構圖方法有哪些

A. 構圖攻略中左右構圖方法有哪些

在設計之前，對於設計元素的擺放位置需要有一個大致的構想，這個構想就是構圖，它相當於是版式的雛形，有了這個雛形之後，才能開始下一步的細化，只有充分理解構圖的意義與作用，排版時才能做到心中有數。本期要分享的是左右構圖的使用方法，與上一期的上下構圖使用方法類似，都是版式設計中比較通用和非常實用的構圖形式，適用於各種設計項目。接下來看看實際應用案例： 什麼是左右構圖？「左右構圖」是將版面分割為左右兩部分，或通過設計元素的布局讓畫面整體呈現出左右的分布趨勢，具有平衡、穩定、互相呼應的特點。最典型的左右構圖由「左圖右字」或者「左字右圖」兩部分構成，圖片及文字各占據一部分，形成左右兩部分獨立的空間，產生良好的閱讀體驗。當畫面缺少圖片時，也可以使用文字圖形化的方法，占據版面主空間形成畫面的主體。左右構圖看似比較簡單，但是通過精心的編排，也可以使畫面具有豐富的視覺效果和良好的設計感。 構圖比例進行左右構圖設計時，可以根據版面內容的信息體量劃分畫面的空間，常用的版面分割比例有：1:1、1:1.618、1:1.414、1:2、1:3等。在設計時也可以反復進行調整，直到找到最為合適的構圖比例。 1:1分割將畫面把版面一分為二，形成均等的兩份，呈現出對稱均衡的版面效果，多用於版面中兩部分內容處於並列或對立的關系。 黃金分割「黃金分割比例（1:1.618）」被認為是最具美感的分割比例，在設計中有意識地運用黃金分割比例進行設計，可以營造出富有美感的版式效果。 白銀分割「白銀分割比例（1:1.414）」也是具有獨特美感的分割比例，與黃金分割相比，次空間占據的比例更大一些，能夠承載的信息量也更多，適用於文字信息量較大的版面。 2:1分割採用2:1的比例，圖片主體在畫面中占據主導地位，視覺焦點集中在主空間，閱讀信息則放置在次空間。 3:1分割3:1分割的比例與2:1比例相似，但圖片在畫面中占據主導地位更強，主要適用於圖片比較重要而文字信息較少的版面。通過比例，可以讓版面分割更嚴謹。但沒有那個比例關系絕對正確，需要根據畫面的項目調性、信息體量、信息功能與圖文主體而定。如使用其它比例分割的優秀案例： 空間調整把圖文按比例分別編排在版面上下方，是比較嚴謹規范的構圖方式，但是為了避免版面的呆板，可以通過調整版面空間變換出多種編排形式。如以下幾個案例：縮小圖片和文字空間，使留白處形成外空間，增加層次感。在主空間上劃分出新的空間，這樣的手法可以很好讓空間具有多變性，也可以讓我們的設計更加靈動。使用圖片占滿整個版面，再運用色塊承載文字信息，可以強化與聚集內容，既能保證信息清晰有效的傳達，同時也可以增加畫面的層次感、提升畫面的豐富度。 靈活運用上下構圖的框架看似比較固定，但是也能通過設計手法，變換出多種編排形式，巧妙破除上下分割的單一性與呆板感。 曲線分割把生硬的直線改為呈現出動態的曲線或斜線進行畫面的分割，版面顯得更生動活潑。 圖片裁切把方形圖片裁切為其他形狀，或使用其他形狀的圖形作為主體，使左右構圖沒有明顯的分割線，也可以呈現出良好的視覺效果。 元素串聯利用圖形、色塊等元素串聯空間，讓主次空間建立起聯系，具有豐富的視覺效果和良好的設計感。 文字破圖使用文字串聯起左右兩個空間，破除左右構圖版面的單一性。 空間留白使用留白破除兩個空間的間隙，拉開畫面的空間感，具有良好的視覺效果。 滿版構圖在滿版圖片的背景上重新進行左右分割構圖，可以突破空間束縛，畫面更飽滿 。 圖片退底把圖片主體進行退底處理，重新營造場景，弱化空間的分區。 總結1.「左右構圖」是將版面分割為左右兩部分，或通過設計元素的布局讓畫面整體呈現出左右的分布趨勢，具有平衡、穩定、互相呼應的特點;2.進行左右構圖設計時，可以根據版面內容的信息體量劃分畫面的空間，常用的版面分割比例有：1:1、1:1.618、1:1.414、1:2、1:3等;3.為了避免版面的呆板，可以通過調整版面空間變換出多種編排形式;還可以通過曲線分割、圖片裁切、文字破圖等設計手法，變換出多種編排形式，巧妙破除空間分割的單一性與呆板感。

B. 攝影構圖有幾種方式

三分法、對稱式構圖、前景與縱深感、框架式構圖、引導線、對角線和三角形。

1、三分法

三分法構圖應該是最常見也是最基本的構圖方法。這個構圖方法是用4條直線，將畫面分割成9個相等的方格。這種構圖，表現鮮明，畫面簡練。

目前，絕大多數的數碼相機甚至是手機都內置了九宮格輔助構圖線，它適合應用於各種拍攝題材，最常使用的就是風景、人物等。

2、對稱式構圖

對稱式構圖具有平衡、穩定、相呼應的特點，但其缺點就是過於呆板、缺少變化。常用於表現對稱的物體、建築、特殊風格的物體。

3、前景與縱深感

照片本身是一個平面，但如果在畫面中加一個前景，以廣角拍攝，就會出現一種縱深感，從而達到3D的效果。

4、框架式構圖

選擇框架式前景，能把觀眾的視線引向框架內的景物，突出主體，同時也能製造出縱深感。將主體影像包圍起來，形成一種框架可營造一種神秘氣氛，就好像一個人從藏匿處偷偷窺視某個地方。框架式構圖有助於將主體影像與風景融為一體，賦予照片更大的視覺沖擊。

5、引導線

引導線構圖法，就是利用畫面中的線條去引導觀者的目光，讓他的目光最終可以匯聚到畫面的焦點。當然引導線並不一定是具體的線，只要是有方向性的、連續的東西，我們都可以稱之為引導線。

在現實生活中，道路、河流、整齊排列的樹木、顏色、陰影甚至是人的目光都可以當做引導線使用。

6、對角線和三角形

對角線和三角形構圖可以給照片添加動態的張力，讓照片看起來更活潑。相對來說，水平線和垂直線就顯得很穩定，如果一個人站在水平的表面上，他看起來就很穩定，但當把它放在傾斜的表面，就會給人造成一種緊張感。這樣的構圖方式更多地被運用在建築和運動拍攝上。

C. 構圖的幾種方式

有西洋畫，和國畫。他們的構圖方式是不同的。
東西洋文化，根本不同。故藝術的表現亦異。大概東洋藝術重主觀，西洋藝術重客觀。東洋藝術為詩的，西洋藝術為劇的。故在繪畫上，中國畫重神韻，西洋畫重形似。兩者比較起來，有下列的五個異點：

（一）中國畫盛用線條，西洋畫線條都不顯著。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以代表兩物象的境界的。例如中國畫中，描一條蛋形線表示人的臉孔，其實人臉孔的周圍並無此線，此線是臉與背景的界線。又如畫一曲尺形線表示人的鼻頭，其實鼻頭上也並無此線，此線是鼻與臉的界線。又如山水、花卉等，實物上都沒有線，而畫家盛用線條。山水中的線條特名為「皴法(皴<cūn>法：中國畫技法之一，用以表現山石和樹皮的紋理。)」。人物中的線條特名為「衣褶」。都是艱深的研究工夫。西洋畫就不然，只有各物的界，界上並不描線。所以西洋畫很像實物，而中國畫不像實物，一望而知其為畫。蓋中國書畫同源，作畫同寫字一樣，隨意揮灑，披露胸懷。19世紀末，西洋人看見中國畫中線條的飛舞，非常贊慕，便模仿起來，即成為「後期印象派」（詳見本書<本書：指作者《藝術修養基礎》一書，1941年桂林版>中《西洋畫簡史》篇）。但後期印象派以前的西洋畫，都是線條不顯著的。

（二）中國畫不注重透視法，西洋畫極注重透視法。透視法，就是在平面上表現立體物。西洋畫力求肖似真物，故非常講究透視法。試看西洋畫中的市街、房屋、傢具、器物等，形體都很正確，竟同真物一樣。若是描走廊的光景，竟可在數寸的地方表出數丈的距離來。若是描正面的（站在鐵路中央眺望的）鐵路，竟可在數寸的地方表出數里的距離來。中國畫就不然，不歡喜畫市街、房屋、傢具、器物等立體相很顯著的東西，而歡喜寫雲、山、樹、瀑布等遠望如天然平面物的東西。偶然描房屋器物，亦不講究透視法，而任意表現。例如畫庭院深深的光景，則曲廊洞房，盡行表示，好似飛到半空中時所望見的；且又不是一時間所見，卻是飛來飛去，飛上飛下，幾次所看見的。故中國畫的手卷，山水連綿數丈，好像是火車中所見的。中國畫的立幅，山水重重疊疊，好像是飛機中所看見的。因為中國人作畫同作詩一樣，想到哪裡，畫到哪裡，不能受透視法的拘束。所以中國畫中有時透視法會弄錯。但這弄錯並無大礙。我們不可用西洋畫的法則來批評中國畫。

（三）東洋人物畫不講解剖學，西洋人物畫很重解剖學。解剖學，就是人體骨骼筋肉的表現形狀的研究。西洋人作人物畫，必先研究解剖學。這解剖學英名曰anatomy for art students,即藝術解剖學。其所以異於生理解剖學者，生理解剖學講人體各部的構造與作用，藝術解剖學則專講表現形狀。但也須記誦骨骼筋肉的名稱，及其形狀的種種變態，是一種艱苦的學問。但西洋畫家必須學習。因為西洋畫注重寫實，必須描得同真的人體一樣。但中國人物畫家從來不需要這種學問。中國人畫人物，目的只在表出人物的姿態的特點，卻不講人物各部的尺寸與比例。故中國畫中的男子，相貌奇古，身首不稱。女子則蛾眉櫻唇，削肩細腰。倘把這些人物的衣服脫掉，其形可怕。但這非但無妨，卻是中國畫的好處。中國畫欲求印象的強烈，故擴張人物的特點，使男子增雄偉，女子增纖麗，而充分表現其性格。故不用寫實法而用象徵法。不求形似，而求神似。

（四）中國畫不重背景，西洋畫很重背景。中國畫不重背景，例如寫梅花，一支懸掛空中，四周都是白紙。寫人物，一個人懸掛空中，好像駕雲一般。故中國畫的畫紙，留出空白餘地甚多。很長的一條紙，下方描一株菜或一塊石頭，就成為一張立幅。西洋畫就不然，凡物必有背景，例如果物，其背景為桌子。人物，其背景為室內或野外。故畫面全部填塗，不留空白。中國畫與西洋畫這點差別，也是由於寫實與傳神的不同而生。西洋畫重寫實，故必描背景。中國畫重傳神，故必刪除瑣碎而特寫其主題，以求印象的強明。

（五）東洋畫題材以自然為主，西洋畫題材以人物為主。中國畫在漢代以前，也以人物為主要題材。但到了唐代，山水畫即獨立。一直到今日，山水常為中國畫的正格。西洋自希臘時代起，一直以人物為主要題材。中世紀的宗教畫，大都以群眾為題材。例如《最後的審判》《死之勝利》等，一幅畫中人物不計其數。直到19世紀，方始有獨立的風景畫。風景畫獨立之後，人物畫也並不讓位，裸體畫在今日仍為西洋畫的主要題材。

上述五條，是中國畫與西洋畫的異點。由此可知中國畫趣味高遠，西洋畫趣味平易。故為藝術研究，西洋畫不及中國畫的精深。為民眾欣賞，中國畫不及西洋畫的普通。

D. 攝影構圖有哪幾種構圖方法

1、三分法構圖

三分法構圖也被稱為九宮格構圖，是一種比較常見和應用十分簡單的構圖方法。

一般有兩橫兩豎將畫面均分，使用時將主體放置在線條四個交點上，或者放置在線條上。操作簡單，表現鮮明，畫面簡練，很多相機上都直接配備有這個構圖輔助線，應用廣泛，多應用於風景、人像等。

2、對角線構圖法

對角線構圖是指將主體安排畫面的對角線位置上，讓主體在畫面上呈現出一種對角關系。

這種構圖方式可以使拍攝出的畫面得到很好的縱深效果與立體效果，畫面中的線條還可以吸引人的視線，讓畫面看起來更加動感有活力，達到突出主體的效果。

3、S形曲線構圖

所謂S形曲線構圖，就是指利用畫面中具有類似英文字母「S」形的曲線元素來構建畫面的構圖方法。它可以是一些並沒有完全形成S形的曲線，也可以是弧度很小的曲線，這些元素都可以進行S形曲線構圖。

一般S形曲線構圖多用在拍攝風光題材的照片中，比如森林中的林間小路、平原中的小溪河流等，都是比較常見的S形曲線元素。

4、對稱式構圖

對稱構圖有上下對稱、左右對稱等，具有穩定平衡的特點。

在建築攝影中表現建築的設計平衡，穩定性。廣泛應用於鏡面倒影中，表達出唯美意境，畫面平衡性的特點。對稱式構圖多用於建築、倒影拍攝等。

5、框架式構圖

這是選擇一個框架作為畫面的前景，引導觀眾視線到我們拍攝主體上，突出主體。

框架式構圖會形成縱深感，讓畫面更加立體直觀，更有視覺沖擊，也讓主體與環境相呼應。經常利用門窗、樹葉間隙、網狀物等等來作為框架。

E. 電影構圖方法有哪些

1、電路組成

線構圖是用垂直於畫面上下幀的線元素構圖電影。直線的構圖一般具有高、直、庄嚴、有力的特點，充分體現了景物的高度和深度。影片中的瀑布和高大的樹木可以作為線性組合。

2、水平的作文

它傳達了一種平靜、寧靜、舒適和穩定的感覺，經常被用來拍攝一個平坦的湖。

3、對角線構圖

它可以分為垂直斜線和水平斜線。它經常表現運動、流動、傾斜、顛簸、不平衡、緊張、危險、千里等場景。有些圖片用斜線來指出特定的物體，起到固定的引導作用。

4、年代的形式

屏幕上的場景以s形曲線的形式呈現，具有延伸和變化的特點，使人看起來有節奏、美觀、優雅、和諧。當我們需要用曲線的形式來表達一個主題時，首先要想到s形的構圖。常用於河流、小溪、曲徑、小徑等。

5、對角線構圖

當主體排列在對角線上時，可以有效地利用畫面對角線的長度，也可以產生伴奏與主體之間的直接關系。充滿動感、活潑、易於產生的線條融合趨勢，以吸引人們的注意力，突出主體的效果。

F. 常用的構圖方式有哪些

常用的構圖方式有左圖右文式，左文右圖式以及左右文字中間圖這三種，目前都一些海報圖文等等都是用這三種形式比較都常見。

G. 構圖的基本形式有哪些

構圖的基本形式：

1、對稱式構圖法

具有平靜、安寧、穩定等特點。常用於表現平靜如鏡的湖面、微波盪漾的水面、一望無際的平川、遼廓無垠的草原等。

2、三角形構圖法

三角形具有穩定性，均衡踏實之感覺，多用於體現安靜的意境。

3、垂直線構圖法

垂直線構圖即畫面中以垂直線條為主。例如樹木能充分展示景物的高大和深度。

4、框式構圖法

框架式構圖，指利用前景物體形成框架產生遮擋感，使人更注意框內景象的構圖方法。前景景物需要與主體具有一定的區分度，如顏色對比，明暗對比，清晰和模糊對比等。具有增加畫面深度的功能

5、光中心構圖法

主體處於中心，四周景物朝中心集中，能將人的視線迅速強烈的引向主體中心，並起到聚集的作用。

6、水平線構圖法

在使用這種構圖方法時，通過將水平線安排在畫面中的不同的位置，可以給人帶來不同的視覺感受。居中水平線，如果是將水平線居中放置，能夠給人以平衡、穩定之感 下移水平線，如果是將水平線下移，能夠強化天空的高遠。上移水平線，而如果是將水平線上移，則可以展現出大地或湖泊海洋的廣闊。

7、放射性構圖法

由一個中心點向四周擴散，起到導向的作用，又有開闊、舒展、散開，沖擊力強等動感效果。

8、變化式構圖法

變化式構圖故意將主體安排在某一角落或某一邊，能給人一思考和遐想的空間，留下進一步判斷的餘地。

9、九宮格構圖法

用兩條水平線和垂直線將畫面九等分，將主題元素置於線的交點之上，既突出主題，又能使畫面更為舒適。用兩條橫線和兩條豎線進行分割，之後就會得到四個交叉點。此時，你只要將畫面主體放在任一交點上，就可以營造出意想不到的畫面效果。

10、對分式構圖法

將畫面左右或上下一分為二，形成左右呼應或上下呼應，其中畫面的一半是主體，另一半是陪體。常用於表現人物、運動、動物、建築等題材。

11、中心構圖法

中心構圖的視覺感受就是第一眼就能很直觀地發現主體的位置，使主體明確重點突出。在一些極簡風的風景或是靜物的時候用得較多。使畫面更直觀、突出地表達想表達的內容。

12、L型構圖法

L型構圖能讓畫面有張力，使畫面有視力延伸。L形如同半個圍框，可以是正L形，也可以是倒L形。因為L形構圖占據畫面的兩邊和一角，使中間透空，視野開闊，使主體突出，主題明確，使畫面活潑多變。

13、引導線構圖法

可以營造畫面的韻律感，可用於河流、道路、護欄、海浪或山稜線等，利用自然曲線作為畫面的引導，可吸引觀賞者的目光 引導線有助於將看圖的人的視線集中在最重要的元素上。可以利用道路、牆壁、規則圖形等作為引導線。

14、重復式構圖法

表現一群東西的構圖法 在我們的畫面中有時候沒有單一一個明確的主體.主體可能是一群同樣的東西。

15、對角線構圖法

用斜線構圖法，畫面會給人一種運動的感覺。斜線的角度越大，運動的感覺也就越強烈。

16、圓形構圖法

這種構圖讓畫面有一種緊湊感，能將人的視線不斷地引向圓心，從而產生視覺聚焦的作用。

(7)構圖方法有哪些擴展閱讀：

構圖的作用：

構圖可以在繪畫時根據題材和主題思想的要求，把要表現的形象適當地組織起來，構成一個協調的完整的畫面。繪畫構圖的關鍵在於格局與內容，不同的場面與內容會帶給觀眾不同的感受，構圖的形式結構對畫面內容和主題起著重要的作用。構圖的格局是指畫面呈現的事物場面的大小、遠近效果。

「構圖」一詞最早來源於西方美術，是繪畫藝術的專用名詞，伴隨著繪畫藝術而產生，與繪畫一樣，有著漫長的發展歷程。

古往今來，無論是從構圖形式還是構圖規律上來看，經過各個時期藝術家們的傳承、開拓與創造，構圖已不僅僅是繪畫中的陪襯部分了，它已逐漸成長為一門藝術，甚至可以是判斷一幅作品成功與否的決定性因素。

H. 什麼是構圖常用的構圖方式有哪些

構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統一。構圖的樣式主要分為對稱式構圖和均衡式構圖。對稱式構圖有三角形構圖、平衡式構圖、放射式構圖等。
均衡式構圖主要有：對角線構圖、弧線構圖、漸變式構圖、S形構圖等形式。推薦你去秒秒學的網站看看，裡面有很詳細的關於構圖的課程。

I. 常見構圖方法有哪些請簡述印象最深的三種

1、黃金分割構圖：黃金螺旋、黃金九宮格
2、三分法構圖
3、三角形構圖
4、引導線構圖
5、鏡像構圖

J. 常見的拍攝構圖方法有哪些

1、三分線構圖

這是攝影構圖中最常用的構圖法，也是一種萬能構圖法。三分線構圖法，也叫九宮格構圖法，對於人像、風景、建築通通適用!把我們要拍攝的畫面利用三分線分為9個部分，最常用的辦法是將人物或風景的主體放到三分線的交點上，這樣就會突出視覺效果，讓觀者看起來更加的和諧舒服。

在人像攝影中，同樣也可以用到三分線構圖，如上面的方法，構圖的時候將這位美女的眼睛放到三分線交點處。同時拍攝的時候注意角度，這樣就可以輕松拍出漂亮的照片了。

2、延伸線構圖

在拍攝建築風景的時候，我們還可以尋找一些延伸線，也就是導向線，我們拍攝的時候順著這些導向線去拍攝，你就會發現不一樣的效果!就比如下面這張照片，在大橋下尋找延伸線，拍出的照片有很強烈的縱深感。除了大橋，我們還可以在公路、大街上找到類似的延伸線!

3、對稱構圖

對稱構圖，顧名思義就是上下或者是左右的場景是相同的，相互對稱的。這種構圖方式在建築上用的比較多，大部分建築都是比較規則整齊的，用對稱構圖可以彰顯建築的恢弘的氣勢。

4、三角形構圖

三角形構圖多用於一些食物或者是產品拍攝，可以說是一種擺拍，讓擺拍看起來更加漂亮就可以用到這種構圖方法。將要拍攝的主體，按照三角形的排列方式進行組合。

5、框架式構圖

框架構圖我們尋找能夠作為框架的地方，讓框架作為前景，利用框架拍攝主體，從而突出主體。