如何練好和弦的方法

❶ 關於吉他和弦的訣竅

吉他和弦是吉他彈奏的重頭戲，可以說吉他和弦練不好，吉他就永遠練不好。下面是我整理的關於吉他和弦的訣竅，歡迎閱讀。

吉他和弦練習訣竅

第一，彈奏任何和弦，必須按照正確的姿勢、正確的指法去練習，這是一條最基本的原則，也是一條顯而易見而又容易被忽視的訣竅。

第二，練和弦的根本目的就是要牢固掌握和弦，並學會運用和弦。為此，你所彈的每一個和弦都要知道它的來龍去脈。有的人不願多花時間弄懂和弦，總是一味機械地彈，只知道照葫蘆畫瓢，看一個和弦彈一個和弦，對它的性質它的功能不聞不問，不去了解該和弦的結構、它的轉位，不熟悉它的具體作用，到頭來這個和弦姓甚名誰也都沒有搞清楚。

第三，練和弦之前應先練音階和琶音。音階琶音是和弦的基礎，練和弦應該從基礎開始，不能本末倒置，更不要完全放棄音階琶音徑直練和弦。這樣的捷徑千萬不能走。

第四，練和弦一定要聯系相關的琶音。音階琶音和弦三者有天然聯系，可以分開練習，但不能把它們完全分割開來。例如C大調音階1234567，其主和弦琶音是135，原位主和弦就是135，而第一轉位是351，第二轉位是513。你看看，它們相互之間是不是有緊密的聯系，你練習時絲毫不去思考能學好嗎?

第五，善於將和弦按原位、第一轉位、第二轉位、第三轉位等依次彈奏，以便認清與記牢某個具體和弦。

第六，善於將某一和弦同時彈奏、分解彈奏、不同音區不同把位不同速度地去彈奏，如此這般能應對某一和弦的快速切換。

第七，練和弦一定要進行歸類。所謂歸類，就是能夠把所學和弦按調性、功能或作用區分開來，如果多個和弦混在一起你分不清誰是誰，或者你說不出一個調有哪些主要和弦，那你還是白學了。

第八，練好和弦一定要懂得和弦之間的關系，掌握他們之間的基本連接。凡調性確定，相關和弦之間的關系也基本確定。在此基礎上，多了解並多練習它們間固有的常見的一些連接模式，這對和弦編配與伴奏大有裨益。

吉他獨奏時加入和弦的問題解決方法

從表現方式上看，吉他有兩種彈法：①古典彈法，就是只彈旋律不彈伴奏的彈法;②民謠彈法，就是只彈和弦伴奏，不彈旋律，旋律由演奏者自己用嘴來唱出。

把這兩種演奏法結合起來彈奏就可以達到旋律和和弦配合演奏的目的。

具體的實現方法：

①先寫出旋律演奏的分譜，就像通常看到的歌曲簡譜那樣;

②再編寫和弦譜，將這兩個譜子並列成一個二聲部的【總譜】。

和弦譜要根據旋律譜的調式調性來編寫。基本原則是：

只在重拍才加入和弦;

和弦的構成要根據旋律的主拍是什麼音及大調、小調來決定;

和弦中一定要包含旋律重拍上的主音，否則就聽不到同時有兩個聲部的效果了。

和弦的選擇和使用不能沖淡了主旋律，否則就喧賓奪主了。

❷ 和弦要怎麼練，才能把它練熟

1.右手撥弦的熟練程度，比如在能看著不會錯的前提下，可以邊看電視邊練，試試看會有效的.
注意！手指幅度不能大.手指和手腕一定要放鬆。狠練十天保證拿下.當然只是入門基礎。
2.左手手指間的擴張練習，為以後的難度手法打基礎，當然在練的時後是很單調的.但難度不大.
左手的中指和無名指比較難張，我採用強硬式.也就是彎著手指在琴頸背部撐到底，一會兒，
唉！開了！在加上爬蟲練習，可以了.
3.練習和弦手法，先不要多，3-4個每個之間反復練，每個只用一種變換方式，直到可以熟練變換.一定要耐得住，怕手指疼就不行.
4.學會打節拍練習，先把節拍從口中數出聲來，這樣可以使彈唱比較容易．一開始大部分會受自己聲音干擾，而手忙腳亂的.
當然得分清歌曲的拍子，找出重輕拍．（可聽示範）
5.在練習中，如果左右手合不好，一定要分別先練好兩手的基本功，養成彈奏不間斷的習慣．對與所練習的手法一定要記在心裡．心連手才連，養成不依賴譜的習慣．
6.堅持每天練習.找出每個細節問題集中練習．不可以隨便讓問題過去．或者避開難題去換首歌練習，這樣是不可取的．因為每當你解決了一個問題同時，你的技術知識已經提高了.
7.學會一種手法伴奏多首歌，和一首歌用多種手法伴奏，要提高利用律，和熟練程度.在平時多聽高手的音樂．多看現場的演奏，多模仿好的音色和好聽的細節.把別人好的自己喜歡的知識集給自己，而型成自己的風格.

❸ 怎樣練才能又快又准確的按好吉他和弦

【又快又准確的按好吉他和弦】吉他愛好者，在剛開始學習的時候，在練習吉他時，經常因為某些原因，按不好吉他和弦，會發出「滋」的雜音，或「悶悶」的聲音，其實，這往往是由於按弦的姿式不佳而導致的。這樣彈奏給他人聽時，別人也會發覺你彈吉他的聲音古古怪怪的。因此，在彈吉他時，請特別注意，以下是幾種常見的錯誤的按弦方法：
1. 不夠接近琴衍

這是很多初學常犯的弊端，要記得手指要盡可能接近琴衍（Fretwire），這是壓弦最省力的方法。假定手指按在中間也不太好，靠左邊也輕易「壓不緊」而發出「滋...」的雜音。例如：C 和弦

2. 靠在琴衍上

假定靠在琴衍上或太超出琴衍都不行，吉他會輕易發出「悶悶」的聲音，如此吉他的聲音就不幹凈了。例如：A7 和弦

3. 左手沒有撐持點

按開放和弦（Open Chord）的時候，「左手食指根部」可以輕靠琴頸下緣，作為全部手掌的撐持點，不變壓弦的手指。吉他自學固然說手掌輕易碰著第一弦，但只要調劑一下角度就好了。若左手沒有撐持點，在轉換和弦時很輕易產生失誤。
4. 碰觸到其他弦

手指指肉碰觸到其他的弦，也是吉他新手經常會犯的弊端，這時候候就要寄望調劑一下指尖的角度。
5. 左手指甲剪不乾凈

指甲剪不乾凈也會導致按弦姿式不好調劑，輕易使手指平躺，乃至於按到其他弦。准確的姿式：
1. 指尖角度，只要以不會碰觸到其他弦為原則便可，沒有必然要每根手指都 90度垂直於指板，有些和弦不必然需要如此。
2. 合理建立手指，沒有怎麼壓才算準確，但也不能隨便亂壓，假定過於委曲手指也是不好。所以盡可能要合理化建立手指，來壓好和弦，避免過於委曲的壓法。
3. 大拇指的位置，只要左手食指根部輕靠琴頸下緣，大致上便可以不變。手指較長的人，還可以試著將大拇指放置在琴頸上緣，握住整支琴頸，除增加不變度以外，若和弦圖第六弦是打X的，還可以趁便悶住。
4. 手指與琴頸呈斜角，手指須與琴頸呈斜角，而不是90度。如此可以幫忙手指有更大的矯捷應用范圍，也不會使手指在壓弦時變的很僵硬。
5. 悶掉不應爆發聲音的弦，這應當是最多人會無視到的點，也是「刷和弦」時最常犯的弊端，假定吉他圖表呈現 X 暗示：那條空弦－非和弦構成音，不能彈到。

❹ 學習和弦的步驟是什麼

吉他和弦的學習
第一步——在看懂吉他六線譜的前提下，先能認知常見的C大調和A小調的一些基本和弦，了解它們的組成，並能用左手相對應的手指正確的在指板上按出這些和弦。

第二步——能利用已經掌握的一些分解和弦的方法把每個和弦清晰的正確的分解出來，比如用632123/532123/432123或者63231323/53231323……要能做到每個和弦都能清晰，沒有雜音，這一點是比較困難的，尤其是女孩子，手本來就比較嫩，要用力的按住和弦，手指會很痛的，這個時候就是要考驗你的毅力的時候了，能不能吃的了這點點苦，其實，一般最多一個禮拜下來，手指就不會痛了，手指上長出一層老繭之後，就好了，以後都輕鬆了。這里要提到的一點就是，很多學員發現，想很正確清晰的彈出一個和弦比較難，原因是左手按不好，老是歪的，總碰到其他的弦，這樣就很難清晰的彈撥出一個完整的和弦。在這個問題上，是有方法的。首先要盡量能讓左手的指尖部分去按弦（左手的1234手指一定不要留指甲），因為只有讓指尖部分去按弦才能盡可能的使上力氣按好弦，並且，不容易碰到上下相鄰的弦。其次，手指如果擴張度不夠的話，要練分指，手指拉開了，按弦也就輕鬆了，至於分指的練習，在教學中，我都會講到的。做到這兩點之後，再去練習，發現就比較輕鬆了，這些都是積累下來的經驗。

第三步——任意和弦之間的任意轉換。
先練習簡單和弦，常見的十幾個和弦都比較簡單，先從簡單的練起，再嘗試小橫按和大橫按。在和弦學習的初級階段，我們只要求學員能把常見的十幾個簡單的和弦，能熟練的掌握，要做到「任意和弦之間的任意轉換」，隨便從哪一個和弦轉換到另一個和弦，都能輕松自如，並且清晰，不出錯。這要求你要花大量的時間去練習。也是用學習過的一些簡單的分解的方法把和弦分解開來再轉換到另一個和弦。如果這一點你做到了，那麼恭喜你，你可以嘗試著去彈奏一些簡單的歌曲了，你離簡單的民謠歌曲的彈唱近一步之遙了！

❺ 怎樣彈鋼琴和弦

要看具體的音調和節拍，沒有絕對的規律。原則是左手的和弦音要和右手的主音匹配。以C大調為例，如果旋律為4拍子，左手可以配分解和弦1、3、5、3或者1、5、3、5，如果是3拍子，可以配1、3、5或者1、5、3，如果是2拍子，一般是1、35、35。

在這種編配方式下，左手分解和弦的第一個音或最後一個音對應的右手主音應該是1、3或5。如果右手主音是4、6，那麼左手就應該相應調整為6或者4，如果右手主音為2或者5，左手就適宜調整為2、5、7了。

練習和弦時要特別避免出現：

1，沒有仔細傾聽和弦的音響色彩；沒有做認真的觸鍵准備，三個手指沒有平均地聚集重量，其結果一是發音不整齊，不整齊就不會有好的共鳴；二是力度不平均，大指偏重，4、5指過輕，甚至會漏掉一個，這樣也彈不出應有的和弦音色。

2，觸鍵方法一定要避免「拍」鍵或「砸」鍵。手腕最容易變得僵硬，手腕是要用力，但那隻是一個有彈性的「活的力點」，並且要直接作用於指端，要防止手腕本身變成直接下壓的硬塊。

3，彈下和弦後，手腕沒有同時放鬆下來，而繼續保持緊張的「支撐」狀態。彈力度大的和弦時，不用的手指要抬高一點，免得用力時被夾帶著一塊兒觸鍵，碰響和弦外的其他音，造成「雜音」。

(5)如何練好和弦的方法擴展閱讀：

和弦（Chord）源自希臘文χορδή，是樂理上的一個概念，指的是一定音程關系的一組聲音。將三個或以上的音，按照三度或非三度的疊置關系，在縱向上加以結合，就成為和弦。

三度和弦：通常有三和弦（三個音的和弦）、七和弦（四個音的和弦）、九和弦（五個音）、十一和弦 （六個音），十三和弦（七個音）。非三度和弦，通常有：掛留和弦、強力和弦（即五和弦）等。然而，並沒有什麼32和弦、40和弦乃至64和弦的說法。

嚴格地說，「和弦鈴聲」是商業上的概念，並不符合樂理，只是在音色上更加飽滿、圓潤，在聽覺上能給人以美的享受。

不過，在音頻器材的工業設計方面，和弦也叫復音，指的是多個音源同時發音。一般在鋼琴上，是三和弦和七和弦，很少有九和弦。在吉他里，和弦一般是用掃的，也有分解的，另外一種和弦有多種按法。