① 加強低音炮的重低音 什麼東西可以加重低音炮的重低音。
兩個方面:喇叭和分頻電路。 就喇叭而言,其本身有個頻響范圍,超出頻率范圍的音頻信號對其的驅動作用變小,越專業的產品這個范圍應該也越精確,因此對於家用型或者非專業的低音喇叭其范圍會更大,除了低音還能發出中音、甚至高音。分頻電路分功率分頻、電子分頻兩種,電子分頻包含在放大器一起或者是專門的分頻器硬體;功率分頻一般都在喇叭組內部,不需要另外供電。功率分頻無非兩個電路:高通(低切)、低通(高切),低音單元用低通(通)、高通(旁)電路,理論上高通旁路頻點越低則進入低音喇叭的高音成分越少。
② 低音炮怎麼調音質最好
低音炮一般比較沉,沒有雜音。
③ 低音炮怎麼練出來
第一當然是聲音。這是一個很專業的學問,包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。以後的文章中,我會把我知道的盡可能的與大家交流。
第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強,很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分,而忽視情感,這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因,是因為歌手的實力有限,演唱過程中老想著到哪裡要注意氣息了、哪裡要注意換氣了、快到高音的時候要准備了等,這都是無可避免的。所以,如果唱歌要做到「聲情並茂」,練功相當重要。當你練聲成熟的時候,演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好,歌不是用嘴唱的,而是用心唱的。如果發聲練到氣息貫通、爐火純青的地步,演唱就更隨心所欲的注入情感,演繹歌曲的感染力會更強。
第三是感受。這里再次強調,音樂的感受是天生的,你有多少就是多少,後天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受,民歌需要民歌的感受,比如你要閻維文唱「一無所有」,我敢保證會笑翻一幫人!歌手的感受不同,演唱歌曲的處理方式也不同,有的處理得很平淡,有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的,比如一個小小的換氣、一個強調的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。
④ 低音炮調試
1.低音炮的調試比較重要:首先必須搞清楚主音箱的分頻點是多少,要按照主音箱的低音分頻點大小來調整匹配低音炮的分頻點。例如:你的音箱分頻點是80HZ-20KHZ,那麼你要把你的低音炮的分頻點調至80-90HZ間,也就是說在主音箱低音分頻點稍微向上調10HZ既可,要讓你的低音炮頻響與你的主音箱有個順暢自然的銜接,不要調的過高或過低,那樣會導致你的音響出來的聲音不是發蒙就是轟鳴聲過大,或者一點低音效果沒有,影響了聽音效果。
2.值得注意的是:低音炮切記不可開的過量,即使是觀看大片時也要開到適度的音量,決不能超過總音量的3分之2。聽音樂就更不可以發太大音量,這樣會導致你的聽音效果嚴重失真。
⑤ 如何調試家庭影院低音炮,出震撼效果
1、分頻點
需要調整的地方是低音炮的低通濾波器,調整的依據是主音箱的類型。如果你的主音箱個頭巨大,只需要讓最低頻的那一部分信號通過低音炮來表現,你就可以把頻率分割點設置為60Hz到80Hz之間;如果你的主音箱體積中等,那麼低通濾波器分割點可以設置的稍高一些,例如80Hz到100Hz之間;如果你的主音箱是個小不點,那麼最好將分頻點設置的盡量高一些(通常為120Hz到150Hz)。
2、音量
不同頻率段影響人耳感受響度的規律:
1)、在頻率值f=1000 HZ的點上,響度值與對應聲壓級的值相等。
2)、在3000 HZ,這個頻率區域是人耳的聽覺靈敏區。所以在混音的時候,提升這個頻段里的聲音電平,整體的響度會明顯增加。
3)、在f<1000 HZ的頻率段里,聽覺靈敏度下降。這也就是說,要達到和1000 HZ一樣響度的中低頻聲音,必須有更大的聲壓級。
4)、在f<100HZ的低頻區,聲壓級稍微增加一點,低頻響度馬上會很明顯提升,但稍微減小一點,低音又會馬上聽不見了。
5)、在f>5kHZ的高頻區域里,聲壓級和響度的變化基本保持一致。不過當聲音頻率超過7kHZ後,靈敏度又會有一定程度的減小。
值得注意的是:低音炮切記不可開的過量,即使是觀看大片時也要開到適度的音量,決不能超過總音量的3分之2。聽音樂就更不可以發太大音量,這樣會導致你的聽音效果嚴重失真。
3、相位
聲音作為一種振動波的表現形式當然具有周期性,於是就有相位的概念,低音炮相位調節的目的是為了要和主音箱有相同的相位,這樣不至於聲音抵消,會產生更加和諧的聲音來,主音箱/超重低音音箱的綜合音效更加均衡。試驗能馬上顯示是否有改進:你可能會在某一個相位上聽到更多或更少的低頻。
改變相位會對你聽到聽音室的聲學音效產生正反兩面的影響,這樣你在聆聽位置所聽到的音效也會不同。
像前面說過的那樣,你坐在聆聽區域的不同位置試聽,讓你的助手調整一隻超重低音音箱的相位,反復試聽,直到獲得最佳的音效。當然光憑耳朵還不夠准確的話,只要用一隻聲壓測試儀就可以了,通過某些軟體把主音箱和低音炮同時發聲,然後對相位進行調節後(有些炮只能調整幾個選則,有些像Teufel S10000sw 可以從0到180任意調整),在視聽位置得到相對較大的聲壓,就是獲得比較正確的相位了。
⑥ 男生怎樣練習低音
男低音的練法和男高音一樣:
1、氣息要吸到腰部及小腹、吸氣時背部擴開,氣息要盡量吸得深,而且要放鬆的吸下來,不要僵。呼氣時腰部挺起,小腹微微用力和後腰形成對抗,自然地呼氣,切記不要擠壓。
2、你的胸部、喉部、咽部、口腔一定要放鬆,避免擠壓、僵硬,要放鬆的歌唱,無論哪個聲部都是如此,練聲、唱歌都一樣。
3、就是你的咬字為之一定要正確,不要靠前也不要靠後,要用漢語拼音正確的咬字方法咬字。
4、保持口腔打開,找到共鳴點。
5、任何聲部都是在自然狀態下確定的,是你嗓音條件的自然展現,聲音共鳴都是自然流露的,切記因為你是男低音就刻意的去壓喉,找什麼所謂的胸腔共鳴,這是大忌!
低音(ground bass,或義大利語的basso ostinato,又譯頑固低音),指音樂聲部或音域中的最低部分。在聲樂中,其音域大致為中央C下面第二個E至中央C。庄嚴男低音(basso profundo)強調一種較低沉的音域,而抒情男低音(basso cantante)的聲音高一點。在俄羅斯以外的低音獨奏通常帶有某些標準的歌劇特點。大多數樂器家族的最低音樂器通常稱作低音樂器(如低音單簧管或低音提琴等)。在西方的調性音樂中,低音部分的重要性通常僅次於旋律,是決定和諧樂章的主要因素,這一趨勢於1600年左右出現持續低音後更加顯著。
頑固低音的技法是指在作品中從頭到尾反復著相同的低音組,通常在固定低音變奏曲中使用。巴洛克時期舞曲中的夏康舞曲(恰空,Chaconne)以及帕夏卡利亞(帕薩卡里亞,Passacaglia),就是一種類似頑固低音變奏曲的技法編寫的作品。
男低音:Bass
如果女高音是金字塔頂端的雲雀,那麼男低音就是鞏固一切基礎的地基。擁有人類最低沉的嗓音,這是人聲最低的音域了,一般為D-d1(e1),個別情況下可以再往下移低。下面我們將會仔細介紹。
抒情男低音
抒情男低音聲音流暢、低沉,時而亦顯輕快、抒情,富於歌唱性。音域通常為 D-d1-e1。
法國歌劇開始重視這一聲部。如作曲家德利布的《拉克美》中用了偏高的抒情男低音扮演拉克美之父尼拉康塔,《迷娘》(1866)中的老樂師洛塔里奧。
抒情男低音代表作
俄國的作曲家也會把歌劇主角交給這類男低音,例如格林卡的《伊凡·蘇薩寧》(1836)中的男低音《伊凡·蘇薩寧》。
《伊凡·蘇薩寧》敘述了波蘭軍隊入侵俄羅斯,威逼蘇薩寧帶路,這位愛國的老農民將入侵者引入茂密的樹林中,俄軍趕來,一舉殲滅了侵略者。
在《伊凡·蘇薩寧》的終場,當蘇薩寧知道波蘭人睡醒後必定會識破他的計謀而將他殺害,於是唱起了這一段低沉而又抒情的詠嘆調。
歌詞大意:敵人發覺了,我快死了,可我決不怕死,我已盡到責任,埋葬我吧,大地啊!
快升起,我的朝霞,你的光芒照耀大地。朝霞,你快升起,讓我最後看你一次。上帝,別離開我,在我困難的時候! 我命運多麼苦,我是多麼憂愁!憂愁進入我的胸膛,使我心中悲痛,死亡雖是痛苦的事情,但我決不害怕。快升起吧我的朝霞,你的光芒照耀大地。你的光芒照耀大地,照耀俄羅斯,用你的光芒溫暖他。時間到了,臨死的時候! 給我力量,親愛的母親,我的大地啊!
戲劇男低音
這類男低音,其音域與一般男低音相仿,區別是可適當向上下移動,富於戲劇激情。另外還有專演丑角的滑稽男低音,聲音輕巧靈活、節奏自由,與專演正派角色的莊重深沉的男低音形成鮮明的對照。
戲劇男低音代表作
例如古諾的五幕七場歌劇《浮士德》敘述了對人生感到厭倦的浮士德受到魔鬼梅菲斯托費勒的引誘,用自己的靈魂換取青春,變得年輕之後,誘使馬格麗特與其相愛,但是遭到馬格麗特哥哥瓦倫丁的堅決反對,浮士德與其決斗並殺死了他。馬格麗特知道後萬分悲憤,情急之中殺死了她和浮士德所生孩子,被捕判絞刑,最後在痛苦中死亡的故事。
在第四幕第三場中,魔鬼梅菲斯托費勒狡黠地唱起恥笑瑪格麗特的小夜曲:歌詞大意:是你已經進入夢境,還是你沒聽清? 啊,珈德林娜,親愛的,是你沒聽到我的腳步聲?你的情郎聲聲呼喚,給他以深情!哈哈哈哈,哈哈哈哈!不到指環戴上手指,不要打開門!這首小夜曲表現出魔鬼梅菲斯托費勒奸險狡詐的形象特徵。
威爾第《弄臣》(1851)中的貴族蒙特羅內伯爵在宮內怒斥曼圖亞公爵和黎哥萊脫,詛咒他們必遭上天懲罰。這段具有戲劇性激情的演唱就是這類男低音的典型唱段。
深沉男低音
這是人聲最低的聲部,音域一般為C-d1。音色重濁寬厚,表情莊重沉穩,往往被指派飾演地位顯赫的角色:神靈、國王(《湯豪舍》、《羅恩格林》),祭司或神父(《命運的力量》、《唐·卡洛》),具有威望的父親(《紐倫堡名歌手》、《迷娘》)等。
男低音雖然與女低音同樣身處音域的最低層,但他們的命運卻要比她們好得多。在喜劇中他們可以擔任逗人發笑的角色,例如好色老頭以及昏庸僕人等,唐尼采蒂的《唐帕斯誇勒》便是典型。除此之外他們還能在正歌劇中扮演某些沉鬱的角色,例如威爾第的歌劇里經常邀請他們來扮演國王與主教,和莫扎特《魔笛》(1791)里的大祭司薩拉斯托的演唱即是典型的深沉男低音嗓音。
特別值得一提的是俄國男低音,這種以胸腔發聲的特殊音色,低沉渾厚得像是來自大地的黑暗之聲,最著名的角色便是穆索爾斯基所創作的沙皇《里斯·戈都諾夫》
深沉男低音代表作
到了20世紀,歌劇的男低音趨向緊張、有力的音色。如義大利作曲家畢采第(1880-1968)的《大教堂兇殺案》中的大主教托馬索、兩個騎士,勛伯格《摩西與亞侖》中的摩西,理查·施特勞斯的《玫瑰騎士》中的男爵奧克斯等
⑦ 怎樣使低音炮音質更好
放在乾燥的地方 聲音不要調太大 音源選擇高品質音樂 不要選擇太小的歌 比如 一首歌有1M多的 有3M多的 我就選3M多或者更大的 音質好 望採納
⑧ 怎樣使低音炮的聲音更好聽
用1樓的軟體可以使聲音更有震撼力,前提你的音響要好,經得住才行,我的音響花了400多塊買的,用這個軟體只能開50%的音量,再大就於絲絲的聲音,代表要被震壞了,所以,如果你的音響開90%的音量能達到你的要求,就不用這個軟體,而且用了以後調節麥克之類的東西時很不好用,想卸載掉就要卸掉後重裝系統才能恢復,不是很推薦用軟體提高音效
⑨ 怎麼調節低音炮
低音炮的調節方式:
首先播放比較熟悉且充滿低音震撼力的音樂光碟,音量稍微開大一點再來調整。
1、Cain或Volume控制
主要控制輸入的訊號的靈敏度。超低音的音量必須配合前聲道主喇叭的音量輸出,音量過小聽不出超低音的效果,過大又會搶了主喇叭的聲音,而讓整體的聲音變得混濁。
2、平衡性
如果超低音單體朝向車內發聲,這就是正相位(零度)若是單體朝向車尾,則應為反相位成功的機率較高。
3、Frequency或PassFerq
這表示分頻點,也就是超低間的工作頻率。既為超低頻,就有需發出中低音信號,籍分頻器將無謂的頻率先過濾,讓超低音喇叭與其它喇叭彼此分工、互相合作。分頻點調整的秘訣在於前聲道喇叭的低頻表現多低沉,超低音喇叭的工作范圍便從這個截止點以下開始工作。
4、Bass或BassEQ調整
針對特定頻段低音的再強化,讓某此低頻突顯出來。BassEQ的頻率點大抵位於40至50HZ以下的聲音過多或者不足,可利用這功能求取整體低頻看均衡性。
上述調整超低音的技術,目的是為發揮抵音系統的最佳性能,無論何種低音喇叭系統,基本上也不脫離前文所提及的幾項訣竅。只要超低音能與中高音喇叭在聆聽上能相融全合,自然就能獲得整體音樂的平衡性了。
低音炮概念:
低音炮是大家的一個俗稱或者簡稱,嚴格講應該是:重低音音箱。重低音其實是電子音樂里,低音音樂的一個叫法。就人耳可聞的音頻分析而言,由重低音、低音、低中音、中音、中高音、高音、超高音等組成,有強化音節節奏的效果。
低音炮的分類:
低音炮大體上可以分為有源低音炮和無源低音炮兩類。
有源低音炮是指自身內置有功放的低音炮,使用時不用再另加功放,通常外形為筒式。這種低音炮的不足之處在於散熱不夠理想、功率不會很大,而筒式造型通常會產生不必要的共振現象,使低音炮的可控性下降。
另外有源音箱可以再劃分為密封箱和打孔箱,前者更加適合深沉的交響樂,後者更加適合流行音樂。低音炮的使用幾率似乎是最低的,往往出現在那些喜歡金屬味十足音樂的年輕人身邊,是喜歡流行音樂和搖滾樂車主的必備之選。
從原理上講,低音炮和揚聲器的工作方式是完全一樣的,只是震膜的直徑更大,一般在8~10英寸,並且增加了用於共振的音箱。
相比之下,無源低音炮工作時就需要外接功放了。這種低音炮的造型和功率選擇可以更加靈活,效果自然也就更加理想。