三角形分類教學方法教學媒介

1. 艾斯納教育方法

1.艾斯納的美術教育觀
艾斯納認為過去的美術教育的各種側重可以用一個三角形來表示。三個頂點分別代表以兒童為中心、以社會為中心、以學科為中心。以兒童為中心的科目教育計劃內容是激發兒童的潛力，教育內容強調自我意識的發展，教師的責任主要是了解學生並幫助學生發展自己的興趣和才能。以社會為中心是反映社會需求的尺度。而「以學科為中心的教育計劃的目標、內容和教學方法重視學科的完整性，對人類的經驗和知識的運用，及其內在價值」。[1]他提出美術課程應體現藝術的內在價值在與藝術的本質特徵。這種以學科為中心的課程選取美術教育內容，營造有利於學生發展的學生概念—知覺的教學環境。科目中心的老師的任務是負責執行即定的美術課程計劃，整個以學科為中心的教育理論重視課程目標、內容和教學法的研究。設計在線.中國2. 艾斯納課程論的課程目標
在以學科為中心的教育理論中艾斯納特別強調課程目標的重要性，他認為課程目標是「通過教育的過程學生所能達到教育結果」，它也稱為預期結果。[2]他創造性的在指導性目標的基礎上提出了表現性目標，而2002年在原來兩種目標相互結合的基礎上有提出「問題式美術課程目標」，使教育目標和學生的學習聯系更加緊密。指導性目標旨在發展表達所必需的某些技能。一旦有了這些技能便可以用於表現性、問題式活動中，表現性目標是幫助學生用獲得系統的技能的基礎上，從而使他們在表現的過程中能夠自由的探究觀點、意象和感情。問題式美術課程目標則是一種針對具體美術教育實踐的細節提出有待解決的問題的目標。這種問題式目標是以前兩種目標的一種特殊化形式，沒有包括解決問題的方法。設計在線.中國3. 艾斯納課程論的課程內容
在DBAE理論中艾斯納將課程劃分為美術創作、美術批評、美術史和美學四個領域的知識。DBAE是一種全面綜合的美術教學和學習方法，融入了人類學、考古學，傳播學、文化學、教育評估學、語言學、哲學以及社會學的內容。他將藝術課程的類型分為三種：著重課程的創作領域的「以工作室為取向的課程」、著重視覺藝術的形體與設計方面的「創造性設計的課程類型」和「著重於與人性或與之相關的藝術方法」。4. 艾斯納課程論的課程結構
艾斯納在課程的設計上重視課程目標、課程標准，同時還強調課程結構的設計必須具有連續性和順序性、聯系性。聯系性指的是課程活動的選擇與組織，他使得學生在每個活動中都能運用前面所學到的技能。這也就是說，連續性是鍛煉改進的機會。同樣意味著：課程安排者應考慮當學生被要求或鼓勵使用一種特殊材料時，那麼應當對學生的要求有清晰的了解。課程要求獨特性的程度和課程間連續性的缺乏程度成正比。[3]順序性指的是課程的設計安排上要考慮到學生前面所學的課程，以及他們已經學會到的技能能夠用於下次課程中。同時艾斯納認為要是缺乏連續性則會阻礙運用材料做為必要的表現媒介的技能的發展，在課程設計中要注意以下兩個原則：第一，不要將學生的學習活動看作簡單的獨立事件的集合，藝術課程需要足夠的連續性以使技能得以發展、精練、內化以成為需要足夠的持續性來促進技能的提高和發展。第二，美術活動間的間隔應短到不能讓學生興趣消退。5. 艾斯納關於學習的活動設計
艾斯納認為學習活動是課程的中心。他提出在設計學習活動時要注意以下五點：（1）.教學活動的設置必需有教育意義，設計時既要考慮目前活動要在過去的基礎上建立，也要與後來課程相聯系。（2）.活動設置的復雜難易程度要與學生的水平相關。（3）.在學生興趣的基礎上選擇課程。（4）.設計活動課程必須考慮本課程外的社會意義。（5）.為學生提供親自實踐創作的機會。三．艾斯納課程論思想給設計教育課程改革的啟示中國設計教育中課程改革改什麼？我們現階段的問題出在那裡？設計教育課程改革中我們應該從那幾方面去改革，應該重點注意那幾方面呢？筆者在探研美國著名美術教育家艾斯納課程論的基礎上，借鑒當前多爾（W.E.Doll）的建構性後現代課程論、切瑞霍爾姆斯（C.H.Cherryholmes的解構性後現代課程論、奧利弗（D.W.Oliver）的批判性後現代課程論思想，結合我國社會環境與不同的國情，歸納了艾斯納課程論帶給我們設計教育課程改革的幾點啟示：1. 從社會的發展需求設計課程，跨學科為啟發點，宏觀上把握、設計多樣化的人才培養模式；微觀上設計制定符合學生要求具體的課程計劃，並結合本校本地區的實際資源提倡特色辦學。課程的設計，要注意課程本身有沖突和不穩定性的特點。同時在保持自身特色的基礎上，體現藝術的內在價值在與藝術的本質特徵，營造有利於學生發展的學生概念—知覺的教學環境。承認課程是計劃與評價的指引，包括預期的學習的結果。另外，以學科為中心，也要打破學科界限，形成學科間知識的縱橫知識網路，建構學科體系、教學計劃、教學內容及教學方法。微觀上去設計制定符合學生要求具體的課程計劃，在課程的設計上要注意聯系社會需要，了解後現代課程是生成的，而非預先界定的，但卻是有界限的特點（多爾的後現代課程觀）。在人才的培養模式上注重教學的過程性、學習的能動性、延伸性、持續性。採用開發式、項目式教學。而不同類型的大學要藉助自身大學和區域的特點，大力辦出有自己的特色的大學，例如景德鎮陶瓷學院以陶瓷為特色側重陶瓷藝術設計方向等學院。2. 形成多元化的設計藝術教育課程目標艾斯納提出的三種課程目標對我國藝術設計教育課程改革同樣要啟迪作用，特別是問題式美術課程目標，它是一種針對具體美術教育實踐的細節提出有待解決的問題的目標，強調不確定性。多爾也在他的建構性後現代課程論中認為後現代主義的課程假設是轉型的，而非累積的。在後現代課程規劃中，目標不是固定不變的，目標只是課程實施的指引，師生經驗范圍的一種信號。[4]同樣，我國藝術設計教育課程要求創造探索的氛圍，課程要具有足夠的豐富性、開放性以便接納多元化的觀點和思想。課程目標變成一個不斷發展的過程，在這個過程中，課程目標總是變化的，現實的挑戰、干擾和對話在這里成為必要的條件，課程目標和學生、教師、課程 材料一樣都要經歷轉型。當前的設計教育課程目標強調培養具有創造性思維、能運用現代電腦等信息技術學習，能獲得可持續性發展的能力，德、智、體、美綜合素質全面發展本學科以及相關學科領域的高級專門人才和復合型人才；當然這種教育目標隨時代的發展而變化。3. 重視顯性課程發展，建設學校隱性課程，改革更新課程內容艾斯納的課程內容觀點，對我國藝術設計教育課程改革有三點重要啟示是，第一，要模糊界限，加強學生人文意識培養，促進學生的綜合素質發展。第二，要加強學校的顯性課程發展，既要拓寬專業口徑，又要擴大交叉學科建設，例如藝術學院可以和新聞傳播學院合辦廣告學專業，和城市建設學院開辦建築學專業，實行師資相互調用，學院充分發揮自己的學科特長，共同培養學生。第三，設計教育要重視隱性課程建設，內容可以有學校的學術人文環境、良好的氛圍、優美的藝術、深邃的文化，藝術學院創立獨立的設計教學空間，開設專門的畫廊，桌椅的陳設等等，提高學生的藝術修養和藝術品位。4. 設計教育應遵循設計本身是交叉學科的提點來改革課程結構艾斯納強調課程結構的設計必須具有連續性和順序性、聯系性，和美國教育學者小威廉姆（威廉姆.E.多爾）提出的以對話性的會話為核心的後現代課程的四Ｒ基本原理有相似之處。它給我國設計教育課程結構改革的啟示是：第一，課程的設置必須注意課程豐富性（來自課程的開放性和假設性，它為合作性對話探索提供了多重領域）的特點；設計基礎課和專業課之間不分專業方向在大一、大二階段建立統一的必修課程，同時融合交叉的課程體系。第二，課程結構的設計沒有固定的起點和終點，它是循環的、回歸性的。在課程結構中還可以打破年級、專業界限開設選修課程，如江南大學為學生設立綜合課程，不同專業、不同學科、不同年級的學生共同進行課題開發和綜合設計。第三，整合課程結構中的觀念、文本、教師、學生、媒體等諸多因素互動形成龐大的網路，課程外形成文化上的各種連接。最後，在本院和不同學院間有目的的尋求不同的課程結構變通方案、關系和連接。設計在線.中國5. 學習的活動設計艾斯納認為學習活動是課程的中心。對當前設計教育的啟示有兩點：奧利弗（D.W.Oliver）批判性後現代課程論認為，基於懷特海的「過程」哲學課程與教學，老師、學生、課程和教材，全都面向新事物而動，教師和學生不斷存在於事件的流程中，教師計劃的主要推動力是想像在任何環境之中實現某種事件的可能性。[5]也就說學習活動的設計要以學生實踐為主體，教師在教的過程中加以引導、評價、激勵，形成學生認識—體驗—創作，教師參與—引導的教學新模式。第二，建立多元化的產學研合作模式。如台灣嶺東技術學院和中華形象研究發展協會、台灣形象策略聯盟建立教育夥伴關系，系以聘請該會專業人士擔任教職或合作教學，引進企業個案進行實務教學，提供畢業學生就業機會、專業輔導學生成立設計工作室或公司等項目為主要產學合作的內容，以期達到提升設計教育質量的目標。

2. 教學媒體一般分為哪幾類

教學媒體按不同的分類方法可分為：

1、按媒體發展的先後可分為傳統教學媒體和現代教學媒體；

2、按印刷可分為印刷媒體和非印刷媒體；

3、按使用媒體的感覺器官可分為聽覺媒體、視覺媒體、視聽媒體和交互多媒體。聽覺媒體在課堂教學、思想品德教學、第二課堂活動、社會和家庭教育、師資培訓等方面有廣泛的應用；用電視和電視教材，可以組織多種形式的教學活動，在社會和學校的教學工作中, 電視獲得廣泛的應用。

4、按媒體的物理性質可分為光學投影教學媒體、電聲教學媒體、電視教學媒體和計算機教學媒體；

5、按使用方式可分為教學輔助媒體和自學媒體。

教學媒體的應用：

一、視覺媒體在教學中的應用

1、書寫教學法：

即在透明膠片上用書寫筆邊講邊寫，這是投影教學中最基本、最常用、最簡便的一種方法。若投影片需要長期保存時，則用油溶性書寫筆；若隨寫隨擦，則用水溶性書寫筆，也可直接寫在投影器的載物玻璃上。

2、圖片教學法：

利用已設計製作好的幻燈、投影圖片來進行教學，也是最常用的一種方法。教師還可利用幻燈片、投影片提出問題，引導學生在已有經驗、知識的基礎上，回答教師提出的問題，從而獲得新的知識。還可以與書寫教學法配合使用，也可製成活動投影片。

3、實物投影法：

通過實物投影儀將實物、投影教具和某些化學、物理實驗演示器件，投影放大到銀幕上，擴大演示物的觀察范圍，提高可見度，使全體學生在同一時間里，對演示物的構造、性能和現象的變化過程，有一個直觀、清晰的了解。

4、聲畫教學法：

在幻燈、投影教學中，有些教學內容不僅需要幻燈、投影顯示畫面，而且還需要運用錄音機配以解說，做到聲畫同步，以增強教學效果。利用聲畫同步教學系統可以實現這種教學方法。

二、聽覺媒體的教學應用

1、示範法：

為學生提供規范的聽覺教材，便於學生模仿和訓練。教師要隨時對學生進行指導。

2、比較法：

為學生提供聽覺的對比材料，指導他們分析比較，加強練習。

3、情境法：

為教學創設情境，增強教學效果，通常和其它媒體配合使用。

4、反饋法：

隨錄隨放，使學生真實迅速地獲得反饋信息，及時進行自我分析和評價，以利改進。

三、視聽覺媒體在教學中的應用

1、遠距離系統教學：

遠距離系統教學是指採用電視和電視教材進行整門課程的遠距離教學。我國廣播電視大學各門課程均是採用這種形式進行教學的。

2、課堂教學：

電視教學運用得最多、最有效的，應該是在學校課堂教學中。利用電視等 現代教學媒體與傳統教學媒體相互配合，開展多媒體組合教學，通過教學設計充分發揮教師的主導作用和學生的主體地位，師生雙方共同參與教與學的過程，以便取得最優的教學效果。