『壹』 單反拍照如何對焦
對焦，有時也被稱為聚焦，是指通過相機和鏡頭的功能來改變物距和相距的相對位置，使被拍物從模糊到清晰過程。單反拍照如何對焦呢，下面我來說說單反拍照中的10中對焦方法，希望對大家有所幫助。
一、手動對焦
盡管現在的數碼相機都具備自動對焦功能，但依然可以使用手動對焦。有很多人都有這樣的誤解，認為自動對焦要比手動對焦更准，其實並不是這樣，自動對焦的優點在於迅速快捷，更加准確的反而是手動對焦。
這一點在微距和弱光攝影上最為明顯，由於相機自動對焦的物理原理(測距對焦、對比度法、相位對焦)，它在弱光情況下很容易出現偏差，微距攝影則對焦點要求更加精細，相機自身很難把控。
很多人習慣用自動對焦了，換成手動對焦很不習慣，認為對焦又慢、又難看準焦點，沒關系，現在的數碼相機大多數都有實時取景功能，它對於手動對焦有非常大的幫助!
二、單次自動對焦
這應該是我們最熟悉的對焦方式，相機的單次自動對焦是指在半按快門時，相機開始對焦工作，一旦相機的處理器確認焦點已經對准，發出合焦提示，再完全按下快門就可以完成拍攝，對焦過程也就結束。如果想要改變焦點，那就要先松開快門按鈕，然後再次半按快門重新開始對焦。
當相機已經提示對焦已經准確，但在你完全按下快門前，拍攝對象發生了移動，之後再完全按下快門，就會得到一張失焦的模糊照片，所以這種對焦方式只適用於拍攝攜碰逗相對靜止的物體。
三、連續自動對焦(伺服對焦)
自動對焦主要分為兩種情況，除了單次自動對焦外，另一種就是連續自動對焦。連續自動對焦也稱為伺服對焦，就是半按快門對焦之後，相機會鎖定目標物或鎖定對焦區域，一旦目標與相機之間的對焦距離改變了，相機會自動跟焦。
在你使用連續伺服對焦時，要在開始時選取對焦點，換而言之就是告訴相機一個明確的目標，它才能進行跟蹤。根據伺服對焦的特性，這種方吵基法最適合拍攝運動中的目標，例如運動、賽車等等。
四、完全自動對焦
如果你選擇的是自動對焦而不作任何調整，當你的手指半按快門時，相機就開始自動幫你選取對焦點了。這是最簡單、最省事的辦法，尤其是當你需要抓拍，或是沒有時間主動選取對焦點時。
但是相機自動選取焦點也有弊端，比如說你不能選擇自己想要的焦點，相機自動選取的焦點往往是靠近畫面中心的物體，但有很多時候我們選取的焦點在畫面中的其它的位置(例如黃金比例點)，這個時候你就需要手動選取對焦點了。
五、手動選取對焦點
手動選擇合適的對焦點，綜合了自動對焦以及手動對焦的優點，能夠幫助你最大限度的掌控畫面，尤其是拍攝風光、靜物和肖像攝影這種有充分時間准備的題材。你在取景框內可以看到對焦點的指示，然後通過按鈕選取你想要的對焦點，接著半按快門開始對焦，雖然花了一點時間，但是更容易幫助你拍出你想要的畫面。
六、人臉識別
目前最新的相機基本上都配備了這樣的技術(需要開啟實時取景)，它通過軟體演算法識別畫面中的人臉部分，然後把它當做對焦點進行跟蹤和檢測。這個方法最適合拍攝愛動的小朋友，只要開啟這項功能，相機的對焦點就會一直鎖定在小朋友的臉上，不用再擔心每次拍照都不配合的熊孩子啦!
七、先對焦，後構圖
盡管現在的相機技術越來越成熟，越高級的相機會有越多的`自動對焦點供你選擇辯賣，但是不能保證你所需要的對焦位置每次都有自動對焦點，面對這種情況，你可以嘗試對焦後重構圖。
這個方法非常方便，雖然有時為了重構圖的需要，你的相機位置會產生輕微的偏移，但這種程度上的偏移並不會使焦平面發生變化而產生脫焦的問題。
這種方法非常適用於弱光環境的拍攝，即在目標處使用中心點對焦(通常來說，中心點對焦效果最好)，然後移動相機重新構圖。
八、後鍵對焦
平時我們半按快門，相機就會自動對焦，全按的話就會拍照。其實我們也可以通過設定，將這對焦和拍照兩個功能分開，讓快門只保留拍攝功能，將自動對焦功能放在機背的AF-ON這個按鍵上面，即在半按快門的時候不會對焦。
AF-ON這個功能適用於主體位置會隨時變化的情況，例如生態攝影、運動攝影或新聞攝影，就常常會使用到它。使用方法，就是把對焦點設定成中央單點對焦，在拍攝時，按住AF-ON，以中央對焦點不斷追蹤著主體，直至對焦准確及構圖完成才按下快門。
使用AF-ON的另一個優點是減少了重新構圖的麻煩。很多時候，我們需要連拍一些照片，如果每次拍照前都要半按快門對焦，反復重新構圖再拍攝，這會為我們帶來許多不必要的操作。而使用AF-ON就可以一直追蹤你想要拍攝的目標，適時按下快門即可。
九、超焦距對焦
超焦距的概念聽起來很復雜，其實很簡單，它是指當鏡頭對焦在無窮遠時，景深前界(離鏡頭最近清晰點)到鏡頭的距離，換句話說當鏡頭對焦在無窮遠時，從超焦距點到無窮遠的畫面全部都清晰。
最快的對焦就是不對焦，這句話深諳超焦距對焦的原理。手動將鏡頭的焦距調整到最大，只要保證被攝對象處於最近清晰點之外，就可以隨心所欲地拍攝了。很多街頭抓拍就是使用這個技巧。PS:如果是廣角鏡頭採取這種方法,會使畫面的景深達到最深。
十、景深合成
這是北美的風光攝影非常喜歡使用的一個辦法，對於層次感明顯的畫面，你可以拍攝不同對焦平面的照片，然後用這個技術把它們合成，讓畫面的每一處都變得清晰起來。
需要注意的是，如果是拍攝靜物，一定要嚴格保持相機的參數和被攝者的距離，最好是把相機固定在三腳架上，使用同一個焦段，然後改變不同的焦平面多拍幾張，最後合成，從而得到一張前後完全清晰銳利的照片。
拓展： 單反陰天拍照技巧
1、陰天時最好拍種在地上的花
陰天時天空一片煞白，無論拍攝什麼顏色和狀態的花，若取天空為背景，都是灰白色，而且會顯得畫面很暗。不如尋找那些種植在地上的花，這樣既可以逃避煞白的天空，也不用考慮晴天時那些復雜的光線問題。這次用的相機有高光溢出提醒功能，當畫面上曝光過度時，「死白」區域會顯示紅色，能直觀看到。
2、找顏色較多、層次較豐富的花來拍
玉淵潭裡花的種類很多，樣式和顏色也多。突然覺得拍花就像拍人像，如果你選的模特本身臉型和身材就凹凸有致和稜角分明，肯定會給照片加分。那麼選擇花瓣層次感強，顏色豐富或者打動你的那些花兒，肯定也會比顏色單一，樣式普通的花拍出來好看。
3、關於對焦點和構圖的偷懶方法
花朵本身有厚度，枝乾和葉子有長度，焦點放在哪裡，光圈用多大，貌似很值得考究，因為這將決定你畫面的重點在哪裡，微妙之處就在虛與實之間。就好像很多攝友拍的美女特寫糖水照片，基本都是對人臉的大特寫。但是我喜歡拍場景人像，所以，拍花時索性我也偷個懶，我習慣尋找一朵吸引我的花，然後以相對大的場景和環境來襯托這朵花，這樣就不用在這一朵花身上較勁對焦點。至於構圖，究竟是放在正中間或是九宮格的交叉點，可根據個人感覺和選取花叢的場景來定。
4、曝光補償切記「白加黑減」
我習慣用P檔或A檔，測光交給機器自動，如果曝光補償默認中間點的話，會發現鏡頭在變幻不同構圖和場景時，畫面的明暗也會發生變化。這時，「白加黑減」的說法派上用場，當背景里有大面積白色時，需要增加曝光補償；相反，當畫面場景較暗時，需要減少曝光補償。適時適地的「白加黑減」可以達到畫面的最佳效果。如果你能看懂直方圖，E-PL1菜單里有實時直方圖的顯示，可以很准確看到明暗變化。
5、用自己手裡的相機揚長避短
如果你的相機可以拍微距，就沒必要離很遠玩花叢構圖；如果你的相機只能從取景器里觀瞧，就沒必要趴地上玩平行拍攝；如果你的相機是卡片便攜機，也沒必要玩畫質和細節……所以，清楚自己相機的特點，拍自己喜歡的花，找自己想要的感覺就ok了。
雖然這次拍花用的並不是什麼高級單反相機和專業微距鏡頭，但是從畫面上看，還是很令我滿意，在秀我喜歡的好照片之前，還是再用照片本身來細說一下「白加黑減」的方法吧。