『壹』 幼兒園美術教育的方法
導語：幼兒繪畫是幼兒一種自發的藝術創作活動，是幼兒思想情緒及藝術潛能的自由表現。在現代，以注重情感、自我價值、藝術修養和創造力為主的幼兒美術教育中應順應兒童自然成長的規律，尊重幼兒在美術活動中的自我發現和自我表現。
1、示範法
示範法並不是傳統的模仿畫，它是以從出示的先後順序、形式、內容等進行了重新的詮釋。在繪畫教學中，作為激發幼兒興趣的動力，使幼兒進入視覺思維活動的`狀態，對示範進行選擇和再組合的雙向作用。
2、發現法
發現法改變了傳統的以示範模仿為主的教學方法，教師不是教給幼兒現成的藝術技能技巧，而是創設環境，鼓勵幼兒自己去觀察、發現以解決問題為中心，注意幼兒的獨立自主活動。
3、情境法
設計物選擇充滿情感特色的環境，情境，使幼兒情緒洋溢地感受物體驗周圍世界，激發審美、想像，教師可根據教育目標，讓幼兒到大自然，社會中去感受豐富多彩的生活環境，也可利用本園場地布置一些特殊的情境，還可通過藝術性語言，神話故事的描述，把幼兒特點的情境中。
4、感知法
在繪畫前，幼兒對物體的質感，性質和形態的了解程度，直接影響他們的造型活動，因此，就盡量提供機會，讓幼兒觸摸要表現的物體，從而了解物體的性質。
5、模特法
人物的動態復雜多樣，幼兒畫不同動態的人物和動物，在教學上和難點，如何讓幼兒能夠更形象地表達出來呢，我採用了活動小人和真人的表演等方法。
一、啟發幼兒自願接受學習
首先，要用幼兒喜聞樂見的形式去激活他們的創作慾望，讓他們內心產生創作的沖動。其次，配合教學要有豐富多彩的認知活動。如春天來了，讓幼兒觀察迎春花、桃花是怎樣由含苞到開放的，花叢中的蝴蝶長著幾只翅膀，翅膀上有什麼樣的花紋等。另外，還要配合教學開展游戲活動，讓幼兒在玩中增長知識。如把所畫的人物、動物都做成活動教具，讓孩子可以通過玩活動教具掌握其結構，自由變化出各種動態，增加對所畫內容的體驗。
二、鼓勵幼兒自我發現、自我創造
利用幼兒的年齡和心理特點，讓他們充分發揮想像力，給所畫物體注入生命、感情，用擬人化、主觀情趣化的手法去畫一些人物、動物，使幼兒感覺就像在畫自己。在作畫過程中，要為他們畫出的新穎有趣具有豐富想像力的作品加油，為他們感想、求異的精神鼓掌。
三、教學內容、方法要具有科學性和系統性
幼兒園階段，美術教學內容要特別強調繪畫基礎知識、基本技能、創造意識的啟迪和審美情趣的培養。從繪畫造型能力來說，主要掌握線、形、色和簡單的繪畫工具、材料以及簡單的組織畫面的能力。根據幼兒年齡特點和難易順序來說，線由塗鴉期的亂絲線、圓弧線、曲線到垂直線、水平線、斜線;形由圓形、方形、三角形到組合形;色由三原色(紅、黃、藍)到三間色(橙、紫、綠);人物畫由塗鴉期的蝌蚪人、火柴人到雙勾人;要讓幼兒逐步了解人物、動物的主要結構、簡單動態，在畫面中有主次、大小的進行構圖。
繪畫是一種智力活動，是一個完整的創造過程，既有思維，又有表達。強調先教幼兒會想再會畫，是因為思維在先，表達在後，“意在筆先”，兩者不能偏廢。
四、客觀、公平、合理評價幼兒作品
評價幼兒的作品是一個提高幼兒審美能力、集思廣益的過程，要讓幼兒人人參與，積極發表意見、看法。通過品評、交流，幼兒的自信心逐步增長，他們的創造性會更強，畫畫更有動力。
『貳』 教好美術的教學方法
當今社會美術在人們生活中的地位越來越高，美術生也越來越多，但是會教美術的人卻不多，怎樣才能教好美術呢?下面是我整理的幾種教學方法，希望對你有用。
一、以直接感知為主的美術教學方法
以直接感知為主的美術教學方法的特點是：生動形象、具體真實、直接感受，充分體現了美術學科教學以視覺教育為中心的特點。
1.演示法。美術教學的一些技法要藉助演示，使學生一目瞭然。學生通過直觀感受，對教師的製作、繪畫過程在大腦中形成一系列的表象活動，加深印象，深刻理解。演示的種類，按教學媒體分為：實物、模型的展示;范畫、範例的繪制;幻燈、電影、錄像的演示等。按教學內容分為：繪畫、藝術設計的繪制步驟演示和工具性能及技法特點演示等。按教學時間分為：有計劃演示與隨意性演示。前者是事先科學安排工具材料，按順序進行演示;後者是教師臨時發現問題，予以示範表演予以解決問題。
在美術教學中運用演示法要做到以下幾點：一是課前應充分准備，周密組織，備齊演示工具，安排好演示順序。二是范畫、範例應精選，不但圖像要清晰、色彩鮮明、造型美觀，放置的位置、大小和角度也應適宜。三是教師的示範應注意身體的位置與角度的變化，如演示中應不斷變換身體與范畫、範例的角度，使教室內的全部學生均可看到演示過程。四是不管演示繪制的全過程，還是繪制的局部技法提示，都要突出重點，難點，有利於學生理解與學習。
2.參觀法。通過對美術作品、藝術遺跡、自然美景的觀賞，拓寬學生的審美視野，使其獲得生動、具體的美術觀念和知識，使美術教學與現實生活結合。運用參觀法應注意的問題：一是教師應到現場考察，作好安排，對學生作動員，應講明參觀目的，交代觀賞重點。二是在參觀過程中，教師應進行指導和講解，回答學生提出的問題，組織現場討論;學生要收集相關資料和作記錄。使他們在參觀過程中，擴大藝術眼界，提高審美修養。三是學生回校後要總結參觀內容，並進行討論;還應讓學生藉助資料，憑記憶完成件(幅)美術作業。
3.比較法。採用此方法要注意教學內容具有可比性，對象應具體、明確，在比較過程中使學生獲得知識與提高技能。運用比較法應注意的問題：一是明確比較的目的，使學生按比較要求達到預期的學習目標。如比較中國畫、版畫、油畫、水彩畫等，能使學生直觀、快捷獲得這些畫種的藝術特點與特色。二是明確比較方法。主要有整體與局部的比較，形象特徵的比較，藝術表現及美術創作方法與風格、再現與表現等的比較等。三是教師應充分利用比較的方法和手段，提高學生形象化或理解性的比較能力。
二、以實踐訓練為主的教學方法
實踐訓練為主的教學方法就是要在教師引導下，學生通過繪制實踐活動，形成、鞏固、完善相應技能知識的教學方法。它的特點是學生在美術活動中能使眼、腦、手的協調，提高與發展美術的創造能力與審美素養。輔導練習是一種以實踐訓練為主的教學方法。
輔導練習法是學生在美術教師的指導下，把學過的美術知識運用於實際繪制的過程中，以鞏固和完善技能技巧的方法。技能是靠大量的練習而成的行為方式，是相應行為概念化的結果。因此，學生的美術技能只有通過多次實踐練習形成。
運用輔導練習法應注意的問題：一是教師應向學生提出明確的練習目的和作業要求，交代作畫或製作的方法和步驟，使學生能進行練習與創造。通過精心的活動程序設計與指導，調動學生實踐的自覺性和積極性。二是美術教師必須把握學生的學習特點，調動他們實踐積極性，培養動眼、動腦、動手的實際繪制能力。通過從簡到難、從靜到動的觀察訓練，培養學生正確的觀察方法、敏銳的感知力及形象記憶力，感受美的能力;應通過繪制訓練，開發學生的想像力和實踐能力。三是應通過作業訓練效果的及時總結、反饋，培養學生自我檢查、評價的自學能力與良好習慣。通過及時比較，提高技能知識，增強學生的自信心和興趣。如速寫的訓練，描繪對象輪廓的線條可反復試畫，在與對象的反復比較、檢查中獲得造型能力的提高，培養學生不畏困難的意志力。
三、以情境陶冶為主的教學方法
以情境陶冶為主的教學方法是教師按教學的內容創設藝術氛圍，讓學生體驗其藝術美的魅力，達到陶冶學生的情感，培養學生正確的審美態度、審美趣味和一定審美能力的方法。
1.欣賞法。欣賞法的主要特點是通過教學中的欣賞活動，使學生在認識作品的美術價值後產生的積極反應和審美愉悅感。欣賞法是欣賞作品的審美特質。美術作品區別於其他藝術門類所擁有的獨特審美特質，主要表現在造型、色彩和線條的美感上;欣賞作品因不同的美術種類而各具的特殊美。因使用不同材料和工具的多種因素，使不同美術作品有不同的藝術表現力和美感。 運用欣賞法應注意以下問題：一是激發學生欣賞的興趣。教師應先向學生介紹相關的背景材料或聯系學生的生活實際進行啟發，喚起學生的欣賞興趣。二是引起學生情感的共鳴。通過作品的展示營造濃厚的美術氛圍，採用多種形式調動學生的學習情趣，使其更好的體會美術作品中表達的情感。三是樹立正確欣賞態度和多角度欣賞方法。通過大量欣賞，可強化學生的藝術眼光，使他們在感受、體驗、領悟藝術形象和境界，獲得健康的藝術享受。應使學生學會從社會、文化等多種角度立體考察作品，防止簡單化的理解，提高學生的審美素養。
2.情境法。情境法多種多樣，如播放音樂、布置室內環境、登台表演等，一切能激發情感的手段均能靈活運用。
運用情境法應注意以下問題：一是教學媒體或手段要與教學內容的情感特徵相連、相一致。二是要按學校條件進行情感教學。因學校的教學環境、設備、教師的狀況、學生的認識能力等各自不同，教師要從實際出發，因材施教，取得實效。
『叄』 美術教育的教學方法
1、巧妙引導:通過教學情景的創意、問題任務的設計，教學過度語的把握等，採取游戲、體驗、交流、討論、表演、觀看等各種有趣的教學形式，引導學生深入觀察，充分體驗與感受，展開討論分析，進行探究與表現，學習主題的理解與構想，激勵學生進行大膽的表現與創造。
2、問題啟發：注重問題設計的准確性、生動性與概括性，引導學生從問題展開思想與行動，深入理解主題，把握主題，表現主題，激發學生的思想與智慧。
3、關鍵講解：講解抓關鍵，抓重心，注重語言的概括生動，清晰准確，層層推進，注重學生的心理，及時與學生展開互動，善於把握學生的回答，進行概括提煉與明確。
4、直觀演示：盡量採用現代多媒體技術，運用課件、實物展示台等形式展開教學的資料分析、作品欣賞、方法演示、要點概括等，也多採用現場示範的形式，使學生直觀形象地完成整個的水墨學習活動。
5、組織討論：根據學習的進程和要求，組織學生以集體或小組的形式展開討論活動，並進行匯報交流，引導學生拓展思路，明確要點，把握表現的感覺，提高學習的豐富性和積極性。
『肆』 學前兒童美術教育方法
對話法是指在美術欣賞教育中教師兒童與美術作品三者之間的相互作用與相互交流。德國現代解釋學美學大師加達默爾認為「藝術作品本身就是那種在不斷變化的條件下不同地呈現出來的東西」也就是說藝術作為文本是無限開放的藝術作品的意義不是固定不變的。一因為藝術作品中不僅僅有創作者自覺意識到的東西還有由於傳統|文化等方面積淀於創作者意識深處的那些無意識或潛意識的東西這些東西即使創作者沒有意識到它仍然存在於藝術作品之中因而藝術作品的意義遠非創作者本人的意圖所能限制。另一藝術作品被創作出來以後不僅存在於當代而且在今後的年代裡繼續存在著。這樣在不同的時代不同的場合甚至不同的對話中藝術作品會不斷地顯示出它的新的意義。藝術文本自身就成了具有生發作用的主體藝術文本的多種意義只有在與欣賞者的對話中才可能生發出來。對話法的主要特徵是：主體與主體之間相互交流；欣賞者與藝術作品之間的相互交流。
在對話法的實施中教師應注意下列幾點：
一是對話雙方的關系應該是平等的教師不能強求兒童接受某一權威的結論或自己對美術作品的看法而應讓兒童有自己的探索。
二是教師自己要首先學會與文本進行對話並做好兒童與文本之間的「審美期待」的中介。
三是教師要為兒童提供大量的欣賞機會擴大他們的視界。四是教師要為兒童創設利用多通道感受|體驗的條件和充分的時間。五是教師要引導兒童學會提問並能用多種方式來表達自己的審美感受。
『伍』 小學美術課堂教學方法
(一）講授法
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都採用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處於被動狀態，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。
（二）演示法
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示範表演，使學生增加感性知識，加 深 印 象，明了作畫（或其它美術作品製作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常採用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示範，有意識地找准難點作局部演示。
（三）練習法
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用於實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。
（四）談話法
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利於啟迪學生思考，激發學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。
（五）參觀法
參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯系並從中受到實際教育的一種方法，採用這種教學方法時，應注意下列要求：
①教師對參觀的內容要有足夠的了解，對其參觀活動要有充分的准備，並有明確的目的。
②要有嚴格的組織紀律規定，切不可放任自流。
③應啟發學生積極思維，讓學生充分發表意見和看法，認真討論，結束時教師要認真總結。