⑴ 唱歌正確發聲方法
唱歌正確發聲方法
每位歌唱者必須通過發聲練習的途徑,掌握科學的歌唱發聲的基本方法,才能使使歌聲美妙動人。以下是專門為你收集整理的唱歌正確發聲方法,供參考閱讀!
1.腹式呼吸
這是唱歌最基礎的部分,也是一般人所說的用丹田唱歌。一般人呼吸多用胸腔,呼吸時,會看到胸腔的起伏。如果有機會觀察嬰兒呼吸的樣子,會發現,嬰兒呼吸多是腹部起伏,這就是腹式呼吸。嬰兒的哭聲很宏亮,為何?因為腹式呼吸能將氣壓的更沉,我們能因此吸到更廣的氣,身體也有更盈餘的空間去發出共鳴。
要練習腹式呼吸很簡單,有兩個部分:一,是習慣使用腹部來呼吸;二,是練習如何將氣留在身體裡面。這樣聽起來很籠統,其實有很簡單的方法可以依循練習。首先,每次唱歌前,花約3-5分鍾時間做呼吸運動;吸氣時,控制讓氣吸到肚子里,並明顯看到肚子起伏的動作。之後,嘗試將氣吸入腹部,閉住氣約十秒,再開始慢慢的吐氣,並練習花最久的時間將氣吐完。練習這個階段的時候,也可以在最後氣剩下一點的狀況下,用力把氣一口氣吐出去,同時練習兩種運氣方式。
如此一來,久後唱歌自然習慣運用腹式呼吸,且運氣也更穩。在練習時,除了身體一定要放鬆外,可以試著一手壓住腹部,也確保丹田用力的程度。
2.運氣技巧
運氣的技巧其實跟腹式呼吸很有關系,能夠幫助我們的身體更靈活運用。簡單的運氣技巧練習方式為,用腹式呼吸並將氣維持在肚子後,試著以規律並有力的方式,快速地吐出間斷的氣。每次吐氣,都確保丹田使出力道;這些力道是單獨的,而非一股腦兒的從頭用力到尾。可以試著將一手放在肚子上,若方法正確,會感到肚子隨著吐氣的規律,一起起伏。
腹式呼吸與運氣技巧都熟練後,唱歌會相當穩,即使遇到較長的樂句,也能小心的把它唱好。或者換氣時,也能做到完美,所以非常重要。
3.共鳴發聲
樂器在乎共鳴,共鳴得好,音色美且聲音傳得遠,人聲也不例外。共鳴需要的是一個空間,而人的身體裡面也有許多的'腔位可以用來共鳴。主要有頭腔、鼻腔,和胸腔(當然還有別的,這幾個最常用來唱歌)。每個腔位傳達出的音色不一樣,適合的音域也不相同。一般來說,頭腔適合高音,胸腔適合低音,以此類推。
共鳴的練習比較抽象,常常要運用想像來練習。試著想像聲音要從哪裡發出來,並配合調整身體;如果方法正確,手摸腔位的時候,會感到一點的震動力,那就對了。想像的方式有幾個歌唱老師很喜歡提到的例子,比如唱高音時,可想像聲音像拋鉛球一樣,從頭上用力丟出,這就是頭腔共鳴;若想像聲音像一湖泉水,又廣又富含包容力,這就是胸腔共鳴。
4.嘴形
嘴形的鏈習非常重要,也可以幫我們更正確的達到共鳴狀態。
嘴形練習的第一個重點,就是要張得夠大!較殘酷的方式,是用手指寬做測量。一般歌唱老師會要求,唱(ㄚ)音的時候,起碼要能放入三指寬的手指(垂直的高度),我個人還遇過要求四指的,實在有夠折騰。不過這個練習會讓嘴巴習慣張大,練習時也可以試著手摸耳朵與鬢發間的部份,若嘴形夠大,會感覺那邊有一個凹洞產生,這樣就對了。
再者,非常重要的,就是要做(A、E、I、O、U)五音的練習,並且在發每個音的時候,都確保口腔的完整。可以想像嘴巴里好像含著一顆無形的糖果唱歌,讓口腔維持一定的空間,這樣可以讓色更圓融更好聽。此外,可以設計簡單的音階來唱這五個音當練習,效果更好。
嘴形若練習得好,唱歌咬字也會進步。雖說唱歌不一定都要咬字清楚,可以有自己的特色,但嘴形可以幫助共鳴,也可以用此來表達歌曲情緒,真的很重要。
5.音準練習
音準的練習重點不在於唱,而在於聽。要聽正確的音,也要聽自己的音。
(聽)非常重要,仔細發現自己與正確的音的差異,慢慢就能使音非常准。音最小的差別是一個半音,練習的時候可以自己先規劃好一個樂句,然後每次唱的時候,都將其中一個音微調半音去唱,並練習唱出其中的差別。
更進階的練習為,一樣唱C到HighC一組八度的音,並以唱名去唱(即Do、Re、Mi….);然後試著每一次練習,就把唱名的順序稍微改變,如音還是C到HighC,但唱名的順序為(Re、Mi、Fa、So、La、Si、Do、Re),以此類推。這樣有點產生錯覺的練習,可以讓我們對音準更為敏感。
6.音域練習
音域的練習是循序漸進的,可同時配合姿勢。以高音來說(我是唱高音的,低音比較不了解),在最高音時會稍微蹲一下,增加丹田的力量,練習久了,也會越唱越廣。
不過就唱歌而言,高音的歌不一定就是厲害的歌;技巧高的歌唱得完整,也不代表就唱出感動人心的樂章。練習音域的寬廣給我們更多的發揮,但了解自己適合的歌曲更為重要。每個人都有一個最適合自己的音域,唱得舒服,才有更多的空間去表現歌曲。
唱歌基本的發聲的方法
1.呼吸肌肉群撐開,.吸氣和呼氣狀態始終保持張力。
2.氣流線感覺沿著腰部、背部、頸部、後腦直達面罩。
3.「成聲」的整體過程為:舌頭放鬆平放,微微向口腔外翻成嘔吐狀或打哈欠狀;嘴唇按個母音的動點方向牽引;小腹外撐胸口下含 ,以上動作的同時配合、形成「上抬下張」的感覺引導氣流振動聲帶成聲。
4.隨音高、音區之變化,三個主要共鳴腔亦隨之配合,將聲音擴大而出。
;⑵ 唱歌的技巧有哪些
1、姿勢
正確的唱歌姿勢,不僅是歌唱者良好的心態的表現,而且還關繫到氣息的運用,共鳴的調節以及歌唱的效果,在訓練時,做到兩眼平視有神,下頜內收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩定。
2、良好的中聲區
中聲區是唱歌的基礎,練習時,先從中聲區以中、小音量練習開始,經過相當一段時間的鞏固以後,再慢慢向較高一點或較低一點的音域發展。
3、打開喉嚨
在歌唱訓練中「打開喉嚨」是十分重要的中心環節,它直接影響到聲音的好壞。「打開喉嚨」也就是將喉頭穩定在正確的位置上,口蓋積極向上收縮成拱形,舌根放鬆,平放在下牙齒後,牙關打開,下巴放鬆自然放下而稍後拉,這時候的喉嚨是打開的。
4、喉頭和聲帶
喉頭和聲帶,是歌唱的發聲器官,是歌唱的核心部位,是通向整體歌唱的要塞,是打開歌唱藝術寶庫的金鑰匙。因此,了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應處的位置和狀態是非常必要的。
5、 吐氣
唱歌用氣時,仍要保持吸氣狀態,不能一下子放鬆了,這里還有一個保持呼吸的問題,要保持住氣息,在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態,控制住氣息徐徐吐出,要節省用氣,均勻地吐氣。
⑶ 如何唱歌才正確
先練體內的氣,只有體內的氣充足唱歌才會得心應手。
最簡單的辦法就是早上起來大吼兩聲。還有就是先呼出體內所有氣體,用手按住丹田,用腹部大力,與自己的手相挺斗。一天二十次左右,一次最少五秒鍾。
⑷ 怎樣才是唱歌正確的發音方式
唱歌正確的發音方式:要控制音量、放鬆、喉嚨打開。
唱歌時放鬆頸部肌肉和下巴、用腹部呼吸。肩膀放鬆、深呼吸、向前運動,張大嘴巴,伸出舌頭,發音。找出用力的部位和感覺。如果唱歌時喉嚨完全張開,正確的感覺應該是喉嚨向外擴張,感覺頸部向外伸展。要感覺喉嚨兩側肌肉酸痛,可以把喉結往下推。
打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑。當你困了,一面講話一面打哈欠,這時喉嚨就打開了。要防止打哈欠打得太過頭了,那樣會使聲音太靠後。
(4)如何正確唱歌的方法擴展閱讀
喉頭和聲帶,是歌唱的發聲器官,是歌唱的核心部位,「打開喉嚨」也就是將喉頭穩定在正確的位置上。找到胸部的支點有利於打開喉嚨。唱歌時聲音是從咳的地方、從兩鎖骨中間、從喉嚨最底部發出來的。
模仿嗓子寬的人歌唱有助於打開喉嚨。模仿嗓子寬的人去唱,不要模仿那人的音色,主要模仿他的技術。大笑、哭,向後仰頭也可以找到打開喉嚨的感覺。
⑸ 唱歌的基本技巧
1.找到自己音域內自己最合適的音色和音高! 唱之前喝點酒,有助與開嗓。
2.唱歌不僅是要看歌詞 還要體會歌曲的旋律節奏,感覺上行下行歌曲起伏掌握。
3.唱歌一般都是A,B段,A段好象娓娓道來的鋪墊!B段才是開始加入感情"發飆"時候。
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運用腹式呼吸法,充分利用腹部肌肉的收縮效果,促進新陳代謝,燃燒中性脂肪。若同時載歌載舞,唱完一首歌減掉的脂肪相當可觀。
⑹ 正確的唱歌發聲方法
正確的唱歌發聲方法
唱歌是現代年輕人的重點娛樂項目,那麼如何才能唱好呢?下面就是我為您收集整理的正確的唱歌發聲方法的相關文章,希望可以幫到您,如果你覺得不錯的話可以分享給更多小夥伴哦!
如何把嗓子打開
若想把喉嚨完全打開,必須首先搞清楚用力的部位和感覺。在歌唱時如果能將喉嚨完全打開,那麼歌者自身的感覺應該是喉嚨即有向外擴張,又有使喉結向下的力量。「正確地打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。」「要感到喉嚨的的兩側的肌肉發酸,在促使喉結往下放,這才是對的。」大家可以將兩只手自兩肩像推 開兩堵牆一樣向外推,以示說明這種力量的方向和感覺。
1、打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑
「有種辦法能把喉嚨打開,當你困了,一面講話一面打哈欠,這時喉嚨就打開了。」
「要防止打哈欠打得太過頭了,那樣會使聲音太靠後。」
2、找到胸部的支點有利於打開喉嚨
「唱歌時聲音是從咳的地方發出來的。」
「聲音是從兩鎖骨中間那裡發出來的,聲音要深」,「聲音是從喉嚨最底部發出來的。」
3、模仿嗓子寬的人歌唱有助於打開喉嚨
「模仿嗓子寬的人去唱,不要模仿那人的音色,主要模仿他的技術。做為技術無論對哪一個聲部都是同一的要求。」
4、不張大嘴唱歌可以迫使喉嚨打開
5、大笑和哭也有助於打開喉嚨。
6、向後仰頭常可以找到打開喉嚨的感覺。
除此之外,我個人還有這樣的體會:當喉嚨完全打開時,在歌唱時會感到頭部有一種向前和向上頂的力量,即在某種程度上有梗脖子的感覺。美國著名男中音歌唱家舍瑞爾·米爾恩斯在談到糾正某些歌者在歌唱中頭和下巴的狀態不夠自然時,主張將雙手十指交叉,放在頭部的後上方,在歌唱時輕輕用力向前搬,而頭部又輕輕向後仰,這時頭和下巴便處於歌唱時的狀態。
還有一種感覺我認為是非常重要的,就是當喉嚨完全打開時,歌者在歌唱時會感到喉嚨似乎不復存在了,只有氣息的支持和響亮的面罩共鳴 是歌者能明顯感覺得到的。「歌唱時只有橫膈膜和面罩發生接觸」。就是說,完全打開的喉嚨似乎是一個暢通無阻的通道,聲音在這里不會受阻,而是送進了上面的面罩,這雖然是一種感覺和想像,但似乎也是客觀存在的事實。這種感覺是世界上許多著名歌唱家都認可,並非常強調的,所以歌者一定要努力尋求這種感覺,只有這樣喉嚨才是完全打開的。
如何尋找面罩共鳴
我認為面罩共鳴實際上是打開鼻咽腔的產物。就是說,當歌者的聲音獲得了充分的面罩共鳴時,他(她)的鼻咽腔是完全打開的。如果說打開喉嚨是要求打開喉咽腔和口咽腔,那麼,要想把聲音送進面罩,還必須同時把鼻咽腔打開。所以所說的打開喉嚨是要求上下左右都打開。……如何做到在打開喉咽腔的口咽腔的同時,把鼻咽腔也完全打開,從而獲得充分的面罩共鳴呢?
1、面帶微笑聲音容易進入面罩位置
古代的老師教唱歌只教兩件事:一是打哈欠打開喉嚨;二是微笑地唱有助於聲音進入面罩。就靠這兩點我國歷史上出現了很多優秀的歌唱家。
2、用哼唱的感覺到面罩共鳴
「在哪裡哼就在哪裡唱。」當然這種哼唱必須是以完全打開的喉嚨和良好呼吸支持為前提,否則是哼不到面罩裡面去的。另外在哼是要盡量找到一種暈乎乎的感覺,這說明打開了鼻咽腔真正哼到頭上去了。
3,不張大嘴也有助於找到面罩共鳴
除不張大嘴外,歌者不要用嘴去控制聲音或用嘴去做聲音,這樣往往會影響面罩共鳴。
4、小聲練唱有利於找到面罩共鳴。
5、講話時也應該盡量運用面罩共鳴。
說話要像唱歌那樣好聽,唱歌要像說話那樣自然。
關於高音問題
1、唱高音之前必須做好充分准確,這個高音的印象早就印在你的腦子里了。
我理解這句話包括兩個方面的內容。其一是說,在你的頭腦里必須 樹立起正確的聲音形象,其二是說,唱高音之前,發聲器官的各個部位,如橫膈膜的支持、喉結的位置和面罩共鳴等,都要做好將要積極工作的准備。
2、聲音的動作與音高正好是相反的。
就是說,越往高音唱,歌唱發聲器官某些部位的動作與感覺越要往下。這種反向動作可以概括為三個方面,「唱高音時別用外在的力量往上沖,而是用內在的力量:一是喉結兩側的肌肉將喉結往下拉;二是橫膈膜有力的控制呼吸;三是頭別往前伸,也別仰頭,而應略低頭。」
3、高音最需要面罩共鳴。
4、唱高音要有自信感。
練聲時應該注意的問題
1、練聲是一項艱苦的勞動
2、練聲時要保持良好的歌唱狀態
3、練聲時要培養歌唱意識
4、練聲時要力求主客觀統一
5、練聲要有的放矢
6、練聲時不要過於追求音量
7、練聲時注意力要特別集中
8、要用科學的.態度練唱
歌唱發聲練習的步驟
歌唱發聲基本功的練習,一般按音域進展的規律,可分為三個階段進行。
第一階段
以中聲區訓練為基礎,掌握基本的發聲方法,調節和鍛煉肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部,都應該從中聲區開始訓練。練中聲區的音相對鞏固後再逐 步擴大音域,要知道聲樂學習要從基礎入手,中聲區是歌唱嗓音發展的基礎,基礎必須打得扎實,要記住「欲速則不達」的道理。
第二階段
是中聲區的基礎上,適當擴展音域,加強氣息與共鳴的配合訓練,練好過渡聲區(即換聲區的訓練),為進入頭聲區的訓練打好基礎。第二階段的練習是關鍵的一環,需要花費的時間相對也比較長,但千萬要有耐心和信心,不要急於唱高音,要沉得住氣,等這段音域鞏固後,再進入高聲區的練習。
第三階段
即高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上加強音量音高的訓練,進一步擴大音域,做較復雜的發聲練習,使各聲種達到理想的音高范圍。這了階級的練 習要特別注意高、中、低三個聲區的統一,音的過渡不要發生裂痕和疙瘩,重點是加強頭聲區的訓練,獲取高位置的頭腔共鳴,從而達到統一聲區的目標。這樣我們 歌唱發聲的樂器基本製造完畢,可以唱一般難度較大的歌曲了。
;⑺ 唱歌的方法和技巧有哪些
01⑻ 怎麼才能唱好歌 基礎方法
一、歌唱的姿勢
正確的歌唱姿勢是:
1、身體自然直立,保持自然放鬆,這里的放鬆絕不是松垮、癱瘓,它應呈現一種積極向上的狀態,也就是精神飽滿的狀態。
2、頭部保持於眼睛向前平視稍高的位置,胸部自然挺起,兩肩略下後一點,小腹收縮,兩臂自然垂落,全身有一種積極運動的狀態。
3、兩腳一前一後稍分開,前腳著力、身體的重量要平穩,重量落在雙腳上。
4、面部,眼神要自然生動,眉、眼、嘴是五官中的重要部位,眼睛是心靈的窗戶,因此在演唱中眼睛切記應當張大一些,不要眯起眼,虛著唱歌。
5、嘴巴是歌唱的喇叭,應當張得開,放得松,切忌緊咬牙關。
二、歌唱的呼吸
學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂,呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸,誰就會唱歌」之說,說明了呼吸在歌唱中的重要性,它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中,人們通過說話交流思想感情,因為一般距離較近時所需音量就較小,氣息較淺,不用很大的力度,也不用傳得很遠,而且說話連續用嗓時間長了,嗓音就容易疲勞、嘶啞,這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。
唱歌是為了抒發情感,是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣眾,須將歌聲傳至每個角落,因而要求聲音既要有一定的音量,又要有一定的力度變化,要有長時間歌唱的能力。
並要求根據歌曲的需要,或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息,要做到這些,就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段,有它自身特有的一套規律和方法,它是一項技術性問題,是後天訓練出來的。
(8)如何正確唱歌的方法擴展閱讀:
鍛煉肺活量的方法
造成肺活量檢測數值連年下降的原因有很多,其中最主要的原因是:缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間。鍛煉肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種。
方法一 經常性的做一些擴胸、振臂等徒手操練習。
方法二 耐久跑練習,注意要堅持經常、跑和呼吸配合、距離適當、強度不宜大。
方法三 練習潛水或游泳,在水中不但手臂要不停的劃水,還要克服水的阻力呼吸,是鍛煉提高肺活量的好方法。
鍛煉提高肺活量的方法還有:踢足球、打籃球、折返跑等等很多。需要注意的是不管選擇那一種方法,都要持之以恆經常練習才能有效。
⑼ 唱歌的正確方法
唱歌的正確方法是用唱歌呼吸法。學習正確的歌唱呼吸,乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂,呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸,誰就會唱歌」之說,說明了呼吸在歌唱中的重要性,它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。具體方法:
1、緩吸緩呼
這是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起,用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部,橫隔膜下降,兩肋肌肉向外擴張(也就是腰圍擴張),小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆,平穩柔和地進行,就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣,聞花的感覺使我們吸氣吸得深。
就像做深呼吸運動一樣,但吸氣時不要用太大的力,只要輕輕地挺住胸廓和上腹部,然後慢慢呼氣。呼氣時,注意保持吸氣狀態,控制住兩肋和橫膈膜,也就是控制住了氣息,使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。
緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作,這里需要長長地吹氣,也就是在做長音的呼氣練習,是一種吐氣的感覺。
2、急吸急呼
急吸就是在很短的時間內,通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部,並將氣息保持住,然後,按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經常要用到的,因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間,往往採用「偷氣」的辦法來吸入且要吸得不讓人發現。
為了培養呼吸的控制力,我們可以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習,效果較好。
(9)如何正確唱歌的方法擴展閱讀:
唱歌呼吸法技巧:
1、注意氣息支持點
支持點也就是聲音要有一個立足的地方,這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點,當咳嗽或笑的時候,可以直接感覺到它的支持作用。掌握了呼吸方法,有了支持點的感覺,唱歌發聲時,便會感到聲音彷彿落在控制的氣息上,聲音是由呼吸來支持。
2、用氣
我們在進行胸腹式呼吸時,呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲(或樂句)的不同要求有所不同。
參考資料來源:網路-唱歌呼吸法