街舞藝考技巧和方法

1. 舞蹈藝考流程是怎樣的

舞蹈專業省統考或聯考

每年12月底至元月初，各省市一般會針對舞蹈藝考學生組織舞蹈專業統一聯合考試，考試結束後，根據各省市當年舞蹈專業統考或聯考人數和成績情況，綜合考慮後劃定該省市的舞蹈專業本科、專科成績合格線，即所謂的舞蹈專業統考或聯考。

舞蹈藝考生的統考或聯考成績過線後，方有資格參加當年元月底至3月份其他舞蹈專業藝術院校組織的校考。

國內著名的舞蹈專業藝術院校及省外大部分舞蹈專業本科院校的招生是根據本校組織的校考成績來錄取的，所以，在考生統考(聯考)專業過線的基礎上，要報考這些院校就必須參加這些院校的專業校考。

舞蹈專業校考

舞蹈專業本科院校的校考一般是在舞蹈聯考成績出來後的元月底至3月中旬舉辦，少部分院校會在考生所在省市設置考點，大部分校考院校僅在本校或國內指定城市設置考點，考生可根據自身專業與家庭經濟條件選擇校考。

舞蹈藝考主要包括：1、舞蹈基本功考核：主要看考生的開度、軟度等一系列最基本的舞蹈功底。2、完整劇目表演(完整舞蹈)：不要准備時間太長的，三分鍾最好，把精彩的部分放在前半段，最好有讓人眼前一亮的感覺，以便不備之需最好准備兩個風格不同的舞蹈劇目，要抓住自己的特點，亮出長處，掩蓋短處，舞蹈做到少而精。最好找一位經驗豐富的舞蹈老師給你量身打造，舞蹈老師會知道怎樣做才最好，你要多與她溝通。或者看看桃李杯的舞蹈等，相信你會有啟發。3、舞蹈即興表演：考官會放一段音樂，讓你隨著音樂舞動，記住：音樂不停，你不停，要會聽音樂，找節奏、找風格、找感情，可以藉助現場的道具，如門、窗、把桿、鋼琴等等，這些需要你平時的積累，多聽、多看、多模仿。4、舞蹈知識考核：有時也會問一些關於音樂方面的簡單問題，需要全面的了解一下。

參加高考、填報志願和錄取

聯考和校考結束後，舞蹈藝考生全力准備當年6月份全國文化課高考，在文化課分數達到省市招辦公布的藝術生本科文化分數線或達到招收舞蹈專業藝考生的院校合格線後，即可進行志願填報及等得舞蹈專業院校的高考錄取。

在文考分數線合格的前提下，以專業成績由高至低排名錄取，也有個別院校以專業和文化的綜合分從高至低錄取(各藝術院校招生錄取方式不同)。舞蹈高考生不分文理科，文理兼收。

普通高考文化課考試，最終錄取的方式大致有以下幾種：

承認省聯考的成績的學校，一般看文化課高低擇優錄取;校考學校需要你有校考專業合格證，再看文化，根據比例，或者是文化從高到低排名。

不同的學校最後側重面也不一樣，大致分成“專業過線文化排名”“文化過線專業排名”“具體比例分成”三種模式。

2. 請問街舞藝考考哪些可以考哪些學校

摘要 街舞藝考主要考兩個部分:第一個是基本功，考核一個舞蹈基礎四個八拍的展示，第二個是技能測試，包括必考的技術技巧，個人技術技巧，舞蹈作品展示和即興表演

3. 舞蹈藝考需要注意哪些

1、題材的選擇

舞蹈的選材，要高調奢華有內涵。舞蹈選材是決定考官的心情!大悲大喜、代入感強的舞蹈和音樂有感染力的定是首選!能讓評委樂開花或者掉一滴眼淚能不印象深刻嗎?在選擇舞蹈題材的時候要慎重，要符合自己的舞蹈氣質。技術技巧好的可以多找一下技巧多一點的舞蹈，舞感好一點的就可以選擇一些舞蹈表現力強一點的。

2、音樂的選擇

(1)
在選擇音樂的時候注意要做剪輯處理，不要拿整首曲子去，通常是1-2分鍾。因為參加藝考的學生太多沒那麼多時間讓你完整的跳，時間緊可能會變成1分鍾，要是很精彩，老師就不叫停，讓你跳夠2分鍾。

(2) 最好把考試曲目剪輯好單獨刻錄在一張光碟上，方便考場考官老師播放，要是不能很快找到，老師就會讓你無伴奏表演了，或者老師給你數拍子。

(3)不要太長前奏， 最好能快速進入最想表現的部分，千萬不要還沒從地上爬起來呢，時間就到了，被叫停。

(4) 前奏長且動作少就意味著你還沒有預熱就叫停了，基本還在原來的動作基礎上。

(5)
選擇能讓人跟著節奏走的樂曲，讓老師也產生共鳴，放音樂的老師有時候會陶醉一會兒，那你就能多表現一下了。所選音樂一定要有利於展示和全面展示個人特長和技能。

3、服裝衣著

(1) 舞蹈服裝要便於現場更衣，現場不能封閉更衣。著裝不能太誇張，大方整潔就可以。

(2) 但是，最好還是在著裝上稍微動一點腦筋，量體裁衣，要麼有利於展示形體，要麼有利於掩飾形體不足之處。

4、個人技巧

個人技巧通常考試技巧主要有跳、轉、翻三大類。注意三者的銜接連貫。現場考官老師如果說每類做一項動作就可以了，王全老師的藝考狀元榜但是假若你擅長於轉，那把轉的項目做完，不要被現場的要求影響。自己要預先設定好方案，考場上不要輕易改變，因為即使你做了跳、翻各一項，在做多一項轉的動作技巧，老師也不會阻止。

5、方位

弄清楚教室的8個點，普高生對這方面需要了解,不要站錯方向,3點通常是右手方向，1點通常是正前方。

注意在考場中央表演，現在考試都要現場錄像，太靠前了不容易錄好，評委也比較反感沖到台前表演。

6、即興表演

考試科目上，還會有一個即興表演的科目，所謂的即興表演，就是考官隨意放一段音樂，考生要根據所放的音樂，用自己的肢體動作來呈現出對音樂的理解。

即興表演對於樂感不強的考生來講有一些難度，但是，平時多聽一些音樂，結合音樂做一些練習，做的練習越多，到了考試的場合就會有把握。平常還可以觀摩一些舞蹈教學的CD,體會專業演員的情緒以及動作的王全老師的藝考狀元榜把握。

考試的時候，就算是放的音樂你沒有聽過，但是只要是你練習過相似的曲目便可以套用，如果考生能在表演中適當加入一些自己的臨場發揮，那麼效果就更好了。

7、心理狀態

藝考不僅是在考專業技能，同時也是在考心理素質。藝術類考試大多都有初試、復試，有的甚至還有三試。考試前，考生要盡量減輕精神壓力，對待壓力應採取積極態度：面對它、接受它、化解它、放下它。

進入復試，大多考生在條件上、藝術修養上、水平上都相差不太明顯。這時往往拼的就是心態，心理素質差的學生可能在水平發揮上大打折扣，這樣在成績上就會拉開距離。適度的緊張會調整身體的興奮度，可以促使表演者在考試過程中保持正常水平，甚至超水平地發揮，而心理過度緊張則會導致考生失去常態、忘記動作、舞姿不穩等。

對付怯場心理最有力的武器是不斷暗示自己，你對這次表演准備得十分充分。自己要反復演練，有充分的信心，相信自己有能力完成表演。樹立堅定的自信心，在考試過程中盡可能讓自己保持平穩的心態，如果出現心理緊張的情況，要及時調整，可通過深呼吸或與他人交談等方式緩解壓力，調整心律。王全老師的藝考狀元榜阿圖爾賓斯坦曾說：「當我走上舞台，我便是國王。」這是至理名言，一定要記住了。

4. 怎樣掌握街舞動作技巧

怎樣掌握街舞動作技巧

街舞最吸引人之處是以全身的活力帶來熱情澎湃的感覺，經常練習還可增強全身協調性。下面我給大家介紹如何掌握街舞動作技巧，歡迎閱讀!

怎樣掌握街舞動作技巧

無限頭轉

1.把腰弓起來，把力用在您的脖子上，試試把腿慢慢往下拉。用手把住腿，把握重心

2.隨著回轉速度的加快，注意重心的同時放開雙手。以腰部和腿把握重

3.固定你的腰部後要准備好把身體以垂直的角度轉動。一定要保持好身體的重

4.以不矢重心為目標，腰部利用SNAP轉動轉完一圈後用雙手從新找回重心。不段的增加回轉圈數的同時注意速度

托馬斯

雙腳張開成大字形，然後左手伸直撐地。左腳用力往右腳腳跟的方向掃，右腳朝頭的方向用力踢高，在這同時左腳也必須往頭的方向用力踢高，使兩只手撐著地面，雙腳騰空，腰往前挺直，然後左腳繼續保持在空中，右腳往斜後方拉回原來右腳起步的.方向，左手遠離地面僅剩右手撐住整個身體。

練托馬斯的重點

1.腳也要有畫圓的感覺，要抓住換手的時間。

2.臂力，腳掃動的力量和腰力要夠大

風 車

首先左手撐在肚臍的左側，雙腳張開成大字型，然後左腳抬高，往斜下方用力掃。在這同時左手放開，讓左手沿著手臂至背部的順序讓身體著地(身體的著地點在背的上方二分之一處，如果著地點太低，風車是不可能轉得起來的，你也會因此而摔傷，所以在你身體下去時腰也要適時的抬起)，當你身體下去完全沒問題時在你這時候必須要用雙手把身體撐起成原來的起步方式(可是腳盡量以不碰地為原則)，然後再按照同樣的步驟進行操作你就可以練成風車了。

練風車常見的問題：

1：再接圈時腳會碰到地板：是因為你腰沒抬高，然後再接圈時身體必須比腳先轉到半圈，才能接。

2：起步時常摔到：是因為你起步時腰沒抬高，著地點太低而導致成的。

風車要注意的地方：

1：起步時腳要用力掃起步手放開的時機要對

2：轉風車時切記腳一定要張得很開不能閉合

3：腰要抬高

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5. 街舞技巧動作有哪些

街舞 的動作優美隨意，最吸引人之處是以全身的活力帶來熱情澎湃的感覺，經常練習還可增強全身協調性。下面我給大家分享街舞技巧動作有哪些，希望能夠幫助大家，歡迎閱讀!

街舞技巧動作有哪些

【1】風 車

首先左手撐在肚臍的左側，雙腳張開成年夜字型，然後左腳抬高，往斜下方用力掃。在這同時左手鋪開，讓左手沿著手臂至背部的挨次讓身體著地(身體的著地址在背的上方二分之一處，如不美觀著地址太低，風車是不成能轉得起來的，你也會是以而摔傷，所以在你身體下去時腰也要當令的抬起)，當你身體下去完全沒問題時在你這時辰必需要用雙手把身體撐貧舊原本的起步體例(可是腳盡量以不碰地為原則)，然後再按照同樣的軌范進行操作你就可以練成風車了。

練風車常見的問題：

1：起步時常摔到：是因為你起步時腰沒抬高，著地址太低而導致成的。

2：再接圈時腳會碰著地板：是因為鈉揭捉?沒抬高，然後再接圈時身體必需比腳先轉到半圈，才能接。

風車要注重的處所：

1：腰要抬高

2：起步時腳要用力掃

3：起步手鋪開的機緣要對

4：轉風車時切記腳必然要張得很開不能閉合

【2】托馬斯

雙腳張開成年夜字形，然後左手伸直撐地。左腳用力往右腳腳跟的標的目迪碭，右腳朝頭的標的目的用力踢高，在這同時左腳也必需往頭的標的目的用力踢高，使兩只手撐著地面，雙腳騰空，腰往前挺直，然後左腳繼續連結在空中，右腳往斜後方拉回本濫暌掛腳起步的標的目的，左手遠離地面僅剩右手撐住整個身體。

練托馬斯的重點

1.臂力，腳掃動的力兩饌腰力要夠年夜

2.腳也要有畫圓的感受

3.要抓住換手的時刻。

【3】無限頭轉

1.固定你的腰部後要籌備好把身體以垂直的角度動彈。必然要連結好身體的重

2.以不矢重心為方針，使腰部操作SNAP動彈

3.轉完一圈後用雙手年夜新找回重心。不段的增添回轉圈數的同時注重速度

4.跟著回轉速度的加速，注重重心的同時鋪開雙手。以腰部和腿把握重

5.把腰弓起來，把力用在您的脖子上，試試把腿慢慢往下拉。用手把住腿，把握重心

【4】1990雙手轉

1.為了反轉展回身體，在籌備時就動彈身體

2.為了把身體倒立，所以使您的右手接近左腳，爾後讓左腳向上

學街舞的危害

1 學街舞的過程中容易受傷

街舞，比一般的舞蹈練起來更加迅速、快，本身其宣傳的是追求自由，嚮往自信的一種方式，但是動作和幅度對於人體的損傷是極其嚴重的，所以容易受傷，比如BBOY，手腕、腳踝、膝蓋等地方都似過受傷，嚴重可能會脫臼或骨折

2 造成家庭關系不和睦

有些家庭的家長不是很開明，也不是懂很多，就會覺得街舞就是玩，對於這些家長思想封建的家庭來說，街舞就是不良運動，會弄得家庭關系不好;

3 影響生活和學習

街舞是一種街頭舞蹈，想要出彩，想要好看和動作流暢，想要厲害，街舞就必須常常練，所以花費的時間會很少，因此，如果不是靠這門東西吃飯的話可能會影響到正常的工作生活和學習;

4 街舞導致孩子個性過於開放，容易缺乏操守，被帶壞

小孩子跳街舞，一般本人都覺得會影響到孩子的個性發展，因為街舞就是一種街頭 文化 ，太過於開放了，有很多地方重於街頭傾向，小孩子過於學習的話....不是很好。而且，在街頭中有比較多的社會閑雜人等，容易被那些人帶著一起玩，然後就不知不覺的產生了許多的不好習慣和個性;

5 街舞可能會讓孩子的行為走向非主流，影響他的人生觀和社會觀

街舞屬於一種街頭文化，光是跟著節奏流動的話或許並無大礙，但是一旦過於沉溺就是使一個人丟失自身的風格和特點，並且很容易走向非主流的路線。街舞，可以用來放鬆心情，釋放壓力，但是同樣可以讓一個人鬆懈，懶散。不論是行走還是其他的，都講究街舞的酷和有型，勾腰駝背，著裝怪異，籠統說，對青少年的生理和心理成才造成一定的消極和負面影

3.左手跟著恰當的時辰調整位置，把右腿向後上方提起後作出樹一樣的動作

4.把分叉的腿收受接管，用左肩支撐身體後，使身體和腿部動彈

學習街舞的好處有哪些

形體優美：正處於快速生長發育時期的孩子，經過舞蹈訓練(如挺胸、抬頭、收腹)能使他們站得直，形體優美，且能糾正駝背、端肩等形體問題。

培養審美情感：街舞是通過音樂、動作、表情、姿態表現內心世界，使孩子潛移默化地接受到藝術表演的熏陶，使孩子們熱愛生活，並能欣賞美、體驗美。

培養自信心：街舞演出能培養孩子當中表演的能力，使孩子們不怯場，表現力強，增強自信心和更好的心理素質。

動作協調：跳街舞需要全身各部位的配合，通過音樂與舞蹈動作的和諧達成動作協調性的訓練，並且使孩子更有節奏感。

肢體靈活性、柔韌性：由於經常練習壓腳、劈叉、下腰等，孩子的柔韌性，動作靈活性好。

鍛煉毅力：從街舞基本功開始訓練能培養他們不怕吃苦的精神，磨練堅強意志。

提高身體素質：跳街舞需要一定的體力消耗，剪除練習後能促進孩子食慾、增強消化機能，提高身體抵抗力，減少生病機會。

提高合作能力和集體榮益感：街舞有獨舞、齊舞，只有配合默契才能表演好，由此訓練了孩子們的合作精神，養成自覺遵守規則、紀律，培養了協作的觀念。

培養孩子的想像力：街舞是通過形體、動作、眼神來表現的，在跳街舞的過程中能激發孩子的想像力、創造力，尤其是自編自演的作品，能促進孩子智力發展。

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6. 怎麼樣掌握街舞動作技巧

怎麼樣掌握街舞動作技巧

目前街舞已經是當今最流行的街頭交流方式，不管在校園還是社會，愛街舞的人已經沒有年齡限制。那我們應該怎麼去掌握學習街舞的技巧呢?下面是我為大家搜集整理出來的有關於掌握街舞動作技巧方法，希望可以幫助到大家！

無限頭轉

1.把腰弓起來，把力用在您的脖子上，試試把腿慢慢往下拉。用手把住腿，把握重心

2.隨著回轉速度的`加快，注意重心的同時放開雙手。以腰部和腿把握重

3.固定你的腰部後要准備好把身體以垂直的角度轉動。一定要保持好身體的重

4.以不矢重心為目標，腰部利用SNAP轉動轉完一圈後用雙手從新找回重心。不段的增加回轉圈數的同時注意速度

托馬斯

雙腳張開成大字形，然後左手伸直撐地。左腳用力往右腳腳跟的方向掃，右腳朝頭的方向用力踢高，在這同時左腳也必須往頭的方向用力踢高，使兩只手撐著地面，雙腳騰空，腰往前挺直，然後左腳繼續保持在空中，右腳往斜後方拉回原來右腳起步的方向，左手遠離地面僅剩右手撐住整個身體。

練托馬斯的重點

1.腳也要有畫圓的感覺，要抓住換手的時間。

2.臂力，腳掃動的力量和腰力要夠大

風 車

首先左手撐在肚臍的左側，雙腳張開成大字型，然後左腳抬高，往斜下方用力掃。在這同時左手放開，讓左手沿著手臂至背部的順序讓身體著地(身體的著地點在背的上方二分之一處，如果著地點太低，風車是不可能轉得起來的，你也會因此而摔傷，所以在你身體下去時腰也要適時的抬起)，當你身體下去完全沒問題時在你這時候必須要用雙手把身體撐起成原來的起步方式(可是腳盡量以不碰地為原則)，然後再按照同樣的步驟進行操作你就可以練成風車了。

練風車常見的問題：

1：再接圈時腳會碰到地板：是因為你腰沒抬高，然後再接圈時身體必須比腳先轉到半圈，才能接。

2：起步時常摔到：是因為你起步時腰沒抬高，著地點太低而導致成的。

風車要注意的地方：

1：起步時腳要用力掃起步手放開的時機要對

2：轉風車時切記腳一定要張得很開不能閉合

3：腰要抬高

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7. Hip Hop街舞基礎技巧

Hip Hop街舞基礎技巧

Hip Hop街舞是現代舞蹈的一個重要組成部分，起源於美國黑人，以下是我為大家整理的關於Hip Hop街舞基礎技巧，希望大家喜歡！

准備活動：(耐力、韌帶、爆發力訓練)

1熱身10~15分鍾。充分活動開身體各關節，要體現出街舞的特點

2有氧40-45分鍾。動作由易到難，先分解，後合成，強調動作的銜接自然、連貫，在動作間歇保持運動動態

3放鬆：5分鍾。跟著音樂的節奏，作放鬆調整練習

動作要有韌性、彈性

基本動作：(律動Groove，練習身體的協調性、柔韌性)

首先從頭開始，依次按前，左， 右的順序練習，在熟悉了4個方位的感覺後，嘗試轉圈，也就是把4個地方連起來做，可以順時針轉，也可以反時針轉，總之充分運動頭部，當然到後來，也可以練練比如說左前45度，右前45度，左後45度，右後45度，反正以能夠隨意控制頭部的位置為目的。

其他的，頸，肩，胸，腰，胯，膝蓋依次這樣練下去。

頭：左右擺頭。

肩：提戶(單雙)，繞肩(前後)

( 分為兩個肩膀同向做前後劃圈轉動和兩個肩膀正反兩邊做不同向兩種 )

胸：含胸、挺胸、繞胸

( 前(UP) 左(肩)後(DOWN) 右(肩),以人胸口正中心位置為圓心,正逆時針的連續前左後右(或者是前右後左).肩膀盡量不要改變位置.做胸部律動的同時記住也要用腰控制下身不要動,以更好的達到視覺效果 ).

髖：繞髖、頂髖、轉髖

( 跨是我們大腿和腰之間的兩塊突出的骨頭，需要前後左右的打跨加上順逆時針的`轉動 )

膝：繞膝、轉膝

踝：提踵、側蹬，保持踝關節緊張。

踏步：①重拍向下踩，膝、踝關節彈性緊張，抬腿同時支撐腿屈膝;②重拍向上提膝，動作相同;

跳：單雙腿跳起落地，跳起雙腳依次落地。

蹬：踢腿，勾腳尖的前後蹬，膝關節不要完全伸直，要收大腿，綳腳尖的前側踢。

轉身：用兩腿及撐的轉身，單腿支撐的轉身。

拖步：一腳蹬地邁出，然後蹬地腿拖地跟上。

UPDOWN訓練:

(1)最平常的挺縮練習,(就像是縮胸而不是肚子胸部被挨一拳的感覺)

(2)加提手和肩部搖擺的感覺的挺縮練習(像打汽的姿勢反過來)

(3)加上位移的動作左右移動(結合以上兩種)

(4)縮胸和抬腿是同步的!

補充：

hiphop是種感覺 不是套路... 學會套路唯一的用處就是讓練習不枯燥... 幫助提高感覺

可是光學套路的話... 就會發現怎麼跳都傻... 學會了感覺 你舉手投足都是hiphop

剛接觸hip-hop的人，往往對於基本功很不扎實，上課的時候每次都會帶大家進行基本功的訓練，剩下的時間教大家幾個八拍的動作，有的人會覺得我們教的內容少，學不到什麼東西，大家就算出去學，外面老師也是這樣的，我們其實就是按照著他們的模式在教學。動作學會了，沒有基本功，跳不出感覺，就不是 hip-hop，有了基本功，學起動作那真的是教什麼會什麼，學好一樣東西，基本功真的很重 ，所以一定要努力，不厭其煩地練好基本功。

注意：

一般的基本功練習都需要聽著HIPHOP歌曲來進行... hiphop歌曲基本都是8拍一個小節 拍子有輕有重 中間還會插入碎拍

這需要自己的體會 自己聽多了音樂 會對拍子的輕重 以及拍子聲音類型有所感覺

這是最起碼的 然後還有旋律曲子。你會發覺 有的地方就是應該動作大 有的地方就是應該動作小 動作的幅度 加速度 都和你聽到音樂相關... 這才能把舞蹈和音樂融為一體

這就是舞蹈的精髓: dance to the music

為了要體現出幅度和加速度 必須要有良好的爆發力 練習的時候可以盡量把運動幅度加大 務求在最大的運動幅度下 仍能很好的跟著旋律走

街舞中對音樂的表現可以使用身體的任何部位 不同的部位可以用來表現不同的聲音 比如用身體的震動來表示比較劇烈的重拍 用手或者頭的運動來表示輕拍

所以在練習中要盡量使身體各個部位得到練習 。

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8. 街舞幾種Breaking動作技巧

關於街舞幾種Breaking動作技巧

Breaking是一種難度較高的舞步，那麼大家知道街舞幾種Breaking動作技巧有哪些呢？下面一起來看看！

1.風 車

首先左手撐在肚臍的左側,雙腳張開成大字型,然後左腳抬高,往斜下方用力掃.在這同時左手放開,讓左手沿著手臂至背部的順序讓身體著地(身體的著地點在背的上方二分之一處,如果著地點太低,風車是不可能轉得起來的,你也會因此而摔傷,所以在你身體下去時腰也要適時的'抬起),當你身體下去完全沒問題時在你這時候必須要用雙手把身體撐起成原來的起步方式(可是腳盡量以不碰地為原則),然後再按照同樣的步驟進行操作你就可以練成風車了.

練風車常見的問題:

1:起步時常摔到:是因為你起步時腰沒抬高,著地點太低而導致成的.

2:再接圈時腳會碰到地板:是因為你腰沒抬高,然後再接圈時身體必須比腳先轉到半圈,才能接.

風車要注意的地方:

1:腰要抬高

2:起步時腳要用力掃

3:起步手放開的時機要對

4:轉風車時切記腳一定要張得很開不能閉合

2.托馬斯

雙腳張開成大字形,然後左手伸直撐地.左腳用力往右腳腳跟的方向掃,右腳朝頭的方向用力踢高,在這同時左腳也必須往頭的方向用力踢高,使兩只手撐著地面,雙腳騰空,腰往前挺直,然後左腳繼續保持在空中,右腳往斜後方拉回原來右腳起步的方向,左手遠離地面僅剩右手撐住整個身體.

練托馬斯的重點

1.臂力,腳掃動的力量和腰力要夠大

2.腳也要有畫圓的感覺

3.要抓住換手的時間.

3.無限頭轉

1.固定你的腰部後要准備好把身體以垂直的角度轉動。一定要保持好身體的重

2.以不矢重心為目標，使腰部利用SNAP轉動

3.轉完一圈後用雙手從新找回重心。不段的增加回轉圈數的同時注意速度

4.隨著回轉速度的加快，注意重心的同時放開雙手。以腰部和腿把握重

5.把腰弓起來，把力用在您的脖子上，試試把腿慢慢往下拉。用手把住腿，把握重心

4.1990雙手轉

1.為了回轉身體，在准備時就轉動身體

2.為了把身體倒立，所以使您的右手靠近左腳，而後讓左腳向上

3.左手隨著適當的時候調整位置，把右腿向後上方提起後作出樹一樣的動作

4.把分叉的腿回收，用左肩支撐身體後，使身體和腿部轉動

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9. 舞蹈藝考舞蹈的基本功

舞蹈藝考舞蹈的基本功

舞蹈的美在於追求瞬間的完美,而瞬間的完美在於堅持不懈地反復練習。所以在舞蹈藝考中舞蹈的基本功是非常重要。下面是我整理的舞蹈藝考舞蹈的基本功，歡迎大家分享。

舞蹈藝考舞蹈的基本功1

舞蹈基本功分廣義基本功和狹義基本功兩個概念。

廣義基本功指：舞者的基本站姿、坐姿;肌肉線條、肌肉能力;軟開度開發、關節拓展;節奏感訓練、樂感訓練;靈巧度訓練、體能訓練身體的基本舞蹈能力。狹義的基本功指針對不同風格舞種特點的基本功：如芭蕾的開綳直立;中國古典舞的基本舞姿與提沉標准舞的基本步;民間舞的動律;踢踏舞的踝關節練習，這些都是屬於狹義基本功范疇。下面具體來看看吧!

低階基本功

基本功第一要素：站

行家一出手就知有沒有，基本功不扎實你不用出手，往那裡一站明眼人早就知道你沒戲了!

「站」不好，不要談其他基本功和動作，所以站為第一要素!

提高方式：開腳、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立項、沉氣、拔頭頂此曰站!

基本功第二要素：立

立是站的延伸，在立的過程中在保留站的所有要領同時，還需穩定身體的重心。

立得好則姿態准、腳下穩、旋轉穩、舞步輕

提高方式：把桿半腳尖、單腳半腳尖;把下半腳尖、單腳半腳尖;

基本功第三要素：直

「直」主要指腿直、後背直這兩大塊，腿直又包含腳背、膝蓋兩個大關節的直。

「直」練得好，線條漂亮，挺而不僵

提高方式：把桿所有動作都貫穿著「直」的要求，腳背壓到最低、膝蓋骨綳到凹陷，腿的「直」方得以實現。後背直則為包臀、立胯、立腰、立背、立項、沉氣、拔頭頂

基本功第四要素：行

有的學生讓他擺動作看著還不錯，一走動，舞姿、體態全部走樣，原因就在於「行」的基礎太薄弱，「行」因其重心移動較快，對學生的身體控制能力要求陡增!

「行」練得好，能有效提高舞姿的准確性，同時輔助提高舞蹈過程中的重心操控能力。

提高方式：步伐單一練習;步法組合;步法舞姿綜合組合

進階基本功

基本功第五要素：韌

「韌」是指身體的柔韌能力，也就是大家所說的軟開度，包括腳背、腿、胯、腰、肩等，韌帶及關節的柔韌及拓展。

「韌」解決得好身體的空間表現力就強，完成動作的阻力就小。

提高方式：壓、踢、耗、甩

基本功第六要素：快

「快」是指動作的速度快，快而不緊、快而不懈

「快」練得好，靈巧度就高，快速變換舞姿的能力隨之提高。

把桿的小踢腿、彈腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打擊都是解決「快」的有效方式

基本功第七要素：輕

「輕」指動作完成要輕松，騰空要輕飄、落地要輕緩。

「輕」解決得好，動作飄逸流暢、空中輕盈灑脫、落地無聲。

提高方式：蹲組合、控制組合、跳躍組合都可直接提高輕的質感。

基本功第八要素：穩

「穩」是指動作平穩、舞姿准確

穩練得好，動作行雲流水、舞姿轉換精確

提高方式：移重心組合、氣息控制組合和舞姿靜立均可有效提高穩的品質

舞蹈藝考舞蹈的基本功2

舞蹈基本功練習：

壓腿、踢腿、橫叉、豎叉、下腰、後腿。這些都是軟度練習過程。舞蹈的軟開度練習是同時練習讓開度同時練習運用軟開度的力量。

之後通過良好的軟開度與軟開的力量控制能力做出技巧動作。

技巧動作分為三大類：跳、轉、翻。

跳：大跳、倒提、雙飛燕、擺腿跳等。

轉：平轉、四位轉或跨退轉、以及各種芭蕾、古典舞的轉技巧。

翻：主要指翻騰動作。簡單的：前橋、後橋、虎跳。難的：蠻子、雲里前橋、小翻、單腿小翻、後空翻等。

下面有軟開度和腳背的練習方法。

舞蹈基本功練習軟度的練習方法方法：

1、時間就是一切。不管是橫叉還是豎叉，一直耗著最重要！最多一次可以耗30分鍾！你剛剛開始要循序漸進！

2、心理作用。壓腿的時候心裡想什麼很重要！要是想著『疼死了，不壓了！』那就糟透了，因為這樣想你的身體會使反勁，就越壓越疼！有時會越壓越硬！ 要喜歡舞蹈，都想陽光和主動壓腿的方法，不要想疼。

3、注意呼吸。壓腿、壓腰不能憋氣啊！呼吸順暢練習效果才好！

4、踢腿。壓完腿後要多踢腿！比例是：耗一分鍾踢20腿。這樣軟度和力量都練到了。

5、正確的方法最重要！一定要找科班出身的正規老師學習！

壓腳背的方法：

1、熱敷。熱敷能夠加快血液流通，練習舞蹈軟度或者技巧動作之前都要讓身體熱起來，比如：跑步。腳背的熱敷可以燙腳、熱帖、熱寶等，防止拉傷。

2、時間。壓腳背壓每天保證30分鍾，每次3分鍾，分十次壓完。第二天每次4分鍾，分八次壓完。第三天每次5分鍾，分六次壓完。以此類推。直到每次壓15分鍾，分兩次壓完。一般兩星期就能見效。

3、動作要求。道具：凳子、沙發、床之類，上面有墊子或可放置墊子的東西。

面向床雙腳雙膝夾緊站好，然後向床上跪下，雙膝放在床上，腳在地上綳腳，地上可以墊一點東西，椅墊之類，腳後跟並攏，雙腳大腳趾關節處有一拳距離，就是腳背轉開，上身直立，不可以向前趴，自身重心壓倒腳腕子上。

4、每次壓完後，都會有酸、嘛、木、疼、漲等感覺，壓完後慢慢站起來，讓血液回復正常流通，後走圈，走到正常為止。

5、不管幾次，壓完後要做勾綳腳練習，是標準的有半腳尖的那種勾綳腳。每組每個腳分別30次，3次以上。就是每個腳勾綳腳90次以上。

舞蹈藝考舞蹈的基本功3

一 壓腿

這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長韌帶，達到要求。特別注意的是胯部要端正。壓旁腿和後腿 的時候學生最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側的手扶住把桿，另一隻手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近並盡量向遠處伸展，拉長旁腰。壓後腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，並向後伸展。

伴奏帶：選用節奏感比較強的音樂

二 壓肩

這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

伴奏帶：中速，節奏舒緩2/4

三 推腳背組合

腳背的'好壞因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開；訓練時，雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳並攏站好，先從單腳背訓練開始。

1-2拍 單腳腳後跟抬起，五個腳趾緊扒地面

3-4拍 腳尖綳直，向牆內推，使整個腳背綳成月牙型

5-8拍 換另一隻腳，動作相同

雙腳背練習亦同。年齡小的學生在做此類訓練中，注意力不集中，易低頭去看自己和他人的動作 ，在做推腳背時，雙腳容易打開，腳背推不起來，需要時刻提醒和規范動作。

四 把桿訓練組合

少兒舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時，不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練，自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度並舉的動作組合。少年兒童活潑好動，喜愛好玩有趣的動作，這就要求教師在編排這類把桿上的動作組合時，注意結構簡單易學，學生有能力做到。好玩好學，自然就會激發學生的學習興趣，加之在教學中不斷給予學生以適當的鼓勵和贊許，學生接受的就快。

基本的把桿動作組合：

1 （雙手/單手）扶把，一位腳擦地組合

2 （雙手/單手）扶把，一位腳蹲組合

3 （雙手/單手）扶把，一位腳劃圈組合

4 五位腳，單手扶把 小踢腿組合

5 五位腳，單手扶把 移重心組合

6 （雙手/單手）轉腰組合

這些組合，適宜於少年兒童的身體素質和接受能力，隨著學生各方面的不斷進步，在此基礎上加大難度，變換花樣，達到舞蹈訓練的要求。

五 踢後退

雙手扶把桿小八字部站好，膝蓋都要綳直，頭抬起來平視前方。在踢後退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要綳直。切忌身體前傾。如果在反復強調，學生還是做不到位的情況下，可以先單一的聯系控後腿即雙手扶把桿，把一條腿向後抬起來，糾正學生的姿態，然後再過度到踢後退。

六 劈腿跳

劈腿跳是為學習中間大跳做好准備的手扶把桿的跳躍組合。在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一後打開。打開過程中，綳直腳背，伸直膝蓋，跳躍越高，腿叉越開越好。著地時，雙腳快速收攏，兩腳並起來著地。

七 大踢腿

大踢腿是培養腿的力度和開度的訓練。不論是前腿還是旁腿，都要保持上半身直立，中段夾緊，眼睛注視前方。踢腿的過程中，同樣要注意腳背和膝蓋的綳直。有許多學生在踢腿的時候，為了讓腿部可以碰到身體，上半身極力向前夠。這樣做，頸部便往回縮，頭向前探，雙膝彎曲，非常難看。所以，在踢腿前要告誡她們，踢不高沒有關系，最重要的是保持正確的姿態。在這一前提下，經過刻苦練習，腿會越踢越高，韌帶越拉越長。在學生取得微小的進步時，要及時給予贊賞和鼓勵。有些學生回家也經常自己練習，到課堂上教師可以明顯的感到她的變化和提高，則更要適當的給予稱贊，否則就會挫傷學生學習的積極性。除了身體和腿要注意外，兩只手臂也不能忽視。在踢腿的過程中，一定要保證手臂端平，不能放鬆下來。

八 下腰

年齡偏小的學生腰的柔韌性不錯，但是手腳都沒有力量，支撐不住身體，常常是用頭頂住地面下腰。教師都要給學生以適當的幫助，保護她們，糾正下腰的姿態，告訴她們用力的部位和下腰的方法。

雙腳打開至肩寬，雙臂向上伸直，五指打開，手心朝前。下腰時，上半身向後仰，頭抬起來向後找自己的腳後跟，身體和手都向腳後跟靠齊並往裡卷。下好以後，手臂和膝蓋都盡力撐直，眼睛看腳後跟。

對年齡偏大，有一定基礎的學生，讓她們做甩腰訓練，加大訓練強度。結束後注意做回腰練習：雙腳並攏蹲下來，雙手抱住雙膝，頭埋下來。教師順著脊柱給學生做按摩，保護她們的脊柱不受到傷害。

九 劈腿

有利於拉伸學生腿部韌帶。在訓練時，注意腳背不能鬆弛，我們可以按照這樣的順序訓練：

1 左腳在前劈腿，雙手抱住左腳，控1-2分鍾，然後腿不動，身體向後仰。有基礎的學生可以讓右手撐住地面，左手抓住後腿控住。

2 左腳在前的豎叉不動，身體向右轉的同時變胯，變為橫叉。雙腳背不要趴倒在地面，上半身和腳背都要立起來然後上半身趴倒在地面，雙手臂向前伸展，趴胯1-2分鍾。

3 橫叉不動，再向右轉，變為右腳在前的豎叉。重復動作1。

十 小跳組合

訓練學生的彈跳能力，可以由簡單的一二五位小跳，發展到相互交叉的綜合性復合型小跳。小跳過程中，雙膝直立，雙腳背向外推開。著地時，腳尖先落，落地要輕，上半身不能前後搖晃。落地半蹲，上半身綳緊向下，臀部夾緊。

十一 舞蹈教學

根據學期開始時制定的教學目標，需要完成哪些舞蹈劇目和小的舞蹈組合，進行合理有序的安排。做到心中有數，循序漸進，按時保質完成計劃。在教授舞蹈動作時，因為學生自身能力有限，接受和領悟能力不是很強，教師要有耐心，細致的講解動作要領，告訴她們每一個動作手和腳要往哪裡擺，眼睛看哪個方向。示範之後，要幫助學生擺好動作造型。每個課時保證2-3個新動作，復習上一課時的動作。

1 局部組合訓練

比如手關節的訓練——轉指，培養四肢協調能力的訓練等等，教師根據學生上課情況自己編排。

2 背肌

在課程結束之前，讓學生趴在地面，雙手臂向前伸直，手腳同時抬起，用腰和腹部作為支撐點，做背肌訓練.每組10-20個，一般一至兩組即可。

舞蹈藝考舞蹈的基本功4

一、熱身（包括壓腿）踢腿：正題，側踢。

扶把，放鬆胯關節，用腳尖盡量夠向自己的頭部。正踢腳尖夠眉毛或者鼻尖，側踢腳尖夠耳。左右腿各15個為一組，每組之間隔幾分鍾放鬆，一個踢法踢4-5組。這個要求力量和速度。 之後離把，嘗試里合腿和外擺腿。不管是不是使用把桿，都要求上身直立，腿立住，踢的過程中支撐腿不能隨意移動。

二、做放鬆動作，然後做抱腿，膝蓋貼胸，也是左右腿輪流站，各做幾個八拍。

三、然後是控腿練習，控腿有幾種方式：

1、壓高腿，腳尖盡量內扣，把腳跟蹬出去，然後手扶把桿，腿離開把桿，提頂吸氣收腹，盡量保持腿的高度，不要立落，需慢落。

2、快速提高膝蓋盡量貼胸，然後提小腿腳尖朝前，腳面綳直，兩手外撐，這個主要練的是分腿。提膝和分腳是兩個環節，要分清楚，不能象踢腿一樣一次完成。

3、先提膝蓋再蹬腳：也是分兩個環節完成，這個就是練蹬腳的。

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10. 高考街舞藝考流程 包括哪些步驟

街舞藝考主要是三個步驟，第一就是需要參加舞蹈藝考專業聯考，之後需要參加舞蹈藝考專業校考。剩下的就是需要參加高考，這也是非常關鍵的，很多通過前兩場考試的考生有些鬆懈，高考分數不達標一樣沒辦法，所以，積極備考文化課同樣的重要。

舞蹈藝考的流程分三個步驟

第一個步驟就是參加舞蹈藝考專業的聯考了。這個步驟是大多數的舞蹈藝考都需要進行的第一個步驟。這個步驟對於我們以後的藝考來說，是起著至關重要的作用的，這個步驟要求我們鍛煉好自己的基本功，然後具備專業的知識素養，進行專業聯考，要想考上就要比別人付出更多的努力。

第二個，就是參加舞蹈藝考專業校考。在這一步中，需要我們選好學校，學校的選擇，對於我們的考試來說，是至關重要的。選擇了一個好學校，就相當於成功的第一步。在選擇學校的時候，就需要看這個學校的實力和師資力量，綜合考慮該校往年的分數線和所要求的專業技能，大體估計自己能否達到該校分數。專業的學術力量能夠讓我們在以後的道路上更加輝煌。

第三步，就是參加高考填報志願和錄取了。參加高考，這需要我們專業知識在平常要多努力，多學習。平常的專業課，如果考的分數較高的話，也會得到更好的成績。如果我們的專業課考的分數更高的話，會對於我們的以後錄取有更好的效果。填報志願也是一個技巧，我們在填報志願的時候，一定要多看這個學校的招生簡章和以前的錄取情況，也要考慮自身的情況和地理位置。最後我們就只需要等到錄取就可以了。

舞蹈藝考主要包括

1、舞蹈基本功考核：主要看考生的開度、軟度等一系列最基本的舞蹈功底。

2、完整劇目表演(完整舞蹈)：不要准備時間太長的，三分鍾最好，把精彩的部分放在前半段，最好有讓人眼前一亮的感覺，以便不備之需最好准備兩個風格不同的舞蹈劇目，要抓住自己的特點，亮出長處，掩蓋短處，舞蹈做到少而精。最好找一位經驗豐富的舞蹈老師給你量身打造，舞蹈老師會知道怎樣做才最好，你要多與她溝通。或者看看桃李杯的舞蹈等，相信你會有啟發。

3、舞蹈即興表演：考官會放一段音樂，讓你隨著音樂舞動，記住：音樂不停，你不停，要會聽音樂，找節奏、找風格、找感情，可以藉助現場的道具，如門、窗、把桿、鋼琴等等，這些需要你平時的積累，多聽、多看、多模仿。

4、舞蹈知識考核：有時也會問一些關於音樂方面的簡單問題，需要全面的了解一下。