『壹』 怎樣才能解決畫色彩筆觸問題
1、顏料一定要充足,盡量就是做到「一筆一停」,就是說不要上色的時候來回抹,該在哪裡就在哪裡。如果把顏料抹的太平,畫面自然就沒有立體感,枯燥無味。
2、在你腦海里去分割這個物體,塊狀,一塊一塊的去鋪這個顏色。畫色彩需要去鋪底色,之後在一層一層的去豐富畫面,有條理的去往上鋪,色彩豐富起來,筆觸會隨著畫面的推進而顯露。
3、堅持大量的臨摹,去練習,孰能生巧。學習的足夠多,你自己的心裡有章程,你知道該怎樣去畫,在畫的過程中就會感悟到,得到你想要的效果。
注意事項:無論什麼方法什麼技巧,其實都不是最關鍵的,重要的是一定要多練,方法技巧都是輔助作用。關鍵是要靜下心來,去推敲去琢磨,一定不能浮躁,假以時日,肯定會有飛躍性的進步。
(1)厚塗的訓練方法擴展閱讀
著色技法
1、干畫法和濕畫法
在水粉畫中,干畫法一般是指厚塗重疊的方法。此法可以反復地畫,一遍不行再畫一遍,表現對象比較充分、深刻,也宜於初學者掌握。這種厚畫的畫面,類似油畫的效果,有渾厚之感。
濕畫法是以薄畫為主,發揮水色滲化的效果,著色遍數不宜多,甚至白色部分可以空出白紙,具有水彩畫濕潤流動的意趣。當然,一些局部加厚也是可以的,干濕結合會增強表現力。
2、並置和重置
並置是筆觸在畫紙上並列擺置,著色遍數較少,開始用色即厚一些。如強調二度空間的畫面。先用毛粗暴色線勾一下輪廓及結構,添色時用並置的方法把顏色擺上去,壓出色線。
重置是一種疊色的方法,以色點、色線、色塊進行重疊著色。作畫大都是重置與並置結合運用,以利充分地表現對象。
3、干濕變化的掌握
顏色干濕變化是水粉顏料的特性之一。將顏色塗在畫紙上,濕時感覺比較恰當,干後才會發現變淡變灰一些。不了解這一特性往往給著色帶來被動。
掌握這一特性,事先預計干後的效果,可避免後加之色成為不協調的「補釘」。 作畫時,應從薄到厚進行著色。先厚畫再薄塗干濕變化大;
先薄畫,逐步減少用水畫厚,干濕變化不明顯,較易掌握。修改畫面時也適合厚塗。也可在要修改的周圍塗一點清水,修改的部分干後就會自然統一。
4、色彩的銜接
畫面需兩塊顏色銜接要自然,從明到暗要過渡圓潤,色彩要銜接恰當。
利用濕畫,使明色與暗色、此色與彼色,由於水的作用交互滲化,這樣效果會自然而柔潤。一遍不行,可照此方法再畫一遍。
在兩色之間用中間明度的顏色畫上去,雖有明顯筆痕,遠看過渡自然。
兩色銜接生硬之處,可用其中一色在鄰接處干掃幾下,增加過渡的色階。也可用筆蘸少量清水在生硬之處輕掃幾下,使兩色銜接處從明度或色彩方面揉出過渡層次,轉折即會自然。
5、用筆
筆色在紙面上運動,出現筆痕,即謂筆觸。一般通過畫面中的筆觸可以看出畫家大致的作畫順序和怎樣用筆來塑造對象的,用筆不是目的,是一種表現手段。
許多畫家的筆法是有所區別的,有的大筆縱橫,有的小筆點繪。哪一種筆法好呢?怎樣用筆才對?應該從表現對象的目的著眼,根據不同物象的不同結構、不同質感和作者的不同感受,立足於表現。
要從表現對象出發,為表現形體結構和色彩,靈活運用塗、擺、點、勾、堆、掃等各種筆法進行描繪。
參考資料網路——著色技巧