教你如何拍好靜物及攝影構圖方法

A. 靜物應該怎麼拍攝

光線氛圍

靜物攝影的重點是中立性和盡可能真實的色彩還原，而靜物攝影的照明任務是創造一種能夠產生共鳴和情感的氛圍，找到合適的光線和氛圍不再取決於主題，而是取決於我們想要講述的故事，光和色起著重要的作用，在此,我們從大量視覺的經驗中汲取，這些視覺體驗一直伴隨著我們，而我們作為用心的觀察者每天都在使其不斷豐富。

照片清晰度

與大多數情況下主體完全清晰的攝影不同，我們還需要在靜物攝影中使用模糊作為構圖元素，情感和聯想可以在模糊的暗示和無形中發展，不完美之處也比從前到後清晰的圖像再現更有利於增加照片的可信度。

色彩搭配

配色和構圖法則一樣，了解如歌德或伊藤的色彩學，並處理不同的色彩對比及其規則是非常有用的，但終究只有色彩沖擊和色彩和諧方面的第六感才有助於拍出有趣的彩色照片，知識和經驗當然處於重要位置，另外，為有大量被人認同的事實存在，所以我在此處放棄用一些說明性的例子喚起對這個廣泛話題的注意。

構圖法則

說到構圖，我當然喜歡按照黃金分割法構圖，能達到讓人目不暇接的構圖比例，但對角線構圖也能為動態畫面打下良好的基礎，我經常在沒有確定構圖樣本的情況下開始構圖，並漸漸對作品進行改迸，後來也找到自己的創作規律，在我看來，它產生於用自然約方法對刺激與和諧的追尋之中。

B. 靜物怎麼拍，如何拍攝靜物攝影

從攝影藝術發展的一開始，靜物攝影就一直特別受歡迎，這些都是因為被攝物體是靜止不動的，並且你可以在不限制自己時間和思想的情況下進行拍攝。許多攝影師比其他所有人都喜歡這種特殊類型，因為其中的作品沒有界限。

1、練習不夠。所有技能和工作經驗僅在拍攝過程中獲得，因此你需要盡可能多地訓練和充實手部。在你的空閑時間拍照，你將很快學習如何設置適當的相機設置並使用許多參數。這還包括處理合成：你進行的實驗越多，你就會越快地開始理解其構造和視覺原理。

2、沒用的想法。這一切都始於這個想法，只有在對未來的照片形成清晰的想法之後，才為其選擇對象，細節以及背景。藝術信息和內在含義非常重要，沒有它們，拍攝「某物」的整個過程將是失敗的。

3、照明不良。你應該清楚地看到，沒有多餘或不足的光線，否則，即使是最原始和最有創意的想法也將被破壞。你可以求助於日光，特殊的外部閃光燈，燈甚至是蠟燭-主要是物體被正確照明。不要忘記使用反射鏡會改善效果，因此請不要使用直射光。

4、使用精密的設備。初學者和任何其他攝影師都不必購買昂貴的設備-即使花費很少的費用，也可以拍攝出具有靜物效果的好照片。圖片的質量直接取決於技能，而不取決於投資多少錢。

5、不遵守完整風格。你始終可以嘗試顏色，對象，紋理和紋理，形狀的組合。但是，請勿嘗試將絕對不適合構圖，時代或其他明顯參數的對象插入圖像。

6、選擇背景時出錯。照片的背景根本不是一件小事，而是可以輕松「殺死」照片，使其難看甚至令人反感的細節。請特別注意選擇靜物的背景：如果在創意和構圖中沒有出現，請選擇不會引起注意的中性陰影。例如，你可以選擇具有簡單紋理的白色。

關於成功和高質量的靜物攝影，你需要了解的主要內容是嘗試不斷拍攝，然後才能在這種工藝中取得良好的效果。

C. 什麼是靜物攝影，靜物攝影有什麼竅門

如果窗外的天氣使得無法在戶外進行拍攝，那麼無需外出就可以創作出漂亮的照片作品。今天我們將在下文提示中講述如何學習如何拍攝靜物照。

從哪裡開始

最好的作品靈感始終是好作品的基礎。我們復制了文藝復興時期的圖畫靜物，我們在相機的幫助下實現了它。在這樣的工作中，從正確的燈光設置到框架中物體的放置，一切都很有用。問問自己為什麼藝術家以這種方式安排物體，分析照明和其他因素，隨著時間的推移，你自己將能夠在框架中勝任靜物。

D. 如何拍攝好看的靜物 靜物拍攝技巧

一、正確使用背景
選擇一個好的背景對創作一件成功的作品起著非常重要的作用。對於靜物拍攝來說選擇的背景最好能夠簡單而且漂亮，這樣不會對你所拍攝的物體產生很大的影響。一面淡雅素色的牆是比較不錯的選擇。
二、主題的選擇
對於拍攝主題的選擇，拍攝什麼樣的照片完全取決於你自己的興趣。但是千萬不要以為自己一定要像其他人一樣拍攝水果或者鮮花一類的，可以開放性的選擇拍攝對象。比如首飾和現在市面上流行的彩石都是常見的裝飾品，它們較為小巧，而且樣式種類較多，從它們開始下手，也是不錯的選擇哦~
三、構圖
對於靜物拍攝來說，它不局限主題元素的個數。所以構圖就顯得尤為重要。在拍攝前應該充分考慮如何使你的作品做到各種元素的最佳組合，既可以讓畫面看起來充盈，留白適當，也能抓住觀眾的視覺焦點，不使畫面看起來散亂。下面筆者就給大家介紹幾種靜物拍攝常用的構圖技巧。
1.三分構圖法
三分構圖法在攝影中是最基礎也是最為安全的一種構圖方式。將畫面的上下左右各平分為三等份，他們的四條等分分割線相交成四個點，這四個點被稱之為趣味中心點，是安排作品的最佳位置。
2.散點構圖
對於拍攝非單一物體來說，散點構圖是靜物攝影中最常用的構圖方式。散點構圖是把物體布滿整個畫面，不刻意去突出某件物體，完全是自由鬆散的構圖結構。通過疏密或色調去組織畫面，使無序的畫面置於有序之中。這種構圖方式可以充分發揮拍攝者的創作空間，不過要使畫面看起來不過於凌亂，各位朋友還得下一番功夫。
3.對角線構圖
對角線構圖是很有視覺沖擊力的一種構圖方式，動感最強。如選用的得當的話，拍出來效果會非常好。
4.三角形構圖
三角形構圖通常是以三個相同性質的主題構成畫面的三角形整體。由於三角形的三條邊是由不同方向的直線合攏而成，而不同的線條組成不同的形式的三角形，產生不同的趨勢和變化，會給人帶來不同的感受。
5.對比構圖
對比是構圖的一種表現形式，對比的極化在攝影中被廣泛應用，例如色彩對比、質感對比、大小對比、陰暗對比等等，比比皆是。但是這種構圖方式也最難拿捏，能成功運用對比構圖的作品多數不凡。有一定攝影基礎的朋友不妨多多嘗試。
以上就是我帶來的如何拍攝好看的靜物 靜物拍攝技巧 ，希望對你有幫助。

E. 攝影構圖技巧

我來說說大家生活中經常用到的四種構圖技巧。

一、居中構圖

怎麼讓照片更生動更有趣呢？我們可以一起來玩玩錯位。

照片中我和閨蜜隔著一段距離，然後一起演戲，藉助錯位，就形成了一組非常有互動性的照片。

其實還可以藉助葉子、礦泉水瓶等小物件，通過錯位的拍攝技巧讓自己的照片更好玩。

以上，希望可以幫到您。

F. 怎樣輕松學會攝影構圖

成功的攝影照片取決於攝影師對作品的構圖細節和特徵的理解程度。構圖是使照片美化的主要方法，沒有哪一種攝影技巧可以一招鮮吃遍天，當你無法找到合適的畫面構圖-需要不斷的嘗試。在本文中，將向你介紹攝影構圖技巧，這些技巧可以幫助你拍攝的照片更加專業。

嘗試角度

在拍攝人物的大多數情況下，站立時會在被拍人像的視線角上產生一個角度。但是值得記住的是，改變線條的對稱性和以角度玩耍可以使照片原始且不尋常-在這種情況下，經常有可能在項目背後傳達想法。

因此，例如，拍攝從低點跳下的狗，會在視覺上增加地面與其爪子之間的距離，從而創造出語義表達能力。對於具有許多有趣主題的風景，不要害怕從上方拍攝。為了找到最適合自己的東西，改變相機的位置非常重要。

色彩搭配

顏色在組成中也起作用。藉助顏色及其適當的組合，將反映出畫面的氣氛和所有情感。攝影師必須學習色彩學，但首先可以使用特殊的色彩表，設計師，藝術家和其他創作者可以將其用於作品中。組合陰影並創建完整圖片的能力是一項重要技能，它將使你的攝影技能更上一層樓。

運動構圖和方向選擇

一個人從左到右感知到任何運動-這就是我們的方式。拍攝時，請牢記此細節並在工作中使用它。例如，一輛汽車在馬路上沖動，一輛自行車在林間小徑上行駛，一個人在奔跑，他的狗正試圖追上-重要的是不要忘記在前面留一個空白，這將有助於更好地了解構圖的動態以及圖片主人公的前進方向。精心選擇的固定運動方向可以使攝影動態產生奇跡。

平衡

如果在街道前面有漂亮的燈柱，請按照三分法則進行排列，並在畫面中包括次要元素-它們應保持一定距離：例如，在道路的另一側。此技術將平衡圖像，在結構上平衡圖像。同時，燈柱將繼續佔主導地位，但有機物將出現在構圖中，這將在藝術上變得有趣。避免將照片分開的單一輪廓。

畫面對比

這是最富表現力的技術之一，它賦予圖片獨特的氛圍並反映了現實的兩個方面。新與舊，黑白，有趣和悲傷，孩子和老人，動態和靜態-對比總是贏家，並有自己的哲學思想。

在攝影實踐中使用上述構圖技巧，一定會找到自己的構想，這些技巧將為您的作品增添風味和獨創性。不要害怕從不同的角度看待世界，嘗試透視圖和比例，聚焦和散焦-這是使您的創造力與眾不同的唯一方法。

G. 論攝影構圖的技巧和方法

攝影構圖技巧和方法

人人都知道構圖在攝影中的重要性，構圖是一幅攝影作品的骨架，好的構圖能給人和諧的視覺享受，而混亂的構圖則是導致作品失敗的重要原因，今天筆者就與大家分享攝影過程中常用的構圖技巧。

法則一：垂直構圖法

視覺特點：垂直構圖法能充分顯示景物的高大與縱深，給人以尖銳的沖擊之感。

適用對象：常用於拍攝線條明晰的城市建築。或其他由垂直線條構成的主體。

法則二：三分線構圖法（即九宮格構圖法）

視覺特點：三分構圖法能夠更好地分配畫面空間，突出主體時有效地除去了畫面的擁擠感，營造視覺和諧。

適用對象：萬能構圖法，不知道怎麼拍的時候就將自己要突出的重點放在三等分點上。人景皆宜。

法則三：對稱構圖法

視覺特點：穩定大氣，具有對稱美，畫面更加有規律。但面對本就簡單的場景會顯得比較無聊。

適用對象：具有明顯中軸線的主體。（更建議拍景物或靜物，功力不到火候的情況下用對稱法拍攝人像會導致證件照般的效果）

法則四：幾何圖形構圖法

視覺效果：畫面具有強烈的幾何感、線條感和設計感

適用對象：一切帶有或能構成幾何圖形的物體

法則五：框架構圖法（將想突出表達的事物放置到方框中）

視覺效果：條框突出畫面重點，更和諧地分配畫面空間，使作品有圖畫的質感，一方面畫面光影層次分割帶來舒適的感官效果，另一方面條框如同裝裱，更添精緻。

適用對象：光影層次分明的畫面，如打開的窗和門等。

法則六：引導線構圖法

視覺效果：引導線構圖法能將觀者視線通過線條進行吸引，用以突出主體，畫面具有延伸感

適用對象：線條匯聚的畫面

法則七：重復構圖法

視覺效果：排列整齊，密集壯觀，單個元素平平無奇，但組合起來具有強大的視覺沖擊力

適用對象：多個元素疊加組成的畫面，元素大小相當整齊排列。

H. 攝影學校：靜物拍攝技巧和方法如何拍攝靜物

廣告攝影中經常會遇到拍攝靜物的產品，靜物包含了很多很多東西，比如一些飾品、家居等等，拍攝這些產品會被廣泛的應用到平面廣告中。相對於人像攝影來說，靜物攝影就相對簡單了，因為對於靜物我們可以嘗試不同角度乃至反復拍攝，但是人像攝影很難把握住人物最精彩的那一瞬間。不過即使簡單也有很多需要注意的地方，下面攝影學校就講解幾點靜物拍攝需要注意的地方。 靜物拍攝與人像攝影或者風光攝影最大的不同就是場景的變換，靜物拍攝時我們可以將光線、場景、主體等等控制在手中，而人像和風光不行。這樣就很利於我們做出創意的拍攝方式，從而最大限度的挖掘靜物展現出的美感。第一步： 找到自己最想拍的物品，練習的時候最好先找自己最想拍的物品拍攝，因為拍攝靜物很枯燥首先要把興趣調動起來。最好不要找一些光面的物品，因為光線不好控制，等手法成熟後在嘗試拍攝吧。如果你已經掌握了其中的竅門，那麼就可以嘗試把多種物品結合起來拍攝。第二步： 控制光線，光線的掌握是攝影師的必修課。如果能夠把光線運用自如，那麼好的作品只是時間的問題而已。這時我們可以運用一些燈具輔助拍攝，要把干擾拍攝的光源全部清除。如果條件不夠，你可以用台燈試試也有不錯的效果哦。然後就多嘗試不同的角度、不同的手法拍攝了，當然利用自然光也許也會是一種好的方式。第三步： 靜物攝影對焦比較重要，所以用較慢的快門來讓曝光充足，這時可以用三腳架來輔助拍攝，從而避免手抖對對焦產生影響。拍攝時背景對主體的影響比較大，所以最好選用簡單明了的背景，這樣可以突出光線和色彩。第四步： 構圖,構圖的重要性不用我說大家也知道。無論是何種攝影都離不開構圖，對於靜物攝影來說攝影構圖也是至關重要的，我們可以用到曾經學過的各種構圖法則來構圖，比如可以選擇三分法則等等。第五步： 反復拍攝，如果你能一次就拍出滿意的作品那也太不實際了，很厲害的攝影師也不會就拍一次就能夠滿足，所以反復拍攝練習也非常重要，即使枯燥無味也一定要堅持，只有堅持才能掌握其中的要訣。

I. 靜物攝影技巧：靜物攝影步驟有哪些

相機、腳架、快門線、微距鏡頭要准備；微型攝影棚、攝影燈、背景布；技法你可以多看看一些攝影的相關教材。