韓式唱法訓練方法

① 唱歌的基本訓練方法~速度~

聲樂基本理論與聲樂基本功訓練方法及程序：

一、歌唱的氣息基本功訓練及其方法

歌唱基本功訓練的基礎，就是歌唱氣息基本功。

二、歌唱發聲共鳴位置的基本功訓練及其方法。

② 韓式唱法是什麼，好學嗎是所有韓國歌手都會那麼唱嗎

韓式唱法是指輕機能的弱混加氣聲的一種氣聲唱法，更利於抒情，隨著中國流行樂重視咬字共鳴位置，卻不注重咬字清晰的趨勢，韓式唱法逐漸在中國受歡迎。
不好學，需要有一定的基礎條件，所以並不是每一個韓國歌手都會的，就比如說那麼多中國藝人同樣是去韓國做練習生，為什麼只有張碧晨掌握了韓式唱法那😅

③ 誰知道 練習唱歌的基本方法與技巧

姿 勢 正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好心態的表現，而且還關繫到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。

呼 吸 首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面部表情都充滿情意，然後，「痛快地嘆一口氣」使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍打開，硬軟齶提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地、流暢地「流進」，使腰和後背都有「氣感」，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用「打呵欠」……

④ 唱歌技巧和練習方法

聲音聽起來比較尖和薄是因為原唱的音域比你寬廣，所以聽起來渾厚有力。
人的音域都是不一樣的，好比人家用中音唱出來的聲音比你用最高音唱出來的聲音還高，那麼這樣唱出來的歌曲聲音自然渾厚，而你唱出來的聲音肯定尖和細，而且像要破或者發虛像假聲一樣。
所以要找適合自己音域的歌曲，不要亂喊容易出咽炎。
其實有些人乾脆不適合唱歌，他的最高音還沒有一個8度呢，比如5音不全，音節有7音，他才5音或者6音，所以只能說不適合唱歌。
現在作曲家做出來的歌曲都是給歌手量身定做的，看他的音域在哪，比如一個男生能唱到c3，但是你非要讓他唱西部放歌你說他能不費勁嗎？

⑤ 你是否會稱贊張碧晨的韓式唱法

韓國最常見的抒情派流行唱法，也即是當今韓式抒情的主流唱法。

但是張碧晨聲線特殊，帶有一股古風的味道，所以我非常喜歡她的韓式唱法！

⑥ 如何訓練唱歌技巧

第一階段：未曾出聲先練氣研究資料表明人在正常情況下，每分鍾呼吸16—19次，每次呼吸過程約3、4秒鍾，而演唱時，有時一口氣要延長 十幾秒，甚至更長，而且吸氣時間短，呼出時間長，必須掌握將氣保持在肺部慢慢呼出的要領，所以要先做：

(一)「深吸慢呼氣息控制延長練習」 其要領是：先學會「蓄氣」，先壓一下氣，把廢氣排出，然後用鼻和舌尖間隙像「聞花」一樣，自然松暢地輕輕吸，吸的要飽，然後氣沉 丹田，慢慢地放鬆胸肋，使氣像細水長流般慢慢呼出，呼得均勻，控制時間越長越好，反復4—6次。

(二)「深吸慢呼數字練習」 我們把第一步驟稱為「吸提推送』，「吸提」的氣息向里向，「推送」的氣息向外向下，在「推送」同時做氣息延長練習。
我們推薦三種練法
A.數數練習：「吸提」同前。在「推送」同時輕聲快速地數數字「12345678910」，——口氣反復數，數到這口氣氣盡為止，看你能反復數多少 次。
B．「數棗」練習：「吸提」同 前。在「推送」同時輕聲：「出 東門過大橋，大橋底下一樹棗，拿竹竿去打棗，青的多紅的少 (吸足氣)一個 棗兩個棗三個棗 四個棗五個……這口氣氣盡為止，看你能數多少個棗。反復4—6次。
C．「數葫蘆」練習：「吸提」 同前。在「推送」同時輕聲念：「金葫蘆，銀葫蘆，一口氣數不了24個葫蘆(吸足氣)一個葫蘆二個葫蘆三個葫 蘆……」，這口氣氣盡為止，反復4—6次。 數數字、「數棗」、「數葫蘆」控制氣息，使其越練控制越，千萬不要跑氣。開始腹部會出現酸痛，練過一段時間，則會自覺大有進步。

(三)「深吸慢呼長音練習」 經過氣息練習，聲音開始逐步加入。這一練習仍是練氣為主，發聲為輔，在推送同時擇一中低音區，輕輕地男生發「啊」音(「大嗓」發「啊」 是外送與練氣相順)，女生發「咿」音(「小嗓」咿」是外送)。一口氣托住，聲音出口呈圓柱型波浪式推進，能拉多長拉多長，反復練習。

(四)「托氣斷音練習」 這是聲、氣各半練習。雙手插腰或護腹，由丹田托住一口氣到額咽處沖出同時發聲，聲音以中低音為主，有彈性，腹部及橫膈膜利用伸縮力同 時彈出，我們介紹三種練習：
A.一口氣托住，嘴裡發出快速的「噼里拍啦，噼里拍啦」(反復)到這口氣將盡時發出「嘭一啪」的斷音。反復4—6次。
B．一口氣綳足，先慢，後快地發出「哈工哈)—(反復)(加快)哈，哈，哈……」鍛煉有進發爆發力的斷音，演唱中的「哈哈…」大笑、「啊哈」、「啊咳」常用。
C．一口氣綳足，先慢後快地發出「嘿—厚、嘿—厚」(反復逐漸加快)「嘿厚，嘿厚……」加快到氣力不支為止，反復練習。 經過這一階段練習，氣為聲之本，氣為聲之帥的氣息，已基本飽滿，「容氣之所」已基本興奮、活躍起來，而聲音一直處於醞釀、保護之中，在此基礎上即可開始准備聲音練習了。

第二階段：氣、聲、字的練習 戲曲演員尤其京劇演員包括戲曲愛好者在喊嗓練聲上容易犯急於求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音來，急著喊高音，猛喊甚至瞎喊亂喊，這往往是事與願違的。我們在研究喊嗓練聲時，有意地先練氣息不急於發聲，是利於發聲練習，要大家明確一個循序漸進的規律和持之以恆的毅力。
在喊嗓練聲中的字、音、氣的關系，應是托足了「氣」，找准了「音」，咬真了「字」。具體方法是：用漢語拼音的方法把字頭、字腹、字尾放大放緩，以字練聲，然後加快，同時練嘴皮子和唇齒牙舌喉的靈活性。
①唇音練習：(先放慢，放大念一遍逐漸加快到念繞口令) 八一百一標一兵一奔—北一坡一 北一坡一炮一兵一並一排一跑— 炮一兵一怕一把一標一兵一碰一 標一兵一怕一碰一炮一兵一炮一
②齒音練習(方法同上) 四——是四， 十——是——十， 十四是——十四， 四十——是——四十， 不要把十四——說——四十， 也不要把四十——說——十四，
③舌音練習(方法同上) 六十六歲劉老六，推著六十， 六隻大油簍， 六十六枝垂楊柳， 拴著六十六隻大馬猴。
④喉音練習(方法同上) 山前有隻虎， 山下有隻猴， 虎攆猴，猴斗虎， 虎攆不上猴， 猴也斗不了虎。
⑤舌音牙音練習(方法同上) 街南來了個瘸子，右手拿著個碟子，左手拿個茄子；街上有個撅子，橛子絆倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子
⑥十三道轍字音練習 風(中東)一催(灰堆)一暑(姑蘇)一去(一七)一荷(波梭)一花(發花)一謝(乜斜) 秋(由求)一爽(江陽)一雲(人辰)一高(遙條)一雁(言前)一自(支思)一來(懷來) 俏(遙條)一佳(發花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑蘇)一房(江陽)一來(懷來) 東(中東)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭) 這樣一練，你哪路音圓潤，哪路音干癟，分得清，找得准。氣、音、字練習非常實用有效。

第三階段：吟詩、吟唱練習 把吟詩、吟唱放在第四階段目的是練習和挖掘「低音寬厚,中音圓潤，高音堅韌"的嗓音素質，不盲目拔高、爬高，而是鞏固中音、低音，使其音色華美、音質純正，保住一條好聽好用的嗓子，同時鍛煉高音的堅韌有彈性。此時的念白練唱都是無伴奏的，演唱更難，要求更高，在第三階段練，有氣、音、字墊底，是一個台階一個台階爬上來的，嗓音並不疲勞，練習有實效，把握性大。
①吟詩一般選各個行當的定場詩，因為角色剛剛上場，要給觀眾留下第一印象，並使他們停止議論，安靜下來，所以定場詩應是聲調較高，不急不慢，是角色自己興趣志向的自我剖析，韻律性極強，必須好好練，又適合於喊嗓、練聲、練習。比如《擊鼓罵曹》禰衡的定場詩，「口似懸河語似流，全憑舌尖壓諸侯，男兒何得擎天手，自當談笑覓封侯」；再如《挑華車》中嶽飛的定場詩「明亮亮盔甲射人鬥牛宮，縹緲緲旌旗遮住太陽紅，虎威威排列著明輔上將，雄糾糾胯下駒戰馬如龍」。在萬物蘇醒，萬象更新的清晨你可以盡情發揮練嗓。
②吟唱：具有念白吟誦相夾，半唱半念交相輝映的特點，比吟詩更難，其情感更宜抒發，其音律更宜舒展，正好用來喊嗓發聲。 半吟半唱如引子，
例如，《宇宙鋒》趙艷容上半吟(念)「杜鵑枝頭泣，(吟唱)血淚暗悲啼。」再如陽平關》曹操(半吟念)「只手(吟唱)獨擎天，奇勛已早建，(半吟念)虛名扶漢祚，(吟唱)時勢魏將遷」。直接吟唱如《秦瓊賣馬》「好 漢英雄困天堂，不知何日回故鄉」，再如《清風亭》「年紀邁，血氣衰，年老無兒絕後代」，「聽媽媽高聲喚悲哀，想必是為姣兒失卻了夫妻恩愛」。
③京白(普通話)吟詩：為現代戲表演念詞而練習，如用吟詩的旋律，念《毛主席詩詞》「天高雲淡，望斷南飛雁，不到長城非好漢」等。再如念現代戲一些經典道白，「久旱的禾苗逢甘霖，點點記在心」，「千枝萬葉一條根，都是受苦人」等，都是喊嗓練聲的好素材。傳統大段念白及一些貫口練習也可在這一階段鍛煉氣息和發聲。 第四階段：弧形氣聲練習 這是京劇里非常獨特的一種發聲技巧，它像舞蹈里的彈跳，跳起來蹲下去又彈起來，也像體育里的擲鉛球，轉起來，縮回來，再擲出去，氣息和聲音推出形成一條／型，拋物線，拉回來，再拋出去。 如武生：啊／咳／ 老生：馬／來／ 花臉：酒／喔啊＼來／ 丑：啊／哈／ 青衣：苦／哇／ 容⌒稟／ 這類雙弧形氣、聲，如不好好練，極容易出「岔音」，「轉」或「呲花」。一般要領是：運好氣——托好字(像「漢語拼音」一樣分解字音)——拋出去——收——再拋出去，控制好氣息、音量，選出最佳音色，一環扣一環，相得益彰。尤其程派吟誦的「容——稟」似斷不斷、細若游絲、欲斷又起至飽滿地送到家。歸音歸韻更是需要努力練習和掌握的。 第五階段：爬音階及高難音練習 「嘎調」、「翻高」、「高腔」是演唱中不可缺少的，我們稱其為高難音。在喊嗓練聲中練習這路音，注意不可多練，關鍵是找方法找位置，如果拚命去喊去叫，前面練習的會全部做廢，還會傷及嗓子。練習這路音最忌擠、卡、捏、壓、強努、硬拼橫氣。老先生說「如字要高唱不必用力反呼(使拙勁去喊)，惟將此字做狹做細，做銳，做深，則音自高矣……，凡遇高揚之字照上法將氣提起送出……則聽者已清晰明亮，唱者又不費勁。」這里有竅門，有方法，要根據自己的實際條件，去摸索，去探求。 教你用呼吸法唱出高音 一位聲樂專家說過：由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。因此聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說。

其實掌握了正確的呼吸方式不僅能讓你在KTV大顯身手，更能讓你鍛煉出平坦的腹部，豐滿的胸部。 用呼吸控制歌聲 底氣不足，音域不寬，都可以通過學習呼吸技巧來改善。歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸不大一樣。平時，人們交談時所需音量較小，氣息淺，不需要很大的力度，而且我們說話時連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。 唱歌是為了抒感，是要唱給別人聽的。因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息。因此唱歌時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，是後天訓練出來的。

唱歌時的呼吸運動主要包括三個步驟。
1、吸氣：用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側與背後並貯在那裡，屏住呼吸然後再緩緩將氣吐出。

2、吐氣：唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放鬆了，這里還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放鬆的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一隻充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。

3、唱歌時要有氣息支持點：支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人，唱歌時常常臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來，都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那麼，歌唱發聲時，便會感到聲音彷彿落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。

⑦ 哪位高手講一下，流行系唱法的高音要怎樣練

氣聲唱法的高音技巧

1、通俗發聲技巧，掌握好咳嗽前一剎那的感覺，採用集中發聲法練習聲音的穿透性。

2、氣泡音：在這里不多解釋，目的是還原聲帶的狀態，張口音練ang．ai．a，閉口音練i．en．e。

3、氣聲唱法訓練：要求出現氣流聲，但不是漏氣的聲音，男聲可參照JJ林俊傑的發聲方法，女聲參照阿桑的發聲方法，建議從模仿開始，期限為3個月到1年。

4、練唱：這里有幾個點要注意，真假聲的修飾，要讓聲音接近假聲。試著在起低音中加入氣泡音，高音使用混聲，尾音用顫音或氣化修飾。樂句中使用正常和氣聲兩種方法混合使用，相互交替到絕對純熟。強弱對比，有必要的還要用到少許咽音，要求是一個音可以用3種以上的方法演繹。

(7)韓式唱法訓練方法擴展閱讀：

1、胸腔共鳴就是使咽喉部作半打哈欠狀，發聲時，下齶自然下垂，喉咽部適當開大一些，把在硬齶上聲波振動的反射點移向下齒背上，

使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動，再由氣管附近傳送到胸腔引起共鳴，這時，似乎感覺到是把聲音唱到胸部去一樣。

2、鼻腔共鳴就是試著把嘴合著,用鼻子發音，發「嗯」，如果聲音很亮就對了，千萬不要把聲音只停留在口腔里出不來，找著流鼻水後醒鼻子的感覺。

3、顱腔共鳴就是要把聲音聲點都盡量往高處走，上鄂要適當抬起來。把聲點聚集在眉心，在鼻子和眉心形成一條線，是共鳴線。

⑧ 什麼是韓式唱腔

韓式唱腔是指韓國最常見的抒情派流行唱法。

該唱腔的主要方式和特點就是氣聲運用極多，咬字不實而是半虛，音半真半假，術語叫半空氣半聲音。換氣時呼吸極重極長，發聲位置偏後，後喉腔用勁，胸聲明顯，哭腔重，顫音多，常嘶吼，高音因此容易上去。該唱腔比較適合抒情歌的演繹。

(8)韓式唱法訓練方法擴展閱讀

韓式唱腔的缺陷：

韓式唱腔的缺陷是很費力，要求歌手對氣息運用的很好，全身都要用勁，不然很容易氣短、走音。另外對於聽多了國語歌的聽眾來說，會感覺這種唱法呈現出來的高音不實，氣息聲重，讓人感覺氣息不穩，摩擦感很重。

⑨ 正確發聲方法的訓練步驟是什麼

第一階段

在中音訓練的基礎上，掌握基本發聲方法，調節和鍛煉肌肉，以滿足唱歌技巧的需求。無論哪一部分，都應該從中檔開始訓練。在逐漸擴大范圍之前，中音區的聲音會相對鞏固。有必要知道，聲樂學習應該從基礎開始。中音區是演唱聲音發展的基礎。

第二階段

在中音的基礎上，適當擴大音域，加強呼吸和共鳴的訓練，並練習過渡語音區（即變聲區的訓練），為中音打下良好基礎。范圍。輸入頭部語音區域的訓練。練習的第二階段是關鍵部分。這需要相對較長的時間，但是您必須有耐心和信心。在進入高音之前，不要急於唱高音，保持鎮靜，並等待音域鞏固您的聲樂練習。

第三階段

換句話說，在高音領域的練習可以基於前兩個階段的比較和鞏固，加強音量和音調的訓練，進一步擴大音域，並進行更復雜的發聲練習，從而使每種聲音類型可以達到理想的音調范圍。這種實踐水平應特別注意高，中和低聲音區域的統一。

聲音的過渡不應引起裂紋和結塊。重點是加強對頭部聲音區域的訓練，以獲得較高的頭腔共鳴，從而實現統一的聲音。區的目標。這樣，我們的唱歌和人聲樂器基本上就已經製作完成了，我們可以唱歌通常很困難的歌曲。

1、哼唱」的基本做法

通常，在開始練習聲音時先練習「M」是有益的，因為聲音很容易達到較高的位置，並具有向前，明亮和集中的效果。練習嗡嗡聲時，首先自然地合上上下嘴唇，然後張開嘴巴的內部，就好像合上嘴巴並打哈欠一樣，並感覺聲音擴展到較高的位置，額竇和竇道，但不要阻塞在鼻腔中發出聲音，否則會發出鼻音。

2、母音練習

除了哼唱練習外，更多的母音練習，例如a，i，o，u，e和其他單個母音練習，也可以用於混合母音練習，例如ma，me，mi，mo，mu等。。

3、小號練習

人們經常說：「如果沒有連貫性，就不會唱歌。」歌唱聲音的主要表現力在於聲音的連貫性和美感。只有連貫的聲音才能唱出動人的旋律。為了使聲音更加一致，可以相對擴大練習范圍，並且可以增加練習難度。

4、暫停練習

暫停唱歌也稱為斷奏唱歌。歌聲要求清晰，簡短，靈活，靈活且有強烈的專注力。練習時，請注意每個字元的靈活性和每個字元的連貫性。

5、連音和頓音結合的練習

在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎上，可以加連音、頓音結合在一起的練習，這樣有利於歌唱狀態的統一，頓音好象是一個「點」，連音像是一條「線」，這樣以點帶線，便聲音的位置統一，並保持氣息均勻流暢。

6、保持共鳴位置不變的練習

在「哼鳴」練習中我們已經講了找共鳴位置最好的辦法就是體會「哼鳴」感覺，如果這個共鳴焦點找准了，那麼其它所有的音都應該向這個哼鳴位置靠攏，這樣才能達到歌唱的高位置，使聲音上下統一。

7、聲音靈活性的練習

這種練習主要是為了適應歌曲演唱中快速、流動的要求，以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。

8、結合字聲練習（帶詞練習）

要求根據詞意富有想像，有意境，有畫面，語氣有表現，聲音有樂感，有感情地去唱。力求做到字准腔圓，以情帶聲，聲情並茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。

9、練聲注意事項

1）注意保護聲音，練習唱歌，開始時每20分鍾進行一次發聲練習，並逐漸增加到半小時或一個小時後。 最重要的是每天練習，絕對避免使用全部音量。 來練習。 大聲唱歌很容易損壞唱歌器官。

2）唱高音之前，請勿練習高音。 總是唱一組您最滿意的聲音。 請更仔細地選擇歌曲，並且不要演唱不適合您的歌曲。

3）每次練習都應具有新鮮感，重點和感興趣的練習。

4）使用慢速和簡短的短語作為初始練習。 聲樂訓練尤其需要時間，沒有奇跡。 「百分之十的智慧，百分之九十的努力。