吉他的練習方法有哪些

A. 如何練習吉他 4種方法來練習吉他

目錄方法1：學習舒適的演奏的方式1、找張舒服的椅子，讓你可以很好地操作吉他。2、正確地抱住吉他。3、給你的吉他調音。4、正確地捏住撥片。方法2：基礎練習1、練習彈和弦。2、練習橫按和弦。3、練習要跟著拍子笑笑走。4、練習彈音階。5、學一些曲子來充實你的練習。6、讓基礎練習變得有趣。7、學會運用你的耳朵和眼睛。方法3：制定練習計劃1、你每天應該練習30分鍾左右來鍛煉你彈琴的耐心，維持你的肌肉記憶。2、每周至少練習5次。3、每次彈吉他時，坐練慣用的凳子上，正確地抱住吉他，捏好撥片，然後再進行3到5分鍾的熱身練習。4、勞逸結合地學習。5、永不陸型止步，挑戰自己。6、早升猜和其他吉他手一起練習，並向他們取經。所謂熟能生巧。 不管你選擇什麼樣的方式來練習吉他，你所養成的演奏習慣和技巧都將陪伴你的整個吉他生涯。只要一開始養成了正確的習慣並堅持練習，無論你想彈什麼樣的風格和曲子都不是問題。反之，你很快會發覺自己在原地踏步，很難再有所提高。所以你得學習好的習慣和高效的練習方法。要懂得舒適的演奏方式，掌握基本技巧的同時做一些有趣的練習，養成精妙的彈奏手法，並把練習吉他當作一個日常習慣。
方法1：學習舒適的演奏的方式
1、找張舒服的椅子，讓你可以很好地操作吉他。只要能讓你坐直，腳凳、條蹬或是硬靠背的椅子都可以。琴行里很容易找到特製的吉他腳凳，有興趣的話可以去買。但一般的廚房用椅也完全足夠了。 不要使用帶扶手的椅子。因為它的空間較小，會妨礙到你抱吉他，從而養成壞習慣。也不要選擇沙發、豆豆袋之類會陷下去的東西。畢竟正確的姿勢是打好基礎的第一步。
2、正確地抱住吉他。如果你慣用右手，抱住吉他時右手應放在琴箱的響孔與弦橋的中間，左手握住琴頸。用腹部和胸口抵住吉他，把它放在和撥弦的手同方向的腿上，此時細的琴弦在下，粗的在上，琴頭斜上指向大約45度角。
左手大拇指在後，其餘四指在前捏住琴頸。用你的大腿和右手手肘固定好吉他，保證左手可以在琴頸上自由地移動。如果你必須用左手來拖住吉他的話，說明你的姿勢是錯誤的。
3、給你的吉他調音。每次練習之前都要調音。用走調的吉他練習不僅鬧心還達不到練習的效果。所以盡可能快地調音是你吉他學習的必修課之一。它能讓吉他練習更順利也更有趣。用調音器調音。如果是原聲吉他，直接把調音器靠近響孔。如果是電吉他，則用電纜把它和調音器連接起來。調音器會顯示每根弦發出的音是太高或是太低，你只需要通過對應的弦軸進行調整。許多電子調音器顯示內容變成綠色時就是代表音調准了。
用共振原理調弦。 按住低音E弦（從下往上數第六根）的第五品，此時它為A音，它應該和第五根琴弦（A弦）的空弦音相同。兩根弦的音高越接近，撥動一根弦的時候，另一根就振動得越劇烈。通過聽加看的方式來調節A弦。同樣地，A弦的第五品音和D弦（第四根）的空弦音相同。只有G弦（第三根）是個例外。你得按住它的第四品來調節B弦（第二根）的音高。由於E弦有偏差，這種方法不能給你絕對的音準，但用於練習是可以的。因為弦與弦的相對音高是準的。
用在線調音器調音。你可以在網上找到每根琴弦正確的音高，邊聽邊調整就可以了。
4、正確地捏住撥片。撥片也叫拔子，對於新手來說是個難點。要想掌握正確舒適的彈奏技巧，你首先得把撥片捏好了。用你的慣用手也就是你寫字的手捏撥片，大拇指在上，食指在下，其餘指頭自然彎曲。手掌與腹部平行，撥片的尖頭指向你自己。
撥片超出指頭的部分應該不超過兩厘米。捏得太後面容易掉，也容易養成壞習慣。要學好掃弦，就要確保撥片露出的部分不要太多。
方法2：基礎練習
1、練習彈和弦。練習正確地按弦姿勢，撥出的聲音要清亮，且要避免撥錯弦。反復練習，直到和弦發音均勻，不會出現個別音音量太大或太小。然後練習和弦的轉換，過渡應該自然流暢。從第一把位的和弦學起。這些和弦位於第一品到第三品，通常包含了很多空弦音。用幾個基本的第一把位和弦就可以演奏大多數的流行、鄉村和搖滾樂了。
初學者學習的常見的第一把位和弦有G和弦，D和弦，Am和弦，C和弦，E和弦，A和弦和F和弦。
2、練習橫按和弦。橫按和弦就是用一根手指同時按住很多琴弦的和弦。你可以在第一把位里按出G和弦，也可以用食指橫按第三品。橫按和弦對於初學者來說是一個坎，因為不容易按響那麼多弦，但它在搖滾和朋克音樂中運用廣泛。
3、練習要跟著拍子走。把握節拍往往是吉他追夢者們最容易忽略的重點之一。你能彈指如飛地彈完《Black Dog》固然是好，但你能放慢速度，帶著感情地完成這首歌嗎？跟著節拍走你就得挨個彈出每個音符，而不只是你會彈的音符。所以訓練好自身的節奏感，你的吉他才能彈得更好。
4、練習彈音階。如果你在外面上吉他課，你的老師應該會給你音階練習譜。但如果你是靠書自學的話，你就得自己找這些音階來練習。你可以選擇美貝爾音樂出版公司的書和一些其他的資源，長久以來它們幫助了許多的吉他學習者。你也可以在線尋找樂譜和練習。.試著練習各種五聲音階。五聲音階只有五個音，是適合吉他手們學習的搖滾常用調式。它又被稱作藍調音階，是許多樂種的基礎。
學習不同的音階和調式是提高彈奏水平的好方法，它能讓你的手指自如地遊走於吉他之上。但它卻不是最有意思的練習。你可以選擇一個音階，試著做出一首獨奏曲。一旦你打好了基礎，就可以用不同的節奏隨意演奏這些音階，讓你手裡的音樂搖擺起來。
5、學一些曲子來充實你的練習。你可以從樂譜或者聽到的歌里選一些你喜歡的來學，把每首歌劃分出不同的部分。盡量學完每個部分，不要只學一個片段或是和弦的轉換。然後把你劃分的每個部分從頭到尾地串聯起來。這能鍛煉你彈琴的耐心 ，也能讓你學到一些作曲的知識。對於初學者來說民謠和鄉村音樂是最好學的。試著用和弦演奏Johnny Cash的《Folsom Prison Blues》，既有趣有簡單。容易上手的歌曲還有《Tom Dooley》 《Long Black Veil》或者《Mary Had a Little Lamb》。你也可以選一些兒歌來學，一般不會超過G，C，D 這三個和弦。
中級水平的學員可以選和弦或者節奏不常見的歌來挑戰不同的曲風。要開啟你的音樂探索之路，學一學那些你沒有嘗試過的風格。如果你喜歡古典音樂，試試Nirvana的《Lithium》。這首歌的和弦運用和旋律結構都極其的復雜。搖滾吉他手可以選擇Beethoven的《Fur Elise》，體驗全新的風格。但不管你是什麼風格都應該學會《Stairway to Heaven》這首歌，只有這樣才能算真正成為了一名吉他手。
高水平的吉他手應該從鍾愛的音樂流派中選擇編曲復雜的作品，迫使自己去學習一些新的演奏手法。彈金屬搖滾的人應該掌握Opeth的作品中那些復雜的和聲。鍾情鄉村音樂的人應該學習以Merle Travis命名的特拉維斯撥奏法。而搖滾吉他手們則可能要花一生的時間來研究Jerry Garcia在迷幻搖滾探索之路上所作的貢獻。
6、讓基礎練習變得有趣。給自己定個規矩：每學完一個新的音階或者新的一課就學一首新歌或一段旋律。告訴你的老師你想學的歌。免得她一天到晚讓你練Nirvana的歌，你卻一點兒興趣也沒有。大多數的吉他老師都很樂意教學生們真正想學的東西。
7、學會運用你的耳朵和眼睛。許多吉他大師都是在反復聆聽的過程中學會新歌的。他們耳朵在聽，大腦在慢慢地把歌曲劃分成不同的部分。用聽來學習歌曲是一種重要的學吉他方法，它和學吉他本身一樣讓人收獲頗多。反復聽你喜歡的音樂，直到你能輕松判斷出演奏者的手法和技巧。
方法3：制定練習計劃
1、你每天應該練習30分鍾左右來鍛煉你彈琴的耐心，維持你的肌肉記憶。當你手上起老繭了，彈吉他沒有那麼痛了，手法也更嫻熟了，你就可以試著延長練習時間。但一開始還是不要太勉強，30分鍾已經足夠了。過長的練習反而會讓你身心俱疲。
2、每周至少練習5次。讓手長繭並達到一定的靈活度是吉他學習重要的一環。每周幾次，堅持不懈的練習很重要。不然你每次碰你的吉他都得重頭再學。養成每天固定時間練吉他的序貫。可以在下班或放學後，也可以在剛吃完晚飯的時候。把每天的練習時間控制在30到40分鍾左右。
如果你很少碰吉他，每次練習就都會感覺手指很痛。但如果你練得多了，彈吉他就會輕松很多。因為你的手指不再痛了，彈琴和看譜也熟練多了。
3、每次彈吉他時，坐練慣用的凳子上，正確地抱住吉他，捏好撥片，然後再進行3到5分鍾的熱身練習。從高音E弦的第一品格依次彈到低音E弦的第一品格就是一種很常見的熱身練習。通常熱身練習的跨度都比較大，你需要在高把位和低把位之間切換。這些音可能不那麼悅耳，卻可以很好地打開你的手。當然，你可以自己創造你的熱身方式，也可以請教你喜歡的老師。
任何重復的音樂都可以拿來熱身。你可以在吉他的各個把位上練習你新學的音階，也可以彈你最愛的Clapton的選段。不管你彈什麼，盡可能活動你的雙手。直到感覺手已經完全打開了再開始你的練習。
4、勞逸結合地學習。每次練習中，你想做的事和你必須做的事所佔的比重應該相同。你想練習獨奏《Smells Like Teen Spirit》？可以啊，但你得先把音階過一遍。把最有趣的練習放在最後可以給自己留一點期待。
5、永不止步，挑戰自己。你的吉他演奏水平可能到了一個點就很難再有所提高。事實上，正是由於有這些瓶頸期，很多吉他手五年的演奏水平並不比初學五個月的水平高太多。為了更有效地練習，避開瓶頸期，你應該挑戰學習新歌，掌握新的曲風或者用你已經掌握的技巧做一些更復雜的練習。已經完全學會Zeppelin的《Black Dog》了嗎？那用混合利底亞調式試試，要不倒著彈一遍，或者把歌里所有的根音都去掉。要敢於即興創作，有挑戰才有進步。
6、和其他吉他手一起練習，並向他們取經。完全靠自己來學習一門樂器非常困難。但學吉他不一定就要花錢請老師單獨給你上課，你還可以向那些比你有經驗的吉他手們討教討教訣竅。找一找你們那兒的露天的演唱會，既給自己一個閑逛的去處，又可以向那些比你有經驗的吉他手們取經。說不定你就因此組了個樂隊呢。
上視屏網站尋找學習資源。裡面有許多Mississippi John Hurt或者Rev. Gary Davis這樣的已故的大師的視屏。曾經我們只能靠聽學習，現在我們可以通過特寫鏡頭觀看他們演奏自己的作品，仔細觀察他們的手法，學習他們的風格。難道還有什麼更簡單的學吉他方法嗎？

B. 學習吉他的步驟

學習吉他的步驟有如下6個步驟：

1、認識吉他

一般吉他由三大部分組成：琴頭、琴頸、琴箱，每個部分由不同構造組成。

C. 吉他指法練習方法是什麼

1、手指靈活度練習方法

首先練習最重要的一種練習方式，就是從慢到快的方式，找一個非常吉他的練習曲來練習，就是《愛的羅曼史》，這個曲子很多初學者都是會這個曲子的，按照這個曲子來練習，不是節拍器響一下彈一下，要慢慢的練習到節拍器響一下彈4下，這樣的話，在練習到一個140到170的速度的時候，手指就會非常快。

2、手指准確度的練習方法

手指准確度可以說非常的重要，尤其是彈快曲子的時候，包括民謠指彈也是一樣的。

有一個這樣的練習方法，就是從音階開始，等到可以飛快的彈起來的時候，開始練習一個超級難按的指法，這種指法可以自己創造一個，就像剛開始按F和弦一樣，一開始怎麼按不好，按不準，就是要這樣的效果。找到自己一個很難的指法，然後彈完一遍音階之後就換到哪個指法彈654321，然後這樣一直循環，這樣進步非常快。

(3)吉他的練習方法有哪些擴展閱讀：

吉他演奏方法主要有四種：一是用手指彈奏，但指甲容易受損，故常有人使用假指甲或在指甲上塗上能強化指甲的指甲油， 二是使用彈片（Picks）撥弦，共鳴箱發出音樂。 三是用金屬圓管（滑奏吉他，Slide Guitar）演奏。第四種較冷門，是使用一種可帶在手指上的指套來演奏。

演奏技巧有：

1、滑音(Slide)。

2、搥弦(Hammer-On)。

3、勾弦(Pull-Off)。

4、點弦(Tapping)。

5、推弦(Bending)。

6.、揉弦吉他常用技巧。

7.、掃撥(Sweep Picking）：多用於電吉他演奏，常見於重金屬搖滾樂。

8、打弦(Slap）：多用於低音吉他（Bass）。

9、琵音。

10、顫音。

11、泛音。

12、顫指（輪指）：古典吉他最迷人的演奏技巧之一。其中塔雷加（Tárrega）的《阿爾罕布拉宮的回憶（Recuerdos de la Alhambra）》是輪指奏法的代表作。

13、打板民謠常用技巧。

14、制音。

15、切音。

16、搖把（搖桿）搖把顫音。

17、拍泛，一種用手指在天然泛音的區域拍出來的泛音的技巧。

18、悶音，一般用×標示出來。悶音和切音是不同的，悶音是在音還未發出時就止住，而切音時音已經發出只是馬上止住。悶音演奏時，用按弦的左手稍微放鬆，但仍接觸在上面。切音是用手指按住弦使音停止。

19、Mute-Attack 由日本吉他演奏家押尾光太郎的演奏方式（源於弗拉門戈的演奏技巧），在食指撥弦後順勢用中指和無名指指甲部分擊打高音弦的一種技巧，可以使一把吉他演奏出來的聲音更加立體和豐富。

D. 學吉他必須要掌握的20種技巧

我們初學吉他的時候，對於指法以及各方面的基礎知識一定要掌握好，有課扎實的基礎，才能把吉他學得精準。一起看看吧！

學吉他必須要掌握的20種技巧

1.壓弦法：

壓弦法又稱靠弦法或平行奏 法，這是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。

其方法為：右手指垂直觸弦，有力地往下壓拔，彈響後手指順勢停在下一根弦上。壓弦法演奏的音堅實有力，穿透力強。壓弦法較多用於旋律部分及和弦根音的演奏，它常與勾弦法對照使用，使樂曲富於層次感。

2.勾弦法:

右手指甲觸弦後，運用指關節的力量勾向掌心。根據右手指甲勾弦位置的不同，可分為斜勾法、平勾法、塞戈維亞勾弦法。

(1)平勾法：右手指甲垂直觸弦，平勾勾向掌心，使弦振動發聲。這是使用最廣泛的勾弦法。演奏時注意力度標記符號，如果沒有力度標記，則用適中力度即可。

(2)斜勾法：用右手指

甲靠近拇指方向的部分觸弦，斜勾勾向掌心。

(3)塞戈維亞勾弦法：在一根弦上

同時應用指頭和指甲，指頭碰及琴弦，再用指甲勾弦。

3.琶音琶音奏法：

是吉他演奏中一種既簡單又華麗且使用較多的技巧。琶音奏法分為三種：單指順琶音、單指逆琶音、多指琶音。

(1)單指順琶音：用右手拇指

或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦， 力度適中，速度介於掃弦與分解和弦這間，要求能清楚地聽出各音，聲音如流水般華麗。

(2)單指逆琶音：用右手拇指指甲

從高音弦拔向低音弦。

(3)多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無名指各管一根弦，然後從拇指開始一個接一個地演奏，各個音應均勻、連貫。

4.掃弦：

掃弦技巧是吉他技巧中最有表現力的重要技巧這一，掃弦是較難掌握的技巧，但基本奏法卻只有兩種：順掃和逆掃。

(1)順掃：食指指甲從低音弦掃向高音弦，或將拇指除外的四個指頭並攏，用指甲同時從低音掃向高音弦，速度較快，聲音要有一定的力度感。

(2)逆掃：拇指指甲從高音弦掃向低音弦。

5.右手切音：

右手切音又稱右手消音。右手指掃弦之後順勢用靠近拇指方向的手掌外側碰弦或停在弦上，使聲音急速消失，這樣能增強音樂的節奏和動感。

6.大鼓：

大鼓奏法是古典吉他中一個非常有特色的技巧。其演奏要領：右手作半回轉動作，用大拇指的外側平敲離琴碼 2-3CM

的琴弦，使琴振動發聲，敲擊後大拇指迅速離開，以免妨礙琴弦的振動。

7.彈指：

彈指又稱弗拉門歌掃弦法，這是一種難度較大的右手技巧。右手作鬆散的握拳狀，用右手指甲的表面按小指、無名指、中指、食指的次序依次彈弦。每個指頭開放的時間要均等，速度很快。彈指奏法常用於表現緊張、熱鬧的氣氛。

8.捫音法：

捫音法又稱拔奏。右手掌伸直，用其右內側（小指方向）輕輕壓在琴碼正上方的琴弦上，用指頭（或拔片）彈弦，其聲音沉悶、餘音短促。注意右手掌側所壓弦的部位，太靠右邊則無效果，太靠左邊則無聲音

9.摘音：

摘音又稱響指。演奏要領：右手食指壓住弦，再把右手無名指或中指指甲放入弦內側，然後讓指甲用力地彈出來，即可發出一種類似響指的沉悶聲音，音色很獨特。

10.小地雷：

小地雷又稱拍弦，其要領是用右手肘關節有力地擊在幾根弦上，發出一個類似碰撞的聲音，其效果與大鼓奏法的效果相近，但更粗獷一些。

11.輪指：

輪指又稱震音。這是古典吉他最重要同時也是最難的一種技巧。輪指是同音的急速反復，右手無名指、中指、食指輪流拔動同一個音，使細碎的同音持續反復，構成流水般的旋律，音色十分迷人。

12.倚音裝飾：

在旋律本音上方的小音符稱為倚音。倚音占本音的時值，吉他的倚音分為同弦上的倚音和不同弦上的倚音兩種。

(1)同弦上的倚音分為上行倚音和下行倚音兩種。

A上行倚音奏法：右手指出較低的音符，然後用左手指猛力打在較高音符所在的音品上，靠弦的余振和左手指的敲擊發聲，右手不再彈第二個音。這種聲音華麗而動聽。

B下行倚音奏法：左手指同時按住高低兩個音符，先用右用拔彈出較高的音符，然後用按在這個較高音符上的左手指斜勾出較低的音符，靠弦的余振和左手指勾弦的力度使弦較低音發聲，勾弦演奏中，左手小指使用較多。

(2)不同弦上的倚音、小音符和本音要分別演奏。

13.推拉弦法演奏要領：

左手指按住弦，右手指彈響後，左手沿著與弦垂直的方向用力往上推，或往下拉，使發音產生較大變化。在具體演奏中，往上推和往下拉往往反復使用。

14.小鼓：

左手用中指在第七品至第九品之間勾起第六弦，交叉壓在第五弦上，再住兩根弦的交叉處，右手用兩指彈弦，便能得到小鼓聲。也可以將第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之間絞在一起來演奏小鼓聲。

15.顫音：

音符時值內，用主音和一個比主音高大二度或小二度的音，以很快的速度反復交替產生顫音效果。演奏要領：左手一個指頭按住主音，用右手拔響主音後，再用左手另一個指頭迅速反復擊弦使音符按要求彈出。

16.左手切音：

左手按住需彈的音符，右手彈響後，左手按弦的手指立即放鬆，使琴弦離開琴品，但左手按弦手指要浮按在琴弦上，以達到消聲的目的。

17.左手獨奏 ：

直接用左手在琴頭處彈奏，可得到類似單簧管效果。

18.泛音奏法：

泛音是古典吉他常用的重要技巧，其音色透明清澈，具有很強的穿透力。泛音可分為人工泛音和自然泛音種。

A人工泛音：右手食指虛按在離左手指實按處後十二品正上方的弦上，用右手小指或無名指勾弦。（當小指或無名指勾弦時，右手食指必須同時離開琴弦，否則沒有泛音效果）。

B自然泛音：左手指輕輕虛按在各等分點所在的琴弦上，右手指用適中的力度勾弦，在勾弦的同時，左手虛按手指迅速離開琴弦，便能奏出清晰的音。自然泛音的位置分別在吉他的3、5、7、12 品。

19.敲板奏法：

演奏要領：用右手無名指的指甲，或用中指和無名指的指腹，輕輕敲擊琴弦下側的面板。敲擊時，需轉動手腕，動作要有彈性。另一種方法是用拇指關節突出處，敲擊琴弦上側的面板。敲詐擊時，拇指必須翹起，但不要過分用力。

20.鍾音：

鍾音在吉他演奏法里是一種模仿鍾的奏法，由高音弦的空弦和低音弦的高音交織成一組分解和弦。

拓展：

學習吉他的基礎素養

(1) 對樂器和樂譜不應疏忽。

曾經看過學吉他的人，對於滿是塵埃的吉他和指板，能無動於衷的使用，實在令人傷心，那人對音樂的認識和表達，也必然蒙著泥塵。同樣的，樂譜也要保持干凈和完整，不必為表示自己會如何的下過苦功，而把教本弄得破爛不堪，這是毫無意義的。任何事都必須慎重其事地作，才識正確的態度。

(2) 不要隨便批評別人的演奏。

聽完任何的演奏，或多或少總會有點收獲，就是水準再低的演奏也是一樣。批評別人之前，先反省自己，才是學習吉他應有的態度。

(3) 手指和指甲不能疏忽。

雖是理所當然的事，有許多人卻不在意，因此或折斷指甲，或戳傷手指，時有所見。如果可能，盡量不要讓你的右手做粗重的工作。

(4) 對該注意的事，不能疏忽。

學習進步到某個程度，在練習正課前，琵音和音階都應稍加練習，否則容易精神散漫，如此不專心練習，是學不到東西的

(5) 手指不要做毫無意義的移動而產生粗雜的音

手指的移動是為要彈出優美的音樂，因此對自己所彈出的聲音，要能經常以靈敏的耳朵去聽。也有人認為訓練手指的敏捷性，不妨讓手指任意運動，這種練習方法，只有相當有實力的人才行的通，對一般人來說，卻是要不得的

(6) 教本上的運指切忌任意更改。

教本上的運指，特別是練習曲，往往具有特殊的目的，若是隨便更改，就完全失去了練習的意義

(7) 切忌躁進。

一個練習尚未作好，就進入下一個項目，結果什麼都沒有體會到。請確實練好一個項目後，再進行下一個項目。

吉他保養攻略大全

1、濕度

吉他應該在濕度為45%-55%的空間

不要把吉他放在過於潮濕的地方

不要把吉他放在太陽下暴曬

不要把吉他放在暖氣旁邊

確保吉他包內乾燥，若濕度過高，可將乾燥劑放在吉他的共鳴箱內。北方冬季天氣多為乾燥，如果沒有加濕器，也可以接一盆水放在琴的附近，但別太近，要適度。因為潮濕或乾燥都會引起吉他的琴頸變形或面板開裂，要重視這個問題。

2、琴弦的張力

有人問我是不是不彈琴的時候需要把琴弦鬆掉，其實這是針對不能調節琴頸的琴來說的，比如市面上很多38寸的`練習琴，這種琴做工粗糙，價格便宜，但沒辦法調節琴頸，所以長期不用只能鬆掉琴弦，不然一旦琴頸變形就再也調不回來了。

而一把標準的民謠吉他，在音孔內或在琴頭上都會有調節琴頸的筯，這根筯的作用就是來調整琴頸的，所以一把標准吉他在你不彈的時候可以不用鬆掉琴弦，你隨時都可以調整回來，除非你1個月或者更長的時間不再彈琴。

3、琴弦的更換

琴弦雖然是消耗品但也是影響吉他音色和手感比較重要的環節。

民謠吉他的琴弦是一般採用鋼質材料，比較好的琴弦會在弦上鍍膜，可以做到防銹， 但是那層鍍膜總會有一天會被你大量的練習而磨掉，所以每次彈完琴，無論你的琴弦是比較好的還是一般的，都應該用干軟布或紙巾擦乾凈，因為很多汗漬會留在琴弦上，不及時清理就會銹的越快，所以別怕麻煩，清理一下吧。

4、指板護理

指板上也會因為彈琴按弦留下污漬，一般很多人會不太在意.

其實在每次換弦的時候，把琴弦拆掉後，可以用指板油，或者純植物油擦拭指板， 讓指板保持更干凈，切忌不要用水，木頭也會呼吸，把水吃到它的肚子里，它會因為過潮而變形。

5、琴的擺放

吉他最最怕的就是摔、砸、倒。

這跟吉他的擺放有關系，也跟每個人對吉他的態度有關系。喜歡它就要愛護它。即使你的吉他只有幾百塊錢，你也要關心呀，就像朋友一樣，它可是一直陪在你身邊的。它從沒有嫌棄過你，你也不要嫌棄它。

如果有條件，可以買一個琴架，不是很貴(當然也有很貴的)，這就看個人需求了。沒有琴架就把吉他平放在一個地方，最好遠離愛鬧的小朋友。總之，你要找到一個位置把它放好。

6、調弦事項

吉他的上下琴枕會由於上弦過緊而拉壞。琴弦過緊，張力過大，不僅會把琴枕弄壞，也會把琴弦拉斷，所以調弦時一定要在標准音高范圍內。

如果你想指彈而特殊調弦，一定要看準譜子上標注的每根弦的音高，不要為了升高音而把琴弦調斷或琴枕調壞。

不是所有的琴都適合特殊調弦，因為每把琴的弦距和張力不一樣。

7、打品問題

在正確的吉他演奏方法下，如果出現明顯的雜音，則視為打品。而這里需要強調的是，撥弦的力度過猛也會產生類似打品的現象，這並不是打品，而是手法問題，除非你想用這種方法做一些特殊的效果。

真正的打品是在你不用力撥弦時也會有雜音，類似彈棉花的聲音，這就說明琴頸因為某種原因而變形了， 如果你的吉他是一把標准尺寸的吉他，可以調節琴頸來解決。如果調節琴頸也不行，那就要看是哪一個品打品，具體情況，具體分析，需要一定的經驗，對品絲進行更換或打磨，這個不建議初學者自己去做，不然只會越來越糟糕。

8、面板護理

擦琴表面時，最好是用專業琴布或眼鏡布，不能是濕的，必須是乾的，去擦吉他。如果碰到不好擦的地方，建議用面板護理液，或者鋼琴護理液擦拭。

9、人琴合一

人需要運動，不動就會變懶，精氣神也就沒有了。

吉他也是一樣，多彈吉他也是保養吉他最好的方法。