如何寫現代詩方法與技巧

『壹』 如何寫現代詩

現代詩歌也叫「白話詩」，與古典詩歌相區分。現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，完全突破了古詩「溫柔敦厚，哀而不怨」的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行「可感與不可感之間」的溝通。

寫現代詩歌主要有以下幾個要點：

1、定調子

所謂調子，就是詩歌要表達的情感和思想的特點。情緒上或悲傷、或熱烈、或憂郁，思想可以是愛國，可以是熱念，還可以是某種思考，包羅萬象。調子是一首詩歌的關鍵，可以說是影響著詩歌的整體風貌。

2、取象

「象」在這里是指沒有負載著情感和思想的物質，可具象為物件，動作，細節等等。整個取象的過程是復雜的，它的內容很繁雜，可以是生活、社會、藝滲沖術、體育等諸方面，只要是表情達意的需要，皆可以調用。

3、寄寓

所謂寄寓，詩家又雲「寄託」，就是將情思附滑悉著在象上表達的過程。寄寓的方法有多種，主要表現為三種信喊乎常見的形式，即借景抒情、托物言志和緣事抒情。其中的「景」、「物」、「事」都是象，這便讓情感和思想有了傳達的通道，同時也增添了詩歌的含蓄、內斂的美感。

詩歌寫作升華的技巧：

1、點染意境：這種方法化自繪畫，就是在詩歌的關鍵之處，予以點染、開拓，發掘一種新境界。

2、點明情思：這是現代詩常用的升華法之一。它的好處，在於詩歌不至於太過晦澀難懂，早期的現代詩的寫作大多如此。

3、強化主題：這也是現代詩寫作常用的方法之一，是前後呼應或反復吟唱。前者顯得結構完整，後者則感情熱烈，還讓我們看到了情思動態的流動過程。

『貳』 現代詩寫作技巧

詩是隸屬於青春的。中國是一個詩的國度，而我們作為詩性民族中的一員，和詩一定有著不解之緣。下面是我收集整理的現代詩寫作技巧去

一、什麼是詩？

假如現在有人問起我什麼是詩？也許我只有這樣回答：「我知道什麼樣的文字可以算得上是詩，也知道什麼樣的文字不是詩，但我卻不知道什麼是詩。」詩歌是沒有定義的。但起碼得有個大概吧！是的，其實詩歌也並不神秘，凡有情而美的東西便是詩。簡單地說，心象（情）＋物象（美）＝詩。如： 細細的枝條， 像一根根電線； 小小的黃花，

像一盞盞發亮的電燈； 大地，像一個

春天的發電廠。（張詩筠《迎春花》）

這首詩中，「枝條」、「黃花」、「大地」是心象，而「電線」、「電燈」、「發電廠」是物象，這樣美妙的詩句，是因為看到了春天裡綠色的枝條和黃色的花兒後心裡產生對大地之春的喜愛之情，然後通過想像，把心象比喻為物象，使情與美巧妙地結合在一起產生的。

當然這不是詩固定的模式，詩是自由的'，詩也是多樣的。而要真正地認識和了解詩，仍需我們在長期的閱讀和創作中去領會。

二、現代詩的基本特點

對於現代詩的創作，首先必須了解一下現代詩的特點，這對於我們學習創作現代詩顯得異常重要，知已知彼，方能百戰百勝。

現代詩是現代人在現代生活中所感受的現代情緒，用現代的詞藻排列而成的語句群體。

所以，現代詩是寫對我們所生活的這個時代的感受，並且是用現代的語言（即是現代漢語，而不是文言）來寫的——這是現代詩最基本的特點。 此外，相對於初中生來說，現代詩還有以下幾個重要的特點： 1、內容上：美麗的想像，平凡中看到不平凡；

2、思想上：要寫出動人的情意。就是說，要加入個人的情感和體會； 3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依內容分行。

通過對現代詩的基本特點的了解之後，我們就可以開始嘗試創作了，那麼在創作中我們又必須注意些什麼？

三、怎樣寫詩？

詩歌是美的，要讓平凡的事物放發出美的光彩，就要通過想像。想像是美的源泉，也是詩意的倉庫。

一個好的想像，它本身就是一首詩。如： 張開你的大嘴巴，

為人民服務。（何舟《剪刀》）。

只有發揮想像才能創造出鮮明的形象，詩歌的生命力是想像賦予的，沒有想像，寫出來的詩歌是干澀的。想像能使一件細小的事物顯示出驚人的魅力。如： 牆角的花， 你孤芳自賞時，

天地便小了。（冰心《繁星》）

花兒長在牆角本來就平凡，且容易被人們忽視，倘若只欣賞自己的美貌，它便變得更加渺小了。詩人在這里通過想像，以花喻人，從一件平凡的事物得出了不平凡的道理。沒有想像，是寫不出這樣富有啟發性的詩句的。

其次，詩的情必真，只有真的東西它才可能是美。要能從生活中找到能打動自己的內容，然後再以詩的語言，詩的形式去抒寫它。這樣才能讓人產心靈的共鳴，也使詩變得有意義。如： 你是那麼渺小 在黑夜裡奔跑

可盡管是一隻小小的昆蟲

也要讓黑夜多一點亮光（卜聰《螢火蟲》）

小詩人在詩的最後感情飽滿的一句「可盡管是一隻小小的昆蟲／也要讓黑夜多一點亮光」——對奉獻者發出了深情的謳歌。但這樣的詩句是需要從心去體驗才能得出來的。如果小詩人對螢火蟲沒有進行仔細的觀察，沒有用心靈與螢火蟲進行對話，沒有把自己換位成螢火蟲來體驗螢火蟲的生命和生活，他是不能寫出這樣精警的詩句來的。

有想像這張翅膀，情感的力量，詩的美也會應運而生。

但我們要清楚，詩的格式也是一個必須注意的問題，除了要按內容分行來寫或按句分行來寫之外，特別是在語言的組織上。主要表現在兩個方面：一是修辭的運用；一是打破常規組合。靈活地運用各種修辭能增強詩的生命力，大膽打破常規組合（即不按語法要求搭配）更能得到意想不到的效果，但不可太過濫。

修辭是詩歌的一種重要技巧。包括擬人、比喻、排比、設問、反復、頂針、對偶、誇張、象徵等。可以說每一種表現手法都有其獨到之處。比的運用可以更生動，形象地表現詩歌內容。興的運用可以讓讀者自開篇就能體會詩歌的意境，使詩歌更富於深情和韻味；而誇張,象徵，通感等手法的運用可以給詩歌注入更新鮮的血液，使詩歌更富於想像力和親和力，而不會讓人感覺意思朦朧曖昧，晦澀難懂，使讀者真正讀懂作者所要表達的思想感情。

『叄』 現代詩歌的寫作方法和技巧

現代詩歌的寫作方法和技巧

現代詩歌的寫作方法和技巧，你知道的有哪些呢？在生活中，我們可以常常看到現代詩歌的蹤跡，現代詩歌通常是由詩歌來表達對某種事物的喜愛或者贊賞，下面是現代詩歌的寫作方法和技巧，一起看看。

現代詩歌的寫作方法和技巧1

1、選題新穎：

選取別人很少涉及的題材，可能成為寫作的一大優勢。有時候，同樣的舊題材，能夠發掘出新的東西，也可以得到這樣的結果。

2、詞語精煉：

詩句不要拖拉，不要堆積華麗的詞彙。要做到每個意象都發揮用處，每個字都不可刪改與替換。

3、注意細節：

詩歌不同於小說和散文，無法對事物作出全面的描述，因此，詩人要善於觀察和把握，抓住最具有代表性的點，以點蓋面。

4、深化主題：

寫作中不要完全束縛於題材的限定，加強事物的橫向聯想，提高詩歌的深度。峰迴路轉，往往有出人意料的效果。要注意不可離題太遠，導致整首詩不知所雲。

5、保持速度：

詩句的推進速度要嚴格控制在作者的筆下，不可過快，導致內部結構的過於紛亂；也不可過慢，對閱讀造成障礙。具體情況，應照詩歌的選題、意象密度、情緒等因素而定。

現代詩歌的寫作方法和技巧2

1、提煉標題：

題目是文章的眼睛，一個好的題目，首先就可以吸引讀者的目光。同樣的題材，好的標題所具有的優勢是不言而喻的。從詩句中提煉切題的句子是一個不錯的辦法。也可以另外擬題，但要注意與內容的對應。

2、斷句與分行：

一首詩，不僅要在內容上追求完美，外在的形式也同樣重要。好的.斷句與分行，可以加強閱讀效果，提高詩句的感染度，使閱讀更加流暢。

3、介入的角度：

在詩歌當中，為了強化題材的感染力，作者往往會以各種角度介入詩句的進行。注意不同題材的介入角度，或切身，或旁觀，或第二、第三人稱，應視具體情況而定。

4、注意修改：

詩歌的寫作不同與其他題材作品的寫作，它更注重瞬間的靈感與爆發，很少會在進行中不斷推敲和構思。因此，完成後的修改就顯得非常重要。反復閱讀與修改，有時候，最終的版本會與初稿完全不同。

5、編排組詩：

把題材相近、寫法相似的詩編成組詩，是提高震撼力的好辦法。組詩的先後順序、總標題的選定視個人而定。

『肆』 現代詩歌寫作技巧

寫詩的的確確有技巧，而且技巧也不算復雜，但你知道的有多少呢?下面是由我為大家整理的現代詩寫作方法技巧，希望大家可以幫助到大家!

現代詩寫作方法技巧(一)

1]人物XXX地點

2]物品XXX動作

3]在XXX(地點) 4]存在(條件)XXX

初看起來會比較模糊，甚至不知道我在講什麼，沒有關系，讓我來慢慢解釋： 1]人物地點是闡述一個狀態，例如“我站在27樓樓頂的邊緣”

2]物品XXX動作：闡述一個與[1]相關的情形，例如"漫天的雪花在我腳下墜落" 3]在XXX(地點)：變幻場景，例如"在那個有風的日子裡"

4]存在(條件)XXX：簡單的說就是陳述一個沒有聯系的狀態，例如“我的眼淚化作了片片的雪花”

那麼將上面的四句連起來，看看像不像一首現代詩： 我站在27樓樓頂的邊緣 漫天的雪花在我腳下墜落 在那個有風的日子裡 我的眼淚化作了片片的雪花

現代詩寫作方法技巧(二)

素描法

說到素描，我們都知道是怎麼回事就是用鉛筆在白紙上畫下物體或人像，也可以是粗象的思維那麼，詩歌是用語言組合起來的，又怎麼來用筆來繪畫呢?呵呵，寫詩時咱們不必借用鉛筆，有時候，語言就是最好鉛筆，在我們的手中，利用意境和韻律，咱們可以描繪出一幅幅比鉛筆和白紙更加美麗的畫面而且，這些畫面里，不只有美麗，粗獷，細膩，或朦朧，還有圖畫作品所不能及的柔美，感性，優美的意境，詩意，以及打開的哲思，讀起來余香滿口，回味悠長下面，我們在詩歌作品裡來感受一下素描法的魅力

深 秋

廣袤的大地湖水擱淺接近枯黃的草灌木蕭瑟狗尾草仍在翹首花白的等待

清涼的風涌過來那些深黃的野菊花在舞動後打出輕輕的寒顫

這里作者很明顯使用了素描的手法，利用詩歌語言來繪畫，極好地打開了一幅深秋的畫面這里我們不僅看到了一幅秋天遍布山野的畫面，還讀到了這些畫面里所有事物的美麗和詩意“廣袤的大地/湖水擱淺接近枯黃的草”，彷彿是一幅擺放在眼前的畫面，背景是廣袤的大地，這是遠和大的視覺，之後映入眼簾的就是背景里的景物了“湖水擱淺，接近枯黃的草”，仍舊是背景里稍遠一些的事物和景象，慢慢的，畫面感在拉近：“灌木蕭瑟/狗尾草仍在翹首花白的等待”，於是我們看到了低矮的“灌木”，灌木旁有“狗尾草仍在翹首花白的等待”這就是作者在第一節打開的畫面這個畫面里我們還同時領略到了不少大自然真實的顏色：擱淺的湖水，枯黃的草，灌木蕭瑟，狗尾草花白的等待在繪畫作品裡，作者得花費大量時間和顏料來搭配製作各種顏色，而在詩歌素描作品裡，則只需寥寥數語，便可達到畫面所具備的大多感官，由此，又不得不再次贊揚文字的奇妙

在第二節里，我們能看到畫面感的升華，以及思想藝術升華原來作者要表達的不僅是一幅深秋的畫面，還有更深刻的對大自然和植物不屈不撓的贊揚“清涼的風涌過來/那些深黃的野菊花/在舞動後/打出輕輕的寒顫”，“那些深黃的野菊花”應該就是畫面中的主體了，在描敘眾多暗淡的顏色後，作者最後指向的是一種“深黃色的嬌嫩”在深秋，萬物枯澀，河水擱淺，唯有堅強而美麗的野菊花傲立在凜冽的環境里，即使“清涼的風涌過來”，驕傲的野菊花，也僅僅是“舞動後，打出輕輕的寒顫”如果一個人，在不論遇到多大的困難和挫折時，都能像這無名的野菊花一樣驕傲和挺立，無視一切寒風冷雨，那麼，這又該是怎樣燦爛的人生風景!

現代詩寫作方法技巧(三)

排比法

感覺這是一個很簡單的寫作手法生活里我們經常會用到這個手法所以也就不再解釋排比的結構和意義咱們具體來談談排比在詩歌里的作用，以及排比方法在詩歌語言里獲取的力度與深度

我們都知道一個好的詩歌，不只是語言的詩意和表達的舒緩和清新，還需要一些思想和力度在黑暗年代，有力度的文學作品同時也是針對現狀以及對一種光明和良知的喚醒，比如魯迅先生就曾留下“與其苟延喘息，不如從容燃燒”的有力名句，也因此而喚醒過千千萬萬民眾

在和平的年代，咱們自然不必去呼喚光明，但對於生活里千千萬萬美好，善良，寬厚而純朴的人或事物植物，咱們都可盡情贊揚，並歌頌，哪怕是一滴水，一根草，一縷金色陽光，都蘊含了無比的智慧和感恩，是完全值得我們去歌頌的而在表達的力度上，排比不失為一個極度蘊含力度的方式

下面我們來通過海子的詩歌作品來鑒賞排比的魅力

故鄉

作者：海子

在黑夜裡為火寫詩

在草原上為羊寫詩

在北風中為南風寫詩

在思念中為你寫詩

這首名為故鄉的短詩，呈現在讀者面前只四個短句，四個排比然而帶給讀者的卻是不一般力度和感受作者運用排比的手法，一點一點由遠及近，由模糊到清晰，由抽象到細微，由弱及強，利用朴實的語言，極大打開了一種對故鄉熱烈的思念之情，同時又借用排比的敘說，熱烈歌頌了思念中的故鄉無比美好，此外還借用排比表達了詩人對未來美好家園和生活的無比嚮往

“在黑夜裡為火寫詩/在草原上為羊寫詩”，兩個朴實的排比，卻又不失大氣和厚重，“在黑夜裡為火寫詩”，表達了一種思想和情感的熱烈，黑夜裡原本潛伏了火焰，火焰卻又隨時能燃燒黑夜，驅除黑暗和寒冷，帶給人們無比的熱切和希望，這是這首詩歌的起筆，縱觀分析可見作者的起筆多麼熱烈而高亢，卻又含義深厚，大氣凜然，由此帶動讀者進入下一個境界，“在草原上為羊寫詩”，在詩人這句由高亢到溫和與深情的敘說中，無意多了許多柔情，在詩人的表達中“草原”其實隱喻的是故鄉，而“羊”，實際上是離開家鄉的每一個遊子;或者說這里也蘊含了一個無形的意境“故鄉”，詩人雖已離開故鄉，而美麗的故鄉卻又無處不存在於詩人的思維和意識形態中，同時詩人要表達的還有對美好生活的嚮往和寄託，對美好家園的無比幻想“在草原上為羊寫詩”，實際上詩人要歌頌的還是擁有草原的羊，有著多麼巨大的幸福和快樂，而離開了草原，羊兒又會多麼孤單和失落，——離開故鄉的孤獨的遊子，有著多麼的無助和思念?

“在北風中為南風寫詩/在思念中為你寫詩”，這兩句看似減輕氣勢的詩句，在一種無比思念和柔情中漸漸結束全詩“在北風中為南風寫詩”，看似不可能的逆向思維，卻在前兩個排比的隨後，並未減輕對故鄉的渴望或思念之情的力度，而是利用另一種表白來加大了敘說的力度，這里的“北風”可隱喻成詩人遠方的居住地，“南風”則為遠方思念的“故鄉”，在詩人逆向的風里，不僅有無奈距離的現狀，還有遊子在遠方對故鄉深深的渴望之情，以及從不曾減少和削弱的對故鄉的熱戀，包括對未來家園和美好生活的無比嚮往，——故鄉，遠在他鄉的詩人，在深深眷戀中無比溫柔遠望你，“在思念中為你寫詩”!