A. 三音定調法是怎麼樣的
一個塤成型以後,如果只是要把音調准,而不管它的調的話,那就很簡單,只需要把孔調整到正確的大小就可以了,調音的時候需要看你使用的是那種指法,我發過一個關於塤的指法的探討的文章,不太明白這個說法的朋友可以去那看看。
具體的操作很簡單,先說說修整吹孔,吹孔的大小一般在8到10毫米,裡面需要修整成倒錐形,光滑無毛刺,吹孔的前沿要修整的盡量銳利,對發音有好處,注意吹孔的外部一定不能修整成正錐形,那樣就吹不響了。
開音孔的時候,要邊吹邊開孔,塤的雛形我們一般會提前把孔先開好,只是留有一定的餘量。因為塤的孔開大的話要再堵小很麻煩,所以在快要接近音準的時候擴孔一定要小心,要一點點的修,沒把握的朋友可以用砂紙卷一個小筒輕輕的轉著擴孔。開孔都是從最低的音開始調,調好一個如果覺得很好了,再開始調下一個,如果上面的音沒調好,想著把下一個調好再返回來調剛開始調的哪個音,是不可能的,這樣比這個音高的孔就都要再重新調過。音孔都調好以後,也要細心的修整,裡面做成倒錐形,光滑無毛刺,想增加手感的朋友可以給音孔倒一個角,這樣很容易感覺到孔的位置,尤其是低音的小孔。
工具可以根據自己的條件選擇,一般的水果刀就可以用來擴孔,也可以自製工具。
下面再來說說定調的問題,因為好多塤都是隨機做出來的,在調音以前不知道會是什麼調,有經驗的製作者看一下塤的殼子就會大概知道是什麼調,所以製作的時候會按照自己的經驗去製作,但是畢竟不是特別精確,這就是定調的塤為什麼特別貴的原因,因為可能要做好多殼子才會調出來一個准調的塤,製作的時候經驗就顯得非常重要。
一般的調音過程和上面所說的調不要定調的塤是一樣的,調成以後定調最好用中高音部來和調音器對音定調,低音部分不是很穩當,容易產生變化,但是從第一個音開始就一定要用調音器開始對音了,所調整的塤的調如果和正調有差距,有兩個辦法可以調整。
第一,犧牲低音部分的第一個音,這個過程很煩瑣,把塤全閉上的時候,塤有俯吹音大家都知道,但是加強氣流還可以吹出高一度的音來,這就給塤的定調提供了足夠的餘地,調低了就可以把第一孔適當開大,吹胴音的時候強吹就可以了,上面的音孔再依次修整。調高了就可以把第一控適當開小,吹胴音弱吹就可以了。這個過程要和整體開音孔一起進行,所以就顯得非常麻煩,尤其是調高了的時候,如果已經把所有的音孔都開好了,再一個一個把孔堵小,幾乎不可想像,所以從一開始調音就要有整體調整的思路。用這個辦法調整出來的塤一般是不能作為專業的塤來使用的,但是對一般的愛好者來說,就是一件相當不錯的樂器了。
第二個方法就是調整吹孔,調低了可以把吹孔開大點,調高了就可以把吹孔放小點,這個方法很難,需要長時間的體會才能正確使用。
上面所說的兩個方法往往在調音的定調過程中是一起使用的,更顯得麻煩。
當然了,能一下子就把塤的雛形做成正調的那是最理想的,這也是我們製作塤的人的一個追求,也所謂夢想吧。
真正的要調好一個專業塤,是非常難的,上面所說的過程還需要調音的人要會正確的演奏方法,如果演奏不在行,調出來的塤也只能是自己能用罷了。
最後再說一個問題,演奏塤的時候,恆定的口風和正確的角度都是至關重要的,但是口風和角度又不可能不變化,就象園塤在吹高音的時候,角度要放大,口風要加強,而葫蘆塤和牛頭塤因為高音很容易吹,幾乎不用改變演奏的角度和口風的強弱就可以吹上去,這些都給塤的定調和定音帶來了好多麻煩,所以調音的時候還要考慮塤的形狀和塤的發音的難易這個問題。
總之,要調好一個能用來演奏的專業塤是很難的,需要反復的調整和篩選,所以它的價格就會很高,如果只是需要音準而不管是否正調的話,就要簡單的多的多了。
B. 樂理中怎麼找全音和半音
在樂音體系的音列中,相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音,兩個半音距離構成一個全音。如果將半音和全音對照到鋼琴鍵上相鄰兩個琴鍵(包括白鍵和黑鍵)構成全音。相隔一個琴鍵的兩鍵之間構成半音。
在鋼琴上任何兩個相鄰鍵之間,構成半音(包括黑鍵在內)。例如:1-#1(do到升do是相鄰的兩個鍵,他們構成了半音)。
兩音的距離相當於兩個半音的叫全音,例如:1-2(do到升do是一個半音,升do到re又是一個半音,也就是說1-2間的距離是兩個半音,也就構成了全音)3-4因為只是相鄰的兩個鍵,所以他們只是半音。
(2)三個半音找調最佳方法擴展閱讀:
數字1和數字2代表的鍵相鄰,那麼這兩個音之間就是半音的關系。同樣,數字2和數字3代表的鍵是相鄰的,那麼這兩個鍵也是半音的關系。同理,後面 4和5,5和6,6和7,10和11,11和12都是半音的關系。。
全音也很簡單,中間相隔一個音的兩個音關系是全音。數字來說,數字1代表的鍵和數字3代表的鍵中間有一個2,那麼數字1代表的鍵和數字3代表的鍵就是全音的關系
C. 怎樣根據大調找小調,一定要非常詳細!謝
找大調的小調的方法:
C大調→a小調、G大調→e小調、F大調→d小調、D大調→b小調、降B大調→g小調、A大調→升f小調、降E大調→c小調、E大調→升c小調、降A大調→f小調、B大調→升g小調、降D大調→降b小調、升F大調→升d小調、降G大調→降e小調、升C大調→升a小調、降C大調→降a小調
大調和對應的小調之間只是音階的主音不一樣。其構成的音都是相同的,大調的主音與小調主音的相差一個小三度(3個半音),即:大調的主音向下推一個小三度就找到其關系小調的主音了。
(3)三個半音找調最佳方法擴展閱讀
曲調有兩個基本要素,即旋律線(或稱音高線)和節奏。空間方面:在連續的樂音進行中,由於音高的走向而形成各種直線的或曲線的進行,這些進行類似畫面中線條的伸展或起伏,故稱為旋律線。
時間方面:相繼發出的不同音高的音(即旋律線)和各種音樂節奏的長短、快慢、停頓等表現職能相結合時,曲調才能形成音樂的種種句法和結構。
生動的語言節奏和豐富的生活節奏是曲調節奏的自然基礎;語言的腔調、聲音的高低、語勢的輕重緩急和聲調的抑揚頓挫而形成的韻律,則是曲調旋律線的自然基礎。調式、旋律線和節奏的有機結合,並通過一定的音樂結構來加以體現,便是完整的曲調。
D. 怎樣找大調的小調
找大調的小調的方法:
C大調 a小調;G大調 e小調;D大調 b小調;A大調 升f小調;E大調 升c小調;B(降C)大調 升g(降a)小調;升F(降G)大調 升d(降e)小調;降D(升C)大調 降b(升a)小調;降A大調 f小調;降E大調 c小調;降B大調 g小調;F大調 d小調;
大調和對應的小調之間只是音階的主音不一樣。其構成的音都是相同的,大調的主音與小調主音的相差一個小三度(3個半音),即:大調的主音向下推一個小三度就找到其關系小調的主音了。
(4)三個半音找調最佳方法擴展閱讀:
大調和小調的區別
1、主音不同,大調用首調聽起來是1,唱「do」,小調用首調聽起來是6,唱「la」。
2、音階結構不同,大調全全半全全全半,小調全半全全半全全。
3、調式色彩不同,大調一般明朗、開闊,小調一般柔和暗淡。
大調式:凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階,就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。
小調式:小調音樂一般第一個音符是從6或3開始,而結束在6上。
E. 大小調半音階口訣
大調:升四降七,上升下降。小調:升四降七,上下升。
就是先寫出大小調的音階,然後升四級降七級,然後大調的上行剩餘全音之間升較低音,下行剩餘全音之間降較高音。小調剩餘全音之間全部升較低音。
上行:找相鄰半音用34,6(b)7,71去套,找到大調就找到其平行小調(前一個音有相同音級另一個音只能用71)。
下行:如果旋律片段只有5個音,則找到大調就找到同名小調。
各種較常見的音階:
(1)八聲音階:
多用於爵士音樂或現代音樂,以「全音」、「半音」…的規律所構建,當中以能形成減七和弦為其最大特色。
(2)六聲音階:
全音音階為較受認識的六聲音階,另外藍調音階以及不少歐洲的民歌均採用不同形式的六聲音階。
(3)五聲音階:
於不少的民族音樂中出現,特別是東方音樂,中國、日本等的民歌便是採用了這種音階。印尼甘美蘭音樂中的另一種調式Slendro亦是五聲音階,同樣它是將一個八度平分為五個音。
以上內容參考:網路-半音音階
F. 關於樂理移調
移高小二度就是降B調 在五線譜上寫兩個降號分別在第三線和第四間裡面 就是在7 和高音3上
G. 樂理中的判斷調式調性大家有沒有什麼簡單具體的好方法我樂理中這個學的不太好
調式(mode),若干高低不同的樂音,圍繞某一有穩定感的中心音(tonal center),按一定的音程關系組織在一起,成為一個有機的體系,稱為調式。
調式的確定一般與調式音階是緊密相關的,比如說最熟悉的自然大調音階,以C大調為例,即 C D E F G A B C, 音程排列為全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音;若是G大調,則音階為 G A B C D E #F G, 音程排列仍然是全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音,所以這兩條音階所構成的調式都為自然大調調式,只不過調性中心不同,一個是C另一個是G,所以調性不同。
如果是另一條音階,比如說Dorian音階,以C調Dorian為例:C D bE F G A bB C, 這時的音程排列就變成了 全音 半音 全音 全音 全音 半音 全音, 所以這條音階構成的調式就是Dorian調式。
H. 半音階口琴如何轉調
半音階口琴,利用一個巧妙的按鍵可以在一支口琴上面吹奏出升降半音,若未按壓按鍵吹奏就相當於鋼琴的白鍵,按壓下按鍵後立刻升高半音,相當於黑鍵,從而實現轉調。
半音階口琴的音階組織一如鋼琴,除普通音外,尚加入一般口琴所沒有的半音階。半音階口琴主要分別為十孔,十二孔,十四孔,十六孔四種。以十二孔的半音階口琴最為多用,一具十二孔的C調半音階口琴具備有三組的八度和完全的半音,其排列是按音階的順序分每四個孔一組八度。
(8)三個半音找調最佳方法擴展閱讀:
購買半音階口琴需要注意口琴的調性,有C、D、E、F、G、A、B這7個常用大調和C#、D#、F#、G#、A#這5個補充調。
半音階口琴可以視為將兩把相差半音的口琴做在一起,例如C大調同時具備C#調所有音階,所以常見大部分廠家只生產C大調,其他調性如D、E、F、G、A、B等大調只有少數型號有提供。
建議初學者選購一支C調半音階口琴,只要學會移調,就可以演奏任何調性的樂曲,真正「一琴闖天下」。
半音階口琴以其柔和明亮的音色以及其獨特的表現力深深吸引著人們,它的不斷發展引起了音樂界的重視,很多作曲家為它創作了新的作品,如英國作曲家瑞弗·沃漢·威廉斯(R.V.Williams)的《口琴浪漫曲》和詹姆斯·木迪(J.Moody)為口琴而作的《小組曲》、《協奏曲》等等,都是口琴音樂的優秀作品。
I. 全音推弦和半音推弦的技巧
平常的推弦是把一個音推到另一個音的高度
比如說C-D
1/2推弦是只推半個音就是從C推到C#
1/4推弦是把C音推到C和C#之間,就像柔弦一樣,有一中布魯斯的味道。
就是一個全音的1/4音高。如果樂理知識有一定了解的話,應該會明白的.
具體的感覺還要自己慢慢找,語言表達能力有限,1/4就說這么多吧!
再說說小三度上升推弦吧!
小三度上升推弦就是推高一個小三度也就是推高音的3個半音
比如說C音的小三度上升推弦就是把C音推高到D#的音高。
你說的兩種演奏技巧,好像在布魯斯的演奏種經常用到。
1/4推弦很有感覺的、演奏好了特別纏綿。
小三度上升推弦我不是太清楚,我練習的時候用到了有點少,沒有刻意的研究過,就不說太多了。
就這樣吧。文字功底有限 期待更准確的回答
J. 笛子怎麼轉調和半音怎麼吹
樓主好!我也是學笛子的,7級
你的問題答案如下:
口訣:全5原位,全2進六全1進八,全6退三全3進四,全4進三全7退五,全b7退四解釋:首先要明白全按做哪個音和主音(也即1=?)兩個問題。以C調曲笛為例,全按做sol的時候在原位(即1=C),「全2進六」——全按做re進五格六位(以順時針為進,逆時針為退),從自己開始數六個到F,那麼即變成F調1=F,「全1進八」——全按做do進八到G,即變成G調1=G,「全6退三」——全按做la退三到bB,即變成bB調1=bB;再以D調為例,全按做sol在原位1=D,全按做re進六1=G,全按做do進八1=A,全按做la退三1=C。依此類推,屢試不爽。但這種還是以記憶為主,能配合理解就很方便了。定調都是以1來定,找到1就好辦。以D調笛子為例,開第三孔(從遠離吹孔開始數起)1=D,往下數開第二孔為si,開第一孔為la,全按為sol。我們已經知道D調筒音做低音2是G調,可以由以下方法推出。從re順次往數音階,當音孔全打開時是do,而第三孔的音名D往上數,DEFG正好數到G(如下圖):
所以1=G,是G調。理解之後,所有的調性都可以用此方法推出。當然對按孔的指法來講,要考慮半音關系的。筒音做5筒和音做2是用叉口來解決,筒音做6和筒音做3是用半孔來解決,具體還是隨便找本笛子書看看。傳統的調名稱呼,不管笛子的長短和發音高低,統一名稱,這種叫法來自工尺譜。凡是以第三孔做主音1稱為「小工調」,第四孔做主音1稱為「凡字調」,第五孔做主音1稱為「六 字調」,第六孔做主音1稱為「正宮調」,筒音做主音1稱為「乙字調」,第一孔做主音1稱為「上字調」,第二孔做主音1稱為「尺字調」。以表格的形式總結如下:以第幾孔為主音 傳統名稱 筒音(均為低八度) 以D調笛子為例
1 上字調 7 1=bB
2 尺字調 6 1=C
3 小工調 5 1=D
4 凡字調 4 1=E
5 六字調 3 1=F
6 正宮調 2 1=G
筒音 乙字調 1 1=A
關於工尺譜的由來,谷歌了一段。工尺譜最晚於晚唐五代已產生,是以音高符號為「工、尺」等字而得名的一種古老的文字記譜形式。它的名稱源於一個有趣的故事。據說唐代有個手藝出眾的裁縫梁正康,也是個吹笛好手,因此登門向他求教的人很多。梁裁縫教人吹笛,覺得口耳相授的方式相當不便,(既無法跟徒兒們說出音名,也無法將音符記錄下來)卻又苦無對策,所以常一人坐在天井吹笛,發泄心中的煩悶。某日梁裁縫又坐在天井吹笛的時候,跟他學做衣服的徒兒,居然和著笛音,反覆背著裁縫「量尺」的口訣:「上尺(量肩寬)、中長(量體長與體圍)、合(量褲頭)、四葉(量褲長、褲管四葉大小)」梁裁縫靈機一動,將徒兒量尺的口訣,變成「上尺中長合四葉」七個音的音名,之後演化成行於民間的「工尺譜」記譜法。也有人說「工尺譜」是從管樂器的指法譜演變而來的。也許您見過的「工尺譜」,有許多不同版本?那是因為「工尺譜」流傳廣,而漢字表意不表音,造成各地的記譜法略有出入的關系。常見的工尺譜是將「do,re,mi,fa,so,la,ti」七個音,以「上,尺,工,凡,六,五,乙」來記。高八度的話,就在這七個字上各加上一個單人旁;低八度的「六,五,乙」便用「合,四,一」來代替,其他的最後的筆劃各加一個撇。總的來說,以小工調(T5)、正宮調(T2)最常用,其次是尺字調(T6)、乙字調(T1)和六字調(T3)。希望以上的講述,能對感興趣的人有幫助。