調音小技巧和方法

⑴ 汽車音響調音技巧圖解

調音的目的是要將器材的價值發揮出來，調出更傳神的聲音，事實上這樣的工作，比不過不是很容易，因為他的變數太大，也因為如此，調音的工作是一件相當有樂趣而具有挑戰的事情。其實，調音的工作有一半以上實在檢查系統，如果系統配線不正確，或者系統搭配有問題，用再多的時間也調試不出應有的效果。所以在手動調音之前，必須檢查以下幾項：
1.中高音喇叭，左右聲道，以及前後聲道，相位是否正確
2.是有單音信號測試，每一隻單音的聲音，表現是否一致
3.測量超低音擴大機的電源，在中音量時，會不會有很大的壓降
4.從擴大機端測量喇叭的陰抗是否正確
5.開大音量，聽聽喇叭有沒有發出異常聲音
調音的項目也有三重點：
均衡度：這表示各頻段的均衡度，相互之間的比例，如果頻率響應不平整的話，音量較大的頻段會提早到失真點，擴大機及喇叭本身無法均衡發揮，平白消耗無謂的電流。
靈敏度：整個系統的靈敏度設定是非常重要的，從前級擴大器至電子分音器到擴大機，不正確的靈敏度設定信號還未輸入擴大機之前就已經失真了，有 些主機信號輸出太小，擴大機的靈敏度，必須開大，造成訊雜比較差，還出現嘶聲(Hiss聲)，在這種情況下很容易產生引擎雜訊干擾，這是相當不正確的系統搭配。
分頻點：分頻點的設定，關系著喇叭的工作范圍，影響聲音表現的效果分頻點的取捨，有很多的變數，這里是決定聲音表現的重要關卡，如喇叭的頻率響應范圍，分音器的斜率、車輛本身的共鳴特性、擴大機的功率及喇叭的尺寸，都會影響分頻點的設定，固定式的分頻的點及波段式的分頻點，很難得到你想要的分點，微調式的是一個比較理想的方式，這里有很多技巧，不在講義上說明，留到課堂里詳述。
分頻點：分頻點的設定，關系著喇叭的工作范圍，影響聲音表現的效果分頻點的取捨，有很多的變數，這里是決定聲音表現的重要關卡，如喇叭的頻率響應范圍，分音器的斜率、車輛本身的共鳴特性、擴大機的功率及喇叭的尺寸，都會影響分頻點的設定，固定式的分頻的點及波段式的分頻點，很難得到你想

⑵ 音響調音有哪些技巧

調音基本常識 一、功放面板名稱功能認識： 1：混響總音量：ECHO 或者ECHO VOL該旋鈕可以控制混響迴音的音量大小，也就是整個混響效果的多與少！注意： 配合該功能使用的還有兩個功能旋鈕--REPEAT（混響的重復次數長短）DELAY（混響迴音延長時間的長短 )這3個功能旋鈕必須配合使用，缺一不可，否則效果不理想，要想調試出比較滿意的效果必須3個旋鈕一起調節，反復感覺！
調音基本常識
一、功放面板名稱功能認識：
1：混響總音量：ECHO 或者ECHO VOL 該旋鈕可以控制混響迴音的音量大小，也就是整個混響效果的多與少！注意： 配合該功能使用的還有兩個功能旋鈕--REPEAT（混響的重復次數長短）DELAY（混響迴音延長時間的長短 )這3個功能旋鈕必須配合使用，缺一不可，否則效果不理想，要想調試出比較滿意的效果必須3個旋鈕一起調節，反復感覺！
2：話筒總音量：MIC VOL 該旋鈕可以控制所有話筒的音量。注意話筒總音量下面還有3個話筒音量控制旋鈕可以分別控制各個話筒的音量：MIC1話筒1音量MIC2話筒2音量MIC3話筒3音量
3：音樂總音量：MUSIC VOL 該旋鈕可以控制電腦伴奏的音量大小，調節該旋鈕可以實現歌曲聲音的大小
4：音質控制：MIC BASS（話筒低音)MIC TREBLE（話筒高音)MUSIC BASS（音樂低音）MUSIC TREBLE（音樂高音）MIC MID(中音)
5：左右聲道平衡：BALANCE 該旋鈕必須調在正中間，否則左右音箱發出來的聲音大小不一樣
二、調音技巧：
1：關於話筒嘯叫, 通常話筒嘯叫都是由於話筒的音量過大造成的，要仔細看看是屬於話筒總音量過大造成還是屬於個別話筒音量過大造成。另一個造成話筒嘯叫的原因就是話筒音質過大造成的，要仔細聽一下嘯叫的頻率：很刺耳的尖叫是屬於MIC TREBLE（話筒高音）造成的，必須把話筒高音 減小點。如果是很低沉嘯叫，感覺到有點震動的嘯叫則是屬於MIC BASS（話筒低音）過多造成的，必須把話筒低音減小點。
2：通常情況下，也就是在營業期間，如果客人要求調節一下混響的輕與重，盡量不要去調節混響效果裡面的REPEAT或者DELAY，只要把ECHO （ECHO VOL）加大或者減少就可以！
3：電腦音樂伴奏音量的控制以不要覆蓋過客人唱歌的聲音為主。否則客人唱歌會覺得辛苦，吃力，費勁
4：在調音技術當中也有個關鍵的問題，就是話筒的配對問題。如果一個包廂裡面的話筒不是統一一個牌子的話，那麼它們的頻率也就不一樣的，說簡單點就是話筒的音質不一樣，如果它們的音質不一樣的話，我們調音的時候就很難辦了，當你照顧好這個牌子的 話筒的音質後，那另外個牌子的話筒音質又體現不出來了。在話筒不配對的時候也容易造成話筒嘯叫，所以我們包廂裡面的話筒必須是統一的音質都是一樣的，我們在工作當中必須要特別注意到這點，不允許出現話筒不配對的情況！
5: 好的音響設備體現在---好唱：唱歌不吃力；高音低音清晰：層次分明；混響效果要自然，不幹澀或者延長過長，回聲過大！在客人唱歌時以音樂聲音不要覆蓋過唱歌時的人聲！

⑶ 汽車音響怎樣調音好聽

1、 檢查線路連接（最重要是檢查功放的正負極是否接反）。2、 喇叭、功放等的牢固程度。

步驟二：給電容充電

步驟三：設置分頻點 根據揚聲器的需要設置分頻點。不同揚聲器具有不同的重放頻率范圍，根據這些特性來設置功放的分頻點，如果主機有獨立超低音信號輸出，我們在低音功放選擇全頻信號就可以。
步驟四：增益的調節

1、 將主機和功放的增益調節到最小的位置。2、 設定好主機的新有功能（包括BAL、FAD、LOUND等）一般情況下都調零。3、 用一張以人聲為主的CD作試音碟。4、 逐漸調高主機的音量直到聽見失真，再往回調低音量直至聽不到失真，主機的音量就固定在此位置。5、 逐漸增加功放的增益，直到你所期望的音量，注意不要產生失真。

步驟五：檢測喇叭的相位，包括試聽低音的正反相效果，（如果音量在增大的過程中低音變弱，就可肯定低頻反相了）。

⑷ 新手怎麼給吉他怎麼調音

電子調音器使用方法：

將電池裝進電子調音器，夾在琴頭頂端。啟動調音按鈕，從一弦（最細）到六弦（最粗）依次對應的字母為：E-B-G-D-A-E。當對應的字母顯示為綠色的時候就是標准音了。

網上也有很多調音視頻教程，可以搜一下！

⑸ 吉他音怎麼調都不對..請問調音有什麼技巧沒有

方法1：相繼調整相鄰的琴弦
第一種調音方法是簡單而且容易學習的。然而，這不是調整樂器的最好方法。每一次從一根琴弦進到下一根琴弦，任何調音中輕微的錯誤都會傳播到下一根琴弦。當你調到高音1弦(空弦音高為E)時，你甚至與無法接近正確的音高了。一旦你到在吉他上彈奏和聲，那麼這種方法將會被證明是不夠充分的。但是對於那些很初級的學習者來說，這是適合他們的。
·按住第六弦的第五品位，演奏第六弦和第五弦空弦，調整"E"弦直到在兩個音之間沒有"BEATS"的存在。
·按住第五弦的第五品位，演奏第五弦和第四弦空弦，調整"D"弦直到在兩個音之間沒有"BEATS"的存在。
·按住第四弦的第五品位，演奏第四弦和第三弦空弦，調整"G"弦直到在兩個音之間沒有"BEATS"的存在。
·按住第三弦的第四品位，演奏第三弦和第二弦空弦，調整"B"弦直到在兩個音之間沒有"BEATS"的存在。
·按住第二弦的第五品位，演奏第二弦和第一弦空弦，調整"E"弦直到在兩個音之間沒有"BEATS"的存在。
方法2：參考一個固定的音高來調音
這個方法比起前一個方法來說是更加精確的因為它避免了通過一直參考一個單獨的琴弦來調音而累積了錯誤。它需要你學習如何在"A"弦的第七品位上演奏泛音（你已經在"A"弦的第五品位上演奏了你的第一個泛音來調整"A"弦）。通過輕輕觸摸A弦第七品位彈出的泛音是一個"E"，這個在"A"弦上產生的"E"調的泛音將會是你的參考音，通過在每根琴弦上找到"E"音，其它琴弦將會被調到這個參照調。（是的，在每根琴弦上都有"E"）但是這種調音方法唯一的問題是有時候在每一根琴弦上很困難得到足夠共鳴的"E"來使用它們調整樂器，特別是那些廉價的樂器，可能不是每個音符都有足夠的共鳴。
·在"A"弦上的第七品位彈出泛音，讓它共鳴。按住低音"E"弦的12品位彈奏，調整"E"弦，直到兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位彈出泛音，讓它共鳴。按住"D"弦的2品位彈奏，調整"D"弦，直到兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位彈出泛音，讓它共鳴。按住"G"弦的第九品位彈奏，調整"G"弦，直到兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位彈出泛音，讓它共鳴。按住"B"弦的第五品位彈奏，調整"B"弦，直到兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
·在"A"弦上的第七品位彈出泛音，讓它共鳴。演奏高音"E"弦，調整"E"弦，直到兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
方法3：參考一個固定的基準調來調整泛音
最後的一個方法是給吉他調音的最好方法。它和方法二很接近，但是全部使用泛音。使用泛音的優點是它們有更少的"混濁"的音來混亂我們的聽力，這時如果兩根弦未被調整好，它們是很容易被聽到"BEAT"的。它們需要一些小的技巧來產生，但是這些是值得花精力去學習的。
演奏人工泛音
如果你對《音樂和聲學》有一定了解，你會知道琴弦是如何在很多不同的頻率或者調性同時震動的。如果你直接在琴弦的某一點讓琴弦產生振動（撥，擊打，移動等等），而這一點上又是泛音點，那麼你會很清楚地聽到泛音，其調性明顯高於琴弦的基準調。當你在琴頸的任何把位按住了琴弦，你就是有效的縮短了琴弦的長度，那麼相對於新的琴弦的長度來說，一個完整系列的泛音就存在了。這也產生了很多有趣的可能，不僅僅是為了調音，而且也是為了在樂器上產生聲音和音樂。
為了產生泛音，你必須用右手撥弦同時用手指輕輕的接觸琴弦。這樣就可以讓左手自由地按下任何期望的品位。選擇一根琴弦來練習...就拿4弦(D)來說吧，完全伸展你右手的食指（如同你指著某樣東西），把其餘的三個手指卷到你的手掌里。把你的右手拇指排列為和你的食指在同一個平面里。你應該能夠直接看到拇指甲的頂端和食指的外側邊緣部分。把它們都放在D弦的附近，用食指的頂端肉質部分輕輕的接觸第十二品位，同時用拇指側向的撥動D弦。一旦拇指的撥弦完成了，馬上移開食指以便這個音符能夠繼續發音。你應該可以聽到一個鍾聲似的聲音，那就是比4弦空弦音高(D)高一個8度的泛音。然後在其他每根琴弦上重復同樣的動作直到你得到了如何產生每一個泛音的感覺。同樣的技巧可以被用來在每根琴弦的第五和第七品位上產生泛音。如果你試著去做，你會發現還有其他的泛音在等待你去發現。其中的一些甚至於並不是處於吉他品位所對應的位置。不管怎樣，我們先離開這個話題。(註：有關自然泛音和人工泛音的演奏方法，在許多吉他教程中都有詳述，可以仔細閱讀)
現在按住4弦(D)的第二品位，同時通過在第十四品位觸摸和彈奏來產生泛音。這樣發出的音符是"E"音，恰恰是這個音符你將需要它來繼續我們這一課的調音。你可以試著使用同樣的技巧在任何弦上的任何品位，從第5，7，12以上得到泛音。再一次的，在琴弦上的很多其他點上有不同的泛音。
·在5弦(A)的第七品位上彈出泛音"E"，讓它持續發音。在1弦(E)弦的第十二品位彈出泛音，調節1弦，直到在兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
·在5弦(A)的第七品位上彈出泛音"E"，讓它持續發音。在4弦(D)的第十四品位彈出人工泛音，調節4弦，直到在兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
·在"A"弦的第七品位上彈出泛音"E",讓它持續發音。在"G"弦的第九品位彈出實音，調節"G"弦，直到在兩個音符之間沒有"BEATS"的存在.稍後你就會調節這根G弦來發出一個"A"泛音，但是現在先不用管它。
·在"A"弦的第七品位上彈出泛音"E",讓它持續發音。按住"B"弦的第五品位彈出實音，調節"B"弦，直到在兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。這是唯一沒有使用泛音來調音的弦。
·在"A"弦的第七品位上彈出泛音"E",讓它持續發音。在"E"弦的第十二品位彈出泛音，調節"E"弦，直到在兩個音符之間沒有"BEATS"的存在。
·重新檢查G弦，在A弦的第十二品位彈出泛音，在G弦的第十四品位處彈出人工泛音，調整G弦，直到兩者沒有"BEATS"的存在。
檢查琴弦最後的步驟，就是當你把一根琴弦調節到一個調性的時候，檢查一下琴弦是否"已壞"。一根壞了的琴弦在琴頸上某些部分是被調好的，可是在其他部分就是走音了。這是因為一根琴弦在被調節時的不勻稱伸展導致的。檢查一根琴弦好壞的最快方法就是比較第十二品位的泛音和實音是否一致。因為第十二品位是正好處於弦長一半的位置，這里的泛音和實音的音高是一致的。在實際中，其實這兩個音高有點輕微的區別，所以我是繼續使用一根這樣的琴弦的。如果你對於調性的正確性有著很苛刻的要求，那麼在你最終找到那根完美的琴弦之前，你可能要檢查很多的琴弦。在你決定是否要更換琴弦之前另外要考慮的事情是你自己的演奏水平。如果你只是一個初學者，大多數的時候只是在吉他的第一到第五品位進行演奏，很可能你不會受壞弦的影響太大。另一方面，如果你在演奏中要使用到琴頸的全部把位，你會覺得一根壞的琴弦是無法接受的。

⑹ 鋼琴怎麼調音調

鋼琴調音方法：先定出標准A＝440Hz（一般用音叉），然後再五度三度地來插入調律（要比較注意的是不能用是否「純正」來判斷音，因為就聽覺本身而言純正的五度調律、插入三度調律會變成五度相生率和純律，而非鋼琴通用的十二平均律）

就鋼琴的構造而言，分高音區、中音區、低音區三個區域，這三個區域區分在弦的多少，高音區一個音對應有三根琴弦、中音區兩根、低音區一根。

一般調音師會把中高音區的同一個音的一根弦先調准，然後再調這個音的其餘弦，中高音區的同一個音不同弦音不一致，超過了人耳可以承受的范圍，就會產生聲音的纏繞（不純正，一個鍵下去產生好幾個音出來），很容易辨別。

需要特別注意的就是下手不要太重（例如盡量避免一次把琴弦綳得太緊），每次調律其實都會對鋼琴產生某種程度的損害。

(6)調音小技巧和方法擴展閱讀：

1、音階：音階24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階，因此需要將音階掌握好。

彈音階要注意的是讓所有音發出來的聲音都要一樣，不能有輕有重，一定要注意手指的控制能力，如果彈音階的時候還是有的重有的輕，控制不好力度，可能演奏不出令你滿意的音色和旋律。

2、琶音：琶音包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音。這個是建立在音階之上的東西，主要練習手指之間的擴張和伸縮能力，也是很重要的練習。

鋼琴曲中琶音部分佔很大一部分，各式各樣的琶音都會出現，但都是24個大小調屬7、減7和弦的琶音變形模式，所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

3、八度：8度的演奏技巧有兩種，第1個只用手腕技巧，第2個用手臂和手腕一起來完成。

⑺ 音響調音技巧

1、關於話筒嘯叫,

通常話筒嘯叫都是由於話筒的音量過大造成的，要仔細看看是屬於話筒總音量過大造成還是屬於個別話筒音量過大造成。

另一個造成話筒嘯叫的原因就是話筒音質過大造成的，要仔細聽一下嘯叫的頻率：很刺耳的尖叫是屬於MIC TREBLE（話筒高音）造成的，必須把話筒高音 減小點。如果是很低沉嘯叫，感覺到有點震動的嘯叫則是屬於MIC BASS（話筒低音）過多造成的，必須把話筒低音減小點。

2、音量調整

音量調整有兩個目的：一是控制聲音信號的動態范圍，二是調整各路信號的比例關系。音量調整需要與音質補償結合起來進行，因為音量與頻率是分不開的。因此，在調音之前，對於原聲信號的動態電平、頻率特性以及現場各路信號之間的比例關系都要瞭然於胸，需要多次試聽、反復調試，同時還要考慮到未來放音的各種條件和放音效果。

3、在調音過程中混響通常決定了餘音的長短，對聲音的色彩和清晰度有直接的影響和感受。一般情況下，如男低音演唱時，可將混響時間調得短一些，以提高聲音的清晰度。是女高音演唱時可適當延長混響時間，以增加聲音的色彩和厚度，聽起來更有張力感。

(7)調音小技巧和方法擴展閱讀：

音頻的劃分

音響系統的重放聲音的音域范圍一般可以分為超低音、低音、中低音、中音、中高音、次高音、高音、特高音八個音域。音頻頻率范圍一般可以分為四個頻段，即低頻段（30~150Hz）；中低頻段（150~500Hz）；中高頻段（500~5000Hz）；高頻段（5000~20000Hz）。

頻段對音樂的表現

1、30~150Hz頻段：能夠表現音樂的低頻成分，使欣賞者感到強勁有力的動感。

2、150~500Hz頻段：能夠表現單個打擊樂器在音樂中的表現力，是低頻中表達力度的部分。

3、500~5000Hz頻段：主要表達演唱者語言的清晰度及弦樂的表現力。

4、5000~20000Hz頻段：主要表達音樂的明亮度，但過多會使聲音發破。

⑻ 新手如何給吉他調音

一、按住2弦五品，彈1弦和2弦，用1弦當做標准音調整2弦，直到聲音高度一樣。