民國瓷板畫的鑒別方法

❶ 鑒定 民國瓷板畫，請老師看看真假市場價值多少謝謝

首先，您這肯定不是民國的，也就是近幾年的玩意，判斷很簡單，你用手摸一下畫的紋路，是不是有突起，這是帖花工藝，說白了，不是手繪的，批量製作的，上面的釉面也是近現代的，燒制工藝，制胎都能看到現代工藝特徵，您從哪裡說是民國的呢？另外，一件東西價值取決於四個方面，藝術性，稀有度，工藝材質價值和人文價值，您這東西即使就是民國的，不佔這四個方面，也是一文不值，舉個例子，咱家現在用的瓷杯，碗筷，放個才十來年，就身價倍增么？

❷ 珠山八友瓷板畫的鑒別要領

專家鑒定經驗和自身體會結合，總結出了以下的鑒別要領： 「珠山八友」的每幅作品都十分精細，山水秀逸，人物傳神，花鳥富有生氣。偽作往往生硬造作，匠氣十足，沒有一點大家風范。對少數摹仿極精的作品，要仔細觀察，必會發現拘謹死板的痕跡，與自然流暢、揮灑自如的風格相形見絀。
要掌握這些鑒定要領，關鍵是要了解「珠山八友」字畫的風格和一生的風格變化，同時要了解他們的生卒年份。有些人往往不是從要領上去鑒別，而是去看瓷板背面的筋麻紋，看瓷面是否老氣，看框架配件等等，這樣鑒定必將誤入歧途。必須知道，這些都不是鑒定「珠山八友」的作品的標准，板背筋麻紋是燒制瓷板的工藝問題，有筋無筋，有紋無紋都有「珠山八友」的作品，至於框架配件純屬人為可變之物，與鑒定毫不相干。

❸ 如何辯別瓷板畫真假

近些年隨著民國瓷器瓷板畫價格不斷攀新高，導致民間仿品贗品眾多。下面小篇就淺談幾點關於瓷板畫鑒定方法及珠山八友瓷板畫如何辨別真偽。首先以主觀臆造手法造作出來的贗品，和民國時期手法基本相仿，是一些在繪畫風格、筆墨技巧上學得一些「珠山八友」的畫法，而大肆臆造出來的作品。此類仿品乍看有幾分像，但經不起仔細推敲，一般古玩市場上這類作品很多，由於臆造者水平的高低不同，模擬程度也有區別，市場價格也不一樣。如仿汪野亭山水瓷板畫，畫面山石依勢布形，錯落有致，平湖小橋，策驢尋幽，另有野趣，畫面樹木的勾勒點染以及用色都有幾分門道，但稍作細看，差別立辨。有點水平的主觀臆造之作，還是有一定市場，它滿足了一些不同層次人的追風逐雅。還有些主觀臆造的仿品，並不以假充真，明確寫上仿某某畫法之類的題款，模仿者本來就是作仿製品，賣給一般好古者雅玩而已。

新仿「珠山八友」瓷，多是近些年所為，在辨別時首先應從胎質、釉色著眼。因為新仿品的胎質和釉色與老的瓷器總是有距離。其次是掌握原作者繪畫技巧及風格，要細致分析其筆墨(料)特徵。一般仿者多是畫得僵硬，高手也難有意在筆先的灑脫。名家筆墨十幾年苦練得來，絕非一般之人一朝一夕能刻意求得。畫面題字較多者，尤能看出破綻，因為書法摹其形而難得其神，如王琦、王大凡等人瓷畫題字較多，書體屬行草一類，別具個性，仿品由於筆法生硬，字體筆道的料色難免有澀滯之感，填描之，中最容易露「馬腳」。由於篇幅所限，關於「珠山八友」作品真贗之比較，本文不可能一一舉例，況且「紙上得來終覺淺」，鑒定者如能多看、多聽、多研究、多分析、多比較，掌握「珠山八友」瓷畫構成要素的本質，同時還深入到古玩收藏圈裡，及時掌握各條「道」上的信息，定能把握個中玄機。

❹ 民國瓷器的鑒定方法是什麼

仿造民國瓷器的特點十分明顯，即以名家名作為主，一般市民階層所用的瓷器較少仿造，但也並非絕對，近年就有仿民國嫁妝瓶出現。這里有個一般性規律，凡名作，有民國仿，也有現代仿。普通之作，則有現代仿，而無民國仿。現代仿品是利用人們追求古物心理，以贏利為目的地造假。

一般來講，民國瓷器中陳設瓷的胎、釉質量好於瓷板質量，特別是一些薄胎器物胎體之薄尤過於清雍正時期。瓷板受成型工藝所致，多不十分平整，有凹凸，造成釉面亦不平滑，與清晚期的波浪釉相仿，但凹凸在釉下。而現代仿晶則是瓷板的質量好於陳設瓷的質量。瓷板的表面十分平滑，不見有民國時的凹凸現象，此點可視為區別民國與現代仿瓷板畫的一個條件。第五章書法收藏

從始於數千年前的中華黃河流域的古陶器文，再經由甲骨文、金文、篆書、隸書，至定型於東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體，書法一直散發著持久的藝術魅力。

❺ 民國粉彩瓷器分哪幾類，怎麼鑒定真偽

民國時期粉彩瓷器主要是以郭世五仿製的雍、乾粉彩和帶有齋堂款識的粉彩最精美，其次是民間收藏的無款或書寫清朝各代偽款的粉彩瓷，以及所謂洪憲瓷等。粉彩瓷器沒有分類一說，民國時期的粉彩瓷器也是如此。民國瓷器真偽取決於以下幾點：1、胎質。早期的民國瓷器有精粗之分，粗者胎釉結合部多泛黃，晚清瓷器大多沒有這種特徵，也比清瓷要顯得緊密一些。仿品胎質不僅堅密，而且生硬，分量或輕或重。對經常接觸民國瓷的人來說，上手一掂，真偽分曉。2、釉面。民國粉彩瓷畫大致有兩種不同的特徵，一種略微泛黃，表面光澤柔和，給人以松軟的感覺，縮釉、串煙，但透過緊綳的表面，仍能看見柔軟的釉質。仿品光很強，即使經過高錳酸鉀處理，其光澤也不會太柔和，一般都有生澀僵硬的感覺。所仿縮釉、串煙也不自然。3、飾瓷用料。民國青花大致上分兩類，一類完全沿用清代用料，雜質多而色泛灰，精神渙散。一類青料發色純正艷麗，只是入骨不夠，稍欠沉著。仿前一類民國青花不多，仿後一類色彩死板，毫無鮮活之氣。4、畫工與題銘。民國瓷器上的題銘、書法千姿百態，但大多功底扎實，銘文有來歷。仿民國繪畫難，仿民國書法更難，仿題銘難上加難。因此要鑒藏民國瓷畫的真偽，自然離不開藏友書畫功底，以及獨到的眼力和鑒別手段。謝謝

❻ 民國八年王步的瓷板畫求堅定真偽

人物故事瓷板畫，真品是王步風格，真品收藏價值比較高的，真品一定要好好保存。

❼ 民國瓷器有哪些鑒定的方法

民國瓷器的特點
1.胎釉
民國時期瓷器胎質同明清時期比，相對疏鬆。瓷釉與胎骨結合不夠緊密，釉面上出現氣泡和脫釉現象。早期的民國瓷器有精粗之分，粗者胎釉結合部多泛黃，晚清瓷器大多沒有這種特徵，也比青瓷要顯得緊密一些。
2 .工藝
民國初期瓷器手工業的生產方式開始明顯由制瓷作坊向瓷業公司轉型。民國時期瓷器製造逐漸完成了由傳統的手工生產到現代機械化生產的轉變。這時期機制瓷器普遍出現，使得器物造型更加統一並且規范化，但同時也顯得呆板，這在一般商品化日用粗瓷器上表現得更為突出。瓷胎有明顯的現代瓷質感，白度和硬度都相對較高。描金工藝是民國瓷的一大特色，主要在器口、壺嘴、瓶的雙耳、瓷塑羅漢像、底款等實施描金。一部分描金瓷器銷往海外。
3 紋式
由於使用化學彩料，大多數產品色彩浮艷，以「洋藍」繪畫的青花更是普遍有飄浮的感覺。為省工力，日用粗瓷的繪畫也常見偷工減料，更多採用了簡筆畫法。除機械煉泥、制坯、成型外，民國制瓷工藝最大的變化是貼花紙的使用，大大提高瓷器生產力。民國瓷器以彩繪為主要裝飾手法，彩繪內容豐富多彩，人物、花卉、山水、鳥獸、博古、吉祥圖案等一應俱全，裝飾圖案也由過去的山水、人物、花卉圖案，演變為一面是繪畫，一面是詩詞文字裝飾。但畫風和圖案等均未脫清朝人的繪畫特點。盡管如此，在圖案內容方面還是有比較明顯的時代特色。民國瓷器的特點主要是通過繪畫而表現出來的。這主要反映在兩個方面：流行於清代的吉祥寓意紋樣依然很多見，但也出現了一些宣傳時事和政治主張的內容。
4 民國彩瓷
有淺絳彩和粉彩等多種彩瓷。尤其是新粉彩工藝與內容的革新，還表現在原本作為瓷器裝飾而存在的彩繪，一部分發展為專門的瓷畫藝術。民國二十年代已成風尚，彩繪工匠中的佼佼者們完成了由瓷畫藝匠到瓷畫畫家的轉變。除傳統畫法外，與彩料的變化相適應，還引入了西洋畫法。除了大量手工繪畫瓷器以外還有大量瓷板畫同時出現。事實上民國彩瓷已經成為繪畫藝術的載體之一。民國時期最著名的瓷繪藝術家當首推景德鎮的「珠山八友」。

❽ 如何鑒別民國時期的瓷板畫

1、民國瓷器鑒別造型特徵：民國時期的瓷器造型較多，常見的有燈籠瓶、觀音瓶、雙耳長頸瓶等陳設品和鈴杯、盤、碗等日用瓷及成套的餐具。

2、民國瓷器鑒別胎釉特徵：由於民國瓷製瓷已屬於現代，所以它的胎釉表現出現代瓷的風格：一般胎質洗白而輕，不甚堅致；釉面潔白潤滑；繪畫細膩，色彩清淡，畫意奇幻，給人以玲瓏輕巧、工緻精麗的美感。

3、民國瓷器鑒別紋飾特徵：民國繪畫紋飾有山水、人物、七夕圖、漁樵耕讀、嬰戲、牡丹、海棠、月季、萱草、蘭花、靈芝、梅竹以及美人等。

4、民國瓷器鑒別款識特徵：民國瓷器款識多為紅彩楷書和篆書的「居仁堂制」。郭葆昌字世五，他是景德鎮御窯廠歷史上最後一任督陶官。郭世五督理景德鎮制瓷時，開始先燒「居仁堂制」款瓷。未帶「洪憲年制」款御瓷燒成，袁世凱便已倒台。因此，凡有洪憲二字款的器物，都應看做贗品。

❾ 民國瓷器如何鑒別真偽

民國時期(1911--1949)瓷器生產，不論從數量和質量都不如從前了。總的看來，1840年(道光二十年)雅片戰爭以後，由於我國社會發生巨大變化，陶瓷工藝也同其它經濟，文化事業一樣，隨著國勢之日衰，而逐漸走向下坡。所以在瓷業生產方面，不但沒有什麼發展和創新，反而日益蕭條。在民國初期，袁世凱稱帝，為了效仿封建王朝，在江西景德鎮建立了御窯廠，派郭世五監督窯務，他本人是古代傳統瓷器愛好者，但因為時間短，燒制數量不多。這個時期，由於選料精細，瓷器胎骨很薄。當時燒制水彩和軟彩瓷器，有的落"洪憲御制"蘭料或料款。民國時期，除了生產日用陶瓷外，還出現了大量仿古瓷器。當時仿古瓷器，風行全國。這個時期仿古瓷器的特點，數量多，范圍廣，不僅有仿製歷代名窯陶瓷，還有民國後期仿前期的瓷器。常見的仿製古瓷器有：仿三國，兩晉，南北朝時期的青瓷，仿隋唐五代白瓷;仿宋元時期官，汝，鈞，哥，定五大名窯瓷器;仿明，清瓷器及民國後期仿前期瓷器。
民國時期，瓷器造型有：陳設品和生活用品。陳設品有：瓷像(人瓷像，佛像，飛禽走獸)，三星人(福，祿，壽)，大肚人，和合二仙等。生活用品有：盤，碗，杯，碟，膽瓶，缸，小瓶，皂盒，煙壺，扣盒，節盒，水仙盤，水洗，帽筒，花盆，筆筒，水盂，筆架，茶壺，魚缸，粥罐，葯瓶，花瓶，將軍罐等。
民國時期，瓷器胎骨較粗，民窯產品較多，如與歷代瓷器相比較，差距很大。瓷釉與胎骨結合不夠緊密，釉面上出現氣泡和脫釉現象。青花瓷器顏色暈暗發蘭，俗稱洋蘭。洋蘭是光緒末期出現並延續到民國，這時民窯青花瓷器大部分施用洋蘭。繪畫精細的漸少，草率的增多。水彩是光緒末期出現的一種瓷器彩色，此種彩色不含粉質，具有彩料薄，玻璃質釉的特徵。如民窯生產的日用陶瓷，帽筒，壺，碗，杯，罐等。裝飾圖案也由過去的山水，人物，花卉圖案，演變為一面是繪畫，一面是詩詞文字裝飾。多數為江西景德鎮，天津，唐山等瓷廠燒制。其中以江西景德鎮燒制的全彩(雙面彩繪的)較好。
民國時期，瓷器繪畫題材有：人物，山水，花鳥，纏枝花卉，牡丹，喜字，壽字，福字，雲龍，雲鳳，松鶴，松鹿，五倫圖，柳樹黃鷹，喜鵲登梅，石頭記，嬰戲圖，梅，蘭，竹，菊，八寶，八仙，蝴蝶，二十四孝，吉祥如意，鳳凰牡丹，耕織圖，漁樵耕讀，三國故事，竹林七賢等。
這時期出現了貼花瓷器，有的瓷器全部是貼花的，有的是貼花山水彩相間的瓷器，也就是說，有一部分是貼花，有一部分是繪畫水彩，兩者融為一體的。

❿ 如何辨別民國粉彩

粉彩瓷和淺絳彩瓷都是釉上彩瓷，不同的是：粉彩填色之前需用玻璃白打底，也有一種說法是加入鉛粉，讓色彩看上去很粉嫩的。淺絳彩不用，它是直接將淡礬紅、水綠等彩色直接畫上瓷胎，所以粉彩會有渲染而淺絳沒有。

粉彩摸上去突出感強，尤其是雍正乾隆的粉彩，用料多，顯得又粉又厚。淺絳的突出感極弱。清末民初時期的淺絳彩多加入了文人畫的風格，而粉彩則是沿用青花的繪畫風格。從磨損程度而言，淺絳彩更易受磨損，往往脫彩嚴重。人物或者花鳥都到了看不清的地步。粉彩由於彩料較厚，相對較易保存完好。

(10)民國瓷板畫的鑒別方法擴展閱讀

粉彩始創於1919年，主要用於繪制粉畫，有很強的覆蓋性，色彩明快，顏色種類繁多，在任何粗糙的表面（素描紙，黑板，石頭，貓臉等等）都可繪制，筆觸類似油畫，作畫方法類似水彩畫先薄後厚，先淺後淡，上色輔助工具是紙擦筆，手指，海綿等。

早在清康熙年間，粉彩作為瓷器釉上彩繪藝術已開始了萌芽；到雍正時期，已趨成熟，並形成粉彩裝飾的獨特風格；乾隆時期粉彩已非常興盛。粉彩的藝術效果，以秀麗雅緻，粉潤柔和見長，這與潔白精美的瓷質分不開，它們相互襯托，相映成趣，有機地結合起來。