如何觀察才是素描的科學方法

① 素描的觀察方法的觀察方法

不對焦到任何一個局部，把視線散開，看到所畫靜物的全貌。整體的觀察也是一種感性的觀察，不經過任何分析，好比下雨天隔著玻璃看窗外的風景一般。你看到的是整體的印象，模糊的感覺。通過整體觀察可以很快的確定構圖，即物體在畫紙上模糊的形象，也是作畫的第一步。整體看就要求整體地畫。打形的過程就是從整體觀察過渡到局部觀察的過程。比如，遠距離看一個人，你所看到就是一個整體，你對他的印象就是他的高矮胖瘦，然後慢慢地走近他，你看到的是他的性別、年齡、衣著；再近一些，你看到他臉上的表情以及他的眼神。整體的觀察就要求你與所畫對象保持一定距離的前提下，先別看局部和細節，先看到的是整體，然後要學會控制你的視線。在作畫過程中，要與所畫靜物保持一定的距離，還要經常退遠看看自己的畫面效果。初學畫畫的人最常出現的問題就是喜歡局部觀察，直接導致局部描繪。從而破壞了畫面的整體。
人的視覺有直覺、感覺、錯覺、幻覺……如果你把直接看到的圖形不經過任何分析就畫上去，肯定會出現一系列的問題。比如說從側面看靜物，你的腦海總要還原靜物正面時的印象，這就會產生錯覺；比如向左傾斜的線條突然向右折，但是向右折的線條的傾斜度還是向左，你的感覺會認為它是向右的；再比如俯視看靜物，後面的靜物比前的靜物小，但它要比前面的靜物要高，你可能會覺得小的靜物就應該比大的靜物矮；再比如透視規律是俯視時近低遠高，仰視時近高遠低，如果俯視和仰視的角度很低時，你會把它們剛好顛倒。針對上述問題，可以藉助水平線、垂直線、關聯線這三種輔助線使你的觀察變得理性。這也是把形打准最好的方法。
理性主義認為一個畫面或者畫面上的一個物體，最黑和最白的地方只有一個，這就是通過比較得出的結論。在一個畫面中，沒有兩塊相同的顏色，比較的觀察貫穿整個畫面。比較不僅要學會從宏觀比較到微觀比較：比較物體與物體、物體與背景、前面與後面、左邊與右邊、上面與下面、單個物體塊面的比較、暗面色調的比較、亮面與灰面的比較；比較高低長短、薄厚大小、光源距離光感、不同靜物的質感和色調、體積感、空間感等。虛實、明暗、強弱、大小、剛柔、最明處、最暗處、最虛處、最實處等都要時刻比較著畫，才能使各個局部互相聯系起來，畫面才能更加整體。
面對一個物體，尤其是石膏幾何體，當你很難確認它的線條傾向的時候，你就走到它正面的位置，然後往左邊走邊看，再往右轉，你就會發現線條的變化規律。在素描石膏幾何體的教學過程中，只要掌握了這個方法，學生很快就能找到自己畫面中的問題。
透過布面，透析到立方體的形體結構，這需要我們對立方體的基本構造有深刻的理解，才能表現好立方體的形體結構。透過現象看到本質，透過衣紋看到結構。特別是畫人物速寫時，這個方法很重要。

② 在畫素描過程中如何整體觀察如何去整體表現畫面怎樣整體塑造

學習素描首先要學會整體觀察，然後才能去表現物體、塑造物體，下面講解一下關於這幾點的具體方法。

一、整體觀察

1、「同時觀看」縮短對單個物體的觀看時間，加快對多個物體的觀看頻率。用於觀察整體的明暗關系、虛實關系、空間關系等。

2、「對比著看」同時將兩個或幾個物體頻繁對照著看。用來確定物體的比例關系、明暗關系、虛實關系、空間關系、形狀特徵等。

3、「眯著眼看」眯起雙眼，破壞（打亂）視線的焦點，使整個物體「虛」化，突出主體物，通過強制的手段把握整體觀察效果。

要想提高觀察能力，就要學會比較和鑒別，領會不同形象的特徵，逐步加深對各種形象特徵的認識、理解和記憶。養成這一習慣是非常重要的。在這個基礎上，對平時觀察到的印象突出的形象進行回憶默寫，這也是一種很不錯的學習方法。

要堅持多看、多分析，不斷深化認識和理解的程度，把自己的畫同物像進行反復比較，從整體到局部全面對照、檢查，直到找出問題，再繼續繪畫。在檢查畫面效果時，應把畫放到遠處，以便從大處著眼觀察和比較。

③ 畫素描時如何整體觀察和整體表現有哪些方法

在畫素描的過程中，整體觀察和整體表現是至關重要的，一幅畫從始至終幾乎離不開「整體」兩個字。那麼在學習整體觀察和表現的時候有哪些方法呢？下面我們來看一看。

一、整體觀察

1、「同時觀看」。縮短對單個物體的觀看時間，加快對多個物體的觀看頻率。用於觀察整體的明暗關系、虛實關系、空間關系等。

2、「對比著看」。同時將兩個或幾個物體頻繁對照著看。用來確定物體的比例關系、明暗關系、虛實關系、空間關系、形狀特徵等。

3、「眯著眼看」。眯起雙眼，破壞（打亂）視線的焦點，使整個物體「虛」化，突出主體物，通過強制的手段把握整體觀察效果。

只要我們按著以上的方法訓練，養成好的繪畫習慣，培養整體意識是沒問題的，只要持之以恆，畫面效果自然會表現出來。

④ 素描靜物學生的時候要怎麼觀察

素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發展，是將寫生對象由規則的幾何形體過渡到不規則的自然形體。其明暗色調變化更大，描繪的范圍更廣。在素描靜物寫生中更應注重正確的觀察方法和表現方法。促使學生形成全面觀察物體的整體意識，掌握整體到局部，再到整體的原則。
一、觀察方法
素描大師德加說：「素描畫的不是形體，而是對形體的觀察。」這說明了觀察的重要性，觀察方法的正確與否，直接影響素描靜物寫生的最後效果。在寫生過程中，正確的觀察方法主要有：


（1）整體觀察。把寫生對象的全部作全面的觀察。它包括襯布和平立面。整體的觀察，是素描基本的觀察方法，首先把所畫對象看成一個不可分割的大形體，它們以一定的空間關系組合起來，形成一個整體。然後看主體部分，其次是看局部細節。在看局部時，也不要忘記了整體，整體包括局部，局部服從整體。在寫生的工程中，要經常推遠畫面與眼睛之間的距離，檢查畫面的整體效果。寫生時也不能離物體太近，以防觀察物體時鑽局部，有時還要眯著眼睛看物體。看整體的黑白灰大關系。通過這樣的觀察練習，學生才能在第一印象中取得正確的知識。

（2）立體觀察。在目前的素描靜物寫生教學中，要求學生在二維的平面上，表現出三維的立體圖形。那麼立體的觀察就是一個不可缺少的訓練，先要讓學生樹立一個體面觀念。一般情況下物體有體積必定有面，明暗色調的變化必然是體面的變化。其次還要讓學生用移動視點的方法觀察對象，離開自己寫生的位置，對物體的前、後、左、右的距離和形體認真觀察，審視對象，分清物體高、寬、深三度空間。以求在任何角度作畫都能正確表現對象的立體空間關系。最後默記在心，做到「胸有成竹」，即使閉上眼睛，在腦海中也有一個三維立體的圖形。

（3）理解觀察。當學生剛開始靜物寫生時，對物體的第一感覺還比較新鮮，容易被表面的一些光影或細節所迷惑，看不到物體的內在形體結構轉折。這里有兩種方式可以提高學生理解觀察物體的能力。一是手摸法，就是讓學生自己去摸一下物體，摸物體外面的基本形和裡面的結構轉折，通過自己親身體驗，進一步加深對物體的理解。二是歸納法，就是把靜物用幾何體形體概括。如花瓶，可以理解為長方形、橢圓形、梯形的結合體。這種方法就是通過現象看本質，把新鮮的感受同分析研究相結合。逐步提高理解觀察的能力。

（4）比較觀察。在學生的靜物寫生畫面上，經常出現灰的現象，就是大的黑、白、灰關系不明確，畫面雷同的地方太多，以致使物體空間感不強，這是在靜物寫生的過程中沒有認真比較的原因，且平均用力。比較是靜物寫生不可缺少的重要方法。在一組靜物裡面，即使有相同的幾個物體，由於方向、位置、受光的強弱、遠近不同，都有微妙的變化，應區別對待，比較觀察表現在兩個方面。其一，對一組靜物裡面的黑、白、灰大關系，進行比較，看黑、白、灰都屬於那些物體。其二，對物體的質感、量感、高矮、大小、前後等進行認真比較，作出正確的判斷，獲得鮮明的印象。整個作畫過程是「比較、比較再比較」的過程。
二、表現方法
有了正確的觀察方法，接下來就是要求學生掌握正確的表現方法。正確的表現方法的原則是：從整體到局部，最後又回到整體。在中間的局部深入過程中，也必須堅持這一原則。其表現方法主要有結構素描和明暗素描。


（1）結構素描。結構素描主要是以線造型為主，突出表現對象的形體結構關系。而省去對象表面的細節和調子的深淺變化。下筆之前從大處著眼，把握對象大的結構變化，接著冷靜分析其內部結構穿插、銜接關系，虛實關系、透視關系等。用「透明」的方法把物體的結構表現出來。如畫蘋果，把它看成一個用經緯度鏈接而成的透明球體。蒂窩的凹槽結構類似倒插入蘋果的透明圓錐體，不管蘋果外部的光影如何變化，其內部結構始終不變。即從看不見的內部結構畫起，而已看見的東西結束，為了不機械的模仿形狀和外貌。在用線表現物體結構時，不是簡單地畫圈圈，也不是平均用力的畫線條。一般情況下要先把握好物體的比例和透視，再用線條畫物體的結構，前面的線要明確肯定或畫重些，線要畫實，後面的線，內部結構線要畫輕一些，線要畫虛。根據不同物體的質感，運用曲直，粗細等線條表現不同的質感和其特徵。最後用輕微的色調強調體積和量感，以增加畫面的韻味並加強形體結構關系。

（2）明暗調子。只有在形體結構，比例、透視、准確的前提下，才能進一步研究光影調子。明暗調子不同於以線造型的結構素描，他是客觀物體受光線照射所呈現的光影變化，其核心是以面造型：三面五調，一般物體除了亮面、暗面外，在它們之間還有變化復雜的灰面。亮面、灰面、暗面稱為物體的三大面，它們是建立物體立體感的基礎。由於各物體受光照射的角度不同，進一步細分還有五種深淺不同的色調變化，分別是正對光源的亮調子，斜對光源的次亮調子，受環境色影響的反光，在上明暗調子之前：先仔細分析對象的明暗變化關系，找到明暗交界線的位置，確定背光部和投影的范圍，用輕淡的色調把大的暗部全部鋪滿連成一片，分清楚受光面和背光面，畫出明暗交界線，注意明暗交界線有深淺寬、窄、虛、實、濃、淡的變化，適當強調有助於表現物體的體積和空間距離，反光應統一在暗部，不易太「跳」而破壞整體感，不能看一點畫一點，要反復對比，協調統一，整體觀察，整體表現。在調整完成階段注意突出主體調整大的黑、白、灰關系，並回到寫生前的印象。

（3）明暗調子的用筆與用線。明暗色調的表現在用筆上一定要松動、靈活，上調子時握筆應盡量平些，刻畫局部細節要精細用筆，用線宜自然、流暢，注意兩頭輕中間重，按物體的結構質感和光影的變化，應綜合用線，將不同粗細、輕重和疏密的線條有序的排列起來，注重線條排列由淺到深，由深到淺的色階變化，排列線條時避免平均用力和線條垂直相交，否則會令物體顯得呆板、不透氣。除此之外，還可以用紙筆檫、抹、等方法表現物體的明暗色調。
綜上所述：觀察方法和表現方法是素描靜物寫生的核心問題，整體的觀察整體的表現始終要貫穿於寫生的全過程中，在中間的局部刻畫中，也必須要遵守這一原則，局部不能脫離整體。這就要求學生在寫生中要養成一個良好的繪畫習慣，並在實踐中逐步提高觀察能力和表現能力。

⑤ 素描中的觀察方法有哪些

整體觀察法：
當你觀察一組觀察的對象時候，你要把他看成整體，然後概括，然後把大的部分在分解下小的部分，然後這樣一個一個的縮小到每一個物體。然後按著各個物體的特徵，明暗去畫。
兩點連線觀察：

兩點觀察法是對畫畫中各個物體的高低，大小做對比，尋找各個地方的對比點。然後用線連接，然後補短的把各個靜物中的大小，整體連接起來，慢慢的縮小和標准出物體的輪廓。
橫豎對比觀察:
橫豎對比觀察，是解決進一步尋找點的准確位置和檢查已畫出的各個點是否處在正確位置的問題。方法是在視覺中設兩條虛直線，一是水平線，二是垂直線，都是活動的。可以用手中的鉛筆比方運用。用水平線停留在物體某個點上面觀察時，沿水平線橫向觀察，看這條水平線上面有些什麼點、下面有些什麼點，各個點離開水平線的距離為多少，互相比較，畫出點的正確位置;同時用垂直線停留在物體某個點上沿直線豎向觀察，看左邊有些什麼點、右邊有些什麼點，各個點離開垂直線兩邊的距離是多少，互相比較，按比例畫出各個點的正確位置。橫豎對比法用於檢查畫面中各個點是否畫得准確，是快速有效的訣竅。對初步畫出的各個點和輪廓線上的點，只要把橫豎線移上去比較，若觀察是在水平線上面的點已經畫到水平線下面去了，說明其中有一個點畫錯了;若觀察是在水平線下面的點已畫到和水平線上面的點一樣平了，也是不正確的;若觀察是在垂直線左邊的點畫到垂直線右邊去了，右邊的點畫到左邊去了，或者不是與垂直線上的點一樣的，也畫在垂直線上了，肯定有一些點沒有畫准確。通過橫豎觀察比較，發現位置畫錯的點，再從整體觀察考慮，重新糾正，使畫面上。

⑥ 結構素描的觀察方法

作為剛剛才學習繪畫的同學，觀察方法的訓練與觀察習慣的養成非常重要，那麼結構素描究竟有什麼特點呢？首先，我覺得是在觀察方法上。
結構素描是以研究對象本身的結構為中心的，它不受環境自然光線的直接影響。所以在觀察對象時，可以不管光線在物象上產生的明暗投影，而把主要精力放在物象的結構本身上，一個物體支撐他的框架是什麼，找到框架就找到了結構了，不僅看清楚的地方要研究分析，看不清的地方也要研究分析。這樣，就要求我們在觀察對象時，要面面觀前後左右都要看，而不是將眼光一開始就停留在某一角度，例如我們在畫物體時，物體的長寬比例、大小比例、前後的透視關系比較，每個物體的高低比較和大面小面之間的比較，這些都是我們在觀察時分析研究的對象。整體觀察、整體比較、再整體去畫，一下筆就要分清主次和前後關系。要把握主動權。在寫生的過程中，迅速准確地抓住大的主要結構，拋棄那些小的起伏。使畫面達到強烈、准確、生動的效果。這些都來自於對物體的仔細觀察和研究。

⑦ 素描的觀察方法的介紹

繪畫是眼、腦、手三者的配合。眼即觀察和眼力；腦即分析和思考；手即鍛煉和掌握。只有這三者達到和諧與統一，繪畫才能得以不斷地突破。在長期的教學實踐中，我愈來愈感覺到培養正確的科學的觀察方法的重要性。繪畫中，很多的問題大都是由於錯誤和片面觀察而產生的。如果眼睛看不到整體，手就畫不出整體；眼睛看不到變化，手就畫不出變化；眼睛看不到統一，手就畫不出統一；眼睛看不到本質，手就畫不出本質……敏銳的觀察能力是作為一個畫者必須具備的條件。學畫之前，先學會如何訓練你的眼睛，提高觀察能力作為繪畫入門的基礎。

⑧ 如何提高素描訓練中的觀察能力

素描觀察能力屬於感覺能力的范疇。但是，感覺能力在很大程度上受觀察能力的制約。因此，要想提高自己的感覺能力，必須從培養觀察能力入手。在素描練習中，應當始終把培養觀察能力，並使之趨於敏銳、准確和深刻放在首位。

有的人怕浪費時間，不動腦筋思考，不分析、不研究、不比較，憑著直覺一個勁往下畫，不顧正確與否，結果畫得不準，造成時間上的浪費。不改變這一習慣，是很難有所進步的。

觀察能力的提高，到了一定的程度，就會使我們由不自覺的、盲目的觀察飛躍到自覺的、有明確目的的觀察，也就是說，由不科學的觀察飛躍到科學的觀察。這是一個轉折點，是素描能力到了成熟階段的標志。自然界的形象及變化是無窮盡的，只要我們掌握了科學的觀察方法，就

⑨ 在畫素描中，如何觀察才是素描的科學觀察方法

素描科學的觀察方法是從研究物體存在的特徵，即研究形體結構的存在方式這一根本點出發的在這一前提下，它是一種整體地、聯系地、本質地觀察可視形象特徵的方法。

1.從整體出發觀察

從整體出發是科學的觀察方法的核心。任何客觀存在的形體形象均是由各個局部組成的一個整體，整體離不開局部，局部受整體的制約。它們是辯證統一的關系。看不出、畫不準整體特徵，局部特徵即使再准確也會失去存在的意義。局部特徵失調，也會影響整體形象。任何形象的根本特徵首先來自它的整體和全貌，局部特徵只是處於從屬的地位。畫好某一個局部是比較容易地，畫好整體則比較困難。我們觀察和刻畫形象應當從難、從嚴要求。

綜上所述，取得了整體的、聯系的、本質的觀察方法，就可以克服局部地、孤立地、表面地看問題的錯誤。當然，要取得科學的觀察方法並不是一件容易的事，但只要勇於實踐，善於學習，不斷積累和總結經驗，堅持不懈，是能夠取得成功的。

⑩ 素描常見的觀察方法有哪些

1、素描常見的觀察方法——整個觀測方法如下

當你看一組物體時，你應該把它們看作一個整體。草圖中常見的觀察方法是什麼，總結一下，然後把大的部分分解成小的部分，再一個一個的還原到每個對象上。然後根據每個物體的特點，進行明暗畫。

2、素描常見的觀察方法——看兩點

兩點觀察法是比較圖中每個物體的高度和大小。圖中常見的觀察方法是什麼，可以找到每個地方的對比點?然後用線把它們連接起來，然後把短的連接起來，把每個靜止物體的大小和整體連接起來，慢慢地縮小和標准化物體的輪廓。

3、素描常見的觀察方法——橫向和縱向對比觀察

水平和垂直對比觀測是為了解決確定點的准確位置和檢查所畫點是否在正確位置的問題。方法是在視覺中設置兩條虛擬線，一條水平線和一條垂直線，它們都是活動的。例如，你可以使用你手中的鉛筆。當用水平線觀察一個點時，沿著水平線觀察哪些點在這條線的上方和下方，以及每個點離這條線有多遠。互相比較，畫出點的正確位置。同時，用一條垂直線停留在物體的某一點上，沿這條直線垂直觀察，看看什麼點在左，什麼點在右，每個點離垂直線有多遠。互相比較，按比例畫出每個點的正確位置。通過橫向和縱向的觀察和比較，找出畫的點，然後從整體上觀察，再次正確，做出圖畫。

素描常見的觀察方法。一張白紙無所謂空間，一旦畫上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩定，即出現畫面構圖分割現象。若是畫上一個物體，紙面就形成了空間，再畫上兩個以上的物體，就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓練是培養大家如何把空間的物體轉移到平面的畫面上，解決畫面構成問題。素描造型基礎因素有哪些?這些基礎的知識大家要牢記。更多關於素描的專業知識，也可以點擊本站的其他文章進行學習。