行楷寶蓋頭的正確方法

1. 「寶蓋頭」的筆畫順序是什麼

「寶蓋頭」即「宀」，筆順為「丶丶フ」。

2. 寶蓋頭用行書寫咋寫的最好

行書跟草書一樣，講究連筆，瀟灑，飄逸，要注重筆力的運用，上面一點要重力，然後收筆連到下面橫鉤，鉤又要重力再收筆，要一氣呵成，既要有輕重之分，又不能中斷。這樣寫出來就比較瀟灑，圓滑。

3. 硬筆字，寶蓋頭上的「點」怎麼寫

寶蓋上面的點要居中，一般是右點，寫法是由輕到重，迅速向右下方頓筆，再向左上方回鋒收筆，與水平線呈45度左右夾角。

4. 寶蓋頭的筆順

寶蓋頭的筆順是：點、豎、橫彎勾。

5. 關於書法.請問寶蓋頭左邊的一點應該向左

學習書法要注意

1. 選帖

2. 書法是一門藝術科學，學習書法不能不借鑒前人的經驗。有這個借鑒和沒有這個借鑒是大不相同的。這里存在文野、高低之分。會寫字不等於掌握了書法藝術，只有熟練地掌握了書法藝術的技法和知識，才能從一般實用出發的寫字，提高到以觀賞為主的書法藝術創作。掌握書法技法，存在由不會到熟練，由低級到高級的過程。

3. 學習書法要繼承前人的經驗，首先要選好臨寫的範本，即選帖。選帖即是拜古人為師。

4. 我國歷代優秀書法家的書法藝術的高度成就，也是在學習前人的書法藝術的基礎上發展來的。他們通過長期的實踐，在結體運筆上形成自己的一套規律，創作出自己的獨特風格，受人喜愛，使他們的作品千古不朽，成為後人學習書法入門的楷模。後學者掌握了他們這套寫字的規律，為形成自己的藝術風格打好基礎，從事書法藝術就能登堂入室了。

5. 因此，選帖很重要。選好帖，就要恭恭敬敬地學，學得惟妙惟肖，即稱為「入帖」了。有人怕學像了就跳不出來了，產生疑慮，其實是不必要的。正如明代倪蘇門在《書法論》中所說：「必須取古之大家一人為宗主，門庭一定，腳跟牢把，朝夕沈酣其中，務使筆筆肖似，使人望之即知是此種嫡派，縱有譽我、謗我，我自不為之動。」如果朝三暮四，就會影響基本功的練習。到了確實掌握了一家書法的規律，字字寫來確是「此種嫡派」，那時候你的基本功力也就有了一定的基礎，對書法的結體和筆法都有一定的認識和研究。通過實踐，在提高對書法藝術認識的基礎上，然後多找幾家書帖，臨習研究，知其長處和短處，加上其他文學藝術修養的提高，通過不斷地實踐和探索，就能形成自己的藝術風格，這也就是「出帖」了。這是一生所 追求的事。

6. 2. 姿勢和執筆

7. 在開始練習書法寫字時，要重視姿勢正確，養成良好的習慣。寫字姿勢正確與否，不但和寫好字關系密切，而且也影響人的身體健康。許多人的腰背及頸椎視力疾病，許多就是因為不在意自己的站姿和坐姿所引起的。寫字不僅靠手指、手腕的運動，寫大字時還會牽動全身，特別是腰部。傳《衛夫人筆陣圖》說：「下筆點畫波撇、屈曲，皆須盡一身之力而送之」。寫大字的一點一畫，都涉及指、腕、肘、肩、腰以及全身各部位的作用。因此，正確的姿勢，能使這些部位密切配合和偕同動作，使毛筆能順利的運行，寫出剛柔拙巧的各種筆畫，保證字的部位和行的垂直。如果養成歪頭寫字的習慣，寫出的字就會部位不正，一字部位不妥，一行就寫不直，如是一幅作品就不能令人滿意了。如果坐著寫字時，將胸緊壓在桌子上，則會妨礙呼吸，長期下去就會影響健康。

8. 3.筆法

9. 書法作品的神韻和情調主要通過筆法和結構、章法來表現，筆法和結構是書法創作的主要技法。

10. 筆法是用筆的方法，也稱用筆或運筆，是指筆在紙上如何運行，寫出點畫的方法。

11. 結構也稱間架或結體，即點畫的搭配構成。

12. 筆法和結構的關系究竟如何？是先學筆法還是先學結構呢？古人都認為書法中首先是筆法，如傳王羲之撰《筆勢論》說：「夫書不平直，不用調端，先須用筆」。唐張懷瓘的《用筆十法》中說：「夫書第一用筆」。元趙孟頫說：「學書以用筆為先」。

13. 近代啟功先生則主張書法以結構為先，這也是不無道理的。猶如建築，是方形是圓形，是樓台宮殿，還是廟宇教堂，先要搭好結構，有了屋架，基本輪廓就出來了，加上裝飾就成為各式建築。書法飛結構如同建築的骨架，筆法如同建築中的裝飾。這兩者似乎是結構更重要。但是實際上結構和筆法也很難分開，缺一就不成其書法。字體結構制約著筆法，如篆書、隸書、楷書、行書、草書的筆法都不盡相同，用筆各有特點。同時，筆法又使結構具有各種姿態，美化了結構的各種形態。

14. 從順序來說，先講結構有它的重要意義，如果結構失調，筆法很難補救；當然，不講究筆法，也就失去書法藝術的「之麗」。所以既要重視結構，也要非常注意筆法。

15. 4.字體結構

16. 字的結構是由點、橫、豎、撇、捺、鉤等筆畫，加上戈、折組成的。點畫搭配成字稱間架、結體。點畫的長短，粗細和位置安排的疏密，是可以千變萬化的，但是這種變化又有它的規則和美學要求。

17. 一定風格特徵的結構依賴於相應的用筆技法。唐代孫過庭《書譜》說的「一點成一字之規，一字乃終篇之准」就是這個道理。筆法之所以能決定結構，是因為「筆勢」在起作用。所謂「筆勢」，主要是指點畫在運行過程中產生的運動勢態、方向。書法是空間性與時間性並存的藝術，其時間性決定了點畫書寫的不可重復，每一筆落紙之後都產生了運動慣性，即筆勢，因此又決定了下一筆必須承接上一筆的筆勢，結構因之而出。不同的筆勢產生了不同的結體。另外，用筆中的提按頓挫等技法在調整了筆鋒的同時，也使得筆勢更為復雜多變，源源不絕，結體也更為生動活潑，千變萬化。

18. 5.臨帖

19. 選帖以後即要臨帖，臨帖是為了練好寫字的基本功力，體會和掌握範本的用筆、結體和姿勢、神韻。臨帖有摹和臨之分。摹是把紙覆蓋在字帖上進行鉤摹，然後影格，臨是對帖臨字。

20. 康有為曾說：「學書必先模仿，不得古人形質，無自得其性情也，故欲臨帖，必先使之模仿數百反過，使轉運立筆盡有，然後可以臨帖。」所以，不論鉤摹填廓或影格描紅，都是為了掌握古人的筆法、神韻，鍛煉基本功力，因此在鉤摹時，要對範本的字進行觀察研究，了解範本字畫的起筆、轉筆和收筆的特點，和它的風格神韻，如果是墨跡本，還要研究墨色的枯潤濃淡的變化，這種變化正是筆墨轉換的表現，從中可以研究古人運筆時起、轉、收筆的痕跡。為了鞏固記憶，有些過長的範本，如顏真卿的《多寶塔》，歐陽詢的《九成宮》，柳公權的《玄秘塔》，趙孟頫的《膽巴帝師碑》等，可以分段鉤摹，反復進行，首先進行熟悉和掌握少數字的筆法、結構和神韻，進而由少到多，以致達到通篇。只有嚴格地進行訓練，才能掌握範本筆法、結構和墨法，養成每字一筆都不能馬虎潦草的習慣。因此，開始時，寧可慢一點，也不要只求速度而潦草，否則會欲速則不達。另外現在學書者往往跳過鉤摹階段而進入臨的階段，有的甚至不疊格就臨，看起來視乎快，實際效果不佳，甚至由於進步慢，連學書興致都敗壞了。只有循序漸進，才能功夫扎實。

21. 6.布局格式

22. 章法布局屬於書法藝術創作范圍，即繪畫上所稱的「經營位置」。

23. 一幅作品書寫內容有豐富有簡單，字數有多有少，所反映的情緒和格調也不盡相同，如何通過通篇字的大小、疏密、收放等等藝術處理既能更好地反映出書者的思想感情，又具有高度變化統一的形式美感，兩者和諧結合，這是書法作品的章法布局要解決的問題。
    

6. 寶蓋頭怎麼寫

上面的點，寫成右點的形態，而且要離開橫筆。
也可以上面的點寫成豎點，而且要連接橫。不要混淆了，當要離開橫的時候，就必須寫成右點的樣子。當要連接橫的時候，必須寫成豎點的樣子。橫鉤的橫筆，不能寫成圖中打錯號的樣子。
還有一個易錯的地方，就是左邊的點，應該是停頓點在左下方，不能寫成撇的樣子。或者寫成逗號的樣子，這是很多人需要注意的。在行楷中，盡管寫的很快，也需要按照以上的方式去寫，因為行楷不能完全脫離楷書的底子。