① 唱歌的真假聲轉換技巧!
真假音的轉換
1、首先氣息控制的要到位,真聲發出的時候口腔有輔助用力,然而轉化為假聲的時候,就只能靠氣息支撐。
2、真假音中間的那層分界線一定要把握到位,到真音換假音的時候,聲音向上鄂沖擊,下巴微抬,到假音換真音的時候,微壓下巴,聲音向下沖擊。
3、能夠完美的控制真假聲轉換的,不需要多餘的動作,直接轉換,但是那是需要練習掌握的。
(1)音域轉換的最佳方法擴展閱讀
「假聲」是指演唱時通過有意識的控制而只使部分聲帶發生振動所發出來的聲音。
當然現在很多關於聲音這一方面的職業都會用上假音,比如說歌手、配音員、話劇等等。
當我們在唱低音的部分時(女生通常是F以下)會用真音(也就是白音)。
可是唱到高音,有些人的音域沒到達那麼高時...就會裝一個聲音飆上去。
你現在講話就是真音,假音就是僅由身體的部位來發聲。
參考資料
網路-假音
② 唱歌時如何使真假聲轉換得自然
1先找出自己假音最好聽的共鳴部位.(例如鼻腔,頭腔)
2.用共鳴部位來切換真假音.(例如腹腔轉鼻腔...等)
3.注意音高的位置,在真假音都可以的音域范圍,什麼音唱假音好聽,什麼音唱真音好聽,什麼字唱假音好聽,什麼字唱真音好聽.
4.不要唱的太零碎,太斷,越平順,越圓滑越好.
常用的假音需要大的氣息支持。這個切記。女生美聲練聲就是用假音的。
用正確的呼吸方法支持聲帶發聲。然後,小舌頭---軟顎上抬。聲音豎立起來至鼻腔內的感覺,這是低音區和中音區的方法和感覺。高音區,喉氣越下沉,口腔內越打開,喉內部自然的會收緊。聲音越要向頭上走的感覺。 這樣的假音,聲音出來明亮、有力度。而且也可以說是正確的。
③ 美聲唱法的混聲與換聲技巧
美聲唱法的混聲與換聲技巧
美聲唱法出自義大利語Bel canto,意思是精美、優美的歌唱。下面為大家介紹一下美聲唱法的混聲與換聲技巧,一起來看看!
1. 換聲是在不同聲區按不同音高的需要,用母音變型轉換和聲帶機能調節的方法,將真聲和假聲按比例進行轉換、混合,形成真假聲不同比例的混聲,旨在達到歌唱所追求的聲音統一,解決高音困難。
2. 換聲就是隨著音高變化,調整聲帶振動的面積和大小,調整在通過聲帶時氣息運用的強弱。換聲就是在真聲中摻假聲,摻了假聲就叫混聲。
3. 美聲的實質是真假聲相結合的混聲,沒有真聲就談不到假聲。所以要扎扎實實地把真聲先唱出來,使聲音質朴自然。在這基礎上,再把聲音立起來,根據音高的需要逐漸摻假聲。「美」首先是要建立在「真」的基礎之上。
4. 真聲就是發聲時,兩條聲帶拉緊靠攏,整體振動,張力強,以聲帶張力大小來調節音的高低,與自然說話時的音質接近。
5. 假聲就是發聲時,聲帶振動相對放鬆,張力不強,在聲帶拉緊的情況下作邊緣振動,聲音的組合既有氣息振動的成分,也有邊緣振動的成分。假聲是聲帶邊緣振動,抑制基音振幅和突出泛音振幅的結果,它也是聲帶的半振動發聲,音量不大,但比真聲純。
6. 唱假聲時,喉嚨、下巴及舌頭放鬆,但腰肌、膈肌和笑肌要用力。傳統美聲吸著唱,氣息向後、向下沉,聲音向上反射;現代美聲用嘆氣唱,氣息向上,向前送。
7. 在從真聲到假聲轉換過程中出現的聲音可稱為半聲,輕聲或弱聲。唱真聲時想著唱假聲的感覺就可以得到混聲。但純假聲是一種喉頭在上提狀態下漏氣吹出來的虛假聲音,對歌唱發聲沒有意義。
8. 真假混聲按比例調整的過程就是聲帶重和輕兩種機能的轉換過程,也就是聲區的轉換過程,就是混聲的過程,就是關閉的過程。若轉換技術掌握不好,真假聲就會脫節,聲音就會不統一,高音上不去,低音下不來。
9. 每個聲部,每個人都有自然真聲的極限音高,到了這個音高就感覺逼緊的聲帶所能承受的壓力已到了頭,若繼續往上喊,聲音就會突然破裂、「放炮」,聲門阻力就會隨即消失,一種漏氣、虛弱的純假聲便會出現,這種在真假聲脫節時出現的那個音,就是聲樂上所稱的「音坎」現象。
10. 聲區之間在過渡時有個「坎」。男聲的「坎」一般在從中聲區到高聲區過渡時出現,女聲的「坎」一般在從中聲區到低聲區過渡時出現。這是因為男聲多以胸腔系統進行歌唱,有較多的自然低泛音,而缺少高泛音,所以進高聲區較困難;而女聲多以頭聲系統進行歌唱,有較多的自然高泛音,而缺少低泛音,所以進低聲區較困難。
11. 解決聲區上下統一的方法是,利用母音轉換調整這個「坎」上下的幾個過渡音,男聲多運用聲帶輕機能的邊緣或局部振動,女聲多運用聲帶重機能的全部振動或大部振動。
12. 一般而論,換聲是用以解決往高音過渡或往低音過渡並掩蓋「音坎」的方法。每個人都有自己自然音高的換聲點,到了換聲點,如不換聲,不多摻假聲,高音就上不去,不多摻真聲,低音就下不來,聲區間就不能統一無痕。換聲的困難因聲部而異,因人而異。高音上不去和低音下不來往往是因換聲前的過渡音操作不到位。
13. 換聲的關鍵是在哪個音高上做「關閉」動作,這需要教師很好的耳朵,過早或過晚都會影響聲音的統一。在音階上升時,人們不自覺地會產生一種不得不換聲的感覺,在某個音高點上會突然感到聲音不流暢、不舒服,這個點就是你的換聲點。此種現象也可為鑒定聲部做參考。
14. 由於每個人的發聲器官結構不同,通過發聲訓練高音的能力也會有不斷的變化,所以各聲部聲區轉換要確定一個固定點的說法是教條的,不可取的。換聲點因人而異,一些人可以在音域內的任何地方換聲,高音區也可,低音區也可,還有的人沒有換聲點。
15. 沒必要去規定在哪個音換聲,若在中聲區每升高半音就多混入假聲成分,高音就自然關閉上去了。這就是沈湘教授所稱的「全音域關閉法」,實際上就是不要聽出有換聲的感覺。自己知道在換聲,但卻不能讓聽者知道你在換聲。
16. 義大利人解決統一聲區的方法是:低音用面罩(可使聲音不發白,喉頭會穩定);中音用[a]母音;高音區用[u]母音感覺,使母音變形。要想在某一高音域發出完美的聲音,必須對母音做改變,或稱轉換,唱高音時,每個母音都需要形態和音色的變化。(中國拼音字母中的母音在國際音標中被稱為母音)
17. 從中聲區到高聲區換聲時,傳統美聲要在喉咽腔加[u]音,音量會更大,聲音會更立。現代美聲在面罩加[ü]音,效果會更好。
18. 美聲唱法所要求的母音轉換變形是有一定規律的,特別是在往高聲區轉換時,如:a—?,?-u,i—ü,e—ei。這種從寬母音到窄母音的轉換過程,也就是聲門閉合調節和混聲的過程,也就是聲音掩蓋的過程。在這過程中,聲道的寬窄和聲帶的閉合都需相應變化。民族唱法在往高聲區轉換時則不需要母音變形,不需要掩蓋,也不需要聲道變化,只需要聲帶和口腔變化聲音就會明亮,這樣就容易做到字「正」和字「清」。而美聲唱法則不易,因為聲音概念不同,所以要求的方法也不同。
19. 只有當喉嚨充分打開,氣息堅實穩定時,母音轉換才能自如,才能使每個母音在發聲的共性原則基礎上體現它的個性色彩,才能真正形成歌唱的統一性和完整性。誇張某個母音和某個字是可以的,但不可破壞整個發聲狀態。
20. 若能找到「頭輕聲」,「開頭難」的第一階段就過了。進入第二階段,就要逐漸地摻入「真聲」,並繼續加強氣息和聲帶之間的阻抗。在強化聲音過程中,最容易犯的錯誤就是聲帶振動面積也會隨之加大,雖然這是本能,但在加大音強的同時,主觀意識反而要縮小聲帶前端的振動點,並練習將這個點的音量放大,出金屬聲。第三階段的訓練是「漸弱」,這比「漸強」更難。高音上漸弱技巧對女聲較易,抒情男高也還可以,戲劇男高最難。
21. 換聲進頭腔時, 傳統美聲[u]音說在咽腔,現代美聲說在面罩,小舌都會有震動感, 小舌後方或眉心中間有空間, 吸著把[u]音唱到空間里,同時加呼吸支持。進入頭腔,有人習慣用[e]音,聲音會更大、更立。
22. 混聲練習時,既可以把假聲往真聲里混,也可把真聲轉換為假聲或混入假聲。男聲要強調在真聲的基礎上混假聲,女聲要強調在假聲的基礎上混真聲。
23. 假聲往真聲混時,要先用真聲在胸部找到音源振動點,加強橫膈膜的力量,將聲音往下放、往下吸,使其自然地混進真聲里;真聲往假聲轉換時,加強氣息控制。傳統美聲把聲音向後向下吸進咽腔,現代美聲把聲音送到面罩。這兩種方法都要通過母音變形轉換,使聲帶拉緊關閉、邊緣振動。
24. 聲音的`小共鳴點上有那麼輕微的、集中的一點勁,這正是「真假混聲」集中用力的體現。但若沒有充分打開的腔體,就沒有混聲的空間,就難以產生集中的、微顫的、泛音豐富的小共鳴點。
25. 唱低音用真聲的成分多,唱高音用假聲的成分多,唱中間音用基本平衡的真假混合的比例,好的說話聲也是真假混合帶有共鳴的聲音。
26. 美聲最主要的特點是混合聲區、混合共鳴,真假聲混合比例要按音高的需要調整。不論男女和聲部高低,一張嘴就要有全部發聲腔體的混合共鳴。
27. 在中聲區就應該找到混聲的感覺,聲音才會變得柔和、純凈。由於真聲摻入了假聲,聲音就會鬆弛、靈活,在這種狀態下,才能發展各種高難的聲樂技巧。
28. 在中聲區(混合聲區)就用真假混聲來建立「過渡聲區」,是擴展音域與統一聲區極為重要的訓練手段。男聲的訓練困難在中聲區與高聲區的交界處,女聲的困難在低聲區與中聲區的交界處。所以,男女不可用一種教學模式。
29. 男聲進頭聲, 也就是唱高聲區時, 是從換聲點開始增加假聲比例, 越往高音走, 假聲加得越多。男高音若唱不了高音,一般是因為中聲區真聲的音色和共鳴太多,所以升f2以後要逐漸減少真聲,增加假聲,變重機能狀態為輕機能狀態,這樣高音就會容易了。
30. 一般男中音和大號男高音唱到F,小號抒情男高音唱到G時,面罩及硬齶以上會產生豐滿的共鳴。這時聲音再往上走,就要甩掉口腔以下的聲音,若伴隨這些聲音往上走,就會感覺吃力,走不動,高音就會困難或無法上去。
31. 男聲的中聲區以真聲為主, 高音逐漸加假聲變混聲。女聲的中聲區就是真假混合聲區,所以高音加頭聲就方便了,而男聲在中聲區才開始摻假聲。在高聲區,男女一樣都要以假聲為主。男低音在音高往上和往下行走時都會有換聲點,都需要用技巧和母音轉換去操作過渡。多數男低音只知道從中聲區到高聲區要換聲操作,而不知道在低聲區也同樣要加以換聲操作。
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④ 真音和假音切換
真假音轉換技巧列舉如下:
1、找出自己假音最好聽的共鳴部位.(例如鼻腔,頭腔)。用共鳴部位來切換真假音,(例如腹腔轉鼻腔...等)。注意音高的位置,在真假音都可以的音域范圍,不要唱的太零碎,太斷,越平順,越圓滑越好。
2、在唱到換聲的音時,做一個倒抽一口氣的動作,讓喉頭稍向下,向後退讓,以使口咽腔充分打開,同時將中聲區歌唱時向上齒齦背後發送的氣息,隨著音高逐漸向上挪動,嘴也隨著逐漸張開,此時聲音感覺更向上,向更遠的前方發送。
3、在唱到換聲區的時候提前讓聲音掩蓋一點,聲音暗一點,出氣量小一點,小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時,有一點必須強調指出,就是你感到聲音唱上去困難時,甚至聲音感到要出現破音時,千萬不要變化發聲器官的形態,不要亂動,亂使勁。
(4)音域轉換的最佳方法擴展閱讀
唱歌注意事項
1、唱歌在做呼吸練習時,先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩松寬,頭自如,眼望遠處,從內心到面的表情都充滿情意,然後,「痛快地嘆一口氣」使胸部放鬆,吸氣時,口腔稍打開,硬軟齶提起,並與提眉動作配合,很興奮地以後腰為主,將腰圍向外松張,讓氣自然地,流暢地「流進」使腰、後背都有「氣感」。
2、演唱時凡遇長腔或拔高處,必先吸氣,作好充分准備。換氣不是停腔再唱或明顯稍頓再接唱,而是在行腔吞吐字音的瞬間,乘便呼吸,蓄氣待換,唱腔中在何處換氣,這個是因人而異,每個人掌握的方法都不同。
3、在唱歌過程中合理的利用氣息的更換,不隨意的浪費氣,讓氣變得更加的持久。在平時的生活中可以多做做拖長音的練習,這樣在歌唱時能采掌握換氣的方法。
⑤ 如何練習低音轉高音
一.吸氣
想像自己處於一個美麗的花園之中,深深地聞了一下鮮花的異香----好,這就是歌唱的吸氣,這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行,盡力作到平穩輕巧,柔和,不可用強制力量,不能僵,氣要吸得深,不可吸在上胸和心窩處。吸氣以後要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋,體會一下腰周圍的擴張,膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。
二.呼氣
呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想像自己手裡拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼,憋住氣息的感覺,呼氣要均勻,舒緩。各位可以准備一張10平方大小的薄紙片,放在牆上,距離它4---6CM,吸氣後保持一下,然後用口吹氣使之不落地,半分鍾以上便為合格。也可以代之以一隻燃燒的蠟燭,對著火苗發「U」音,正確的氣息是火苗倒而不滅,時間越唱越好。
三.怎樣訓練橫膈膜的力量
橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。
傳統的訓練方法有;
⒈數數字;深吸一口氣,利用腰腹的力量保持住,從1開始數,數到60為合格。數數要均勻要有節奏,不能偷氣。
⒉吹灰;深吸一口氣,然後就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣,節奏是一慢而快,體會橫膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐,增強腰腹的力量。
四.顫音
1.顫音是利用氣息與喉結的配合,使聲音產生波動感,起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中,不大不小;齊秦愛用小顫;鄧麗君,張學友則以大顫見長;而日本歌曲的特點是「先直後顫」,即後唱一段直音,再開始顫,幅度有小到大,頻率有慢到快,這需要功夫。很多朋友不會這個技巧,不要泄氣,這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好,千萬不要只用喉頭,發出一種類似羊叫的小抖音。
⒉氣聲
在發生時,如果氣先與聲出,氣多聲少,就會發出氣聲。它使歌聲更柔媚,更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段,林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。
⒊哭腔
哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一,它是再喉間和用猛然加大氣息而產生的爆發力,發出一種類似痛苦的聲音。張學友,周華健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力,但也不可用的太濫。
⒋挑音
挑音是一位優秀歌手必須掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾聲音向下滑在忽然往上一挑而發出的。周華健再歌唱時挑音用的很講究,很到位。有的歌手喜歡有大挑音,如葉倩文,她演唱的《真心真意過一生》,《明月心》等歌曲,幾乎每句歌詞的結尾都有一個幅度很大的挑音。
⒌噎音
噎音是一種在喉間發出的類似哽咽的聲音,港台歌手唱噎音最有代表的是王傑。王傑之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中「噎音」,「哭腔」特別
高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題,是要通過一段時間的學習來掌握一定的方法,除非是由於聲區的原因,一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬高聲部,就一定能練出高音來。
演唱高音嗓子出現累、緊和"破音"的原因主要是由於演唱者過分的用力造成的,實際上學聲樂時教師經常要求學生先唱好中聲區,然後以中聲區的感覺去唱高音,雖然你覺得中生區唱得很自然,可實際上中聲區一定是有問題的,否則高音就解決了。所謂的自然並不是指演唱者"平時"的狀態。人都有一定性格的,一般都會偏向一面,適中的性格是很少見的,自然就是指平和、中正的狀態,絕不是以帶有一定性格傾向的狀態。例如內向的人性格偏"沉",因為狀態太懶,就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急",因為狀態過急躁,容易造成高音緊和喊。
練習高音的方法首先要找到演唱中聲區是的平和心態,然後以不變的狀態來唱高聲區。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力,尤其是注意喉嚨部分一定要自然,你出現的問題就是由於高音用力,使喉嚨捏緊,造成音越高,勁越大,喉嚨越緊。另外就是演唱中多注意情感的表現,實際上現在的許多歌星都沒學過聲樂的發聲方法,但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入,當真實情感積累到一定程度時,就可以在一定程度上協調演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是表達一定的情感,所以以情帶聲可以極大的緩解發聲方法的問題。
五.高音區的練習
高音區常常在作品的高潮中出現,有著激發聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音,會給整個演唱增添光彩。因此,具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是非常寶貴的,在找到了自然聲區,打好了中聲區的基礎,又掌握了換聲區的技巧後就可以進行高音的練習。唱高音時,兩顴骨要更積極開放,整個歌唱狀態要更加積極向上,興奮。隨著音高向上,下頜需要鬆弛地向下,向兩側向後拉;小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣,使喉嚨更加打開,喉頭不可隨音高往上移動,而是相反,逐步下降,保持在吸氣的狀態,當然這個狀態必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點,在不斷實踐的基礎上,也已經總結出了很多行之有效的方法,但每一種方法都要因人而宜,採取適合自己的有效途徑和方法。
第一個就是支點提法:在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里,而長在了胸口,唱每一個字都不要離開這個支點,嘴放鬆唱,這樣把注意力往那兒一想,一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題:如果唱高音喉頭容易上提的話,你一想到胸口就不想喉頭了,支點一低,喉頭也自然放鬆,下放,喉頭放下以後,喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處,氣息當然就不能超過聲帶,那一定在胸口的下面,氣息也就往下沉了,穩定了。這基本是找到了正確的發聲方法。
第二個反向提法是「喉下換字」的比喻。喉下換字的辦法,就是說一般唱高音時喉頭都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換,或者「貼著肩膀換,在脖子根換」。這樣唱的時候,喉嚨最容易打開,而且聲音比較容易垂直,容易進入頭聲,容易找到高音的焦點位置。
怎樣唱歌
六、氣息
說道這個話題,就有些茫然,因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前,練美聲兩年,給我的感悟很深,氣息基礎對我的幫助很大。一般沒有學過聲樂的人發聲很平,就用平常說話的位置(嗓子)發音,我們叫它聲音發「白」,沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述一下美聲練聲的方法。
聲音應該以小腹為根源,想像聲音透過後脊樑,到腦後,到口腔後根,整個聲音應是豎立的,靠後的。請找一找這樣的感覺:你大口咬一口蘋果,露出上牙齒,在一口咬下去的同時,發出「嗯」的聲音,感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置,這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉,小腹膨脹,稍在小腹用力一頂,在剛才的位置發聲,男聲喉結壓下,女聲多注重聲音在腦後靠上的位置,你會發現聲音比以前要大多了。經常靠牆練習有助於發聲,因為靠牆可以接觸你的後脊樑,讓你更容易找到感覺,並且胸腔的共鳴能和牆產生共振,讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從「米~媽」的練習開始,逐步升高,有助於練習高音氣息;再從高往低練習,這樣反復,總有一天你會找到感覺的。美聲講究「通透」,經常想像自己的聲音是豎立的,而不是扁平的;另外還講究的是「共鳴」,聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後,會很圓潤、飽滿。要體會共鳴,你可以這樣做:閉上嘴巴,發出「嗯」的音,稍帶點深情的感覺,「嗯」的長一點,會感覺頭和胸前在震動,如果氣息好,這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話,就會知道什麼叫胸腔共鳴了(外國人的胸腔結構更容易產生共鳴)。
另外我還要提到的是肺活量,歌手演唱需要較大的肺活量,比如一些很長、不換氣的某句旋律,可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現象。首先就要練氣息,好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量,比如唱到「……不怕你背叛我……」這一句時,氣息不穩的歌手可能一下就把「怕」字的音以爆破的方式唱出來,一下就把本來肺活量不足的氣放跑了,如果後面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量,演唱時話筒也不會出現一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭,盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧!這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢?當然這還需要歌手要放鬆,不要緊張,一緊張,心臟跳動加快,你的氣息就更穩不住了
這里我只能講這么多,這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是,練聲是演唱流行歌曲基礎,千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌,那樣就過於做作,就會像閻維文唱「一無所有」。
關於流行歌曲的用嗓,我的觀點是只要符合歌曲意境,要喊要破也未嘗不可,但這些都是美聲中絕對禁止的,所以我們要取長補短,因為我們不是為了唱美聲而練美聲,我們是為了唱好通俗才練美聲,就像武術要練馬步一樣,你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎?
有朋友說這樣的表述很難理解,要我說說流行歌手裡誰的氣息很通透,就照著感覺去學更容易領悟,這也是一個有效的方法。個人認為,女歌手你們就多聽一下「張惠妹」的吧,她可是天生通透的氣息;男歌手就多揣摩一下「滿文軍」的吧,他可是真正靠氣息在唱歌的,另外,張學友的氣息很好,但對於教學,滿文軍更適合
七、高音
這是朋友們最喜歡問的一個問題,用他們的話,因為高音「夠拽」,呵呵!再次補充一下,好的演唱要綜合很多方面,不能說高音越高就是唱得越好。確實,很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力,但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音,其實飽滿的中低音也很有感染力
唱高音的時候,氣息一定是以小腹、丹田為根基的,京腔講究「丹田氣」也是指的這種發聲位置。
找找感覺1:如果你是一個女孩,鞋子上突然有一隻老鼠,你會怎樣?估計會「啊~」的一聲長鳴,並且還有「假聲」的發聲位置。等你平靜之後,你在「啊~」一下看,大多數再也「啊」不上去了。為何?因為你收到驚嚇的的那一刻,你的小腹在緊張,(想想被驚嚇的感覺,是不是全身肌肉綳緊?)正因為有了這樣的根基,加上一股強大的氣流(可以理解成唱歌的氣息),直沖嗓子眼,聲音不高才怪。所以,你可以把飆高音的感覺理解成「緊張」、「振作」,記住,一切以小腹為根基,要唱高音不是抬起頭往上扯的,是感覺重心向下的一種反彈力。
找找感覺2:見過橡皮水管嗎?要水管里的水飆向更遠怎麼辦?掐緊水管前端,縫隙一小,壓力增大,水就沖得更遠。其實高音不一定要音量很大,有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音,我們說那是用力氣和肺活量在唱,而不是在用氣息和技巧在唱。想像水龍頭理論,應該可以悟出些道理。
找找感覺3:地上有一塊很大的石頭,把它搬起來吧。你一彎腰,嘴裡數數:「一、二、三、走……」,我想這個「走」字你一定用了氣息。我不多說了,感覺一下吧,身邊有些什麼重的……呵呵!這只是一些我創立的讓你感覺氣息的方法,不正規,但很有效。
還要告訴大家一點,表現高音的能力與你本身嗓子條件有關,如果嗓子天生高亢是很大的優勢,比如「孫楠」就是典型的高嗓子,高音演繹不會那麼費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了,但不管是嗓音條件好或不好,聲音都是通過氣息唱出來的,就像香煙要通過過濾嘴一樣,聲音過濾一下會更美。
另外我還告訴大家一種心理方法,高音時想像你是在面對廣闊的大海高歌,望不到邊的海天一色,這樣的風光不值得你大聲吶喊嗎?
八、鍛煉肺活量的方法
造成肺活量檢測數值連年下降的原因有很多,其中最主要的原因是:缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間。鍛煉肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種。
方法一 經常性的做一些擴胸、振臂等徒手操練習。
方法二 耐久跑練習,注意要堅持經常、跑和呼吸配合、距離適當、強度不宜大。
方法三 練習潛水或游泳,在水中不但手臂要不停的劃水,還要克服水的阻力呼吸,是鍛煉提高肺活量的好方法。
鍛煉提高肺活量的方法還有:踢足球、打籃球、折返跑等等很多。需要注意的是不管選擇那一種方法,都要持之以恆經常練習才能有效。
以上這些鍛煉的機制是:增加呼吸肌的力量,提高肺的彈性,使呼吸的深度加大、加深,提高和改善肺呼吸的效率和機能,從而達到提高肺活量檢測數值的目的。
怎樣唱高音
九、人類歌唱本能
你聽過雨夜盲女的哀曲吧?也聽過快樂的男女山歌對唱吧?這些人從未受過聲樂訓練,全他們的歌聲也同樣令你感動,因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關於呼吸、發聲、共鳴、高音的問題,一切都逃不出自然的條件,連帶著一切物理條件,都是根據自然而產生的。遺憾的是,我們卻往往摒棄這種自然的條件,而去苦苦地找尋一些「捷徑」、「秘訣」,那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時,喉頭的作用雖屬,但心力也可左右它。在歌唱時,喉頭的動作完全是自發的,歌唱家歌唱時,想唱什麼音,聲帶張力與振盪次數就會完全與 思想吻合。發聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一個初生嬰兒,根本不知道這些事,卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候,哭得很傷心;他笑時,又會發出悅耳的音調。由此證明,人生本來就有一種天賦的能力,能夠自由自在地並帶有表情地使用我們的嗓子。
十、先喊出高音來
我們做任何一種運動,比如推鉛球,一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量,先練挑水,手腳有了力量後,才可以在舞大刀時不至於脫手飛了出去。
我們的聲帶,要能夠抵抗下面送上來的高壓,才能發音。有人問,在高壓的情況下,聲帶發出聲音會不會發生喊叫的情況,會不會喊破聲帶呢?不會的,只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢,是不會喊破的。至於高音的位置及掩蓋問題,你的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢?
我們先由下喊起,半音上去,#f2、g2、#g2為止,五個音成一組。開始不要喊太多,因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對,要邊唱邊糾正,等各方面都配合好了,不妨多喊一些。等#g2唱好了以後,a2是另外一種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去,實際上在這時要用到腰部的氣(見下節),用腰部的氣喊好了a2後,再用同樣的氣喊降b2。
一般來說,唱高音聲部的人的高音是天生的,只是我們不去用它罷了。一個女孩子從未受過聲樂訓練,一般只能唱到f2,但當她突然碰到一件恐怖的事情時,他會情不自禁地尖叫起來,而這一聲尖叫,可能到達highC的f3,但平時無論如何她也不會發出這么高的音來。所以不要有顧慮,要大膽地喊出高音,多喊是有好處的。
⑥ 真假音轉換技巧
真假音轉換技巧列舉如下:
1.找出自己假音最好聽的共鳴部位.(例如鼻腔,頭腔)。用共鳴部位來切換真假音,(例如腹腔轉鼻腔...等)。注意音高的位置,在真假音都可以的音域范圍,不要唱的太零碎,太斷,越平順,越圓滑越好。
2.用正確的呼吸方法支持聲帶發聲。聲音豎立起來至鼻腔內的感覺,這是低音區和中音區的方法和感覺。高音區,喉氣越下沉,口腔內越打開,喉內部自然的會收緊。聲音越要向頭上走的感覺。這樣的假音,聲音出來明亮、有力度。而且也可以說是正確的。
3.一般說來,假聲比較缺乏力度,可將假聲轉換成一種半真半假、半嘶半啞的叫喊。許多重金屬搖滾樂歌手就喜歡用嘶啞的假聲來演唱。假聲還可以作為一種修飾聲音的方法,將真假聲結合在一起的「混合聲」能產生一種柔和、細膩、略帶飄渺的藝術效果。
4.在唱到換聲的音時,做一個倒抽一口氣的動作,讓喉頭稍向下,向後退讓,以使口咽腔充分打開,同時將中聲區歌唱時向上齒齦背後發送的氣息,隨著音高逐漸向上挪動,嘴也隨著逐漸張開,此時聲音感覺更向上,向更遠的前方發送。
5.在唱到換聲區的時候提前讓聲音掩蓋一點,聲音暗一點,出氣量小一點,小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時,有一點必須強調指出,就是你感到聲音唱上去困難時,甚至聲音感到要出現破音時,千萬不要變化發聲器官的形態,不要亂動,亂使勁。
6.有足夠的睡眠。避免大叫,否則傷聲。量力而為,別勉強去唱未能唱到的音域,要循序漸進,否則會爆音同傷聲。唱適合自己音域的歌。不要吃刺激性食物。唱歌前可吃檸檬片,有助開聲。唱歌前必須開聲。
⑦ 怎樣讓自己的音域更寬闊怎樣讓真假音轉換更自然
首先練習是必要的。
其次,就要靠技巧。唱高音時要把嗓子壓低,而並非普通人所做的努力「吊嗓子」(把嗓子拉高),想像自己唱的不是高音而是低音。唱低音反之。這個技巧很有效。
再次,就是整體的發聲方式。一般人發聲的位置很靠前,就是「用嗓子唱」和所謂「扯著嗓子喊」。發聲的位置要靠後,可以刻意把脖子往後伸,試試看。
三、呼吸及姿勢
我們如果也有機會碰見一件十分令人吃驚的事而失聲尖叫,我們一定要記住那個喊叫的姿勢,再拿來唱高音,那就對了。唱高音不同於唱低音,是將氣壓成一條細線,沖擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點,而無法加壓時,就須用腰力。前面講過,肺葉比肺尖大,也即是下面比上面大,上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力,是先用手叉腰(這時不必注意腹肌,在吸氣時它會自然地起作用的),把氣吸到腰的四周,感覺到前後腰膨脹起來,然後把氣閉進來(張大口),用力把腰及肋骨向里一收,胸部向上一挺,你會感覺到壓力壓住了上顎,這就是用腰力的方法。前面講過,f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力,到了a2就用腰力,到降b2時,因為只需要少量的氣(但是要用高壓力的氣),只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了,要露出少許上面的牙齒,舌尖平放在下面的牙齒上,就能唱出降b2來了。由降b2以上,到hi ghC以上的音,方法與降b2是一樣的。這里再舉一個例子來說明用腰產的力唱高音。用腰部的力來唱高音,等於將一個長形的氣球充滿氣後,用手將下半部一捏,那上半訓就脹滿起來,這好比是橫膈膜已上升到頂點,不能再上升。我們將腰部吸滿了氣,然後整個腰部及下面張開的肋骨向內一收,胸部挺出,就好象用手捏氣球的作用一樣,產生了一股強烈、上升的氣流,而這正是我們唱高音要用的。
四、Close及掩蓋
從前學唱歌的時候,當唱到高音,就要Close!當時真是「如入五里霧中」。而這個字,中國至今也還有人在用。由於對Close的真正含義搞不清,不知道害了多少男高音,也糟蹋了許多好的聲音。我對Close的見解是:關閉下面的共鳴箱,而打開上面的共鳴箱。我們唱高音時需要頭腔共鳴,那就得提高軟蓋。我們開上唇,目的是提高軟蓋,同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用「掩蓋」這個名詞,我認為比較好,它的意思是高音不可太白,要多少有點掩蓋,就好象上面有一隻碗,復蓋著高音一樣。我曾經向許多老師求教對Close的解釋問題,但都得不到結果。後來去義大利,請教了一位老師,回答是:我們義大利從來未聽說過這個字。試問:「關閉」了怎樣唱歌?至於今天我們用「掩蓋」代替「關閉」來解釋Close,那是很明智的。當我們唱高音時,我們的上顎向上提,軟口蓋升高(打呵欠狀),氣壓向上擠,聚到上面,形成一個象教堂那樣的圓頂空間,也就是要讓氣體充滿這個空間,這樣,才會發出漂亮的高音。如果上面不打開,空氣上不去,哪裡還有高音呢?所以,用「掩蓋」也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作一個試驗來找到這個感覺:當我們打呵欠的時候,會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺(平時感覺不到的),那就是上面有了一個空間,氣息也進去了。
■ 如果你想練成真正的高音,那麼你至少要做到在清晨起床的第一聲就能唱到男聲高音C以上(女聲高音A以上),而下午以後一直到晚上睡覺前,你至少要做到能夠在開口音唱到男聲高音F以上(女聲高音B以上)……並且最好你的年齡在35歲以下,恭喜,你可以准備吃這碗飯了,你可以在酒吧仰著臉或者地鐵的角落裡抱著紅棉吉他…
■ 如果你沒有高音,千萬別再想去吃唱歌這碗飯,可能你心理素質很好,自以為模仿流行通俗歌曲很不錯,而且在酒吧里混飯吃……我勸你放棄,因為自欺欺人始終無法改變實力的本質,圈子裡實在太難混了,我勸你用實力混飯吃。■ 千萬不要練咽音,你也許想通過練習咽音來達到高音的目的,沒用的,或許你要反駁,但不要誤人子弟,誤導別人,你能在國內找出一個男的練咽音練到高音A,我獎勵你10萬元——實際上,根本沒有,你咽音練習法絕對不適合亞洲人練習,不想把自己聲帶毀掉的,就盡管去試吧。……練習咽音,就我所見,很多人練到聲帶疾病——甚至失聲。但練成高音的卻不多。原因就是方法不正確,很多人只是在論壇上道聽途說就自作主張去練習……結果如何呢?
■ 無所謂「美聲」、「民族」、「通俗」的唱法之分,唱法,或者說發聲方法,只有一種:那就是正確的發聲方法,就是聲音在硬口蓋處震動共鳴,高音在硬口蓋和鼻腔之間共鳴。至於你如何去演繹自己的音域,那是後話,你得先把自己的「四個八度」找出來再說。
給所有唱歌的朋友一些話:
◆ 高音不是天生的,任何人只要沒有嚴重的天生聲帶殘疾都可以唱高音。
◆ 如果你採取一種練習高音的方法已經持續一年以上,仍無明顯效果,那證明你的練習方法是錯誤的。
◆ 不管你如何發聲,聲音都應該從硬口蓋的位置共鳴出來。
◆ 第四個八度的高音,必然是硬口蓋和鼻腔共鳴所產生的效果。
◆ 狂喊亂叫絕對練不成你想要的高音。
◆ 高音練習的過程是低調和溫柔的,並非扯著嗓子硬頂上去,你得學會F以下的輕聲練習和哼鳴練習,這兩種練習都是最有效的輔助練習。
◆ 主要的練習,是每天早晨起床後的45分鍾左右的發聲訓練,時間3——6個月足矣。
◆ 唱高音,飲食常常起著關鍵性的作用,想在短期內練成永遠不會反彈的高音,你平時必須注意飲食,很多食物可以絕對有效的迅速配合你短期提升音域的訓練。碳酸飲料是你音域的絆腳石,而水是你練高音的最好的朋友。
◆ 抽煙、喝酒對練高音的影響很小,幾乎沒有。如果你覺得影響很大,說明你發聲的方法是錯誤的。
◆ 亞洲人和歐洲人的頭骨結構和其它生理條件不同,所以不要盲目學習他們的發聲方法,比如咽音。但是亞洲人唱高音的天生條件絕對優於他們,最明顯的是:鼻腔很容易和硬口蓋產生共鳴(所謂的頭腔)——這是唱高音的唯一正確的發聲方法。
◆ 最好不要按照自己的理解去練高音,最好跟著老師學,要知道,一個好的老師教你的是很多前人所總結出的經驗的綜合,而你不必依靠自己的理解能力去慢慢琢磨,這樣避免了失敗甚至失聲的情況發生。
歌唱者常見的危險的徵兆:
◆ 高音時聲音往後、下方走。(自我感覺模仿的很象?等著失聲吧!)
◆ 聲帶閉合不全,自以為關閉唱法,還沾沾自喜。(等著幾年後失聲吧)
◆ 不同程度的聲帶小結。(手術尚可痊癒)
◆ 強調胸腔的作用。(民族歌唱家?最愚蠢的男中音。)
◆ 聲音早上低,晚上高。(不是正常現象,而是發聲方法錯誤的徵兆)
◆ 慢性咽炎。(錄音尚可,現場不行,很多歌手假唱的原因)
◆ 亂投師。(你老師有高音嗎?能否言傳身教?)
◆ 互相切磋交流。(切磋什麼?高音只有兩種方法:閹憐Castrato和假聲男高Countertenor)
歌唱者正確的高音應該是:
◆ 頭腔共鳴,咽部控制氣息。(鼻腔和硬口蓋的共鳴,比如張雨生、王宏偉)
◆ 與煙酒的影響不大。
◆ 終生不會反彈。
◆ 男聲至少在高音A以上,女聲至少在高音B以上。
◆ 能夠輕松演唱歌劇。(通俗就更不用說了)
◆ 沒有真假聲的界限。(聽起來全是真聲,比如孫楠)
◆ 高音具有力度、穿透力、持久性。
◆ 男聲閉口音至少在高音C發揮。
練習高音的方法:
◆ 清晨自然發聲練習(中低音)
◆ 三大輔助練習缺一不可(輕聲、假唱、哼鳴)
◆ 先從低音開始練,最好不要從「嗚」母音開始練高音。
◆ 自然音域練好了,再練非自然音域。
◆ 切勿用力叫喊。
⑧ 請問平時應怎樣做發聲訓練和增加音域的訓練(通俗唱法)。還有怎樣熟練地真假聲轉換。
當你從低音往上唱時,唱到一定的地方,就會感到困難,容易卡殼,這就是到了換聲區了,這時,你必須運用某種方法才能繼續入上唱。歌唱者首先應基本掌握了雖聲區的唱法,然後因人而異地作具體調整。有幾種方法大家可以實踐一下:
1)「倒抽一口氣」的動作 就是歌者在唱到換聲的音時(發母音的同時),做一個倒抽一口氣的動作,好像「嚇一跳」的生理狀態,讓喉頭稍向下,向後退讓,以使口咽腔充分打開,同時將中聲區歌唱時向上齒齦背後發送的氣息,隨著音高逐漸向上挪動,嘴也隨著逐漸張開,此時聲音感覺更向上,向更遠的前方發送。這時聲音就自然地進入了換聲區。
2)母音轉換手法 就是在唱到換聲區的時候提前讓聲音掩蓋一點,聲音暗一點,出氣量小一點,小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時,有一點必須強調指出,就是你感到聲音唱上去困難時,甚至聲音感到要出現破音時,千萬不要變化發聲器官的形態,不要亂動,亂使勁,一定要堅持迎著聲音唱下去就可以了。其實換聲點的總是就是一個「混聲」的問題,就是真假聲結合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分,但又不能全假,必須與真聲混合在一起,聲音的銜接才不會有痕跡,聲音才不會虛和空。所以學會換聲點的過渡也就學會了假聲的唱法,而假聲位置對唱歌、解決聲音的統一是大有好處的。
所謂「假聲」是指演唱時通過有意識的控制而只使部分聲帶發生振動所發出來的聲音,這種聲音比由整個聲帶都振動的「真聲」要高要弱,而且音色有一種晶亮透明的感覺。 大部分流行歌手(無論男女)是用真聲演唱的,以獲得一種自然、親切、貼近口語的風格。有些女歌手(如齊豫、黃鶯鶯)在演唱音域較寬、藝術性較強的歌曲時則以假聲為主的。男歌手在演唱伴唱聲部時常用假聲,如美國的「西蒙與伽芬科爾」重唱組中的伽芬科爾,和台灣「優客李林」重唱組中的林志炫等。這也是鄉村音樂風格重唱的一個重要特徵。但像「摩登談話」(Modern Talking)中的主唱那樣的純用柔美的假聲來演唱的男歌手是不多的。 發出優美的假聲的關鍵是要有比較高的發聲位置,在運用假聲時要注意真假聲之間銜接轉換的光滑流暢,不能有斷裂。一般說來,假聲比較缺乏力度,但在必要時也可將假聲轉換成一種半真半假、半嘶半啞的叫喊。許多重金屬搖滾樂歌手就喜歡用嘶啞的假聲來演唱。 假聲還可以作為一種修飾聲音的方法,將真假聲結合在一起的「混合聲」能產生一種柔和、細膩、略帶飄渺的藝術效果。比較一下童安格與屠洪綱演唱的《生命過客》,前者是用純粹的真聲,而後者用的是介於真假聲之間的音色來演唱的。劉歡和齊秦演唱的《大約在冬季》也有這樣的區別。 童安格的《忘不了》、伍思凱的《特別的愛給特別的你》所使用的真假聲間的突然轉換,朱哲琴的《一個真實的故事》結尾處用假聲演唱的華彩段,都是流行歌曲中常見的假聲應用方法。惠特妮.休斯頓的《所有的愛都留給你》中先用溫馨的混合聲在中低音區輕輕吟唱,然後用挺拔高亢的真聲將歌曲逐漸推向高潮,及至歌曲的最高點,突然改用極柔美的假聲。這是在演唱中運用真假聲的轉換變化來表現起伏跌宕的情感的一個優秀的範例。
⑨ 唱歌怎麼掌握音域的轉換
你問的問題涉及音樂的基本課程:視唱練耳,對於業余愛好者來說最直接的方法,對著錄音多練習,如果有條件的話學一點視唱練耳,或者家裡有鋼琴,電子琴,吉他等樂器的話,可以跟著樂器唱,這樣可以保證你歌唱的音準,不會跑調。
⑩ 唱歌時真假音轉換技巧
唱歌時真假音轉換技巧
真假音轉換是歌手的看家本領,那麼大家了解真假音轉換技巧嗎?一起來看看我分享的唱歌時真假音轉換技巧吧!
高音與假音
1. 當我們在唱低音的部分時(女生通常是F以下)會用真音(也就是白音)
可是唱到高音 有些人的音域沒到達那麼高時...就會裝一個聲音飆上去
那就是假音哩~~~(用頭腔唱上去的聲音~)(F.I.R的音樂不錯~真假音很明白~這也是一種訓練的. 也不紡聽聽看唄~)
2. 唱到高音 當我們的音域沒到達那麼高時...會"""裝"""一個聲音飆上去(用頭腔唱上去的聲音~就是了~)
3. 如果那個男生的假音是有自己的特色 或 不假~聽起來不會娘!~~或不會特地裝一個女生的調的話~或者甚至不常唱假音,唱假音也很漂亮~應該都還覺得不錯吧~
你現在講話就是真音,假音就是藉由身體得部位來發聲
如何唱假音:
1.先找出自己假音最好聽的共鳴部位.(例如鼻腔,頭腔)
2.用共鳴部位來切換真假音.(例如腹腔轉鼻腔...等)
3.注意音高的位置,在真假音都可以的音域范圍,什麼音唱假音好聽,什麼音唱真音好聽,什麼字唱假音好聽,什麼字唱真音好聽.
4.不要唱的太零碎,太斷,越平順,越圓滑越好.
常用的假音需要大的氣息支持。這個切記。女生美聲練聲就是用假音的。
用正確的呼吸方法支持聲帶發聲。然後,小舌頭---軟顎上抬。聲音豎立起來至鼻腔內的感覺,這是低音區和中音區的方法和感覺。高音區,喉氣越下沉,口腔內越打開,喉內部自然的會收緊。聲音越要向頭上走的感覺。 這樣的假音,聲音出來明亮、有力度。而且也可以說是正確的。
練習假音有利於感受頭腔共鳴。大家也要注意,唱假音一定要用好的方法,因為他是聲帶很緊張的發聲喲!
首先,唱歌分真音同假音,要唱得好,就要把兩種聲音融合。
真音即是用講野把聲唱歌,喉嚨震動最多,系人都識。
假音是平時講野我們不會用到的,頭頂同鼻樑,或者胸口震動最多。
要唱假音,首先張開口,注意要上下張開,不是左右。
測試辦法:提手指放在耳朵前面,如開口正確,牙較會打開,你會摸到有個窿。
之後,舌頭要放平,舌尖掂住下要的牙。
再配合丹田運氣,用力把氣推出,就會好容易唱到高音。
要把音域擴闊,我們必須要熟習假聲運用。我們會用 head tone 去唱高音,感覺有點像鬼叫,不過要實凈,會感到鼻樑同頭頂震盪,最好每日抽時間(建議沖緊涼時)練習,唱d r m f s , s f m r d 等簡單句子,不斷升key ,到唱唔到為止。不過唔好勉強,否則會傷到把聲。每日唱幾次,日子有功,音就會越唱越高。低音應該用chest voice ,會感到胸口震盪,越唱得低就要越放鬆,都系要每日練習。音域唔系幾日之間可以擴闊,要有恆心,日日練,日子有功便有進步。歌一定要日日練,唔系每日都會有進步,但一日唔練就會退步。
要用丹田唱歌,無返三四年功力都唔可以運用自如。
最簡單是訓在床上呼吸,那時就一定用丹田呼吸,個肚可以變得好漲。
你明白個感覺之後,就要習慣平時都用丹田呼吸。
日子有功,你就會唔知點用返個肺呼吸,咁就掂喇。
唱歌小貼士:
1. 有足夠的睡眠
2. 避免大叫,否則傷聲
3. 量力而為,別勉強去唱未能唱到的音域,要循序漸進,否則會爆音同傷聲
4. 唔好嗌歌,會爛聲(永久傷害)
5. 唱適合自己音域的歌
6. 唔好吃刺激性食物
7. 唱歌前幾日開始唔好吃甜的東西,否則惹痰
8. 唱歌前可吃香口膠,增加口水分泌,唱歌時就唔會咁口乾
9. 唱歌前可吃檸檬片,有助開聲
10. 唱歌前必須開聲
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