空白瓷器鑒別方法

A. 如何鑒別瓷器的真假

一、觀察瓷器胎土是否經過人工淘洗

明清瓷器在製作上比較追求工藝和程序，像胎土的處理上，一般會經過人工淘洗，燒制出來的胎質也會顯得尤為干凈。由於時間的沉澱，這些個老瓷器的胎質看上去既有粉狀，又有細顆粒狀。

二、觀察胎的密度有無過大或過於疏鬆現象

古瓷器在製作時都會經過人工調泥，經人工和泥制坯燒出來的胎密度適宜，無密度過大或過於疏鬆現象。反觀現代的仿品瓷器，制胎所用的泥是煉泥機煉制，燒制出來的胎密度過大，拿到手裡有過重的感覺。當然，仿冒品也有用灌漿的方法制胎的，其密度又過於疏鬆，拿到手裡有過輕的感覺。

三、觀察胎體的厚薄程度

每個朝代瓷器胎體的厚薄程度都不盡相同，如明代晚期、清代康熙早期和同治時期的胎體相對較厚，明代成化、清代雍正等年間的胎體則相對較薄。把握好每個朝代瓷器胎體的厚薄程度，基本相符的才有可能是真品。

(1)空白瓷器鑒別方法擴展閱讀：

瓷器的保養方法：

1、瓷器都是易碎品，在保存時應注意防震、防擠壓、防碰撞。鑒賞藏品時要注意不要碰撞、摔落，盡量不用汗手摸。看藏品時最好戴上手套，桌上用絨布墊好，賞看時不要互相傳遞，一人賞看結束應重置於桌上，其他人再捧持觀賞。

2、剛買回來的高溫釉或釉下彩瓷器，應先放在清水中浸泡l小時，再用洗潔精洗掉外表的油污，用毛巾擦乾水分後用盒子裝上，盒中應有泡沫充墊，且加了泡沫後直徑不能超過藏品0．5厘米，藏品放在盒中應松緊適當，同時應避免擠壓，以防損傷藏品。

3、瓶、罐、 尊等一般是由下而上兩段拼接而成，移動時不能一隻手提物件上部的脖子。正確的方法是，一手拿住脖子，一手托住底。有的瓶、罐、尊裝飾有雙耳，在取放時 不能僅提雙耳，以免折斷或損壞。薄胎器皿，胎薄、質輕、嬌氣，移動、安放時更要小心，要雙手捧底，忌用單手。

B. 瓷器鑒別方法

方法/步驟
1、收藏瓷器時，拿到手裡先看底，新老瓷器的底不一樣，老瓷器有的有款，有的沒款，有款的也不一定是老瓷器，新仿的也有款，重要問題是鑒別是不是做舊瓷器，老瓷器底部有使用過的摩擦痕，新瓷器沒有使用痕跡。要看款的新舊程度，要分辨底部是不是用醬油燒色做舊
2、用手摸，老瓷器像玉一樣光滑，有些老瓷器的胎土裡加有瑪瑙，這樣的瓷器看著光滑養眼，摸著像一塊美玉
3、看火光，新瓷器火光稱為賊光，看著閃光耀眼。老瓷器的光，是從瓷器內部發出來的溫潤光芒，看著養眼。做過舊的瓷器雖說沒有了火光，但是看著無光澤。
4、看畫工，老瓷器大多是手工畫上去的，現代瓷器都是印花和貼花
5、看窯變，有些老瓷器底部有火石紅，有些已經形成胎紅
6、看裂紋，老瓷器一般都有不同程度的大小裂紋
7、看棕眼，有些老瓷器有縮油點，瓷器上到處都是棕眼
8、看鐵癍，有些老瓷器的胎土含有特殊原料，入窯燒好後瓷器上面有塊狀鐵
9、看蛤蜊光，有些老瓷器已經形成五光十色，這樣的瓷器最少有60年以上
10、看胎色，古代製作瓷器用的泥土和現在的不一樣，有的胎是灰色的，
11、看支釘痕，有的老瓷器有3個或5個支釘痕
中國陶瓷，歷史悠久，品種繁多，它是我國歷代文化的結晶。喜愛古陶瓷藝術品的人不少，但是懂得鑒定的人卻為數不多。中國歷代名窯精品層出不窮，且在如此漫長的歲月里，還有很多優秀的仿製品 。例如宋代的定、汝，官、哥、均五大名窯 ，在當時就有其它地方窯仿造，雖有精粗之分，但也能風行於世。至於元、明、清，仿製古瓷之風更是有增無減。可以說千百年來所制仿古瓷器幾乎是到處可見。偶不經心就易出錯。要鑒定一件陶瓷古董的真假；首先要對中國幾千年各地陶瓷的生產有所了解，才能作出准確的判斷。

C. 德化白瓷好壞鑒別

鑒別德化白瓷可採用以下方法：一是看。方法是用放大鏡仔細觀察易損部位有 無斷裂痕，界面是否為舊痕。二是聞。方法是把瓷器放在一個無任何異味器 皿中一段時間，然後在房間或辦公室內確定無風的 狀態下，將器物迅速從器皿中取出的一瞬間，立即用 鼻子聞斷裂口及其他部位的味道。
這種方法至少可 以印證以下幾個問題：①可以判斷出斷裂縫是用什 么黏合劑膠接;②根據氣味的強弱，可以判定斷裂口 膠接的大體時間；③可以斷定除使用各種黏合劑外， 還可能使用了哪些化學葯劑。
三是舔，方法是先刷牙漱口，清除口腔中異味 後，在物品的無上釉部分輕輕舔一下，接觸面盡可能 大些，看是否有異味。 一般情況是，凡舌頭感覺有輕 微麻現象，這件物品通常是使用過酸性化學葯劑浸 泡過的。

D. 鑒別瓷器有什麼竅門嗎

鑒別瓷器的方法
1.觀察胎體：瓷器的胎體應當是勻稱的，敲打的話聲音清脆，你看的時候拿個手電筒，從外往裡面照，觀察瓷器投影，能隨著手動就沒問題；
2.看釉色：好瓷器釉色是明亮、均勻的，而看起來暗淡，粗糙的不行；
3.看器型：主要是看瓷器的口平以及底平就行；
如果對自己買的瓷器拿不準好壞，可以發給天菁瓷器的掌櫃問問，掌櫃是景德鎮的老手藝人，他們平時也會免費幫瓷友鑒別，這方面還是找專業的人比較好。

E. 古代瓷器有什麼鑒定的竅門，

（一）造型是鑒定瓷器的重要依據
仿製古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其雋秀，未必能學其古拙。因為一件器物的創作，與當時人們的生活習慣、審美標准以及技術條件都有密切的關系。一般說陶瓷器在紋飾、胎釉等方面均能體現各時代的特色，但造型在這方面表現得更為突出。所以若能善於識別其形狀和神態，就可以在鑒定工作中掌握一種比較可靠的方法。
觀察器形首先要對歷代造型有一個基本概念。陶瓷器的形狀，大體是古時簡朴，隨同時代的演進而漸趨繁復。以元、明、清三代造型而論，元代造型大多較為鈍重稚拙，無論青、白瓷器都比一般宋、明瓷器顯得突出。尤其是日常應用的壇、罐、瓶、壺及盤、碗等一般器物，常見有相當大的器形。例如傳世的元青花與釉里紅大碗有口徑達42厘米，青花和釉里紅大盤的口徑也在45～58厘米左右。由於胎體厚重，燒制不易，難免有翹棱、夾扁、凹心、凸底等變形的缺陷，因而過去文獻多有元瓷粗率之論，其實這是不夠全面的。元瓷紋飾之豐富多采，固不侍言，即以大盤造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底（口、底均為十二瓣花形），足見當時製作認真，雖底足之微也不輕易放過。此種作法到明代永、宣以後便不復見（永、宣只見有花口花足的把碗和中型碗、洗，而無花足盤）。
永樂時一般盤、碗的底心也多是外凸內凹，圈足較元代放大，顯得格外平穩。特別是胎土陶煉精細，造型輕重適宜。永樂時期另有一種純白脫胎帶暗花的器皿，胎體非常輕薄，清代人形容它曾有所謂「只恐風吹去，還愁日炙銷」的詩句。這種「薄如卵幕」的瓷器，造型精美，都是盤、碗之類，後世雖有仿作，但在暗花紋飾的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型種類更加繁多，無論盤、碗、杯、壺、罐、瓶等製作都非常精緻，而且能獨出心裁，銳意創新，如「無擋尊」可稱是空前之作，除乾隆時曾經仿製外，後世很少有此種仿品。目前傳世品中常見的永、宣時期造型有：雞心碗、花澆、僧帽壺、長圓腹執壺（流口為葫蘆形）、天球瓶、扁腹綬帶葫蘆瓶、四季委角獸耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。
至成化時期在瓷質方面精益求精，造型唯重纖巧，而且也無大器。弘治傳世瓷器雖不多，但以黃釉雙耳罐、碗著稱於世。正德時期最突出的造型有筆架、插屏、墩式碗、磨盤式香盒、七孔出戟圓腹高足瓶等。嘉、萬以後造型漸趨復雜，在器形上有很多創新之作，文獻上有所謂「製作益考，無物不有」的記載。只以文具一項來說，就有筆架、筆盒、筆洗、水丞、硯台、顏色碟、顏色倉（俗稱溫盂）、印盒等多種多樣。更有大魚缸、大罐、大瓶、大盤（嘉靖黃地青花大盤口徑有達80厘米的）等，器形之巨尤勝過元代；其他如鏤空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、燈台、綉墩等不勝枚舉。可以說在風格上厚重古拙與輕盈華麗兼而有之，只是比起永、宣、成時期的作品來未免粗製濫造。
清代無論在器形或種類方面均顯著增多，並且製作精巧。其中以康熙時期創新之作獨樹一幟。琢器中如琵琶尊、馬蹄尊、象腿尊、鳳尾尊、觀音尊、太白尊、蘋果尊、杏葉尊、棒棰瓶、布布橙、倒載、柳葉以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正時期在器形的創作方面也是豐富多彩的，如雙陸尊、三羊尊、虯耳尊、鹿頭尊、絡子尊、牛頭尊、蒜口綬帶如意尊、撇口橄欖瓶、太白壇、菊瓣盤等。尤其是所仿宋代名窯及永、成瓷器不僅胎釉、紋飾維妙維肖，而且在造型上更足以亂真。
乾隆時期比較突出的造型有轉頸瓶、轉心瓶、轉帶瓶、花籃、扇子及書式印盒、書式金鍾罩等。這一時期無論創新、仿古都達到了高潮，所仿銅、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉慶、道光以後，則大多因襲舊制，很少見有創新之作。造型從精美蛻變為粗笨，已逐漸失去前期的優秀傳統。例如玉壺春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝區別並不顯著，以後漸漸變得笨拙，到同治、光緒、宣統時期竟變成短頸豐腹的矮粗形式，造型遠不及以前那樣精美秀麗了。
知道了元、明、清瓷造型的基本特點之後，進而還需掌握觀察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同類的器皿乍看外表極為相似，仔細觀察這三個部分，便可得出不同的結論。例如明代中期瓶、壺、罐一類的琢器造型，多在腹部留有明顯的接痕，而清代以後製品由於旋削細致，此種接痕多不明顯。如此所謂一線之差，往往在斷代辨偽的工作中起著相當重要的作用。又如元代大盤盤身弧度較小而淺，明代永、宣大盤盤身弧度稍大而微深，前者底小，後者底大。特別是永樂造型，無論大小盤、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足內牆向外稍撇，較外牆約矮二分之一至四分之一。其他如明末清初許多民窯盤、碗底常有明顯的輪狀旋削痕（即所謂「跳刀」），而在官窯瓷器中則極為少見。至於康熙大盤有些是雙圈底，民窯三彩平底器物下面多有「麻布紋」，也是當時造型上比較常見的特徵。文物工作者在鑒別新舊真偽時每以這些作為一部分依據。
有些時代接近或後世所仿前代的精品，由於紋飾畫法和胎釉原料前後相似，常常很不容易區分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里繪三層紋飾，碗外繪四層紋飾，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔細加以對比，便會發現他們之間的重要區別在於碗腹下部收斂程度有所不同，即永樂碗腹較豐滿，宣德碗腹微削。雍正時期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在著碗腹微削的缺點。這些細微的差別，是根據實物仿製時，因成型、燒窯等技術條件所限，或偶然忽略而造成的破綻（仿品的器形往往與真品器形或多或少都有所區別，因仿製時雖按真品原器製造，在未燒前與真器原形盡同，但經過高溫燒成後，其形與真器原形在某些地方就有差別。這可能是由於原料的配製和提煉的精粗不一致，而經高溫後縱橫收縮膨脹的結果，為鑒別器形的關鍵）。至於有些僅憑傳聞或只靠臆測而製成的仿品，如後世所仿的各式各樣的所謂「永樂壓手杯」之類，在造型上更是愈變愈奇（自嘉、萬間開始越仿越大，甚至後來的已不成杯而變為大碗），只要見過真的實物，自然就不致妄斷臆測。

（二）不同時期具有不同的紋飾與色彩
陶瓷器上的紋飾同造型一樣具有鮮明的時代特徵，並且由於繪瓷原料與技術的不斷豐富和改進，無論在題材內容及表現形式方面都有其不同時期的水平和特點，因而也成為劃分時代、鑒別真偽的一條有力線索。
大體說來，瓷器紋飾的發展過程不外是由簡到繁，由劃印貼刻到雕剔描繪，由單純一色到絢麗多彩。例如元瓷上慣用的變形荷花瓣（俗稱「八大碼」）圖案，就是在晉瓷紋飾的基礎上演變而來的，尤其元代青花、釉里紅等釉下彩的出現，開辟了瓷器裝飾的新紀元，打破了過去一色釉的單調局面。明、清以後各種色彩的發明更豐富了瓷器的裝飾，而每一種裝飾方法的出現都有其產生、成長、發展過程，因此也可據以推斷器物年代的遠近。如早期的青花、釉里紅因為尚未充分掌握原料的特性，所以在元代製品中顏色美麗的較少，而且釉里紅中常有色調灰暗或變為絳褐或灰黑色甚至流散的缺點。
但大部分成熟的元代青花、釉里紅紋飾布局都非常美觀，圖案不僅重視主次協調，而且慣用多層連續的花邊紋飾，無論山石、花卉多在外留有一圈空白邊線不填滿色，形成一種獨特的風格（至明代中期以後此種畫法漸絕，雖間或採用，但為數不多。此外由於原料成分的限制，在畫法上也各有不同的時代特徵，如元末明初有些使進口青料的瓷器，雖以顏色濃艷渲赫一時，但色調極不穩定，很不適於畫人物，因而在元代紋飾中畫人物的較少，也有所謂「元代人少，永樂無人，宣德女多男少」的說法。至於成化鬥彩，雖然色澤鮮明，晶瑩可愛，卻也受原料和技術的限制而有所謂「花無陰面，葉無反側」的缺點，而且畫人物不論男女老少，四季均著一單衣，並無渲染的衣紋與異色的表裡之分。類似這些就表現為紋飾上的時代特徵，往往為後世仿品所忽略，倘能加以注意，自然對於鑒別真偽會有一定的幫助。
另外，在施用的彩色方面也可以找到一些時代上的區別，如根據現在掌握的實物資料看，成化彩繪中沒有黑彩，當時除用釉下鈷畫藍線外，還用紅、赭色描繪輪廓線。假如我們遇到一件釉上黑輪廓的成化彩瓷器，就應該懷疑它是不是真實可靠，因為黑輪廓線的應用最早不超過正德初期。其他如粉彩的出現，現知不會早於康熙晚期，當然也很難令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是贗品了。
至於乾隆時期由於大量使用洋彩，並且吸取了西方紋飾圖案的裝飾方法，有些作品但求筆法線條精細與紋飾奇異，從而有部分花樣失掉了固有的民族風格。這種瓷以乾隆中期以後的製品較多。其他如明代正德時期的官窯瓷器中多有用阿拉伯文字作裝飾的。清代外銷瓷器中也有畫著西洋紋飾圖案的，都是比較別致的一種裝飾，具有鮮明的時代特徵。
在用文字作為瓷器裝飾的特點上，明、清兩代製品仍有所不同。如明代瓷器有寫梵文、經語、百福、百壽字的，而用大篇詩、詞、歌、賦以及表、頌等作裝飾文字的則是康熙時期的創作。例如「赤壁賦」、「騰王閣敘」、「前後出師表」、「聖主得賢臣頌」等，此種只有文字而無圖畫的器皿歷朝很少仿製。明確這一點，對判斷時代和辨別真偽的具體工作，也是很有參考價值的。
根據紋飾的筆法同樣也可看出時代特徵。例如康熙瓷器由於當時對繪瓷方法十分重視，因而官、民窯瓷器在這方面的成就都非常可觀，而且瓷器上的圖案紋飾多是模仿名畫家的筆法。只以畫樹方法而論，康熙枝幹喜用披麻皴，顯得老筆粉披、奔放有力，而雍正彩所繪枝幹只是描繪皴點，工力雖細，但筆力纖弱，索然乏味。若能仔細從它的起落轉折等處看清筆法，自然會有助於我們的鑒定工作。至於明、清官窯紋飾多較為工整而板滯無力，民窯紋飾則氣韻生動而粗放不羈，這些都是大家所熟知的特點。不過，在官窯中又有所謂「欽限、部限」之分，民窯瓷器中往往也有近似官窯的作品，這種以清代帶私家堂款者居多。
提到官、民窯瓷器，很容易使人聯想到所謂「官窯龍五爪，民窯龍三爪或四爪」的問題。這種封建社會的典型紋飾，一般說來固然也提供給我們一條判斷真偽和區分窯口的線索，然而並非是絕對的。相反，在民窯瓷器中既有五爪龍的紋飾，而官窯瓷器畫三爪、四爪龍的作品也不是沒有的。例如「宣德官窯青花海水龍紋天球瓶」及大量的「康熙官窯青花魚龍變化折沿洗」等均畫三爪龍，「康熙官窯綠地素三彩雲龍紋文具盒」畫四爪龍。而元代民窯青花紋器皿則三爪、四爪、五爪者均有，並且明、清民窯瓷器中也不乏此種例證。
官窯瓷器上的紋飾往往還與當時最高統治者的愛好和意願分不開。如明嘉靖皇帝迷信道教，於是多喜用八卦、仙、雲鶴一類的圖案作裝飾。清道光皇帝嗜愛鳥、犬、草蟲，因而這一類的畫面也出現得較多。又如清代有賞賜瓷器之風，舉凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所賜群臣的瓷器，照例是以白地青花蓮為主要紋飾，並以海水紋飾繪瓶口者為多（此種賞瓶通身共有九層花紋）。使用這種紋飾的含義，據說是表示為官以清（青、清同音）白為重，蓮是廉（蓮、廉同音）潔，海水是象徵四海昇平之意。其他如一桶（統）萬年（萬年青）、二蟹（甲）傳蘆（臚）、三羊（陽）開泰、四十六子、五倫圖、六國封相、七珍、八寶、九蓮登、百福、百壽、紅蝠（洪福）齊天等，類似這些充滿封建迷信色彩的紋飾，在明、清瓷器上出現的很多，如能進一步聯系當時的時代背景，對於我們掌握其發展規律大有裨益。

F. 瓷器鑒定的基本方法

款識鑒別

根據款識來確定瓷器的新舊和真偽，是鑒別工作中重要的一個環節。

今日的傳世品和仿品以明，清兩代瓷器居多，

款識

2. 胎土和釉色

對胎土和釉色的仿製較為困難，是因為兩者對原料都很有講究。胎土的仿製取決於原料的配方，最初景德鎮瓷器的胎土以單一瓷石為原料，南宋之後，隨著高嶺土的發現，制瓷工藝迎來一大轉折，「二元配方」的制胎法讓景德鎮瓷器自元代起揚名全國。而釉色的仿製則取決於釉料的產地和配方，每個時期都有其獨特的差異。

3. 出土原料與工藝結合

(1)老胎新繪：利用清中後期及民國的白胎，在上面繪上粉彩等釉上彩;

(2)老釉新胎：利用近年出土的老釉水裝飾新胎;

(3)舊件新器：將足、流、底、口、頸等各殘缺部分的出土物組裝在新瓷器中;

(4)復火：有兩種情況，第一種是指將殘缺部位較少的舊器修補後放入窯中復燒;第二種是指將老瓷片碾碎成粉末，加上其他礦石原料，重新做坯燒胎。

二、做舊

做舊的手法主要分為兩個階段。

階段一： 20世紀80年代開始到90年代中後期，以仿出土器物的特徵為主。常見的手法是用砂紙打磨新的釉面，或者用氫氟酸腐蝕釉面，然後塗刷泥水，泥水滲透到被破壞的釉面內，造成出土效果。然而由於容易被識別真偽以及收藏者對仿品品相的要求進一步提高，做舊方法進入第二階段。

階段二：從20世紀90年代中後期至今，做舊以仿傳世品的特徵為主。比如，高檔次仿古瓷會採用中葯浸泡的方式造老瓷效果，根據不同的對象，中葯的配方也會略有差異，加少許酒精利於造出粉彩瓷蛤蜊光效果，而少許氫氟酸可以消除釉下彩瓷的亮光。

除了中葯浸泡，其他的表面做舊方式還有很多，比如用茶水煮、用香火煙熏、塗細煤灰等等;至於器物內壁出現的雞爪紋，在上釉瓷剛出窯時用小錘敲砸即可仿出。

G. 怎樣鑒定瓷器 瓷器的鑒定方法

1、瓷器鑒定主要是從器型、紋飾、胎釉、款式等各方面入手。

2、器型方面，贗品側重於器物造型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲瓏、華麗等不同風格進行研究，詳加分析對比，摸清其演變規律。僅舉玉壺春瓶為例，自宋代始創以至晚清民國，歷朝均有製作，而風格卻代有變遷。如清雍正時所仿明宣德青花玉壺春瓶，雖然製作精工，但其餘姑置勿論，僅造型一項的微妙差異亦可略見端倪。除整體風格外，對於不同器物，還要從口、腹、底、柄、耳、頸、流、系、足以至瓷器內部等各個局部加以觀察，看看各時代有何異同。若能經常把玩和測量古瓷的器體部位，體重厚薄，熟記大小，對於鑒定工作十分有利。

3、紋飾方面，也同造型一樣，具有明顯的時代特徵。無論題材內容、裝飾手法擬或工藝技術，不同時期的紋飾均有不同的表現，成為瓷器斷代和辨偽的有力依據。例如明初永宣瓷器中的青料暈散和下凹斑痕等特有現象，後代仿品都不能准確再現，清雍正仿永宣器，常用復筆加重點染青花來刻意仿較宣青的效果，但因鈷料不同，就無法克服色彩漂浮的弊病。又如成化鬥彩文飾中「花無陰面，葉無反側」；畫人物衣紋不加渲染，表裡不分，如著單衣。這些微妙的時代特點，往往為後世仿造者所忽略。至於施彩工藝的演變，如成化鬥彩中獨具的奼紫色和不施黑彩（用黑彩勾勒輪廓線最早不應早於正德）；明代及清初紅彩均為深棗皮紅色；明代綠彩多顯黃綠色；粉彩是於康熙中晚期才出現的；此類知識必須具備。另外，紋飾圖案所表現的畫風和筆法，也特別值得注意。如後仿清前期琺琅彩、粉彩、五彩、鬥彩等器物，運筆常顯拘謹、幼稚、生疏、滯斷，或圖案層次不清，無生動感還有的紋飾過於細膩，亦足以引起我們的懷疑。

4、胎釉方面，胎為骨，釉為衣。鑒別胎質時，可從器足的無釉處入手，注意胎土淘煉的純凈與燒結的縝密程度。因時代淘煉方法有別，明代以前較之清代、民國，胎土中含金屬雜質為多。如著名的永宣細砂底器，露胎處可見金屬自然氧化形成的黑褐色星點或火石紅色；而後仿清代、民國胎體，卻均因淘煉過細，沒有這種氧化斑，成為贗品致命的破綻。另外明代胎體迎光透視，多顯肉紅色；明成化胎體透光顯牙白和粉白色。藏品想送拍一線拍行（北京翰海、北京保利等）可詢一五二.五六九零.六三二四.同微信.而清代及民國仿品則顯青白色。

5、清康熙瓷胎質純凈、細膩、堅硬，為清末初仿品所不能及；而很多日本仿中國明清瓷器，其胎質燒結瓷化的程度又過高，以指輕扣，發聲清越，就仿品之逼肖而言，亦成缺陷。至於鑒別釉面，主要應注意觀察釉質的粗細，光澤的新舊，釉層的厚薄，以及氣泡的大小和疏密程度。例如明代瓷器釉面都閃現不同程度的青白色，器足釉面與器身釉面多不一致；明早期釉面常有無色的自然開片及縮釉現象；明代宣德的桔皮釉，與清雍正和晚清、民國時期後仿器的小波浪紋之間，有著細微的差別；清康熙瓷器釉面具有緊密感，出現硬亮青釉，漿白釉，並有破泡現象。種種，各自具有典型的時代特徵，對於識破偽品最具說服力。另從釉面的新舊光澤看，很多仿作者故弄玄虛，將仿品釉面作舊：土埋，打磨，葯滑，茶煮，漿沱，甚至稍加損破，以示出土狀。然後這些不自然的作舊光澤，決無古瓷那種年深日久、自然形成的「酥光」現象。

6、最後，款識方面，歷代更是千差萬別。體會各代識的不同風格，可以從研究筆法入手，然後將真假瓷器款識相互比較，結合實物，反復審度字體的結構，排列的形式、落款的部位，以及款字色澤的深淺濃淡等。另外，還應注意總結同一時期早、中、晚期款識不盡相同的變化規律。

7、總之，辨識瓷器真偽，上述條件缺一不可。同時，也要防止草木皆兵，對所見器物一概亂加猜測。欲提高鑒定水平，首先應多看真品，其次也可以選出一些典型的偽作贗品，經反復對比，切磋揣摩、積累經驗。如此，對瓷器的真偽、年代，才能作出真知卓見的判定。

H. 鑒別瓷器的方法

一、 感觀質量
五看：
一看產品是否變形，組合成器的各部分是否吻合，厚薄是否勻稱，放置於平面是否穩當。
二看產品釉面是否光滑鮮亮，釉色是否純正均勻，有無斑點、凸籽、旋坯紋和針孔等瑕疵，口邊是否整齊，批量產品的釉色是否一致。
三看產品是否輕薄而透明，在燈光照耀下是否如玉似脂。低檔瓷一般比較厚重且透光性差。越輕越薄越透明，瓷質越好，生產工藝便越難，成品率越低，所以產品就越高檔。
四看是作品還是貼花產品。現代作品通常在主畫面旁有作者題款，往往還有作者簽名的證書，畫面不如貼花的規整（如有幾件瓷器的紋飾完全一樣，則肯定不是作品）。
五看紋飾是否與器型最相匹配，紋飾是否立意高遠、生動逼真、布局合理，器型與紋飾二者的寓意是否相得益彰。手工裝飾工藝是否精細、完美。
二聽：
把瓷器置於平面或托在手掌上，然後用硬物輕擊其邊緣，如發出清脆悅耳的金屬聲音，且餘音越長則胎質越好，即「聲如馨」。再用指甲彈擊畫面或花面，聽是否有空蛋殼聲音，如有則說明表層與瓷胎脫離。
一摸：
用手去摸（最好用臉去「摸」）瓷器的表面、口邊、腳邊，看感覺是否光滑舒服。
一刮：
用指甲或較粗糙的硬物去刮釉面、畫面，特別是描金或貼金處，如有刮痕甚至被刮掉，則肯定是較差的瓷器。
二、內在質量：
通過化學檢測，看是否達到國際國內對食品容器允許的鉛鎘溶出量標准。
通過物理檢測，即對產品進行急冷急熱等測試（如用開水泡和放在冰箱里凍），看胎體是否開裂，釉面是否剝落和開裂，檢測其熱穩定性是否達標。
總之，好的藝術陶瓷應該是胎質優良、外觀精美、內涵豐富、寓意深刻、品味高雅、環保實用。
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