戲曲鑒別方法

A. 怎樣分辨黃梅戲、京劇、越劇和豫劇

黃梅戲、京劇、越劇和豫劇區別：

在唱腔上：

1、黃梅戲：腔有三種形式：主腔、花腔、三腔；黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；

2、京劇：「西皮」與「二黃」兩大類，用胡琴和鑼鼓等伴奏；

3、越劇：其唱腔是在「尺調腔」和「弦下腔」基礎上發展起來的，新越劇改變了以往「小歌班」明快、跳躍的主腔「四工腔」，一變為哀婉舒緩的唱腔曲調

4、豫劇：豫劇唱腔鏗鏘有力，大氣磅礴、抑揚有度、富有熱情奔放的陽剛之氣，具有很大的情感力度。其次，豫劇行腔酣暢、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善於表達人物內心情感。豫劇在關鍵劇情上一般都安排有大板唱腔，唱腔流暢、節奏鮮明、極具挑戰性，一般吐字清晰，易被觀眾聽清。

在妝容上：

1、黃梅戲妝容重眉眼。黃梅戲戲裝講究暈染、講究神韻，類似於古代仕女的淡妝，真實質朴，小生眉眼上揚，眉峰微聚，風神俊秀，清俊佳絕；花旦眉目含情，顧盼之間，自然一段瀲灧風流；

2、京劇：京劇多為濃墨描摹的眼廓、華麗的假面；

3、越劇：多為油彩化妝，又吸收了美容方法和繪畫化妝法、毛發粘貼法，墨膏描眉眼，大花面開臉，小丑畫白鼻樑；

4、豫劇：豫劇「濃墨重彩」的妝容,不論生旦凈末丑何種角色，他們一律都用油彩上妝，而且畫得很濃很濃。旦角一般都是杏核眼，眼線快挑到了耳根；櫻桃嘴，都是那麼一點點。

(1)戲曲鑒別方法擴展閱讀：

黃梅戲，原名黃梅調、採茶戲等，起源於湖北黃梅，發展壯大於安徽安慶。京劇，曾稱平劇，中場景布置注重寫意，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。豫劇起源於中原（河南），中國第一大地方劇種。

黃梅戲與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱「中國五大戲曲劇種」。

B. （ps：以戲曲鑒賞方式鑒別）霸王別姬和梅蘭芳兩部以電影中，演員在藝術風格表現形式上有何區別

霸王別姬
對於一個並非自幼受訓的演員來說，出演京昆名段，總有力不能及之處，而張國榮的可貴正在於，他用一個專業演員豐富的肢體語言、微妙的面部表情、精到的眼神傳達，彌補了戲台上的不足；同時，也使得他對於劇中京昆人物的詮釋，並不止於程式化的模仿——虞姬的執著剛烈、貴妃的流麗落寞，舉手投足間，神韻昭然若揭。
梅蘭芳
黎明也很用功，但流於形式。
通俗一點說張國榮在表演上真正做到劇中人和演員合二為一，黎明只是在演梅蘭芳，僅此而已，兩者天壤之別。

C. 怎樣分辨曲劇和豫劇

京劇豫劇向來不大聽的，不評價。但總體上風格都偏硬朗，大抵是北方劇種的緣故。京劇顯得貴氣些，豫劇則偏粗獷。

至於黃梅戲和崑曲、越劇在風格婉約上的近似，大概是因為都是南方劇種，但三者還是有很多不同。譬如越劇擅長才子佳人戲，風格上卻不像崑曲陽春白雪得有些晦澀，黃梅戲源自鄉間村裡，則難免鄉土氣重些，總體上不及越劇典雅

D. 中國五大劇種怎麼區分

中國五大劇種即京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲。
京劇前身是清初流行於江南地區，以唱吹腔、高撥子、二黃為主的徽班。徽班流動性強，與其他劇種接觸頻繁，在聲腔上互有交流滲透，因此在發展過程中也搬演了不少崑腔戲，還吸收了啰啰腔和其他一些雜曲。清乾隆五十五年（1790），以高朗亭（名月官）為首的第一個徽班（三慶班）進入北京，參加乾隆帝八十壽辰慶祝演出。《揚州畫舫錄》載："高朗亭入京師，以安慶花部，合京秦二腔，名其班曰三慶。"刊於道光二十二年（1842）的楊懋建《夢華瑣簿》也說："而三慶又在四喜之先，乾隆五十五年庚戌，高宗八旬萬壽入都祝匣時，稱'三慶，是為徽班鼻祖。"伍子舒在《隨園詩話》批註中則更具體指出是"閩浙總督伍納拉命浙江鹽商偕安慶徽人都祝厘"。隨後還有不少徽班陸續進京。著名的為三慶、四喜、春台、和春四班，雖然和春成立於嘉慶八年（1803），遲於三慶十三年，但後世仍並稱之為"四大徽班進京"。
評劇於清宣統元年（1909）年形成於唐山，故又名「唐山落子」。民國十二年（1923），創建該劇種的警世戲社在天津演出時，因其上演劇多有「懲惡揚善」、「警世化人」、「評古論今」之新意，納名宿呂海寰建議，改稱「評劇"。
豫劇又稱"河南梆子"、"河南高調"，由於早期演員用本嗓演唱，起腔與收腔時用假聲翻高尾音帶"謳"，又叫"河南謳"；以前，河南梆子在豫西山區演出時常常靠著山堆個土檯子，所以人們也稱它為"靠山吼"。"豫劇"之稱是新中國成立後才開始用的。豫劇流行於河南、河北、山東、山西、湖北、寧夏、青海、新疆等十幾個省區，是中國最有影響的戲曲之一
黃梅戲是安徽的主要地方戲曲劇種。黃梅戲原名「黃梅調」或「採茶戲」，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗領地區形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到以安徽省懷寧縣為中心的安慶地區，與當地民間藝術相結合，用當地語言歌唱、說白，形成了自己的特點，被稱為「懷腔」或「懷調」。這就是今日黃梅戲的前身。

E. 求戲曲大神識別

經鑒定假鞋標注意看：確定假貨，趕緊退貨警惕小白忽悠可恥希望能幫助到你

F. 戲曲文化需要「取其精華，去其糟粕」，怎麼分辨戲曲中的精華和糟粕嗎

戲曲文化的精華與糟粕是共存的，尤其是傳統老戲的思想內容，瑕瑜互見很難分辨。一方面名角的唱做念打，盡顯功力，另一方面不假思索的思想毒素，潛移默化。為了我們，在欣賞傳統藝術佳作時，留心於萬一。如何分辨大量的戲曲劇目，認定戲曲文化這筆豐厚的文化遺產。因為祖輩的文化積淀，總會在人們的意識中，多少有所不同的反映。克服盲目，加強思辨，有利於自身、有利於後代、有利於社會的發展。

戲曲要想向前發展，必須先要回過頭來，好好看看自身的歷史和現狀。沒有深刻、全面、痛苦地自省，沒有脫胎換骨、從內到外的汰洗，沒有重組力量，再挑動議的決心，那是不會有所改觀的。除此之外，還有個劇場方式問題，那是沒辦法的事。但是演與看的關系，也許不止是劇場，面對面也許還有更多的方式，只是我們還沒覺察。

G. 怎樣辨別戲曲的不同派別

應該是從唱腔來判別

每個戲曲都有其特定的唱腔

H. 中國戲曲學院 甄別是什麼意思 說的詳細點

甄別 zhēnbié
甄別
1.鑒別，區別。 晉 葛洪 《抱朴子·論仙》：「執太璞於至醇之中，遺末務於流俗之外，世人猶尠能甄別。」 南朝 梁 劉勰 《文心雕龍·雜文》：「總括其名，並歸雜文之區；甄別其義，各入討論之域。」 明 謝榛 《四溟詩話》卷四：「古人製作，各有奇處，觀者自當甄別。」
2.謂審核官吏的行狀資歷而分別去留。《三國志·吳志·步騭傳》：「 騭 於是條於時事業在 荊州 界者， 諸葛瑾 、 陸遜 …… 石干 十一人，甄別行狀。」《新唐書·於休烈傳》：「 代宗 嗣位，甄別名品， 元載 稱其清諒。」 清 侯方域 《豫省試策三》：「甄別之道，貪與廉而已。」 葉聖陶 《城中·前途》：「要辦好這里的警政，非把他們嚴加甄別不可。」
3.泛指選擇淘汰。 鄭觀應 《盛世危言·考試下》：「凡武學分其目為兩科……每科必分數班，歲加甄別，以為升降。」 葉聖陶 《倪煥之》十七：「附屬小學收費比普通小學貴些，這無異是一種甄別，結果是衣衫過分襤褸冠履甚至不周全的孩子就很少了。」

I. 怎麼分辨豫劇和曲劇

它們分別是河南、北京的地方戲，各自帶有明顯的地方色彩。在歌唱方法、調式、過門等方面都有很大不同。