
其次就是要唱歌的時候，唱每一句前把氣息先吸下來在唱，多加練習會有所改善！
其實通過文字很難表述，如果樓主還有什麼疑問可以加357847146！希望可以幫到你！

㈢ 怎樣才是唱歌正確的發音方式

唱歌正確的發音方式：要控制音量、放鬆、喉嚨打開。

唱歌時放鬆頸部肌肉和下巴、用腹部呼吸。肩膀放鬆、深呼吸、向前運動，張大嘴巴，伸出舌頭，發音。找出用力的部位和感覺。如果唱歌時喉嚨完全張開，正確的感覺應該是喉嚨向外擴張，感覺頸部向外伸展。要感覺喉嚨兩側肌肉酸痛，可以把喉結往下推。

打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑。當你困了，一面講話一面打哈欠，這時喉嚨就打開了。要防止打哈欠打得太過頭了，那樣會使聲音太靠後。

(3)正確的唱歌發聲方法擴展閱讀

喉頭和聲帶，是歌唱的發聲器官，是歌唱的核心部位，「打開喉嚨」也就是將喉頭穩定在正確的位置上。找到胸部的支點有利於打開喉嚨。唱歌時聲音是從咳的地方、從兩鎖骨中間、從喉嚨最底部發出來的。

模仿嗓子寬的人歌唱有助於打開喉嚨。模仿嗓子寬的人去唱，不要模仿那人的音色，主要模仿他的技術。大笑、哭，向後仰頭也可以找到打開喉嚨的感覺。

㈣ 唱歌時怎麼發聲是正確的！！

這個主要是發聲方法的問題，如果用對了方法的話不會覺得嗓子堵著的，可以試試在唱歌之前進行發聲練習，開開嗓子。

掌握好氣息也很重要，唱歌的時候要用技巧性的呼吸方式，可以試試看鼻子和嘴巴同時吸氣，最好多練習深呼吸。然後發聲的時候不要單純的用喉嚨去發出聲音，那樣的聲音會很僵硬，沒有感染力，你要想像用呼吸進去的氣流支持著你把聲音發出來。

唱歌的時候放鬆口腔和喉嚨，打開腔體，這樣聲音通過腔體的時候振動共鳴，會好聽洪亮很多。

拓展資料

在歌唱訓練中「打開喉嚨」是十分重要的中心環節，它直接影響到聲音的好壞。「打開喉嚨」也就是將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放鬆，平放在下牙齒後，牙關打開，下巴放鬆自然放下而稍後拉，這時候的喉嚨是打開的。

1）、「打哈欠」的狀態 「打哈欠」狀態可以讓口腔打開自然，放鬆，口蓋抬起，口腔內空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，「哈欠」狀態確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態。

在平時練習時，還可以用閉嘴的「打哈欠」，閉口打哈欠的時候，里邊的狀態也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態的話，那你的聲音就不會是「白」的、「扁」的了，你的聲音就會是「豎的」、「圓的」了。

2）、用「微笑」狀態來打開喉嚨 我們講的「微笑」不是光笑，而指的是把「笑肌」抬起來。「笑肌」抬起是要鼻、咽腔打開，大牙關打開，面部兩邊的笑肌（顴骨）呈微笑狀，這樣的微笑狀態可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。

㈤ 唱歌的口型和發聲方法

一、發聲：

發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。

1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。

2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴鬆鬆的「掉下來的感覺」舌尖鬆鬆地抵下牙。

3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。

4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。

咬字、吐字准確、清晰

發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。

練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應盡量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。

二、口型：

歌唱時應打開以下三個部位：

一、上、下齶同時打開。上齶向上抬起。

二、口腔後部吼嚨打開，象「打哈欠」一樣。

三、口啌的外部口型應以「豎開口」為好。針對這些，我啟發學生用「咬蘋果」來體會上齶抬起時的開口狀，用「大哈欠」來體會提起軟齶、打開吼嚨的感覺。並持之以恆的進行練習。

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一、歌唱的姿勢：

正確的歌唱姿勢是：

1、身體自然直立，保持自然放鬆，這里的放鬆絕不是松垮、癱瘓，它應呈現一種積極向上的狀態，也就是精神飽滿的狀態。

2、頭部保持於眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩肩略下後一點，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運動的狀態。

3、兩腳一前一後稍分開，前腳著力、身體的重量要平穩，重量落在雙腳上。

4、面部，眼神要自然生動，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心靈的窗戶，因此在演唱中眼睛切記應當張大一些，不要眯起眼，虛著唱歌。

5、嘴巴是歌唱的喇叭，應當張得開，放得松，切忌緊咬牙關。

6、還有歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是彷彿由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和後背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。

7、演唱時可根據歌曲的內在情感賦予適當的動作，但動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。坐唱的姿勢與站立時的要求一樣，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐滿整個凳面，約坐1/3的面積，兩腳稍分開，自然彎曲，不能蹺腿坐，也不能兩腿交叉疊起。

二、歌唱的呼吸：

呼吸運動包含著吸氣和吐氣兩個過程。

1、 吸氣

用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。

背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側與背後並貯在那裡，保持住然後再緩緩將氣吐出。

2、 吐氣

唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放鬆了，這里還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。

在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放鬆的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一隻充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。

3、 唱歌時要有氣息支持點

支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人，常常唱歌時，臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來等等，都是與氣息支持點沒有保持住有關。

反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那麼，當我閃歌唱發聲時，便會感到聲音彷彿落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。

4、 不同的樂句用氣是不同的

我們在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。下面我們就介紹幾種不同的呼吸練習法。

㈥ 正確的唱歌發聲法

發音唱歌的起步要必須找一個正確的老師，這樣不會使你走許多的彎路，雖然說發聲人人都會；但不是一門簡單的學問。至於假聲的練習；最基本的辦法可以效仿戲劇里的喊嗓；主要是以閉口音為主；如「衣~於~」等等；找到正確位置後再去練習，練習過程必須循序漸進，最好還是有老師的正確指導下練習。

有人說：「只要歌唱者能用好的嗓音唱好他的曲子，他的發音方法就算是正確的」。這樣來下「正確」的定義是不夠全面的，會引起許多爭論。不同流派的歌唱，對嗓音的要求往往不同，比方說：中國的「說唱」與西歐四到六世紀的「誦吟」，都不特別要求歌唱的人能唱得很高或是很低，只要求他能把字咬清楚，能靈活地運用其自然的嗓音來歌唱；十六世紀後的義大利派歌唱，則不但要歌唱的人有很廣的音域與很有伸縮性的音量，還要他們能用霎時間表演高度的音樂技巧；對那些唱歌劇的，還要他們有很強的歌唱能力，能夠斷斷續續的唱數小時不累。要求既不同，嗓音發展的情況自然也不同，要說哪個方法正確哪個方法不正確，沒有一個大家公認為合理的標準是很困難的。方法正確與否，應當以能全面適應聲樂藝術要求為標准，並根據科學分析來判斷，才是最合理的。以科學的眼光看，歌唱的發音是一種由自然機能發展的富有技術性的能力。技術的高低程度如何，能力的大小發展到了什麼地步，在科學上都有一定的方法可以衡量的。

歌唱的發音是為聲樂藝術服務的，聲樂藝術則是為社會文化建設服務的；所以一種歌唱發音方法必定要能晝發展歌唱的能力，能全面為文化建設服務，才能算完全正確。考慮到這點，我們認為正確的歌唱發音方法必須具備下列的幾個條件：

第一個條件：必須能給歌唱家有達到聲樂藝術要求的發音能力。我們知道聲樂藝術對嗓音有下列的許多要求。

在音質方面：要求每個音純凈，少雜音，不論脆亮或圓潤，皆能美妙動人而富有情感；音與音之間的走動，要均勻平穩，前後一致，高低同型，不論由低轉高或是由高轉低，音色能順著規律自然變化；遇到歌唱中有感情的變化，音色亦能隨之變化。

在音量方面：要求聲音能大能小，伸縮自如。

在音域方面：要求聲音能高到一定的程度，又能低到一定的程度；特別是音域中能唱得響、能用於歌唱的一段，要按聲部的要求盡量地發展。人的發音器官，雖然發育的情形各有差異，但只要不超出正常的范圍，應用正確的方法訓練，循序漸進，一般都有可能發展到能發二個半至三個八度的音的能力。

音域發展到這個程度，能隨心所欲的應用於歌唱的音，大約有兩個八度。歌唱家如果想獲得很強的藝術表現力，最好發展他的發音能力達到這個標准。

第二個條件：必須能普遍給任何流派的歌唱家提高歌唱發音能力。我們知道人的發音器官是各有差異的，各流派的歌唱對嗓音的要求，亦各有不同。一種發音方法必須在物質的基礎上符合於人類嗓音發展的規律，才能普遍有效地提高歌唱能力，亦只有這樣，才能夠全面為聲樂藝術服務。

第三個條件：不但要有效地發展歌唱家的發音能力，還要保證他們在發展中不出毛病。我們知道，任何方法，只要有它一點順著嗓音發展的規律，對嗓音的發展就能起一點的作用。可是，一種方法要在發展嗓音中不影響到發音器的健康，就不但須要順首嗓音發展的規律，而且要絕對遵守機能平衡發展的規律。一種方法要不危害到發音器的健康才能很好地為文化建設服務，也只有這樣，才能算是真正「正確」的。

㈦ 唱歌的正確發聲方法是什麼

義大利美聲學派的發聲方法，有其許多長處和科學性;但普及到世界各國聲樂界，就被加上了許多人的自我意識、自我理解的理論。因此，就出現一個老師一種方法的說法;甚至，許多聲樂專家所總結的理論，有許多地方都是互相矛盾的;雖有其共同點，但實在是差別很大，分門別類各有千秋。中國人有句古話「師父領進門，修行在個人」。基督徒的修行是靠耶穌基督所賜的智慧、聰明、悟性、靈感和能力。聖經告訴我們:「敬畏耶和華，是智慧的開端;認識至聖者，便是聰明。」著名歌唱家帕瓦羅蒂在每場音樂會或歌劇演出前，都要專心祈禱，尋求並要得到上帝那裡來的能力和靈感、悟性。雖然我們歌唱水平不能比帕瓦羅蒂，但我們記住兩段經文，在詩篇84;7「他們行走，力上加力，個人到錫安朝見神。」另外還有「在信的人凡是都能。」我們只要專心仰望依靠這位全能的上帝，加上勤奮和老師的指點，我們就會很快掌握義大利美聲學派的發聲方法;不但自己能歌唱榮耀上帝的名，還能幫助其他弟兄姐妹運用義大利美聲發聲法敬拜贊美上帝。
一、氣息
1、歌唱發聲的氣息支持
在我國戲曲使用的大都是丹田氣(肚臍往下橫三指)，也可以說這個部位為氣息支點。這種發聲用氣有它的優點，氣息支點明確，支持發聲力強，小腹緊張易於其它部位放鬆，但也有它的不足處，缺乏氣息的柔軟性和彈性。義大利美聲派的發聲氣息是運用胸腹聯合呼吸，這種呼吸法氣息量大，有氣息的柔軟性和彈性，支點性強。1.在吸氣時，口鼻同時吸氣胸腔肺部充分張開橫隔膜下降，有足夠的氣息供給發聲。2.在呼氣時，氣息支點集中在橫隔膜可以用一種快吸慢吐的方法，做無聲練習。練習方法如下:
好象看到一朵非常美麗鮮花，十分驚訝的快速吸氣，然後保持此狀態，用吹灰的方法慢慢吐氣，吐完氣後放鬆，重新開始，每天堅持練習10次，有一定的功效。切記需要將氣集中在胸腔、喉咽腔、口咽腔的共鳴管子里吸吐對共鳴管子的肌肉訓練也同時有好處。
2、激起
這是義大利美聲學派非常重要的技巧，激起分兩種。一種是硬激起，一種是軟激起，兩種激起都是小腹收縮橫膈膜向外彈，形或對抗的壓力。激起最好和聲帶配合練習，可以用數1、2、3.........練習，每天堅持練習數100次有明顯功效，清晨軍隊晨練的喊號聲是一種最好的激起，也可用內里咳嗽的方法體會一下激起的奧秘，或內里喊出短促的「嘿」的聲音可由低向高喊出;這條練習也要集中在共鳴管子里練習。
3、快吸快吐，橫膈膜肌肉群練習
一個美好聲音的保持，需要強有力的橫膈膜肌肉群的控制。所以，需要不斷的練習橫膈膜肌肉群的伸縮和彈跳能力及強有力的控制聲音強弱、高低的氣息。比較好的方法:由慢至快、由弱至強的快吸快吐，練習時口鼻同時吸吐，夏天時，可以觀察狗喘氣開啟悟性;這種方法要堅持不斷的練習才會有很大的果效。著名歌唱家帕瓦羅蒂就使用此方法練習橫膈膜肌肉群。切記此方法一定要放鬆，不可僵硬才有果效，並在共鳴管子里練習為最佳。
4、打哈欠和嘆氣配合練習
打哈欠喉節下降，橫膈膜下降，保持原狀;然後，從胸腔底部胸窩處開始嘆氣，通過共鳴管子從口嘆出。每天可練習30次。切記這條練習一直保持在笑的狀態下完成為最佳。
練習曲:1
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㈧ 正確的唱歌發聲方法

唱歌是一件很愉快的事情，要做到全身放鬆，要理解你所唱的歌曲內容，先小聲的跟著唱2～3遍，把自己的狀態調整好，讓自己的心和歌曲的內容融合在一起。

一、有幾種方法有助於氣息的練習。

（1）就是要讓氣息穩的練習方法：大家知道，唱歌時吸氣一定要吸足，吸到位，那麼究竟應該吸到哪，人人都說用丹田，可是丹田在哪呢，想找這種感覺並不難，肺部以下也就是倒數第3跟肋骨的下方可以感覺到。就是這個位置，吸到這里就可以了，但是怎麼能讓他均勻的呼出呢，就是練習他的厚度與靈敏度，也就是在肚子（上邊說得那個位置）放上重物，注意，不要把自己壓死，一開始以10秒為限，在10秒鍾內5秒吸氣，5秒呼氣，注意，一定要吸到位。

（2）10秒的練好了，在練20的、30的、40的直到1分鍾，分配方法當然是1半一半了，練習久了就會感覺到了。。。。。。

練習偷氣的辦法：
大家可能知道，有的時候，一句歌詞很長，可能會唱的憋死，那麼就需要適當的時間進行偷氣，可是偷氣又不能太明顯，如果明顯的話通過麥是可以傳到別人的耳朵里的，那麼就要學狗喘氣～～～先別笑，偷氣時是不用吸到上邊說的那個位置的，吸到胸腔就可以，因為那裡的氣就足夠用了，最好的練習辦法就是經常的慢跑。

再有就是共鳴：
共鳴是有很多地方的，一個高音是不是有穿透力，都取決與共鳴的點，共鳴的位置主要有，腦門、腦後，胸腔，還有後背這幾個地方，如果你要是有別的地方可以共鳴，可以提供上來。。。。。。。。。。。。

二、 做到正確發音吐字的途徑是多方面的。

（1）學習一點語言學的常識；

（2）養成勤查字典，隨時正音的良好習慣，三是廣泛的從社會信息中尋求幫助，利用看電視、電影、聽廣播等有意識的聽辨，矯正自己在發音吐字方面的毛病。

發音吐字的訓練方法：
1、發音器官訓練。如口腔開合練習、唇的圓展練習、舌的前伸後縮練習、舌尖練習等，學會靈活控制發音器官的各種活動，能使發出的聲音準確、清楚。
2、聲母、韻母練習。聲母訓練時要嚴格掌握正確的發音部位和發音方法，找准著力點，使發出的音有彈力；韻母訓練時要嚴格控制口腔的開合、唇形的圓展和舌位的前後。
3、正音練習。指按照普通話的語音標准，矯正自己的方音、難點音。如平翹舌練習(z-zh,c-ch,s-sh)鼻音、邊音練習(n-l)前後鼻韻母(n-ng)及聲調練習等。應該說，在聲母、韻母、聲調都能正確掌握的基礎上，還應進一步講求聲音的優美動聽。