Ⅰ 古代瓷器有什麼鑒定的竅門，
（一）造型是鑒定瓷器的重要依據
仿製古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其雋秀，未必能學其古拙。因為一件器物的創作，與當時人們的生活習慣、審美標准以及技術條件都有密切的關系。一般說陶瓷器在紋飾、胎釉等方面均能體現各時代的特色，但造型在這方面表現得更為突出。所以若能善於識別其形狀和神態，就可以在鑒定工作中掌握一種比較可靠的方法。
觀察器形首先要對歷代造型有一個基本概念。陶瓷器的形狀，大體是古時簡朴，隨同時代的演進而漸趨繁復。以元、明、清三代造型而論，元代造型大多較為鈍重稚拙，無論青、白瓷器都比一般宋、明瓷器顯得突出。尤其是日常應用的壇、罐、瓶、壺及盤、碗等一般器物，常見有相當大的器形。例如傳世的元青花與釉里紅大碗有口徑達42厘米，青花和釉里紅大盤的口徑也在45～58厘米左右。由於胎體厚重，燒制不易，難免有翹棱、夾扁、凹心、凸底等變形的缺陷，因而過去文獻多有元瓷粗率之論，其實這是不夠全面的。元瓷紋飾之豐富多采，固不侍言，即以大盤造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底（口、底均為十二瓣花形），足見當時製作認真，雖底足之微也不輕易放過。此種作法到明代永、宣以後便不復見（永、宣只見有花口花足的把碗和中型碗、洗，而無花足盤）。
永樂時一般盤、碗的底心也多是外凸內凹，圈足較元代放大，顯得格外平穩。特別是胎土陶煉精細，造型輕重適宜。永樂時期另有一種純白脫胎帶暗花的器皿，胎體非常輕薄，清代人形容它曾有所謂「只恐風吹去，還愁日炙銷」的詩句。這種「薄如卵幕」的瓷器，造型精美，都是盤、碗之類，後世雖有仿作，但在暗花紋飾的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型種類更加繁多，無論盤、碗、杯、壺、罐、瓶等製作都非常精緻，而且能獨出心裁，銳意創新，如「無擋尊」可稱是空前之作，除乾隆時曾經仿製外，後世很少有此種仿品。目前傳世品中常見的永、宣時期造型有：雞心碗、花澆、僧帽壺、長圓腹執壺（流口為葫蘆形）、天球瓶、扁腹綬帶葫蘆瓶、四季委角獸耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。
至成化時期在瓷質方面精益求精，造型唯重纖巧，而且也無大器。弘治傳世瓷器雖不多，但以黃釉雙耳罐、碗著稱於世。正德時期最突出的造型有筆架、插屏、墩式碗、磨盤式香盒、七孔出戟圓腹高足瓶等。嘉、萬以後造型漸趨復雜，在器形上有很多創新之作，文獻上有所謂「製作益考，無物不有」的記載。只以文具一項來說，就有筆架、筆盒、筆洗、水丞、硯台、顏色碟、顏色倉（俗稱溫盂）、印盒等多種多樣。更有大魚缸、大罐、大瓶、大盤（嘉靖黃地青花大盤口徑有達80厘米的）等，器形之巨尤勝過元代；其他如鏤空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、燈台、綉墩等不勝枚舉。可以說在風格上厚重古拙與輕盈華麗兼而有之，只是比起永、宣、成時期的作品來未免粗製濫造。
清代無論在器形或種類方面均顯著增多，並且製作精巧。其中以康熙時期創新之作獨樹一幟。琢器中如琵琶尊、馬蹄尊、象腿尊、鳳尾尊、觀音尊、太白尊、蘋果尊、杏葉尊、棒棰瓶、布布橙、倒載、柳葉以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正時期在器形的創作方面也是豐富多彩的，如雙陸尊、三羊尊、虯耳尊、鹿頭尊、絡子尊、牛頭尊、蒜口綬帶如意尊、撇口橄欖瓶、太白壇、菊瓣盤等。尤其是所仿宋代名窯及永、成瓷器不僅胎釉、紋飾維妙維肖，而且在造型上更足以亂真。
乾隆時期比較突出的造型有轉頸瓶、轉心瓶、轉帶瓶、花籃、扇子及書式印盒、書式金鍾罩等。這一時期無論創新、仿古都達到了高潮，所仿銅、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉慶、道光以後，則大多因襲舊制，很少見有創新之作。造型從精美蛻變為粗笨，已逐漸失去前期的優秀傳統。例如玉壺春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝區別並不顯著，以後漸漸變得笨拙，到同治、光緒、宣統時期竟變成短頸豐腹的矮粗形式，造型遠不及以前那樣精美秀麗了。
知道了元、明、清瓷造型的基本特點之後，進而還需掌握觀察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同類的器皿乍看外表極為相似，仔細觀察這三個部分，便可得出不同的結論。例如明代中期瓶、壺、罐一類的琢器造型，多在腹部留有明顯的接痕，而清代以後製品由於旋削細致，此種接痕多不明顯。如此所謂一線之差，往往在斷代辨偽的工作中起著相當重要的作用。又如元代大盤盤身弧度較小而淺，明代永、宣大盤盤身弧度稍大而微深，前者底小，後者底大。特別是永樂造型，無論大小盤、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足內牆向外稍撇，較外牆約矮二分之一至四分之一。其他如明末清初許多民窯盤、碗底常有明顯的輪狀旋削痕（即所謂「跳刀」），而在官窯瓷器中則極為少見。至於康熙大盤有些是雙圈底，民窯三彩平底器物下面多有「麻布紋」，也是當時造型上比較常見的特徵。文物工作者在鑒別新舊真偽時每以這些作為一部分依據。
有些時代接近或後世所仿前代的精品，由於紋飾畫法和胎釉原料前後相似，常常很不容易區分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里繪三層紋飾，碗外繪四層紋飾，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔細加以對比，便會發現他們之間的重要區別在於碗腹下部收斂程度有所不同，即永樂碗腹較豐滿，宣德碗腹微削。雍正時期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在著碗腹微削的缺點。這些細微的差別，是根據實物仿製時，因成型、燒窯等技術條件所限，或偶然忽略而造成的破綻（仿品的器形往往與真品器形或多或少都有所區別，因仿製時雖按真品原器製造，在未燒前與真器原形盡同，但經過高溫燒成後，其形與真器原形在某些地方就有差別。這可能是由於原料的配製和提煉的精粗不一致，而經高溫後縱橫收縮膨脹的結果，為鑒別器形的關鍵）。至於有些僅憑傳聞或只靠臆測而製成的仿品，如後世所仿的各式各樣的所謂「永樂壓手杯」之類，在造型上更是愈變愈奇（自嘉、萬間開始越仿越大，甚至後來的已不成杯而變為大碗），只要見過真的實物，自然就不致妄斷臆測。
（二）不同時期具有不同的紋飾與色彩
陶瓷器上的紋飾同造型一樣具有鮮明的時代特徵，並且由於繪瓷原料與技術的不斷豐富和改進，無論在題材內容及表現形式方面都有其不同時期的水平和特點，因而也成為劃分時代、鑒別真偽的一條有力線索。
大體說來，瓷器紋飾的發展過程不外是由簡到繁，由劃印貼刻到雕剔描繪，由單純一色到絢麗多彩。例如元瓷上慣用的變形荷花瓣（俗稱「八大碼」）圖案，就是在晉瓷紋飾的基礎上演變而來的，尤其元代青花、釉里紅等釉下彩的出現，開辟了瓷器裝飾的新紀元，打破了過去一色釉的單調局面。明、清以後各種色彩的發明更豐富了瓷器的裝飾，而每一種裝飾方法的出現都有其產生、成長、發展過程，因此也可據以推斷器物年代的遠近。如早期的青花、釉里紅因為尚未充分掌握原料的特性，所以在元代製品中顏色美麗的較少，而且釉里紅中常有色調灰暗或變為絳褐或灰黑色甚至流散的缺點。
但大部分成熟的元代青花、釉里紅紋飾布局都非常美觀，圖案不僅重視主次協調，而且慣用多層連續的花邊紋飾，無論山石、花卉多在外留有一圈空白邊線不填滿色，形成一種獨特的風格（至明代中期以後此種畫法漸絕，雖間或採用，但為數不多。此外由於原料成分的限制，在畫法上也各有不同的時代特徵，如元末明初有些使進口青料的瓷器，雖以顏色濃艷渲赫一時，但色調極不穩定，很不適於畫人物，因而在元代紋飾中畫人物的較少，也有所謂「元代人少，永樂無人，宣德女多男少」的說法。至於成化鬥彩，雖然色澤鮮明，晶瑩可愛，卻也受原料和技術的限制而有所謂「花無陰面，葉無反側」的缺點，而且畫人物不論男女老少，四季均著一單衣，並無渲染的衣紋與異色的表裡之分。類似這些就表現為紋飾上的時代特徵，往往為後世仿品所忽略，倘能加以注意，自然對於鑒別真偽會有一定的幫助。
另外，在施用的彩色方面也可以找到一些時代上的區別，如根據現在掌握的實物資料看，成化彩繪中沒有黑彩，當時除用釉下鈷畫藍線外，還用紅、赭色描繪輪廓線。假如我們遇到一件釉上黑輪廓的成化彩瓷器，就應該懷疑它是不是真實可靠，因為黑輪廓線的應用最早不超過正德初期。其他如粉彩的出現，現知不會早於康熙晚期，當然也很難令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是贗品了。
至於乾隆時期由於大量使用洋彩，並且吸取了西方紋飾圖案的裝飾方法，有些作品但求筆法線條精細與紋飾奇異，從而有部分花樣失掉了固有的民族風格。這種瓷以乾隆中期以後的製品較多。其他如明代正德時期的官窯瓷器中多有用阿拉伯文字作裝飾的。清代外銷瓷器中也有畫著西洋紋飾圖案的，都是比較別致的一種裝飾，具有鮮明的時代特徵。
在用文字作為瓷器裝飾的特點上，明、清兩代製品仍有所不同。如明代瓷器有寫梵文、經語、百福、百壽字的，而用大篇詩、詞、歌、賦以及表、頌等作裝飾文字的則是康熙時期的創作。例如「赤壁賦」、「騰王閣敘」、「前後出師表」、「聖主得賢臣頌」等，此種只有文字而無圖畫的器皿歷朝很少仿製。明確這一點，對判斷時代和辨別真偽的具體工作，也是很有參考價值的。
根據紋飾的筆法同樣也可看出時代特徵。例如康熙瓷器由於當時對繪瓷方法十分重視，因而官、民窯瓷器在這方面的成就都非常可觀，而且瓷器上的圖案紋飾多是模仿名畫家的筆法。只以畫樹方法而論，康熙枝幹喜用披麻皴，顯得老筆粉披、奔放有力，而雍正彩所繪枝幹只是描繪皴點，工力雖細，但筆力纖弱，索然乏味。若能仔細從它的起落轉折等處看清筆法，自然會有助於我們的鑒定工作。至於明、清官窯紋飾多較為工整而板滯無力，民窯紋飾則氣韻生動而粗放不羈，這些都是大家所熟知的特點。不過，在官窯中又有所謂「欽限、部限」之分，民窯瓷器中往往也有近似官窯的作品，這種以清代帶私家堂款者居多。
提到官、民窯瓷器，很容易使人聯想到所謂「官窯龍五爪，民窯龍三爪或四爪」的問題。這種封建社會的典型紋飾，一般說來固然也提供給我們一條判斷真偽和區分窯口的線索，然而並非是絕對的。相反，在民窯瓷器中既有五爪龍的紋飾，而官窯瓷器畫三爪、四爪龍的作品也不是沒有的。例如「宣德官窯青花海水龍紋天球瓶」及大量的「康熙官窯青花魚龍變化折沿洗」等均畫三爪龍，「康熙官窯綠地素三彩雲龍紋文具盒」畫四爪龍。而元代民窯青花紋器皿則三爪、四爪、五爪者均有，並且明、清民窯瓷器中也不乏此種例證。
官窯瓷器上的紋飾往往還與當時最高統治者的愛好和意願分不開。如明嘉靖皇帝迷信道教，於是多喜用八卦、仙、雲鶴一類的圖案作裝飾。清道光皇帝嗜愛鳥、犬、草蟲，因而這一類的畫面也出現得較多。又如清代有賞賜瓷器之風，舉凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所賜群臣的瓷器，照例是以白地青花蓮為主要紋飾，並以海水紋飾繪瓶口者為多（此種賞瓶通身共有九層花紋）。使用這種紋飾的含義，據說是表示為官以清（青、清同音）白為重，蓮是廉（蓮、廉同音）潔，海水是象徵四海昇平之意。其他如一桶（統）萬年（萬年青）、二蟹（甲）傳蘆（臚）、三羊（陽）開泰、四十六子、五倫圖、六國封相、七珍、八寶、九蓮登、百福、百壽、紅蝠（洪福）齊天等，類似這些充滿封建迷信色彩的紋飾，在明、清瓷器上出現的很多，如能進一步聯系當時的時代背景，對於我們掌握其發展規律大有裨益。
Ⅱ 怎麼辨別瓷器真假(古董)
收藏古瓷，首先要對不同時代的歷史文化、經濟發展等狀況有所了解，因為各個時期陶瓷器都有不同的特徵，無論在造型、花紋、胎釉、款識以及製作工藝方面都存在一個由早到晚的演變過程，這是鑒別古陶瓷的基礎。鑒別時可以從器形、胎質、紋飾、款識、底足等五個方面進行識別。
一看器形。陶瓷鑒定，造型是一個重要依據。它有明顯的時代性，直接反映出不同社會時期人們的審美觀。如此次鑒寶會上的第一件寶物———蘭溪一位藏友提供的宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕蓮瓣紋都體現了當時的審美風格。加上宋代生產白瓷窯系多見，但在色澤上偏黃，這是與其他時期白瓷最大的不同之處。
二看胎質。不同年代的瓷器在胎質上有所不同。一般來說，從胎質、釉色可以看出其年代和窯口。陶瓷是火和泥的藝術，隨著燒制技術的不斷進步，胎骨的質量越往後期，質地越細膩，上釉的工藝方法也越多。這使得每個時期燒制的釉彩都有明顯的時代特徵。
三看紋飾。瓷器上的紋飾有著明顯的民族性和時代性。中國古代陶瓷紋飾繁多，但按類別可分為人物、動物、植物和裝飾四大類。紋飾是當時社會文化的反映。這就需要藏者對我國各個時代的歷史文化背景有所了解。
四看款識。款識也叫年款。在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口緣等部位，書寫著某某皇帝的年號等，有「官窯」款、「民窯」款之分。這些款識表示某個朝代生產的器物，不同朝代使用的顏料不同，其成色也不一樣。款識的識別，是古陶瓷鑒定中較為重要的一個環節。可以鑒定出一個古瓷器的年代及價值的高低。
五看底足。因各時期的燒制工藝不同，在燒制時支撐的方式方法也不同，這使得陶瓷器皿的底足部位有著明顯的差異，底足因為有支撐物，凹凸點不同，有的上釉、有的無釉彩。這些都是鑒別瓷器時代的重要特徵。
要把握上述五個方面，所要涉及的知識內容是方方面面的。但最為重要的是實踐，特別是時下一些「高仿」古瓷的出現，幾乎達到了以假亂真的地步。這就需要多看，看書、看實物、看真品也看仿品；通過到博物館、文物商店，逛古玩市場，多摸多看多學。一些有經驗的收藏大家，在鑒定一件古董的時候，只要把它拿在手裡摩挲一會，就能把這件器物的真假和價值估摸得八九不離十，就是這個原因。
Ⅲ 鑒別古瓷器的八大妙招
鑒定瓷器真偽和斷代是初學收藏愛好者的首要問題，只要掌握鑒定規律，領悟其中訣竅，疑難問題就會迎刃而解。你知道怎麼辨別古瓷器嗎?以下是我為你整理的古瓷器的辨別技巧，希望能幫到你。
在古瓷器的鑒賞上,觀形看釉上手敲是幾種常見的鑒賞方法。因為古瓷器有經濟價值，所以歷朝歷代都有造假者，鑒定瓷器真偽和斷代是初學收藏愛好者的首要問題，有的初學者覺得鑒定瓷器真偽知識過於深奧，往往望而生畏。其實只要掌握鑒定規律，領悟其中訣竅，疑難問題就會迎刃而解。根據本人與其他專家的經驗，鑒定瓷器應首先按程序進行，主要從以下幾個方面入手：
一、遠距離擺放好，先觀形，看造型尺寸比例是否協調對稱，因為古瓷製作十分講究協調對稱。
二、近距離再看釉，古瓷施釉較厚，釉面閃爍柔光;新瓷施釉較薄，閃火光。
三、看紋飾畫工，古瓷紋飾多有寓意，線條都很自然流暢;新瓷運筆呆滯，線條僵硬。
四、看彩料顏色，古瓷施彩從視覺上看，感覺柔和，但施彩較厚，顏色發色也十分准確純正;而新瓷施彩感覺生硬，但施彩卻不如古彩厚。彩釉結合不緊，有粗松的感覺。
五、看底足，古瓷底足修整自然，足端刮釉留下的腳線流暢整齊。各個時期的修足都有固定的手法和尺寸。新瓷底足端腳線刮釉較淺，切足較隨意，圈足一般都過於做作。
6六、看胎質，古瓷胎質細密堅致，上手感覺重量適中，因為每件瓷器根據胎壁厚度尺寸長短，都有固定數量的用料。新瓷胎質雖然也細密堅致，但因不能掌握古瓷胎壁厚薄和長短比例尺寸，所以和古瓷相比，上手的比重或重或輕。
七、看款識，古瓷官窯器大多都有款識，古瓷款識書寫工整嚴謹，底款字都與主題圖案相對應。
八、最後，還可以上手敲敲，聽聽聲音，古瓷因為年代久遠，胎質經過多年的風化，敲出的聲音也顯沉悶，新瓷聲音則顯清脆悅耳。
對於古瓷器的收藏與保管必須遵循輕拿輕放，小心謹慎的原則，根據器物的不同造型和大小情況，靈活掌握，避免造成損失。如果千百年來保存完好的古瓷藝術品，一旦損壞在我們的手裡，那真是永世的遺憾!
一、器體大的瓶、罐、尊移放時因形體大，一般都是由下而上兩段拼接而成，且有一定的重量，所以不能一隻手提物件上部的脖子。應該一手拿住脖子，一手托住底，以免分量過重，使原來拼接起來的兩節分離。有的瓶、罐、尊裝飾有雙耳，我們在取放時不能僅提雙耳，以免折斷和損壞。 二、瓷器人物在取放時，須注意當心人物的須發和手指部分，因該部分最纖細，易損壞。同時在提放人物時，忌單手拿人物的頭部，因人物的頭部大多系插進身子中去的，要防止頭與身分離，所以應一手拿住人物的頭部，一手托住人物的身子。
三、瓷器的大盤、大碗體質較重，移動時應該雙手捧，或是一手的拇指和食中二指扣住邊緣，另一手的四指和手掌托底。忌用單手拿盤、碗的一邊，以防斷裂。
四、薄胎的器皿，胎薄、質輕、嬌嫩，移動安放時更須小心，要雙手捧，忌用單手，尤其是瓶件，底足小，長度高，還須防風吹倒。
五、帶座、帶蓋的瓶器取放時應將座、蓋和主體分別單拿單放，不能連蓋帶座一起端，防止移動時脫落打碎。
遇到多人鑒別欣賞時，要一個一個來，待一個人欣賞完畢，把瓷器放到桌上，下一個人再來欣賞，不要兩人將瓷器手遞手的傳著，以防萬一失手。
在民間流傳的瓷器經千百年的流通或土蝕，往往都沾有油漬和污點，收藏時常須經過洗刷清潔，使古瓷器神采煥發。
1、一般的污漬、土銹可以用鹼性的稀釋後的溶液(如84消毒液，超市裡都有售)浸泡，視污漬的情況確定濃度和時間。當然酸鹼性質不同的污漬應取不同的液體浸泡，如鹼性污漬可用白醋和草酸浸泡，中性污漬用二甲苯浸泡等。浸泡以後再用豬鬃或尼龍刷蘸肥皂，或皂粉洗刷，再以溫水沖洗，直到污漬退盡為止。須注意，洗刷時瓷器表皮遇到鹼性物質更加滑溜，要心平氣和，慎重拿放。
2、冬季洗刷薄胎瓷時，要控制水溫，以防冷凍和遇熱水爆裂。
3、有的瓷器的表裡，因水浸太久，水銹黏附其上，不能除去，可用上述酸性液體浸數日，刷之即去，若水銹很厚，可用竹扦剔去。
4、粉彩瓷器，有的因彩色中鉛的成分多，出現泛鉛現象，可用葯棉蘸淡硝酸擦之自去，再用清水沖洗。
5、如瓷器有開片(哥窯)或沖口、裂紋之類，污漬嵌入很深，浸之不去，可用棉紙蘸淡硝酸，貼在裂紋處，稍時污漬即除，但有的嬌嫩的釉彩上不宜用此法，以免硝酸損傷釉彩。
洗刷瓷器最好用木盆和塑料盆，不宜用瓷盆和水泥盆，以避免瓷器碰傷。
Ⅳ 古陶瓷鑒定的技巧有哪些
一、看器型
許多瓷器都是有時代特徵的，有其獨特的形狀、大小等風格特徵，各朝代之間相差很大。比如梅瓶、玉壺春瓶，宋元明清均有燒制；但洪武梅瓶口為梯形，元代的梅瓶胸大。瓷器愛好者可多留意文物圖錄上每一個朝代器物的形狀、大小，並用心記下每一朝代的標准器型，在實際辨別中做到心中有數。
二、看胎質
鑒別胎質要從瓷器有圈足及底部的露胎部分看，古代瓷器的胎質一般較粗糙些，略泛黃色；而仿古瓷器的胎質較為潔白、精細。
三、看釉面
觀察瓷器的釉質，一般要注意其釉質的粗細、光澤的新舊。
第一類，使用過或者陳設過的瓷器，上面的痕跡和年代感是現代仿品無法觸及的。
第二類，從未使用過的瓷器，上面沒有使用過的痕跡，屬於「庫藏」，因年深日久，釉面的關澤也是柔和的，有一種自然的「韻光」。
第三類，出土的瓷器，因瓷器在古墓中時間太久，釉面表層收到化學侵蝕，形成了吃土的現象，釉面發烏，用放大鏡看能看見很多吃土的土斑。
四、看釉泡
看釉泡主要是看白釉層部分，而不是色釉層。因為古時候的柴窯和現在的氣窯燒制出來的氣泡是截然不同的，如官、哥窯釉泡之密似攢珠，汝窯釉之疏若晨星，以及宣德釉面有所謂的「棕眼」等，這些都是不易仿作的特徵，可以當作劃分時代的一條線索。
五、看紋飾
紋飾特徵表現在題材、彩料、畫法等方面。如早期的青花、釉里紅，因為尚未充分掌握原料的特性，所以常有色調灰暗或變為絳褐或灰黑色甚至流散的缺點。此外，如元末明初有些使用進口青料的瓷器，雖以顏色濃艷渲赫一時，但色調極不穩定，很不適於畫人物，因而在元代紋飾中畫人物的較少。類似這些就表現為紋飾上的時代特徵，往往為後世仿品所忽略，倘能加以注意，自然對於鑒別真偽會有一定的幫助。
六、看青料
青料指製作青花瓷所用釉下彩料。青花瓷是明、清主流瓷，各個朝代所用的青料不同是有準確記載的，而不同青料的呈色是有很大的差異的，由於青花五彩和鬥彩瓷也都要使用青料，故而以青花的呈色來為彩瓷斷代，一定要注意區分凝聚斑和鐵銹斑。
七、看底足
自古就有「看瓷先看底」之說，研究各個時代不同形式的器足特點，找出瓷器繼承、發展、演變的規律十分重要，很多工藝都可以作為斷代的工具。比如元代工匠在底足處理時，是先挖後削，一般是右手握削刀，由外向內，是按逆時針方向操作的，在器胚上會留下螺旋痕跡，於中心收刀。
八、看款識
根據款識以定瓷器之新舊真偽，是鑒別工作中比較重要的一個環節。自明代永樂年開始，各朝代官窯瓷器的底部都印有帝王年號款，如「大明宣德年制」、「大清康熙年制」等。各朝代瓷器的底款所用的字體、格式截然不同。