先把2/2打好,對著節拍器練習,或者聽歌練習,打V字練習,練習時候由里到外
⑵ 合唱指揮的方法
三拍子的兩手同時畫三角,收的時候到最後一拍直接一下收住。至於收的時候是歌曲完了再揮三下之後右手畫個圈圈純粹是畫蛇添足!!!
⑶ 指揮如何打手勢
指揮手勢的基本原則:
1.每一小節的第一拍(即強拍)向下擊拍。
2.每一小節的最後一拍向上擊拍。
3.在次強拍上改變擊拍方向(向左或向右)。
以下是常見拍子的指揮圖式:
(3)指揮有什麼技巧和方法擴展閱讀:
指揮是指各類管弦樂隊、合唱隊等集體性的音樂表演時,站在樂隊或合唱隊前面手拿指揮棒、並結合肢體語言指示如何演奏或演唱的人。指揮者右手持指揮棒(合唱指揮一般不用指揮棒)掌握速度和節拍;左手主要表示強弱等樂曲表情。臉部表情、頭部以及身體的動作,也是指揮的一個方面,指揮的任務主要是控制演奏的速度和節奏,最終的目的是正確地表達樂曲的精神和作者的意圖。指揮時,右手負責擊拍,左手輔助右手擊拍或做表情提示。
⑷ 如何指揮合唱 團結就是力量
簡單的分為4個聲部:男高,男低,女高,女低四個聲部。採用重疊站位,即男高 ,男低,女高,女低。指揮這樣的站位是最簡單的,但是切記,一定要把男女分開,高低音分開。
然後,如果是業余合唱隊,指揮時候可簡單的按曲目的拍號去指揮。44拍,43拍,42拍,這幾種就夠了。在起拍的時候要注意,留給隊員呼吸時間,即心理數4321數完開始唱。1那個數字的時間就是大家張嘴吸氣的時間。記住這一點就可以讓合唱活動順利進行手勢的問題。
4拍的曲目是用劃對號的手勢 先向里後向外,3拍的曲目用劃三角的手勢 從頂點開始先向左下,再劃底邊,再向左上, 三角形可以劃的平一些,不要劃的太高。
(4)指揮有什麼技巧和方法擴展閱讀:
手的基本姿勢分為以下幾種:
1、常用姿勢手指自然彎曲,掌心向下,形狀似放在排球上的感覺。擊拍點位於中指的掌指關節處,擊拍時手腕一定要保持穩定,千萬不能上下擺動。右手掌心永遠向著下方、前下方;左手掌心也可向著側內方、側內下方及側內上方,除極特殊需要,掌心不應向正前方。
2、手握空拳表示強而有力,強收拍時經常使用。
3、拇指和食指輕捏,表示弱,弱收拍時也經常使用。
4、手掌自然伸張,表示柔和、抒情。
5、左手掌心向側內方、側內上方,稍呈緊張狀態,表示強而有力。手臂逐漸向上抬起則表示漸強。指揮線條由手來完成,小臂附著於手的運動,大臂則跟隨小臂運動。
當手向中央收攏時,小臂收回,大臂逐漸靠近身體;手向側前方運動時,大臂則逐漸離開身體兩側。指揮的基本姿勢須結合擊拍動作經常練習,是指揮者必不可少的功課。一定要一絲不苟,嚴格要求。
⑸ 如何指揮大合唱手勢應該怎樣
1.身體挺拔端正、兩腳站穩、肩放鬆、腿稍分開,給人一種穩定感,達到一種外形和諧的美。
2.指揮的動作要適度,不要過分地誇張,盡量減少多餘的動作,做到准確而精煉。通常是右手掌握節拍,左手提示各種表情,既有分工,又有合作。
3.根據作品的內容,指揮在處理作品強弱、動作上要有一種「重力向下、離心向外」,即重拍、強拍手勢向下,弱拍、輕拍向外的動勢規律。手臂不要抬得過高,基本上是在胸前,盡量減少大臂揮手,要以小臂帶動手腕,肘關節作為上下運動的樞紐,手腕、手指的關節要靈活,並富有彈性,做到柔中有剛、剛中有柔。
要掌握動作的中心部分是手腕。一般指揮快速的動作,主要靠手腕去表現,速度越快,動作越小。大臂主要用於速度慢、力度大、較輝煌、聲勢浩大的作品。小臂則根據作品強弱快慢的變化起一個樞紐帶動作用。
4.指揮的動作線條要有一定的技巧,富有音樂性,而不能太平鋪直敘,太常規化、簡單化。在學會圖式的基礎上必須掌握一定的指揮技能,動作要做到和你內心世界是相輔的,感受和動作是統一的,這叫做手中有拍,心裡有內容。
5.指揮要善於調動每個合唱隊員的積極性和挖掘出演員們最大的潛力,在作品的處理和表現上要有獨到之處,從而體現音樂表現的最高意境。
6.指揮的拍子有明拍、暗拍,明拍是眼能看得見的拍子,而暗拍則是「隱伏」在心裡的拍子,這種「隱伏」拍是靠你的感覺和心裡節奏,使「點」到位,使合唱隊員不但理解明拍意圖,也能意會你暗拍中的拍點、節奏及情緒。
7.指揮要有案頭工作,對作品要有分析能力,如曲式結構,調式、調性、段落之間的變化、對比,作品的內涵節奏、速度、力度、強弱、快、慢等,都要做到心中有數。千萬不要「遍遍過、句句摳」,使演員對作品再也引不起新鮮感。這就是你排練的失敗。
8.簡單地說,指揮的藝術就是起拍和預備拍的藝術,因為預備拍就給演員提示了速度、力度及情感。清晰的擊拍點是
指揮的靈魂,是音樂時值准確的體現。指揮的拍子、圖形是永遠不能改變的,但指揮的主觀能動性和他巨大的潛能是取之不完,用之不盡的。無論快慢及各種復雜的拍子的交替,只要指揮能掌握好擊拍點,合唱隊就能達到統一整齊。
9.起拍與收拍。
起拍:
起拍是指揮音樂開始前的預備動作。無論作品是熱情奔放,或抒情優美,或威武雄壯,或深情細膩,當它發出聲音的一剎那,是最能抓住和影響聽眾的情緒,而引起這些情緒的力量就是音樂藝術所追求的最佳效果,「好的開始便是成功的一半。
指揮家們對起拍動作有以下幾個內容:准確的速度,是慢還是快,還是中速鮮明的力度,是弱還是強,還是不弱不強。豐富的表情,是優美抒情還是堅強有力度。
起拍的預備動作是一個虛拍。這個虛拍是音樂開始的前一拍的圖示,也是精確地給演員開始演唱的呼吸口,使演員們統一→吸氣→張口→演唱,也就是預備→虛拍→實拍的過程。在某些多聲部的演唱中它的聲部是依次進入時,除了要給預備動作以外,還要紿其他聲部進入提示。如《怒吼吧!黃河》它進入順序是男高、女低、女高、男低……
收拍:
就彷彿是話說完了,故事講完了。那麼無論是熱情的、激烈的、寧靜的、柔和的或是神秘的,等待的是指揮用手勢鮮明地交代清楚,給觀眾以完美的結束感。反之,如果不確切、不幹凈、不適度、不恰當,你就破壞了音樂的完整性,你可能會使作
品藝術表現前功盡棄,留下後悔和遺憾!所以收拍是作品表演成功與完美的關鍵。
10.左右手的配合。一般是左手掌握感情,右手掌握拍子,要學會節省每隻手的作用,如指揮單聲部時,能夠用單手完成的任務盡量不去用雙手。右手准確地給予拍節,左手協助右手做起拍、止拍和加強音樂表情的作用,可協助某一聲部延長而不影響右手的擊拍,可協助指示各聲部進入等。
總之,指揮的雙手配合應是均衡的協調、統一的完美。但要切記,雖然左手很重要,但右手准確的擊拍仍佔主要位置,兩手的配合主功能仍屬右手。指揮在台上的作用有以下幾點:
一,提示演奏員。一部作品常常規模龐大,演奏者往往不能在看譜的同時記住所有排練時要求的所有細節,這時,指揮在台上的手勢會起到提示作用。
二、決定一些無法定量的處理。比如,演奏員記得某處指揮要求漸慢或漸快,到底慢多少,快多少,從哪裡開始慢,到哪裡回到原來的速度等等這些,是無法量化在譜面上的,只能看指揮臨場的表達,因為藝術是需要情緒的,不是寫下來就行了的。
三,臨場發揮。演出,本身會讓人處於一種亢奮的狀態中,指揮常常在演出中迸發出排練時沒有過的激情和想法,所以,演奏者必須注意指揮在台上的動作,並且要和指揮配合默契,一旦指揮出現了排練中沒有的處理,演奏者反應要快,要立即表現出來。這種臨場發揮常常是相當精彩且不可復得的。
四,表現性,增強作品感染力。這一點並不是所有指揮都有,指揮各有各的風格,有的指揮看上去沉默,熱情都在心裡和手上,有的指揮則表演性很強,在音樂傳達感情的同時,指揮自己也在用形體動作給觀眾傳達著自己的情緒,也就是說,有的指揮確實有指揮給觀眾看的成分,比如最典型的日本指揮家小澤征爾。
(5)指揮有什麼技巧和方法擴展閱讀:
合唱指揮的基本任務:
指揮是樂團的靈魂。指揮的工作幾乎決定著團隊的全局。總體來講,指揮的任務包括兩個方面。一是揭示音樂作品。二是二度創造。
一、揭示音樂作品
指揮的首要任務是揭示音樂作品。揭示音樂作品的重要原則是忠實原作。無論是樂隊的樂手,還是合唱隊的歌手,都是依照指揮通過對樂譜的研究,對作曲家創作思想、創作意圖所作出的解釋去唱奏。
以期通過這個過程,充分展示音樂作品的思想內涵、音響構思和所造的音樂形象等等。把靜止的樂譜轉換為實際音響。通過音響,把存在於樂譜之中的思想,情感、精神、意境等,清楚、完整地表現出來,傳達給聽眾。
二、二度創造
二度創造是指揮工作任務的又一組成部分。不同的指揮者,由於年齡、閱歷、知識、審美標准、審美角度、思想方法、分析方法等多方面的不同,在整個藝術創造活動中,表現在對音樂作品的理解、解釋和處理方法上會有顯著不同。各自獨有的音樂思想和性格特徵,都會深深地滲透到音樂作品的表現與音響塑造當中。
這種在尊重原作並充分表現原作音樂思想、音樂音響基礎上,巧妙、自然地融入指揮家個人音樂思想和新的創造,並更有利於深刻表現原作創作意圖,擴展音樂表現力和實際演唱效果的藝術活動和藝術成果,就是指揮的二度創造。
⑹ 求做lol中的指揮的技巧。高分。
這是木木意識的問題 不是指揮的問題= =
木木存在的意義是保護DPS和幫助擊殺 不是數據 當然了 拿得到人頭也可以 前提是保證你這場團戰最後有盈餘... 你們的火女 小法 不詳 都是考驗意識和配合的 你們需要一個扛得住的半肉AD 比如你們常用的亡靈 然後才是如何配合你們的強力AP秒人的問題
⑺ 合唱的指揮打節拍有什麼技巧
合唱(hé chàng)chorus指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術門類,常有指揮,可有伴奏或無伴奏。它要求單一聲部音的高度統一,要求聲部之間旋律的和諧,是普及性最強、參與面最廣的音樂演出形式之一。人聲作為合唱藝術的表現工具,有著其獨特的優越性,能夠最直接地表達音樂作品中的思想情感,激發聽眾的情感共鳴。聲部的數量沒有規定,一般有四個聲部。多為男高音區,男中低音區,女高音區,女中低音區。
中文名
合唱
外文名
chorus
拼音
hé chàng
含義
集體演唱多聲部聲樂作品的藝術
快速
導航
國內發展
合唱教育
形式
特點
聲音要求
釋義
(1).音樂用語。兩組以上的歌唱者,各按本組所擔任的聲部演唱同一樂曲。分同聲與混聲兩種:同聲的由男聲或女聲單獨組成;混聲的由男聲和女聲混合組成。按聲部的多少,可分二部合唱、三部合唱、四部合唱等。王西彥《古屋》第三部七:「在繼續而來的歌詠上,他們合唱的聲音是那樣雄壯而宏大。」
(2).音樂用語。指單聲部的齊唱。朱自清《中國歌謠·歌謠的起源與發展》:「只在唱和曲時,才大家合唱。」李一氓《<阿英文集>序》:「獨唱,二重唱,四重唱,合唱,場上一片寂靜,只是聽.」
(3).有時可以專指流行歌曲的兩人(男男或女女或男女)對唱,一般多指或者是特指港台流行歌曲的男女對唱.
國內發展
中國的合唱藝術可以說是音樂領地中最年輕的家族。黃自先生於1933年寫的清唱劇《長恨歌》是最早的大型合唱作品之一。作曲家冼星海的《黃河大合唱》在延安首演後很快傳遍了全中國。他的《生產大合唱》、《九·一八大合唱》和《犧盟大合唱》都是各具特色的合唱作品。新中國成立以後,合唱事業蓬勃發展,建立了許多專業性的合唱團體,業余合唱也十分活躍。1958年上海音樂學院肖白、王久芳、王強、張英民等創作的《幸福河大合唱》,榮獲第七屆世界青年聯歡節音樂比賽一等獎,60年代初期問世的《長征組歌》主題鮮明,形式新穎,受到廣大群眾的歡迎。瞿希賢等作曲家們改編的民歌《半個月亮爬上來》、《牧歌》、《阿拉木汗》、《烏蘇里船歌》、《遠方的客人請你留下來》等等,都成為我國合唱經典之品,深受人們喜愛,同時還有大量創作合唱歌曲和套曲。
黃河大合唱資料圖
大學校園從來就是合唱的搖籃,歷史上的革命學生運動幾乎都伴隨著歌詠活動。現代的學校音樂生活中,合唱更是一種最受歡迎、最活躍的形式。
中國地區與外國不同,有些是民間固有的:少數民族地區有偶然性的多聲部組合音樂,大部分都是合唱音樂雛形,有支聲復調,與音樂的汪洋大海比起來,還顯得不夠豐富。但作為研究很有價值。中國合唱應從19世紀末到20世紀初的清朝末年從西方傳入,是第一期。第二期是學堂樂歌時期。沈心工、李叔同的《春遊》、《送別》、趙元任的《海韻》(1927年,中國專業合唱作品第一部)、第三期,30年代初到40年代末抗戰時期聶耳、冼星海(既有革命的一面,又有西方專業技法)的《救國軍歌》、《在太行山上》、及《黃河大合唱》等可稱為合唱之魂。也還有學院派的一些合唱歌曲。第四期是新中國建立以來,50―60年代是輝煌期,50年代的《祖國頌》、《祖國萬歲》;60年代的《長征組歌》;70年代有政治合唱。瞿希賢的無伴奏合唱《牧歌》,《烏蘇里船歌》等許多作品。
⑻ 合唱的指揮打節拍有什麼技巧
1、擊拍。是由肩部發力並帶動大臂、小臂,手自上而下的一個擊打動作。感覺與拿錘子釘釘子相似。這個動作的最低點力量最大,被指揮理論稱為「拍點」。
2、反射。是由擊拍後自然產生的一個反彈動作。感覺與擊鼓後的反彈動作相似。
認真體會:點前加速、肌肉緊張;點後減速,肌肉放鬆是掌握擊拍動作的要領。擊拍是指揮的基本功,業余指揮要下一定功夫練習。
3、指揮的擊拍技巧。為了適應音樂速度、力度、情感等不斷變化的需要,就要調整擊拍與反射角的大小和擊拍過程的速度、力度,從而形成了不同的擊拍技巧類型。
一般規律是:快速、跳躍、節奏強的音樂,擊拍的速度快、力度大、反射角度小;慢速、柔和、節奏緩和的音樂,擊拍的速度慢、力度小反射角度大。
注意事項:
指揮作為合唱隊的靈魂,在指揮作品的時候,不可一味的去劃拍圖而忽略掉音樂風格和音樂線條等重要因素,在不同音樂風格裡面,不一定是傳統的富有規律性的節拍,尤其許多地方性的音樂作品都具有鮮明的音樂個性,這就需要指揮在排練前要熟讀總譜,根據樂曲風格來安排自己貼近作品的肢體語言,更好的引導合唱隊員表達出作品的音樂內涵。
不同的合唱隊與不同的指揮表達出的音樂作品風格也不盡相同,但音樂思想跟作曲家的初衷是統一的。指揮和歌者從不同角度去理解作品是會有風格差異的,也正是這些風格上的差異才會更多的賦予合唱作品新鮮的生命力。
⑼ 合唱指揮的基本手勢有哪些啊
指揮手勢的基本原則:
1.每一小節的第一拍(即強拍)向下擊拍。
2.每一小節的最後一拍向上擊拍。
3.在次強拍上改變擊拍方向(向左或向右)。
以下是常見拍子的指揮圖式:
初學者在練習視唱時,可結合指揮圖式進行練習,這有助於學習者建立節奏感和增強對節拍運動的理解。
指揮是一個合唱隊的支柱與靈魂,關繫到對作品的詮釋及再創作。想要成為一名合格的指揮,必須經過專業的學習與實操。
(9)指揮有什麼技巧和方法擴展閱讀:
合唱指揮分為合唱與指揮,這與普通的交響樂指揮是有很大區別的。
合唱主要組織是以人聲的分類為依據。按照不同的人聲,合唱可分為兩大類型:
1、同聲合唱。
2、混聲合唱。
指揮動作的基本原則是「省」、「准」、「美」。
1、「省」是指揮動作要節省,根據作品的需要,設計指揮動作,動作大小要適度,既不能過分的誇張,又不能無表現力,要注意速度、力度的對比,注意作品的語氣。
2、「准」是指指揮的預示動作,即各種起拍、收拍的打法。要求干凈、准確。
3、「美」是指指揮在表演藝術上要美觀大方。要做到內在與外在的統一。一切從音樂所表達的內在感情出發,掌握准確的圖式、設計好每個動作。
作為合唱指揮應該具備的條件:
1、有較強的組織能力、領導能力及高尚的人格。
2、有很強的讀譜能力。對一個指揮來講,這是最起碼的基本功。
3、掌握科學的聲樂知識,具有較強的范唱能力,還要掌握聲與字結合的訓練方法。
4、有敏銳的聽覺能力。
5、有很強的表達能力(包括語言和動作的表達能力)。
6、有很強的音樂記憶力和較高的鑒賞能力。
7、有很強的節奏感和熟練的指揮技巧。
8、對合唱隊員要有耐心和鍥而不舍的精神和豐富的合唱訓練手段對合唱隊員進行訓練。