㈠ 你認為和弦聽寫到底有什麼竅門
色彩:大為明亮,小為柔和;協和程度:三和弦比七和弦協和,原位比轉位協和;轉位:三和弦轉了就變開放,七和弦轉了就收緊;具體方法:三和弦,大小都協和,通過明暗判斷,減增都不協和,但是相對減三比增三和諧、更收緊;七和弦,常用屬七和弦是大小七和弦,協和,有傾向性,後面想加一個主和弦,其他只要帶大或小的先判斷三和弦性質,再判斷七度性質,小七度比大七度協和;減七和弦極度不協和,怎麼轉位都一樣,減小七和弦(半減七和弦)也不協和,但是比減七要好一些;轉位七和弦注意聽二度位置,高是第一轉,中是第二轉,低是第三轉。三和弦的話,首先聽性質。因為大小增減的感覺不同,熟練的話能夠立即感覺出其性質。其次你要了解大小增減和弦的樂理知識,知道它們是以怎樣的度數組成的。再然後就聽個最高音或者最低音,就可以算出來了。這是一個方法,還有一個方法就是模唱,當然對音準要求非常高。總之,練耳是個很需要下功夫的活,一定要勤練。
㈡ 怎麼練音準
練音準方法 :
一、音階練習:
採用各大小調音階練習,進行調試感覺的穩定訓練,培養穩定的調試感覺,因為每一部音樂作品都具有一定的調式調性,唱好音階具有一定的調試調性結構的概念,對視唱好旋律以及樂感的培養,具有重要的意義。
二、音程的模唱與構唱:
要先進行各種音程的模唱,從純一度,純八度開始練習,然後分別進行純四,純五,增四減五,其中包含有#4。降7。再進行大小三度,大小六度的練習,最後進行大小二度,大小七度的練習。
構唱既是在只有標准音的情況下,找到所給的音程的冠音或根音的准確位置,然後再按要求唱出指定的音程,要隨時在琴上進行校正,直至唱准確為止。
三、和弦連接練習:
可幾個人合作,每人一個聲部,進行和弦連接練習,分別在各個調性調式上用固定調練習。這種練習不僅強化自己的音高概念,而且可以培養自己的音程,和弦以及調式感,對音樂感覺的培養也有著很重要的意義.
四、二聲部的視唱練習:
二聲部視唱練習不但能調正和平衡聲部相互間的音響關系,理解和體會協和,有助於和聲聽覺的發展,同時也能促進單聲部市場的音調的准確性並增強自己的音樂表現力。
(2)古箏三和弦訓練方法擴展閱讀:
1、音準在歌唱和樂器演奏過程中,隨時都要通過演唱者和演奏者的控制來解決音準。音準的取得,有賴於敏銳的聽覺、優良的樂器、精湛的技巧與適宜的演出環境。在獨唱、獨奏、重唱、重奏時,常常需要偏離平均律而趨近純律或五度相生律,才算達到音準要求。
2、音樂是在時間中展開的,在培養學生聽覺能力的同時還要鍛煉對音高的記憶。如在各種調式音階中,主和弦和主音是調式的穩定音級,只有記牢音高,才能在歌唱過程中注意保持這些音的音高,從而達到音的准確。
3、在多聽的基礎上,多唱些基本練習(各種調式音階、音程和合唱),注意音高的准確性,這樣聽唱結合,效果會更好。如用「互幫法」來矯正音準,經常唱給班上音準好的同學聽,讓他們幫助糾正;用視覺和聽覺「相互結合法」來矯正音準。
㈢ 古箏中的琶音的練習方法以及如何彈快
單手演奏琶音的方法是:
用無名指、中指、食指、大指四指由下而上順音的弦序彈奏,或用大指、食指、中指、無名指四指由上而下順音的弦序彈奏,也有僅用三指彈奏。
(練習時可分兩種方法:一種是順序琶音,如1235 2356 3561 5612---或 6532 5321 3216----;一種是和弦琶音:如1351 2562 ---。)
雙手演奏琶音的方法通常是:
左手用無名指、中指、食指、大指,右手用中指、食指、大指七個音依次彈奏,用來演奏分解和弦(如5125125 3613613---。)
彈奏時需注意:
要使每個指甲的平面觸弦,每個音要交代的乾脆清楚,音色連貫,手指力度要均勻(如演奏曲子時則需要根據曲子的要求突出主旋律音),在雙手演奏琶音時左右手均向中間靠攏一些,雙手基本在一條直線上,這樣可以保持雙手音色的一致性。
㈣ 古箏揉弦技巧
“揉弦”是左手一種演奏技巧,它根據需要可以在力度上處理成輕揉、重揉,在速度上處理成慢揉、快揉,這一技巧掌握得好壞,跟每一個人的藝術修養、音樂感覺有很大關系,那麼古箏揉弦有哪些技巧?下面我整理了古箏揉弦技巧,供你閱讀參考。
在一個和音或三和弦上的揉弦,可以僅揉旋律音,也可以對每個音都行揉弦。揉一個和音時,用兩個手指進行;揉一個三和弦時,用三個手指進行。
按音:在右手撥弦的前後,左手的食中二指(或食、中、名三指)在該弦碼外音"。
按時應注意, 觸弦動作要敏捷。要求按下去就是所要按的音高。在旋律進行中,按音的准備時間很短,就更要求按音動作必須迅速。按音時用力要自然放鬆。運用左手和左手臂的自然力量,肌肉放鬆並富有彈性的動作來完成的,按音往往容易緊張和僵持,從而影響了音高、音準。必須加強這方面的訓練。
走:也稱走揉,這是由揉弦派生出來的和種技法。演奏時,右手連續撥弦,左手邊揉邊向後岳山移動,左手在碼外弦段上的動作帶有一定的節奏性。
"走"一般用在先按音,然手右手不斷撥弦左手邊"走"邊使音恢復至原散音音高的曲調上來。它獨特的揉弦效果,使音色有所變化,音樂具有新奇的色彩。走常用於不斷下行的一串音符上。在河南地方風格的箏曲及河南曲劇音樂中用到它。
壓:也稱壓揉,這也是揉派生出來的一種技法。在右手快速彈奏出級進的散音音階時,左手掌邊壓邊揉弦,使揉弦後的音高在整音與半音之間。壓一般用在熱烈、歡騰的樂曲中。
雙按音:左手兩個手指在兩根弦上同時按音。左手一般用中、食二指按弦。
點:右手撥弦時,左手同時觸弦,觸弦要輕快而急速地一碰即離,如晴蜓點水一般。它的作用在於增強特色。點一般用在輕巧的樂曲中。
點音技巧
點音常在輕快.活潑的樂曲中出現.點音的蔽扮奏法是:右手彈弦時,左手同時觸弦,但一碰即離,猶如蜻蜓點水一樣輕快.點音的記號為 ▽ 或為 ↓ 。
點音要求動作迅速,手指一點即離,否則就會帶上滑音,彈性不足,沒有"點音"的色彩了。點音的技術在潮州箏曲中用得較多,可使樂曲風格更趨華麗、輕快。
揉弦的技巧
“揉弦”是左手一種演奏技巧,它根據需要可以在力度上處理成輕揉、重揉,在速度上處理成慢揉、快揉,這一技巧掌握得好壞,跟每一個人的藝術修養、音樂感覺有很大的關系,這里講它的基本要領和初步感覺:當左手揉弦時,手型呈半握拳狀,用食、中指或食、中、無名指觸弦,右手彈弦後,左手在臂、腕的帶動下很有彈性地上下按動,使弦音產生均勻的音波,音高變化控制在小二度以內或基本上不改變音高。初練時,一定要慢練,逐步感覺和體會手臂帶動手腕使力下壓到指尖以及很有彈性地上體臂腕,使弦音自然恢復原音高。練習時手臂、手腕、手指都要自然、放鬆。
雙食點指的技巧
左右食指輪流抹弦,也稱雙手食指點奏,是箏曲中常用的指法之一。練習時,雙手應盡量靠近,重心向下,在指關節上發力時指尖要非常積極、主動,並注意臂、腕的放鬆;特別是不要聳肩,更不能身體僵硬。 雙食點指的符號標記為:“ ”。
左手上滑音的技巧
古箏的滑音能美化音色,增加樂曲的色彩變化,表現濃郁的地方風格;它也是古箏重要的基本演奏手法之一。滑音和按音在方法上是一致的,但在按滑的時值、速度、力度上必須根據不同的需要靈活掌握和運用。這里僅介紹常用的滑音奏法。
上滑音的奏法
(一)右手先鬧扮彈弦,左手用食指、中指尖或食、中、無名指尖在該弦左側的弦段上(距琴馬約宏彎灶十六厘米左右),藉助腕部力量按弦。 (二)左手按弦必須按到所需的音高,通常是要求按到該音的上一級音高位置上。
㈤ 古箏常見的演奏指法和彈弦方法
古箏常見的演奏指法和彈弦方法
導語:隨著箏樂的發展,許多新的元素早已融入到古箏曲目中,但古箏的演奏的基本指法依舊不變的是整個箏樂體系的根基,下面我為大家介紹一些古箏最基本最常見的演奏指法和彈弦方法。
學古箏的演奏方法主要分學習右手技法和左手技法。右手彈琴,用大、食、中、無名四指彈弦發聲,控制節奏和音的強弱變化,其技法主要以大指、食指、中指、無名指和四指的“托、劈、抹、挑、勾、剔、打、摘”八種基本技碧野法為基礎,並由這些單音單指技法組合成“花、撮、輪、搖、掃、琶、刮、拍”等綜合技法。左手按弦,用食、中兩指(或食、中、無名三指)按壓古箏弦,控制音高和腔音的變化,表現出不同的音韻,左手按弦為其技法的主要特色,同時也要職彈,彈奏技法與右手相同。
下面為大家講解一些基本演奏指法:
1、托:托是通過肩、臂、手及假指甲自然巧妙而協調一致的運動,應放鬆自然帶動,不易僵硬。用大指彈奏,是由里往外“推”弦,其他四指指尖自然彎曲超琴指向,環如橢圓。
2、勾:是以中指指根第三關節為動點帶動運動,呈自然放鬆狀態,同時在放鬆中蘊藏著一定的力量。用中指彈奏,是從外往裡“彈”弦,中指彎曲超前略伸,抬指根,撥弦急促有力,如撥算盤。
3、抹:用食指彈奏,向手心的方向彈弦,小關節彎曲,運動時向中指靠近,指甲正面觸弦。
4、打:用無名指彈奏,無名指向里撥弦,指根先抬,跟著重力下到指尖,不要緊也不要上翹。
5、提:用小指彈奏,手指自然下垂,呈掰腕子的手型,微側,用肉指勾起彈奏,以取得柔和的音色和綿緩的音響效果,小指這樣彈奏以區別假指甲的音色,令音樂更豐富,有著很重要的作用。
6、劈:用大指向外彈奏,一般要扎樁,以大指連接手掌根部的關節為基點,向弦左後測45度挑弦,用指尖的力量。它常與託交替使用或連續交替使用,在旋律中,音值較短的兩個或兩個以上的同度音依次出現時,經常採用劈托的交替指法。一般是先托後劈。
7、大撮:用中指和大指的組合,手指並攏,自然彎曲,中指大指撐開,虎口呈圓形,同時向手心抓弦,抓起時聲音一致。
8、小撮:用食指和大指的組合,兩手指一定要指尖彎曲,同時彈起時不要觸碰到指甲,稍微錯開,大指在左,食指在右,以免雜音,彈奏時由掌關節帶動指關節發力彈奏。
9、指:由大指快速連托從第一根弦向上連續托奏,花指通常用於演奏的裝飾音兄困或經過音,要求每個音彈奏指甲悔塵喊片正面觸弦,音色以自然、流暢為主,不用給弦過大的壓力,大指之間彎曲,長短根據樂曲需要而定。花指後面遇到勾托組合,花指需滑到大指的位置停住,待勾彈完,再起托。
10、刮奏:與花指一樣的奏法,有時候根據曲子有左右手交替,也因曲子有時在琴碼的左側或右側。
11、琶音:常演奏和音、和弦或分解和弦。演奏有時單手、有時雙手配合。一般琶音都是按照手指順序,依次撥弦,注意彈奏時,指甲移動到正面觸弦的位置再彈起,以免雜音。琶音一組分解和弦時候,要形如流水,順暢彈奏。
12、點奏(又叫輪抹):一般用食指左右手交替彈奏,彈奏時,雙手並攏,自然彎曲,一定用手腕帶動掌關節,特別注意手腕不要凸出過高,手指之間交替發力,音色要求統一,如同打字機的均勻聲音。
通常學古箏強調彈古箏的自然手型,即人站立時兩手自然下垂的放鬆狀態的手型。根據演奏的需要,大指略微展開,手指自然彎曲,呈半握拳狀。這種放鬆的自然手型,不僅展示在靜止的狀態,也呈現於演奏的過程之中。
古箏彈弦位置 ——初學古箏者開始學古箏時右手的`基本彈弦位置是在距前梁2—3公分處。而最佳觸弦點,則是在發音弦段(前梁至箏柱)的八分之一處。此處正好是本音第三個八度的泛音位置,這個位置彈弦聲音純凈響亮,為基本音質的最佳彈弦點。再者,演奏時也要根據樂曲所表達內容的需要和情緒的起伏來決定彈弦的位置,不能一概而定將彈弦位置僵化在一個點上。一般來講靠近前梁彈奏音色清脆響亮,靠近碼子則音色渾厚柔和。
學古箏彈弦方法——古箏的基本彈弦方法有兩種:夾彈法和提彈法。
夾彈法: 手指彈弦方向是從斜上方到斜下方,角度呈45度,發青厚實,音質飽滿。彈奏時往往是無名指自然依放在古箏弦上,使手有所依託,保持手型自然鬆弛。夾彈法是初學彈古箏的基礎彈法,也是傳統技法的基本彈法。
提彈法: 手指彈弦方向是從斜下方到斜上方,角度呈45度,發音清脆,音質干凈。彈奏時往往是無依託,懸手彈。基礎訓練時切忌手型緊張,仍需保持手型的自然鬆弛狀態。提彈法是快速練習的重要彈法。
除這兩種基本彈弦方法外,觸弦的深淺,觸弦角度的調整,觸弦速度與力度的不同都給古箏的發音帶來極大的變化。在基礎訓練中要學會掌握不同的彈弦方法,學會調整觸弦的角度、力度、速度,自如地運用到樂曲表現中去。
學古箏的按弦位置 ——左手按弦位置的恰當,對技巧的表現起決定的作用。理想的按弦位置距碼子左側約10—16公分處,這是根據古箏弦的張力和左手伸展的適度來決定的。因為距古箏柱越近,琴弦的張力越大,弦緊按不下去;距箏柱越遠,弦就越軟,按弦的張力就小些。
學古箏的按弦方法 ——肩臂放鬆,自然曲肘,手腕與手背平行,食指、中指自然彎曲置古箏弦上,用指尖肉墊按抑古箏弦,按弦意念在食、中指指尖上,切忌下壓手腕,左手按弦時要與琴弦有一定的角度。通過按抑古箏弦,控制古箏弦的張力和音高,變化右手彈弦後的餘音,達到“按弦取韻”、 “以韻補聲”的目的。