1. 怎麼才能唱好高音
歌唱時高音技法的學習,雖然不是聲樂學習方法的全部，但是它卻是歌唱藝術中的重中之重。在聲樂學習中掌握正確的高音技法，有助於拓寬聲音的音域;有助於演唱好聲樂作品中的高潮部分;有助於使歌唱聲音的音色變得堅實、有力。盡管如此，然而聲樂演唱中的各個聲部、各個聲種都存在許多亟待解決的高音發聲技巧問題。 許多聲樂愛好者對於發聲的概念理解不夠正確，歌唱方法把握不夠准確，所以不能很好地解決高音歌唱時所遇到的技巧問題。如何掌握聲樂技法中正確的高音唱法來唱好高音，是值得我們去深入探究的。下面跟北京聲樂培訓一起學習下。 一、 建立良好的中聲區訓練是獲取正確高音唱法的的基礎 運用科學的發聲方法訓練好中聲區，是獲取正確高音的前提。首先就應將「打開喉嚨」，合理地運用在中聲區的訓練之中。怎樣才能打開喉嚨呢?那就是自然抬起上顎，「打哈欠」。我們不如試一試：站在一面大鏡子前面張開口，就可以看到我們的鼻孔、下頜下方的喉腔前部。現在把一隻玻璃杯拿在手裡，裝著要喝水的樣子，把杯子迅速舉到嘴邊，恰在舉起杯子的這一瞬間，我們已通過口腔做了一次快而深的呼吸。這時我們可以看到，在做這種快速呼吸時，喉嚨因擴張開而使脖子前面隆起。與此同時，口腔內舌肌收縮，舌頭向後縮短，舌頭後部膨脹，我們趁機再快速地向下吸一次氣，此時喉嚨因氣流的急速通過而被張開。這就是我們常說的「打開喉嚨」。 用「打哈欠」的方式「打開喉嚨」，其實就是一次深呼吸的過程。外界的氣流通過口腔、咽腔、喉腔並通過變寬了的兩條聲帶之間的聲門裂到達氣管、支氣管而進入肺部完成吸氣過程。當發聲時，由於胸腹部、腰部的肌肉強烈收縮，肺部的氣流被擠壓向上逆流，通過變窄了甚至接近關閉的聲門裂撞擊聲帶，引起聲帶震動而發聲。吸的氣越足，向上逆行的氣流就越大，撞擊聲帶引起震動而發出的聲音就越高，反之則發出的聲音就越低。這就是高音和低音的發聲原理。 在打開喉嚨，穩定喉頭的基礎上，唱好高音先要建立一個良好的中聲區，最好採用「軟起音」的訓練方法。採用什麼樣的「軟起音」呢?開始訓練時，要根據聲樂愛好者的實際情況，因人而異。實踐證明：「u」音的練習，對喉嚨打不開的聲樂愛好者有很大的幫助。因為這一母音在喉嚨發聲最低，雖然在起初階段發音時有空、悶的感覺，但在以後循序漸進的發聲練習中，能使發聲肌的收縮與舒張達到平衡，從而使喉腔與咽腔、口腔、鼻腔及副鼻竇掛通，產生共鳴作用，音色就會明亮起來。「軟起音」訓練一段時期後再逐步過渡到「硬起音」的高聲區，即用母音「a」來練習發聲，由低到高，由弱到強，最後發出來的聲音既豐滿，又結實，且具有強烈的穿透力。 二、 運用科學的呼吸方法是獲取正確高音唱法的神奇良葯 胸腹式聯合呼吸方法是當今聲樂界所崇尚的一種最科學的呼吸方法。歌唱者在唱高音前的一瞬間做換氣動作時，切忌吸得太滿而形成飽和狀態，以致使唱出來的高音不準、僵化且不流暢。要想有把握唱好高音，氣息要適量，保持一兩秒鍾後，將氣息稍微下放一點。兩肋相應產生張力，後腰向下坐，這樣氣息就垂直通下來，從而將氣息的支點固定在小腹的「丹田」處。獲得氣息支持，同時激起高音聲流進入頭腔，順利獲取頭聲。此時鼻樑上方和眉心處頓時就有振動感，使聲音流動，由此產生泛音。這種聲音圓潤、優美且有穿透力，在力度和靈活度上都具有很大的可塑性。所以說，只有運用這樣的科學呼吸方法才能獲得正確的高音。 三：樹立和培養正確的歌唱心理是獲取高音唱法的重中之重 通常在教學中為了使聲樂學生消除心理上的障礙，順利解決高音唱法上的技巧問題，提高表演水平，使他們能在舞台上表現出熱情、奔放，感情充沛，使歌聲更有感染觀眾的魅力，我們必須採取一定的訓練措施。雖然目前我國對歌唱的心理沒有一整套科學的訓練方法，然而我們可以從學生的心理情況出發，採取相應的措施。 首先應了解歌唱者心理障礙產生的原因。大多數學生心理障礙的原因都是由情緒緊張所產生的。反復分析學生產生情緒緊張的原因，就是很多人「怯場」、缺乏勇氣和自信心。教師一定要立足於學生的立場，幫助他們分析問題，鼓勵他們勇敢地去戰勝困難，樹立信心，堅定信念。切勿採取打擊、批評、嘲笑等不恰當的簡單辦法。人非聖賢，孰能無過。學生在表演中做得不到位，教師應該有耐心指導糾正，只有深入淺出，循循善誘地加以引導，才能起到良好的效果。只有這樣才能消除學生的心理障礙。 其二，盡量為學生創造良好的舞台藝術實踐機會。大多數在校聲樂專業的學生比較缺少舞台實踐的機會。這就造成了他們畢業後，一踏入社會就會因舞台經驗的欠缺，使得聲樂專業的表演展現的不夠理想。因此，學生在畢業後將要出現的一系列問題，我們教師應該提前預料到，盡可能地在大學課堂內外解決。使學生一進入社會，就能被社會認可、接受。同時也使學生產生「英雄處地有武可用」之感，從而增強他們的自信心和自豪感。 其三，徹底解決學生「怯場」的最好方法就是讓學生有機會頻繁地在舞台上演唱。讓學生們進行實地走台，讓他們輪流做歌者、做觀眾、做評委，彼此互相交流經驗和意見，從而達到共同提高。這種方式雖然是一種好方法，但是切忌千篇一律，要根據各人不同的心理特點，針對不同類型的性格，因人而異，用不同的方法，正確加以引導。最終使每一個學生有一個比較完美的高音歌唱方法。 綜上所述，本人認為科學的高音唱法的探究是歌唱藝術中的重中之重。在聲樂學習中撐握正確的高音技法有助於拓寬聲音的音域;有助於演唱好聲樂作品中的高潮部分;有助於使聲音的音色變得堅實、有力。我衷心希望每一個聲樂愛好者都掌握好科學的高音歌唱技法，在演唱高音時遵循高音發聲原理，富有激情地、充滿自信地盡情歌唱。只有這樣，歌唱高音的技巧才能得到淋漓盡致的更好發揮;只有這樣，才能使高音更加明亮、集中、堅實，既有中聲區自然明亮的音色，又有豐富的頭腔共鳴，堅實、流暢的聲音，從而獲得了良好的高音效果。
2. 如何輕松唱高音
唱高音的方法呢，其實不用說的太復雜，如果說的太復雜等於沒說。
我們只要找到正確的感覺即可。有人說找感覺不太靠譜，但是我認為：唱歌是人的器官來完成的，不是機器，所以在唱歌中，感性認識（感覺）更重要，理性認識（例如聲帶發聲的原理，真聲假聲的原理等）了解即可。
正確的感覺如下：想像一下有一根很粗的管子從你的腹部開始經過胸部和脖子一直通到頭腔，然後管子的下端套上一個氣球，你的腹部就是這個氣球。唱高音的時候腹部要用力使勁擠壓這個氣球，同時一定要保持管子的通暢（不要管聲帶在哪裡，你只要使勁把氣息通過通暢的管子送到頭腔即可），高音就上去了！如果上不去就是你腹部的力量沒有給足。
可能很多人都聽說過關閉唱法，其實這種感覺唱出來的是最標準的關閉唱法，嗓子耗費是很低的，可以唱一晚上不累。有一種說法是找咳嗽的感覺，我認為這樣不正確，因為有的人咳嗽的很深，如果他用這種感覺唱歌，就可以做到比較標準的關閉。但是有的人咳嗽的位置很淺，如果用這種感覺唱歌，唱出的就不是關閉！因此上述感覺才是最科學的！
3. 如何才能使自己唱上高音
其實，唱歌好不好主要是音準、節奏。
這兩點有了只能算會唱，然而感情才是最高境界。
藝無止境，為情是岸。
五音不全是你沒有用耳朵，
音準很多時候是耳朵，在你唱歌的時候，其實耳朵更重要，
我們往往在演唱時忽略了用耳，要認真的聽自己唱出來本聲，
才可把握音準和情感(一定聽過，帶著耳機唱歌的人，音樂聲蓋過自己的聲音，所以跑調）。
再就是要多聽原唱，也要用耳朵認真聽演唱者的聲音，人耳天生就有分辨能力，
你要從音樂中分辨出伴奏和人聲，將來甚至到每一層樂器.....
先練耳朵，再去談別的.....
介紹幾種唱歌練習方法：
高音問題---首先，教你一個簡單易學的，飆高音的技巧：嘴角夾個牙簽唱歌，不要掉，很容易唱高音。 (也就是常說的開內口）
顫音---主要是通過氣息的控制，讓氣流像波浪一樣經過嗓子，就產生了顫音，有些人是通過嗓子來控制氣流，這種唱法很過時，叫震喉音，振幅很大，不自然。
每個人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要練習的，（但要注意，不能過分疲勞，會把嗓子唱壞，）
其實你不必太追求音高，找一些適合自己音域的歌曲練習，或者稍微一點點吃力，但還是可以唱上去的高音。
唱歌前是要開聲的，喝點開水有助於把聲音打開。聲音打開後，就嗓子不會難受了。
慢慢來，科學的認識自己的嗓子，每個人都可以唱好歌