1. 抖音怎麼配口型
在抖音上配口型的話,一定要經過專業的培訓才能對好口型。
2. 電視劇里演員配音時,如何做到嘴型與配音一致
電視劇裡面的很多演員其實他們的聲音都是後期加上去的,並不是現拍現錄的。
我們普通人並不了解的技術,其實在他們配音演員看來並不是什麼難事,配音演員最基本的要求就是要和演員的口型對得上,而後才會考慮那些所謂的語氣,以及一些高難度的詞語。但是對於不同語種的演員,對於配音演員來說是一個不小的挑戰,就像克拉戀人裡面量,因為本身不是中國人,所以他的嘴型總是和台詞對不上。
3. 吹笛子的正確口型到底應該是怎樣
1、形成良好口形,首先應保持頸部、喉部及口腔各部位的自然放鬆,唇部自然貼牙,上唇稍微靠前。然後,撮嘴念「hū」音(聲帶不振動),促使喉腔、口腔自然放鬆打開(含氣狀),兩頰、嘴角、上下唇肌自然向中間收攏,直接促使上下唇中間形成氣息經過的橢圓形「風門」(感覺成圓形)。
2、然後,下唇中間輕輕靠准吹孔,蓋住吹孔約1/4處,呼出氣息通過「風門」使口風向下注入吹孔,作用於笛管發音。
3、明確口形的基本形成後,還要講究口形與吹孔的角度,使嘴唇與吹孔形成90度直角,氣息暢通無阻,灌滿笛子,最大限度減少漏氣,力求笛音純凈、圓潤。在口形形成練習中,要始終注意保持喉、口、舌部的自然放鬆,用發「hū」音的狀態引導保持吹奏口形。
(3)配口型的正確方法擴展閱讀:
演奏技巧:
笛子的演奏由於技巧、地域的關系,簡單形成兩大流派,一為南派;一為北派,就技巧而言:南曲出手顫、疊、振、打;北曲拿手吐、滑、剁、花。
裝飾音練習
顫音(tr)
例如6的顫音相當於演奏67676767一般。
虛顫音
顫音的一種,手指顫動時並末完全蓋住音孔(按半孔)的虛顫手法。
波音(w)
短顫音的一種,也稱漣音,意為主音上方的手指快速顫指跳躍一次。
疊音(又)
例如6的疊音相當於717 6一般。6是主音,而717相當於復倚音,是裝飾音的一種,也稱喚音。
贈音
出現在音尾的一種裝飾音,會標示出所「贈」之音高,也稱送音。
打音
將主音的下一孔位置,用手指迅速的「打」一下。也稱導音。
4. 唱歌的口型和發聲方法
一、發聲:
發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練,學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習,體會吸與聲的配合,利用科學的哼唱方法,體會並調節自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌,上下齒松開,有下巴鬆鬆的「掉下來的感覺」舌尖鬆鬆地抵下牙。
3、唱八度音程時,從低到高,母音不斷裂連起來唱,口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合,發出圓潤通暢自如的聲音。
咬字、吐字准確、清晰
發音練習的目的,歸根到底是為了更完善地演唱歌曲,所以必須要注意咬字、吐字的清晰,正確地掌握語言的回聲,明確漢字語言的結構規律,將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。
練唱時,將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法,先念幾遍,再結合發聲練習,以字帶聲,力求做到字正腔圓,聲情並茂,演唱時發母音的著力點,應盡量接近聲區的集中點,使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。
二、口型:
歌唱時應打開以下三個部位:
一、上、下齶同時打開。上齶向上抬起。
二、口腔後部吼嚨打開,象「打哈欠」一樣。
三、口啌的外部口型應以「豎開口」為好。針對這些,我啟發學生用「咬蘋果」來體會上齶抬起時的開口狀,用「大哈欠」來體會提起軟齶、打開吼嚨的感覺。並持之以恆的進行練習。
(4)配口型的正確方法擴展閱讀:
一、歌唱的姿勢:
正確的歌唱姿勢是:
1、身體自然直立,保持自然放鬆,這里的放鬆絕不是松垮、癱瘓,它應呈現一種積極向上的狀態,也就是精神飽滿的狀態。
2、頭部保持於眼睛向前平視稍高的位置,胸部自然挺起,兩肩略下後一點,小腹收縮,兩臂自然垂落,全身有一種積極運動的狀態。
3、兩腳一前一後稍分開,前腳著力、身體的重量要平穩,重量落在雙腳上。
4、面部,眼神要自然生動,眉、眼、嘴是五官中的重要部位,眼睛是心靈的窗戶,因此在演唱中眼睛切記應當張大一些,不要眯起眼,虛著唱歌。
5、嘴巴是歌唱的喇叭,應當張得開,放得松,切忌緊咬牙關。
6、還有歌唱時下頜收回,正確的感覺應該是彷彿由小腹到兩眉之間形成一條直線,脖子和後背、腰部連成一線,這樣才使氣息暢通無阻。
7、演唱時可根據歌曲的內在情感賦予適當的動作,但動作要簡練大方,切忌矯揉造作,畫蛇添足。坐唱的姿勢與站立時的要求一樣,但要注意腰部挺直而不僵硬,也不要倚在椅背上,注意臀部不要坐滿整個凳面,約坐1/3的面積,兩腳稍分開,自然彎曲,不能蹺腿坐,也不能兩腿交叉疊起。
二、歌唱的呼吸:
呼吸運動包含著吸氣和吐氣兩個過程。
1、 吸氣
用口、鼻垂直向下吸氣,將氣吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來,腹部方面,橫膈膜逐漸擴張,使腹部向前及左右兩側膨脹,小腹則要用力收縮,不擴張。
背部要挺立,脊柱幾乎是不動的,但它的兩側卻是可以動的,而且也是必須向下和向左右擴張的,這時氣推向兩側與背後並貯在那裡,保持住然後再緩緩將氣吐出。
2、 吐氣
唱歌用氣時,仍要保持吸氣狀態。這點很重要,就好比給自行車打足了氣,不能一下子放鬆了,這里還有一個保持呼吸的問題,要保持住氣息,就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態,控制住氣息徐徐吐出,要節省用氣,均勻地吐氣,這就是所謂氣息的對抗。
在呼和吸的過程中,要注意呼吸僵硬的感覺,整個身體表情都應該是積極放鬆的,緊張的部位就是橫膈膜、兩肋,兩肋就像是一隻充足的氣球一樣,我們要讓聲音坐在上面,往下拉,不能讓氣球往上浮起來,也就是說要把氣息拉住,不能讓它提上來,這就牽涉到一個氣息支點的問題。
3、 唱歌時要有氣息支持點
支持點也就是聲音要有一個立足的地方,這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點,當我們咳嗽或笑的時候,可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人,常常唱歌時,臉紅脖子粗的,青筋直暴,歌聲僵直,高音上不去,低音下不來等等,都是與氣息支持點沒有保持住有關。
反之,我們掌握了呼吸方法,有了支持點的感覺,那麼,當我閃歌唱發聲時,便會感到聲音彷彿落在我們所控制的氣息上,也就是說聲音是由呼吸來支持了,這種聲音不但悅耳響亮,而且能強弱自如地做出各種變化來。
4、 不同的樂句用氣是不同的
我們在進行胸腹式呼吸時,呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲(或樂句)的不同要求有所不同。下面我們就介紹幾種不同的呼吸練習法。
5. 配音口型是怎麼弄的
現在對口型已經成了表演的一門必修課了,它的學名叫「還聲」。現在很多專業演員都會的一門技能,當然有部分觀眾對此不理解,很奇怪~
這門工夫用在演唱上就稱之為「假唱」。
6. 唱歌嘴型技巧
「歌唱中口型的模式主要有兩種:一種是橫口型,指嘴角往左右水平擴張,口咽腔內呈左右兩邊水平方向的感覺;
另一種是豎口型,指垂直張嘴,感覺嘴角拉成直線,口咽腔內呈上下垂直方向的感覺」。
橫口型發出來的聲音明亮,細膩,在我國傳統戲曲中經常使用到這種口型,而中國民歌在繼承傳統戲曲的同時,也常常使用到這種口型。
豎口型發出來的聲音空曠、渾厚,在西方的美聲唱法中使用得最多。從音區上來說豎口型比較適合唱高聲區,橫口型適合唱中低聲區,但這不是絕對的,應當看歌曲的需要適度調整。
(一)保持打哈欠的狀態
練習口型的第一步是將口腔打開,人們在處於睏倦瞌睡狀態時會忍不住想打哈欠,這時口腔會自然打開、軟齶向上、向後抬起,喉頭也一起順著打開,全身處於放鬆狀態,這個時候發出來的聲音才是正確的發聲狀態。
所以在進行聲樂訓練時,當歌者打不開口腔,可以試著找打哈欠的狀態會得到一個很好的歌唱口型。
(二)照著鏡子練習
一個動作重復久了自然會形成肌肉記憶,我們的嗓音訓練也不過如此,所以口型的訓練也可以採用這種方式:
每天用小鏡子照著練習張嘴,將嘴巴張到自己認為舒服,且利於唱歌的口型,然後試著將字母「a」帶入作發聲練習,在上聲樂課時根據老師的指導再進行調整,這樣久而久之後會塑造成一個既優美又實用的口型。
(三)唱高音時用自己的牙齒做參考物
演唱者用自己的牙齒作參考物就是在演唱時將自己的牙齒露出來,上口蓋打開,隨之將軟齶抬起來。
這個方法是最容易讓口腔打開的,如果牙齒不露出來的話,就算演唱者感覺口腔打開了,嘴唇咬著牙齒對咬字也有一定的局限性,所以自然就會將牙齒露出來,這個時候會得到一個很好的豎口型。同時也非常有利於唱高音,聲音非常有穿透力。
(一)橫字豎咬、豎字橫咬原則
1.橫字豎咬
由橫韻母i、e、en、等組成的橫字在歌唱中容易獲得頭腔共鳴,但又常出現口型變橫、扁等情況,導致嗓子卡、聲音擠,所以聽眾會感覺刺耳,用橫字豎咬得方法,會將這種情況綜合,得到一個比較圓潤的音色。
如歌曲《風蕭瑟》中,「風蕭瑟」這三個字是歌曲的名字,直接點明歌曲主旨。「瑟」是個橫字,在歌曲中又要保持四拍,所以想要表達歌曲悲涼、憂傷的情緒,又要氣息下沉。
在演唱「瑟」字時就應該盡可能地將口腔打開,軟齶抬起來,聲音貼著咽壁唱,口型盡量誇張地得豎起來一點,這樣才能將聲音唱通暢、飽滿,氣息才能保持連貫、穩定。
2.豎字橫咬
比起橫字,豎字在歌唱中更容易進入腔體,獲得共鳴,但是位置容易往後靠,聲音容易虛,悶腔體在裡面出不來。
如歌曲《情歌》中的第一句「送哥,送到太陽升」的「送」字如果按照正常的咬字習慣,把嘴巴豎起來唱,聲音會出不來,沒有穿透力,而且跟橫字「哥」也連不起來。
這時如果口型稍微橫一點的話,會跟後面的「哥」形成互補,縮小兩個字之間的縫隙銜接,使音樂線條更加完整,同時也更加符合女主人公對情人的親切呼喚。
(二)開口音引入閉口音
當歌曲中出現i 、u、e閉口音作為高音且又延長的是時候,口型偏扁、平的話,高音不容易上去,而且保持不住,就可以用開口音「a」來帶,這里所說的「帶」不是直接代替。
如果直接代替的話會造成咬字含混不清的問題,所以這里指的「帶」是將開口音帶入到原有的字母中,使其更容易打開腔,形成更容易獲得共鳴的口型。
但是要使用這個方法還有一個條件,就是字尾歸韻要快,也就是最終還得歸到原來的字上。
如在歌曲《我的江河水》中的最後一句「誓為愛情,為江山清流」地「清」,它的音落在小字二組的B上,音區是比較高的,又在此停留十多拍,想要把高音保持住又不擠嗓子是不太容易的,所以在演唱的後就可以用「qing-yi-a-ang-qing」等方式完成。
在此過程中把字母「a」帶入,是為了更好地打開口腔,使通道更容易打開,獲得好的音響效果。當然這種方法存在一定的弊端,就是咬字有點不太清楚。
所以比較適用於初學者及解決不了高音的時候所用,當我們能用原本的字解決高音時,就不需要再使用此方法。
這個方法用上面的觀點來說的話也可以叫做「橫字豎咬」,都是為了使難咬的字通過口型的變化使聲音更加通暢。
(三)根據歌曲合理調節
歌唱的口型並不是一成不變的,還要根據歌曲的風格、情緒、音高等等來進行合理調控,才能發揮好歌曲本身的特點。
如上文所提到的「清」字,在歌曲《清凌凌的水藍盈盈的天》中的第一句「清」字音高並不高,只在小字二組的D上,還是一首比較歡快的歌曲,另外又要還要符合女主人公小芹害羞、淳樸的形象。
所以演唱時聲音要明亮、親切,這時的咬字應當遵循「清」字本身的特點,口型稍微橫一點,笑肌略抬,位置向前、向上一點,才能符合歌曲的意境,如果還用「橫字豎咬」的原則或者加入其他字母來帶的話,不僅使聲音不會更加通暢,還會破壞歌曲原有的美感。
7. 配音演員如何精確對准口型
首先,翻譯人員在翻譯台詞的時候就要按照原作演員的口型翻譯。配音演員按照譯文指示去做。
8. 配音如何對准口型
這是配音演員的基本功,是基礎.
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9. 看譯製片時 配音的嘴型是怎麼對上的
我做過電視節目,也給節目配過音。譯製片配音的時候沒有人會去刻意配合原片的嘴型,只是句子起始和結束的時間對得很准,節奏也一樣,常常會給人感覺是連嘴型都對上了。人們在看電視和電影的時候,不太會去注意說話人說話過程中的口型,但斷句的時候,口型往往會停留一段時間,在拖長聲的時候停留得會更長,所以比較會被人們注意到。而無論是外語還是中文,每個字的尾音都無一例外地落在母音上,而母音(或中文裡的韻母)無非是那麼幾個,所以原音和配音的口型經常會在斷句的時候達成一致,讓你感覺好象配音連嘴型都一樣。
其實動畫片的口型就是按照這個原理。你仔細看國外的原版動畫片,說話的時候口型其實是對不上的,但動畫人物每個斷句尾音的口型要求和真正說話的口型一致,(很短的那種語氣詞感嘆詞什麼的也是如此,因為這些地方觀眾會特別注意)這樣就可以達到不可思議的真實效果。其實呢,你看任人物說話的過程,其實嘴巴是在亂動。當然做得精細的動畫片幾乎每個斷句都配合口型,這跟預算有直接的關系。
10. 那些網路上的視頻的對嘴型是怎麼做到的
以抖音APP為例,方法基本如下所示:
1、直接找到一段對口型視頻作品,然後點擊右下角的圓形圖標。