怎麼學唱歌如何把歌唱好的方法

⑴ 如何讓唱歌更好聽

第一個要注意的是如何使聲音更飽滿.宏亮
無法打開聲音的原因有兩個:
1..沒有充分利用共鳴器官
2..氣息不穩
(方法):
一. 技巧
1.體會胸腔共鳴:微微張開嘴巴.,放鬆喉頭,閉合聲門(聲帶),象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲..或低低的哼唱,,體會胸腔的震動.
2.降低喉頭的位置:(同上);喉部放鬆.
3.打牙關:所謂打牙關,就是打開上下大牙齒(槽牙).給口腔共鳴留出空間,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打開了.然後發出一些母音,如"a".感覺感覺自己聲音的變化.
4.提顴肌;微笑著說話.,嘴角微微向上翹,同時感覺鼻翼張開了,試試看,聲音是不是更清亮了.
5.挺軟齶;打一個哈欠,順便長嘯一聲.
注意:在大聲說話時,注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音.切記,一定要"放鬆自己",不要矯枉過正,更不要只去注意發音的形式,而忘了說話內容.
二..氣息問題
發音*震動,震動*氣息,要使聲音洪亮,中氣十足,就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久,要隨時保持一定的呼吸壓力.平時可以多做些深吸緩呼的練習.最好在練習說話的時候先站起來,容易找到呼吸狀態,要坐的話,也要坐直,上身微微前傾.
運用氣息的時候,千萬不要"泄氣",要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放,並且要善於運用,嘴唇把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴唇的壓力平衡.
三..聲線問題
我們的發音,有一個不容易察覺的線路,比如打呼哨,聲音很響亮,道理就在於氣息暢通,聲音集中,通行無阻.說話也是這樣,要盡量讓自己的氣息貫通,讓氣音盡量沿著口腔內部的中縱線穿透而出. 這樣才能使聲音集中而響亮.
下面我們說下唱歌的基本方法
一:姿勢
1.身體要直 2.重心要穩 3.上胸要開 4.雙肩要松 5.面部自然 6.精神振奮
二:呼吸...(呼吸方法有多種...我們應曲風而異)
1.鎖骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式聯合呼吸法
(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法....通俗就較為隨意點了)
練習呼吸的方法:
(一)可分無聲呼吸練習:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼
(二)發聲呼吸練習..頓音.連音或連頓結合的練習
再說下唱歌時應該如何起音;
第一,要防止用過多和過猛的氣息去沖擊聲帶.
第二.要防止聲帶過於松垮,不積極*攏閉合去擋氣
第三,要防止起音時喉頭擠,卡,壓,使喉頭失去彈性.
起音時,一定要做到發生自然,氣息柔和,打開喉嚨,穩定喉頭,聲音流動,並將打哈欠,放下喉頭,空氣通過聲門而吹的三個動作,在同一時間完成.同時還要掌握好氣息,聲帶.共鳴的協調配合速度.
閉合哼鳴的練習方法:
1.正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態
2.用口鼻垂直吸氣,鼻孔興奮張開.哼唱時,要有流鼻涕的感覺,要均勻.柔和地從鼻腔向外嘆氣,一定要有嘆氣感.通暢感.橫膈膜有各顯的支持點.
3.哼唱時,嘴似閉非閉,上下齒不要咬死,舌頭平放,舌頭舔在下牙床上,喉頭下沉輕輕提氣.
4.哼唱時,聲音是從上口蓋以上發出的,眉心和鼻深處有輕微的振動感,而且每個音都是從同一位置上哼出來的.
最後我們說下通俗唱法:
通俗唱法又為流行唱法,比較強調歌唱者本人的自然噪音,並不特別講究聲音的共鳴和音量,但強調情緒的渲染,非常重視歌曲感情的表達.
演唱上要求吐字清晰,音調流暢,表情真摯.,有時如口語說白似地低吟淺唱.有時又強勁有力地高聲喊唱.帶有極調的傾訴性和宣洩性,具有濃厚的個性色彩和表現風格的能力:同時也很注意歌唱的自然化和生活化.使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一,很講究使用話筒的技巧,充分發揮電聲擴大音量和美化聲音的作用..以減輕演唱的負擔.在唱法上也有結合民族唱法和美聲唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.後者如法國小曲中的美聲派.
通俗唱法在表演形式上靈活自由,有較多的形體動作(甚至配上半舞),充分發揮演唱者的特長.在服飾上,往往標新立異,鮮艷奪目,在伴奏上大量使用電聲樂器,並配以多變的燈光效果,造成聽覺,視覺上統一的強烈刺激的演唱效果.
補充下演唱的整體布局:
歌唱的藝術是歌唱者把自己對歌詞和音樂的理解,用優美的歌聲傳達出來.要准確深刻地表現好歌曲的內涵,首先必須認真研究歌曲的音樂和歌詞,認真分析研究樂譜,歌詞和表情記號所要表達的感情內容,是歌唱者進行再創造的首要任務..只有講歌曲讀熟,背熟,弄清歌詞的內容和音樂中各種表情記號的意義和內涵,分析理解歌曲的基本風格情調以及作者的創作意圖之後,才可能在此基礎上對作品做進一步的藝術處理.
在精確,熟練地學會歌曲樂譜的同時,應講歌詞多朗讀幾遍,歌詞的文學語言形象也是歌唱藝術創造音樂形象的基礎.
音樂是歌曲的靈魂,在熟讀樂譜的過程中,要反復體悟音樂的感情特徵,領略歌曲音樂的旋律美,理解歌曲音樂的意境.
當我們講一首歌曲已經唱得很准確,熟練,而且對歌曲的思想內容與感情形象有了較深入的分析和理解後,就可進入更為深入的演唱的整體布局階段.
寫文章講究結構,作畫講究構圖,演唱藝術表現也同於此理,演唱者在深入細致地分析了作曲家的創作意圖,作品的時代背景,歌詞的語言規律,音樂的風格特點以及結構形式之後,就要講個人對作品的感情體驗溶金其內,運用自己的音樂思維展開內心的音樂想像,在頭腦中逐漸形成一個較完整的聲音形象..根據作品內容的需要,對演唱的聲音特質,色彩變化,音樂的連接方式,旋律的起承轉合,高潮,收尾以及感情發展的層次變化等等進行整體的設計構思.選擇最佳的演唱手段加以表現.例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的輕重強弱,節奏的抑揚頓挫,音色的濃淡明暗,聲音線條的連斷圓潤,語氣及語調的變化等等聲樂表現手段來體現。同時對歌曲旋律的分句,吐字行腔,氣口安排,聲音的運用等方法作出統一的布局安排.調動一切的聲樂技術手段為塑造完整動人的聲樂藝術形象服務.需要注意的是,聲樂技巧的使用也必須得當.有如作畫,什麼地方需要濃墨重彩的塗抹,什麼地方需要輕描淡寫的勾勒,都必須服從歌曲內容和整體布局的安排,切忌脫離歌曲內容無目的地炫耀賣弄聲音技巧..
另外應當注意掌握歌曲不同的風格..任何國家,.任何民族,.任何地區的音樂都有自己的風格特點.,應有意識地去熟悉各種風格的歌曲........
補充下關於顫音的問題：
顫音，實質是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流沖擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力產生了氣流。我倒不贊成流行音樂一定要用這樣死板的方式產生顫音，有些歌星通過喉結的抖動（劉德華）和嗓子眼的一緊一松（張信哲）「做」出了顫音。這些都是一些小的技巧或是一種風格，但在很多高潮部分，他們也具有強大氣流的顫音。所以，還是那句話，氣息是根本。用了氣息，自然會有氣流的沖擊產生顫音。對於流行歌曲，有些低調的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話，有時像一種無奈的嘆息，不會有強大的氣流支持你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認為流行歌曲的顫音表現不完全*氣息頂出來，有時候抖
抖喉結，控制嗓子眼裡的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可。
沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺，就從模仿開始吧——模仿救護車叫喚。好笑吧？這只是沒有聲樂老師在身邊、一種自我揣摩的方法，當然不屬於常規的聲樂練習。發出「嗚嗚」的依次循環高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結的感覺，慢慢的吧「嗚嗚」的發音轉變成「嗯嗯」的發音，再慢慢的轉成「你～」的發音，再唱一些「你」結尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣，保准聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。

⑵ 怎麼學唱歌

1、自信很重要：首先一定要克服自己的自卑心理。因為自信是成功的第一秘訣，提高自信心很重要！

2、多聽歌曲原唱：不論歌是否唱的好，都一定要先聽一聽自己喜歡的歌曲原唱。因為原唱是會帶來很多唱歌方面的啟發，如果走調，那就跟著原唱一起練習。在跟唱的時候，對走調的歌詞反復練習，只要多跟著原唱練習幾次。

3、多聽之後便是多唱。：不要拒絕去K歌，KTV里可以開原唱，也可以合唱，聽聽自己的聲音，並和他人比較，找到差距，以便更好地進步。

4、保持平穩的氣息：唱歌是得用氣的。要想唱歌好聽，氣息穩定是必須的。應該學會自己控制氣息，保持平穩的氣息，並且找到氣息的節奏。該高音的時候，要勇敢唱出來，不要不敢出聲；該低音的時候，要把音節掌握平衡一點。

(2)怎麼學唱歌如何把歌唱好的方法擴展閱讀；

發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。

練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應盡量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。

歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象准確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲音表情並茂。

⑶ 如何學習唱歌

作為學生，剛開始學聲樂，模仿是第一要素，是很關鍵的一個環節，模仿能讓聲音有所改變，是聲樂學習初期的重要手段，很重要，通過模仿能找到感覺，從音色和形態都可以模仿，從中學到方法。

一旦達到一定水準後，老師就會要求不能有其他歌唱家的痕跡，就不能有模仿的痕跡，模仿永遠是別的影子，要有自己的特點了。模仿是一種很好的學習手段。

科學的唱法就是最好的唱法，作品決定唱法，方法決定歌唱得美與不美。聲音是為作品服務的，在科學的范圍內什麼樣的作品有什麼樣的聲音特點，這是一個專業歌唱家應該具備的素質。

比如唱「跑馬溜溜的山上......」，這是表達青年男女戀愛的一首歌曲，就要用年輕、輕快的聲音來表現，如果用濃重、蒼老的聲音來唱就不合適了。再比如唱雲南民歌《小河淌水》「月亮彎彎、彎彎」，如果用的是用濃重的美聲唱法來唱，月亮也就不那麼明亮，天空也有烏雲，作品的意境就沒有。

充分利用理論和實踐，結合教育和我國聲樂學生的條件、語言等，總結了一套母音定位示範教學法。中國的漢字每個字都有母音a、e、i、o、u，練聲的時候，每個字吐字後，都可以歸到一個母音，通過母音找到咬字吐字發聲的部位。這是一種科學的發聲方法。

(3)怎麼學唱歌如何把歌唱好的方法擴展閱讀：

不管天賦好與不好，都要掌握科學的發聲方法，很重要。只有掌握科學的發聲方法，歌唱才有發展，唱起歌來才能輕松自如，歌曲的思想內容才能表現得淋漓盡致。沒有科學的方法，想要成就一番事業太難。

有天賦的人，如果再能掌握好的方法，就能達到很高的水平，即使沒有很突出天賦的人，通過勤奮刻苦的學習，也能達到很高的境界。唱歌單方面追求音高音量，不一定就是美。打雷的聲音大，但不美；黃鸝鳥的聲音小，但很美。

聲音不以大小、高低論美。科學的聲音一定是美的自然的聲音，但自然的聲音不一定是科學的、美的聲音。所以我們要找到科學發聲方法，可以說，科學的發聲方法決定一切。

⑷ 怎樣學習唱歌

1、首先訓練嗓子，找到聲帶，掐住聲音的魔鬼，吐出魔鬼。

⑸ 怎樣學唱歌方法

唱歌必須用氣，通俗音樂中的氣，是由一呼一吸這兩個動作交替構成的。（決不要有第三個動作產生，例如 停頓、重吸、重呼、偷氣、漏氣等）

就一呼一吸而言，唱歌是呼的藝術，切勿本末倒置。（現在市面上，大多的練氣方法，太強調吸氣，這樣會大大削弱歌者的表現能力，交流能力）

練習要領，要用氣，就要一呼一吸，交替工作，穩定氣口，連貫動作。
氣息的動作。我們介紹胸腹式呼吸，首先我們來認清氣息動作中的上腹部和下腹部。

下腹部：丹田（臍下三指），小腹溝（小腹的最底部及邊緣構成的半圓形地帶），身體兩側胯骨以上腰部以下，及背後同等位置構成的一圈。

上腹部：橫膈膜及其周圍一圈。包括上腹，胃，下肺葉，兩肋,胸前及背後各兩根肋骨。

動作：

1．深呼吸三次保證呼吸兩個動作都要充分並且均為5秒找到氣息的節奏

2．深呼吸三次保證呼吸兩個動作都要充分但呼還是5秒吸就越短越好

3．將2的動作重復三次只是不呼不吸屏住一口氣（此時氣息不動只有肌肉工作）

4．將2，3動作中的呼，吸肌肉動作顛倒（關鍵）再開始深呼吸三次呼是10秒吸越短越好

5．保持4的動作將呼慢慢延長10～30秒吸還是越短越好並呼時推動聲帶發母音（a,e,i,o,u,這是拼音）

6．保持5的動作慢慢將母音變為歌詞保持發聲及氣息動作位置來唱歌

⑹ 如何快速學唱歌

快速學唱歌可以克服自己的自卑心理、注意節奏、發展成自己的風格等等。

1、首先克服自己的自卑心理，不論你是否歌唱的好，都要先聽一聽你喜歡唱的歌曲原唱，原唱會給你帶來唱歌方面的很大啟發，如果走調，就跟著原唱一起練習，在跟唱的時候，調整先前走調的音節，只要多跟著原唱練習幾次，五音不全的缺陷一定會得到改善的。

2、在唱歌的時候一定要注意每個節奏，該高音時必須勇敢地發揮出來，不要不敢嚷，該低音時要把音節掌握平衡一點,保持這樣，對唱歌走調大有幫助的。

3、當唱到有些高音時，而你卻以低音走的聲調，你就必須把你的歌喉稍微轉個彎，調整一下，走調的原因也在於你唱的時候音節太直，稍微提升的音節。

4、至於顫音方面，可以先學習幾個自己特別喜歡的歌手的顫音，最後在發展成自己的風格。

(6)怎麼學唱歌如何把歌唱好的方法擴展閱讀：

學唱歌的注意事項：

1、很多朋友喜歡唱歌，想要在音樂這條路上找到謀生的出路，但是你得付出實際行動才行，剛說不做不行，只喜歡不去學習也是不行的。

2、很多朋友學唱歌喜歡自學，不是說不行，但是我們在自學的過程很難發現自己的問題，不論是氣息還是我們的發聲，一旦我們有了錯誤的發聲技巧並長期保持這個習慣，那麼是很難改正的。

⑺ 怎麼學唱歌如何把歌唱好的方法

練習氣息，我們可以通過聞花香、學狗喘氣等方法，找到這種呼吸方式。練習音準，這個訓練需要我們多多練習多聽多模仿。找節奏，找一些簡譜來學習怎麼打拍子這是節奏感的學習方式。練習共鳴，共鳴可以分為口腔共鳴、胸腔共鳴等。