1. 美學的研究包括三個方面
（一）古典階段
從古希臘羅馬到文藝復興時期，從先秦兩漢到近代王國維之前，中西方思想美學還處在一種「前美學」的形態。這一階段美學思想的主要特點在於：初步和比較零碎地提出了一些有關美學的基本問題、概念和范疇，並作了一些尚不徹底的回答；對美的思考往往同人們對社會人生的哲學、倫理把握直接聯系在一起，「美」與「善」常常混為一談。這就是說，人們在思考美的問題——包括美的本質、藝術的社會作用等的時候，既沒有完全擺脫直觀經驗的形態，也還沒有同哲學、道德、宗教、藝術理論的思考嚴格區分開來，沒有形成自己獨特的對象范圍並對問題作出獨立、系統的解答。
具體而言，先秦兩漢中國古代賢哲主要是在關注人的情感立場上，從哲學、倫理層面探討人類審美諸問題的。當時的儒、道、法、墨等各家思想中，都包含了許多迄今很有價值的美學思想，例如《左傳》、《國語》、《尚書》等典籍里，便記載有諸如「五味」、「五色」、「五聲」之美的主張，以及有關「無害為美」、「以和為美」的重要見解。其中，儒家著重強調了美和藝術的社會作用；孔子「興、觀、群、怨」的詩論以及「樂而不淫」、「哀而不傷」的「中和」准則與「盡善盡美」的觀念，孟子「充實之謂美」的主張等等，就體現了儒家美學思想鮮明的社會倫理化傾向。道家則從「逍遙」、「無為」的處世態度出發，強調藝術和審美的超越性、自然純朴性；老子有關美善相依、大音希聲的看法，莊子「虛靜恬淡」、「身與物化」、「物以游心」的審美境界論，都曾在中國美學思想史上產生了重要的影響。
魏晉至近代王國維之前，中國美學思想得到進一步發展和豐富。人們紛紛把目光投向詩歌、繪畫、音樂、舞蹈、戲曲、書法、工藝領域，提出了諸如意象、神思、韻味、意境等中國所獨有的審美范疇，使美學的思考不斷趨於精細化。特別是，當時的美學思想家大多同時是詩人、畫家或書法家，因而其美學思考往往同實際的藝術經驗直接聯系，從而有力地促進了美學思維由「美」「善」問題向審美與藝術特徵問題轉向，深化了直覺感悟形式與古典理性精神在中國古代美學思想中的結合。
西方美學的發源，主要基於對事物本質的追求和對各門藝術的統一定義的努力。古希臘學者曾經對「美是什麼」、「美的事物是怎樣產生的」等作了大量推測，如畢達哥拉斯(Pythagoras)就把數量的和諧關系視為藝術（音樂）美的根基，主張美是「和諧與比例」。尤其是柏拉圖和亞里士多德(Aristotles)，對美的本質問題作了一定深度的討論。例如，柏拉圖在他的一系列「對話」中，就提出了一個很重要的見解，即美的范圍十分廣泛，形體、心靈、行為、制度等都是美，但探討美的本質卻不應追究什麼是「美的」問題，而應該探究導致一切美的東西之所以美的共同本質（「美本身」）。亞里士多德則在《詩學》等著作里，深刻分析了悲劇藝術特徵、藝術起源等，提出了著名的「摹仿說」和「凈化說」，並將「美是和諧」思想同當時人們對生物有機體的認識結合起來，從而成為西方美學史上第一個具有自己獨立理論體系的美學家。
中世紀，在基督教神學引導下，美學以壓抑人性的豐富性為代價，把審美的光輝完全歸於神（上帝），「基督教的上帝代替了至善和理式，上帝就是智慧、仁愛和最高的美，就是位於造物主靜觀階梯之上的自然美的諸事物的源泉」①。 這種以神為中心的美學理想，在以人為本的文藝復興浪潮中受到猛烈沖擊。此後，在法國古典主義美學、英國經驗主義美學，以及狄德羅(D.Diderot)「美在關系說」、萊辛(G.E.Lessing)「詩畫同一說」等的推動下，西方美學日漸豐富，為美學學科的正式建立奠定了必要的理論基礎。
總之，強調真、善、美的同一，特別是美和善的一體性，是「前美學」形態下中西方基本一致的思想傾向。亞里士多德就認為：「美是一種善，其所以引起快感正因為它是善」②。 而孔子所謂「質勝文則野，文勝質則史。文質彬彬，然後君子」，③ 孟子所謂「充實之謂美，充實而有光輝之謂大，大而化之之謂聖，聖而不可知之之謂神」④， 以及荀子「全粹全美」的美本體論、「水玉比德」的自然美論等，其中所強調的，就是美與善的一致與和諧。這說明，在人類思想的早期發展中，美學問題的提出與探討，既與當時社會的政治、倫理和人生理想緊密相關，也是組成早期人類思想整體的重要內容。
（二）美學學科的建立與成熟
這個階段，美學發展的主要特點在於：作為一門獨立的理論學科，「美學」得以正式建立，並在德國古典美學那裡趨於成熟，完成了系統化、形態化的理論構建。
1735年，德國哲學家鮑姆嘉通(A.G.Baumgarten)在《詩的哲學默想錄》里，第一次提出了詩的哲學的研究對象問題，並以希臘語中「埃斯特惕克」一詞稱這種詩的哲學為「感性學」（德文為sthetik，英文為Aesthetics），認為詩作為「完善的感性談論」（即「完善的」感性表象的認知和表達），是「可感知的事物」，也是詩的哲學或詩的藝術的對象，「詩的哲學考察是指導感性談論趨向完善的科學」，詩的藝術是「一種有關感性表象的完善表現的科學」⑤。
不過，鮑姆嘉通此時雖然把詩的哲學叫作「感性學」，卻還沒有正式以之命名美學。直到1750年，他用sthetik作為書名，出版專門研究感性認識的拉丁文專著（即《美學》第一卷），美學才作為一門獨立學科誕生了，而鮑姆嘉通也因此被後人譽為「美學之父」。
從鮑姆嘉通那裡，我們發現，第一，美學原本是作為一種與邏輯學相對立的認識論被提出來的。⑥ 鮑姆嘉通指出，人的心理分為「知」「情」「意」三層，邏輯學研究知或理性認識，倫理學研究意志，惟獨人類情感（「混亂的」感性認識）一直沒有相應科學來研究，因此有必要設立一門新的科學來彌補這一漏洞。這就是他在書中開宗明義地說美學（Aesthetics）「是感性認識的科學」的意味所在，由此也初步界定了美學的對象和范圍。在這個基礎上，鮑姆嘉通構造了一個包括理論美學和實踐美學兩部分的美學框架：前者包括啟迪學（關於事物與思維的一般規則）、方法學（關於條理分明的安排的一般規則）、語義學（關於用美的方式想到的和加以安排的東西的表達手段的一般規則），涉及詩或藝術的題材、思想、結構及語言表達的一般規則問題，中心目標是實現美——感性認識的完善；實踐美學則研究個別情況下如何運用一般規則的問題。盡管這個體系框架基本上還是藝術學的，但它對後來的美學研究有著重要的啟發。第二，美學研究人類認識中具有審美屬性的部分。鮑姆嘉通認為，感性認識又包括三個方面：一是心靈中以美的方式進行思維的自然稟賦，即人的低級認識能力以及相應稟賦（感受力、幻想力、記憶力、審視力、趣味、創作天賦、預見與預感、表達表象的能力等）和高級認識能力（如知性、理性）、天賦的審美氣質（如情感能力）；二是審美訓練，即審美才能的培養；三是審美學說與審美指導。所謂「感性認識的完善」、美的實現，就是以低級認識能力為主幹，交織各種心理因素以及審美觀念、審美技能的綜合活動過程。這樣，作為認識論提出來的美學（感性學），同時是研究藝術和美的科學。「美學的目的是感性認識本身的完善（完善感性認識），而這完善也就是美」⑦。美作為感性認識的成果，也就是「表象的總和」的完善，是詩、「美的藝術」、「自由的藝術」。
作為大陸理性主義的繼承人，鮑姆嘉通的主要貢獻，在於從人的心理結構劃分上，為美學找到了一個恰當的名稱，使得人類的美學思考在經歷長期發展之後，終於有了自己明確的對象。而他在遵循傳統哲學對感性認識與理性認識的高、低劃分之時，給予感性認識以應有的重視，強調美學研究的獨立的認識價值，則啟示他的同鄉康德(Kant)、謝林（Schelling）、席勒（Schiller）、黑格爾(Hegel)等人，在更高層次上最終建成了內容豐富、體系完整的德國古典美學。
康德和黑格爾便以鮑姆嘉通的美學為思考起點，致力於解決感性和理性的和諧自由統一問題，並各自推演出自己的理論體系，對美學的學科建設和發展做出了獨特貢獻。康德美學的重點在人的感性認識能力、主體心理機能方面，深刻地提出了有關「審美判斷力」的問題，不僅給予審美判斷（即審美心理機制）以組合有序的表述，而且在重點分析審美心理機制的過程中，形而上地探求美（情感表象），形而下地推及藝術，建構了一個以審美判斷為中心的先驗哲學的美學體系。這樣，在康德那裡，美學便不再是一個空洞的理論框架，而成為有著充實的內容、明確的對象以及一系列概念范疇的嚴謹體系。
黑格爾則著重探討了感性認識能力的產物、對應物——詩（藝術）以及藝術的歷史。在他那裡，美是「理念的感性顯現」，藝術作為「絕對理念」外化為主體心靈理念的感性形象表現，則是美的最高形態。正是以美的理念或理想為起點和中心，以美的理念的邏輯和歷史的感性呈現（即藝術類型和藝術體裁）為基本對象與內容，黑格爾建立起了一個龐大而嚴密的藝術哲學（美學）體系——它的最大貢獻，是給了美學以邏輯與歷史，把美學從重視心理研究引向了重視歷史研究的方向。
（三）現代美學之路
19世紀中期以後，隨著德國古典哲學的終結，馬克思主義美學的誕生和現代西方美學的崛起，標志著美學在西方進入了一個新的發展階段。
馬、恩的美學貢獻，不在於對審美和藝術現象的具體分析，而是從哲學人類學高度，深刻闡述了人類審美的普遍規律。特別是，他們對社會存在與社會意識、經濟基礎與上層建築、物質生產與精神生產等的論述，為從社會歷史角度解答美學問題，提供了一種新的思想和方法。馬克思本人曾經有心撰寫一本美學專著，據說《新亞美利加網路全書》「美學」條目⑧ 就是他撰寫的。不過，馬、恩美學思想主要散見於他們的許多其它著作中，《關於費爾巴哈的提綱》、《〈政治經濟學〉批判》、《資本論》、《德意志意識形態》及一些有關文藝問題的書信中，都包含了精彩的美學論斷。《1844年經濟學哲學手稿》有關「美的規律」、「自然的人化」、「異化勞動」與美的創造、美感性質等論斷，充分體現了馬克思主義美學的精華。馬克思提出「勞動創造了美」和「人也按照美的規律來建造」⑨，肯定美源自人類改造自然的物質生產活動，則為探討美的根源和本質提供了一定理論根據。至於馬、恩在評論拉薩爾劇作《弗蘭茨·馮·濟金根》，以及馬克思論述古希臘神話的永恆魅力時，從意識形態理論角度分析作品和藝術現象的方法，也充分體現了馬克思主義美學鮮明的意識形態特性。
同馬克思主義美學並存的現代西方美學，在總體上集中體現了對以黑格爾為代表的傳統形而上學哲學和美學的反叛，其人本主義和科學主義兩大思潮的流變更迭，構成了現代西方美學的發展主線。它的主要特點，我們可以作這樣的概括：
第一，現代西方美學內部，集合了諸多思想學說和理論流派。其中，以叔本華(A.Schopenhauer)、尼采(F.W.Nietzsche)的唯意志論為前驅的現代人本主義美學思潮，集中了克羅齊(B.Croce)為代表的表現主義美學、柏格森(H.Bergson)為代表的直覺主義美學、英伽登(R.Ingarden)和杜夫海納(M.Dufrenne)為代表的現象學美學、海德格爾(M.Heldegger)和薩特(J.P.Sartre)為代表的存在主義美學、蘇珊·朗格(S.K.Langer)為代表的符號論美學，以及像「移情說」、「心理距離說」和精神（心理）分析學美學等。以主觀經驗主義和邏輯實證主義為思想基礎的現代科學主義美學，則包括了桑塔亞那(G.Santayana)和托馬斯· 門羅(T.Munro)為代表的自然主義美學、克萊夫· 貝爾(C.Bell)為代表的形式主義美學、杜威(J.Dewey)為代表的實用主義美學、瑞恰茲(I.A.Richards)等人為代表的語義學美學、維特根斯坦(L.Wittgenstein)等人為代表的分析美學、阿恩海姆(R.Arnheim)為代表的格式塔（完形）心理學美學和列維-斯特勞斯(Levi-strauss)和羅蘭·巴特(L.Barthes)為代表的結構主義美學；等等。
第二，現代人本主義美學張揚主體在審美活動中的決定作用，以非理性因素解釋藝術創造和藝術接受的本質，追求審美的絕對自由和超越。表現主義、直覺主義都把主體直覺當作美學的中心概念來展開理論闡述；「移情說」、「心理距離說」及各種「審美態度」理論，把主體超功利的審美觀照理解為審美活動的本質和決定因素；存在主義強調對主體想像功能的研究；精神（心理）分析學美學則把人的無意識活動看作藝術創造與審美的源泉。這樣，自古希臘而來的西方美學研究重點，便從審美客體轉向了審美主體，體現了對「自我」進行更深入的發現、追尋和探索的現代意識。
第三，1876年，德國實驗心理美學創始人費希納（G.T.Fechner）在《美學導論》中提出，美學應從感性經驗事實出發，走歸納和實驗的道路。現代科學主義美學正是在經驗主義和邏輯實證主義基礎上，展開了對具體審美經驗或藝術事實的經驗描述、理論推演和一般概括。例如，語義學美學就主張，有關審美判斷問題的討論，應在科學分析作品語詞、句子和意義的基礎上進行。而阿恩海姆則運用格式塔原理分析藝術與視知覺的關系，揭示了客觀事物與主體心理結構形式之間的相同或相似性，即「異質同構」規律。
第四，現代西方美學基本背離了傳統思辨形式，懸擱了美的本質一類思辨性問題，轉向經驗性的藝術哲學、特別是審美心理學方向，尋求解決有關藝術和審美的具體經驗性問題。這一點，在科學主義美學中表現得尤為突出。自然主義、實用主義、語義學、分析哲學、符號學等美學流派，都角度不同地在經驗描述基礎上建立起審美心理學、藝術哲學、藝術心理學或一般藝術科學。
第五，現代西方美學以審美——藝術為中心，重視研究藝術本質、特徵、規律、構成等問題。除了分析美學對藝術本體問題尚持懷疑態度外，大多數美學流派都力圖按自己的立場來解釋藝術本體問題。諸如藝術本體與創作主體心理功能及活動的關系、非理性因素在藝術創造中的作用、藝術作品「本文」的內在邏輯和結構關系等一系列課題，得到了廣泛深入的研究，形成了多元的方法論景觀，大大開拓了美學的現代視野。
在中國美學的現代發展中，最值得我們注意的是：其一，大量吸收、借鑒了西方美學成果。王國維在20世紀初率先從日本引入西方的「美學」⑩術語，並用康德、叔本華和尼採的理論來闡釋中國藝術，開創了現代意義上的中國美學學科。蔡元培在康德、席勒思想影響下，提倡「以美育代宗教」，通過美育在教育中的機構化而擴散了美學的社會影響。二三十年代，朱光潛的《談美》、《悲劇心理學》、《文藝心理學》，呂澄的《美學概論》等許多美學文獻，更是充分利用了當時西方的美學和心理學研究成果，對審美經驗和審美對象進行了分析。直至20世紀末，中國美學研究仍然持續著這種「拿來主義」的理論進程。正是通過引入和借鑒西方美學，中國美學思想由原來偏於感性經驗形態，走向了比較自覺的理論思辨，走向了美學學科的現代建構。其二，通過中西方美學思想的相互參證比較，現代中國美學家為傳統美學的現代重建做出了富有成效的嘗試和探索。朱光潛的《詩論》、宗白華的《中國藝術意境的誕生》、錢鍾書的《談藝錄》等，在把握中國藝術特有的審美境界、高揚中國美學精神方面，有著重大貢獻。其三，馬克思主義美學在中國得到傳播和研究。40年代，周揚、蔡儀等人的著述，體現了現代中國學者自覺運用馬克思主義哲學（特別是它的認識論），建設中國新美學的努力。1949年中華人民共和國成立後，馬克思主義作為一種社會意識形態，更對中國美學發展產生了不可估量的意義。
二、美學現狀
20世紀50年代以前，在舊美學的解體過程中，各種現代美學流派所做的工作，主要是為自己尋找重建美學體系的新的理論支點。這一點，正體現了現代主義文化的建構意圖。
然而，60年代以後，隨著西方社會步入「後工業」時代，後現代主義的文化思維轉向了反深度性、反中心性和反體系性。恰如美國哲學家理查德·羅蒂(R.M.Rorty)所揭示的，作為對科學、道德、宗教和藝術所提出的永恆性（本體論）或認知（認識論）問題的仲裁者的哲學，在後現代進程中已經終結，固守人類思想和藝術實踐中所謂「第一原理」、「永恆不變的哲學問題」已是荒誕。⑾在美學領域，這種後現代思維邏輯主要就體現在以後期維特根斯坦思想為指導的後分析美學、德里達(J.Derrida)為代表的解構主義美學、伽達默爾(H.G.Gadamer)為代表的解釋學美學和馬爾庫塞(H.Marcuse)和阿多諾(T.Adorno)等人為代表的西方馬克思主義美學中。它們在不同角度地批判現代主義文化的深度模式之際，深刻質疑了現代主義美學從某一個絕對的理論原點去邏輯地建構美學體系的做法及其結果（體系）。
盡管人本主義和科學主義兩大發展主線仍然延續在後現代美學進程上，但它的內部卻發生了劇烈扭變：在人本主義這條線上，從「結構」到「解構」的轉向，充分體現了美學的「後現代」特點——結構主義曾強調作品本文背後實際起支配作用的「結構」的存在，解構主義卻要取消一切「中心」，消解全部「結構」；結構主義強調作品本文的內部研究，解釋學美學、接受理論等卻把重點轉移到讀者和接受過程，強調本文意義的不確定、相對和多義，呈現了「非中心化」的特點。在科學主義這條線上，分析美學曾經由語言分析入手，反對固定的美的本質探討，走向了美學的取消主義；後分析美學則集中到藝術本體論上，以折衷主義取代取消主義，走向了美學的建設性方向。
此外，在西方馬克思主義內部，法蘭克福學派高舉社會批判旗幟，提出「反藝術」的理論；他們對盧卡契(G.Lukacs)美學「整體性」概念的批判，體現了一種反對將本質和必然作宿命理解的傾向。而當代英、美馬克思主義美學家在批判地吸收各種理論基礎上，同樣把馬克思主義美學推進到了一個新的「後現代」階段，加強了馬克思主義美學在當代的思想活力。
後現代文化景觀中，美學成了沒有美的本質的碎片。這種完全不同於以往美學形態的美學（反美學），盡管還存在許多問題，但它在克服美學的貴族態度和被動性之際，有助於美學在更為開放的文化空間里，把審美問題與人對合理生活的追求進一步結合起來。
為什麼說美學是一門人文學科？它的具體內涵又是什麼呢？
第一，在研究方法、研究主旨上，美學不同於自然科學與社會科學。
自然科學憑借科學理性來發掘客觀自然現象背後的本質，以便為人類獲得更大的生活幸福提供充分的物質性條件。美學則以研究審美活動中起主導作用的人的精神世界為核心。而人的精神活動尤其是心靈的內省體驗，有著非理性、非邏輯、非確定的一面，是科學理性所無法准確達到的，因而，美學研究不僅始終不能脫離感性形態，而且還總是保留著某種闡釋上的模糊性、體驗性和多義性。
社會科學通過對社會秩序、經濟規律、法律典章、政治體制等的研究，關注人類行為價值的分析、預見和控制，探討文明對人類限制的一面。美學則研究陶冶人的性情、凈化人的心靈的藝術和審美活動，以及在人際間起溝通交際作用的各種情感符號等，所探討的是文明與人的精神實踐的關系以及人在精神上尋求自由的可能性。比如，在中國古代，兒媳被婆母休棄之所以不為社會輿論反對，是因為它符合所謂「七出」條律，探討這種宗法制度的產生根源、內容和形式，便是社會科學的任務。而樂府民歌《孔雀東南飛》對劉蘭芝與焦仲卿愛情的贊頌，以及作品創構的審美境界，其中所張揚的追求自由的特定情感，則是美學所要研究的。
由於這種研究方法和研究主旨的特殊性，便決定了美學歸屬於人文領域的的必然性。
第二，人類審美活動本身作為一種人文現象,決定了美學的歸屬。
在審美活動中，審美對象的形、色、聲、味等，以及審美主體對對象形式所反映、象徵的生活特徵的把握，固然有其自然規律可尋，但這些都只是人進行審美活動的前提和基礎，而不是區別審美活動與非審美活動的決定性因素。審美活動的關鍵，在於由人文（社會的、民族的、歷史的和文化傳統）因素所造就的人類文化——心理結構在審美過程中起了積極的作用：在審美活動中，主體不是消極地反映客觀對象，而是以自己的情感和想像力在體悟對象的過程中重新塑造了對象。比如，一定時期的審美活動現象及其水平，就反映了一定時期人類文明的歷史進程。又如，一個感懷傷世的人與一個春風得意的人，對天涯滄海的感受會截然不同，對象與「我」在他們各自腦海里所創構的審美意象迥然有別。而日常生活中，用紅玫瑰表達愛情的熱烈，用白色婚紗表示愛情的純潔，用鑽石象徵愛情的永恆，這些都體現了人文因素在人的心靈中所起的作用。
就像自然界的一切現象得由自然界本身的存在來說明，社會歷史領域的一切現象得由社會存在來說明，人文領域的一切現象應由人的存在和活動來具體說明。離開人的存在和活動，對「美」的討論就會得出荒謬結論：或以為「美」先於人類而存在，或是被預先給定——這個給定者就是所謂「理念」、「上帝」、「神」或獨立於人和人的活動的「自在的自然界」。而實際上，無論具體的審美對象，還是事物的審美屬性或美的本質，既不是某種實體性的東西，也不是在人類活動之外預成的，而是通過活動向人生成的，是人類創造性活動所產生的一種價值。
因此，把美學定位於人文學科，符合審美活動作為人文現象的本性。
第三，追求與建構人類價值體系，是美學與其他人文學科相一致的本性。
人類審美活動根本上是一種旨在超越有限人生，以求獲得終極意義和價值的活動。在審美活動中，人作為一個完整的生命體出現，不僅超越了有限的經驗世界，而且超越了有限人生；審美使片面的、不完整的人成為全面、完整的人。這，恰恰是人文活動的指歸。
人文學科關心人類價值體系的建構。而美學以審美活動為對象，就是要通過審美這一人文活動的特殊領域，追蹤、建構人類審美的價值體系。只是在美學中，這種審美價值既不是對象本身的現實價值，也不取決於對象的自然物質特性，而是在審美主體和對象之間精神互動過程中確立起來的：一方面，審美對象本身具有能夠滿足人的情感需要的精神價值，並在其感性形態上呈現出來；另一方面，審美主體積極的心靈活動能夠在對對象精神價值的領悟中得到提升，主體的精神創造能力得以自由發揮，心靈進入自由的境界。在這個意義上，我們說，審美價值就是經由審美活動而形成的主體與對象的精神聯系方式及其成果，不僅包括對象價值，同時體現了主體活動及其相關價值；不僅是對象價值潛能的實現，也是主體心靈能力和願望的證明。我們比較徐悲鴻筆下的奔馬和一匹真馬的價值，不是要比較它們各自質地的經濟價值（物質存在形態），而是要通過藝術家創造的奔馬的感性形象及其情感表現力，以及它所體現出來的藝術家創造精神，來確認人自身的情感和生命精神，獲得一種感動心靈的審美價值。
既然是價值，就要求有一個衡量價值的尺度。這個尺度又是什麼？中西方都有奉行「人是萬物的尺度」、「惟人為萬物之靈」的文化傳統，而審美的價值尺度，必然在心理和社會歷史層面上體現出人的心靈的合目的性要求，是由自然環境、社會生活以及人對它們的自覺意識所造就的。主體在審美活動中正是於一剎那間自覺運用了審美尺度來衡量對象的審美價值，進而產生某種確定的判斷。
對人類價值的深切關注，表明美學有著同其他人文學科一樣的學理本性。
總起來說，美學是以人類審美為自身特殊領域，以審美活動為具體研究對象，通過探討審美活動中起主導作用的人的精神世界，來追蹤、建構人類審美價值體系的人文學科。
2. 美術教學研究常用方法是
歷史研究法、觀察法、調查法、實驗法、經驗總結法、行動研究法等六種教育研究方法。（一）歷史研究法歷史研究法就是通過搜集某種教育現象發生、發展和演變的歷史事實，加以系統、客觀的分析、研究，從而提示其發展規律的一種研究方法。它的主要步驟如下：1．確定研究課題。包括分析和研究課題，明確自己准備研究的課題的要求與范圍，以確定自己准備的材料等。2．收集完備的資料並加以科學分析。由於歷史研究需要研究者對前人的研究有充分的認識和了解，所以，搜集和分析文獻資料在研究中起著相當重要的作用。對准備利用的文獻資料必須對其可靠性進行鑒別和評價。3．歸類和整理。根據自己研究的范圍對資料進行合理的整理，確定課題研究所涉及、建構的概念、命題、邏輯體系等。<P>4．對形成的結論進行檢驗。檢驗一般分為兩種：一種是實踐檢驗；另一種是邏輯檢驗。5．將分析研究的材料寫成報告。（二）觀察研究法觀察研究法指研究者按照預定的研究目的，有計劃地通過感官和輔助儀器，對處於自然狀態下的教育教學現象進行系統考察，從而獲取經驗、事實的一種研究方法。一般由准備、觀察、記錄與整理三個步驟組成。</P>1．觀察准備。根據研究的目的，選擇好觀察的對象。制定觀察計劃，計劃中要明確規定觀察的目的、重點、范圍及要搜集的材料，觀察的次數、時間，採用什麼儀器，什麼時候使用儀器設備，制定哪些表格、怎樣填寫等。2．進行實際觀察。按計劃進行，不要輕易改變觀察重點。如原計劃不當，可隨機應變，但必須完成原定任務。觀察中要選好時間、場合、位置、角度。選用多種觀察途徑，如參觀、聽課、參加活動、列席會議、個別訪談等。3．記錄和整理觀察材料。觀察時當場口問、眼看、耳聽、手記，及時寫出觀察到的現象，若現場記錄不方便，可事後補記。記錄要按順序，准確全面地記載。記錄的方法有描述記錄 （**記描述法、逸事記錄法、連續記錄法）、取樣記錄 （時間取樣、活動取樣、事件取樣）、行為核對表等。整理材料就是在理解的基礎上對材料作出分類、匯總，刪去錯誤，補上遺漏材料，特殊材料另作處理，匯總的材料應准確、全面、詳實。通過觀察可以獲得對研究對象的直接認識，為科研提供可靠的事實。此研究方法具有直接性、客觀性、可靠性、系統性等特點，從不同的角度可分為不同的類型。例如，按觀察的情境條件可分為自然觀察與實驗觀察。前者是無控制的**常教育教學條件下的觀察，後者則有嚴密計劃，是嚴格控制下的觀察。按觀察方式又可分為直接觀察和間接觀察。按觀察者是否直接參與被觀察者所從事的活動來分，可分為參與性觀察和非參與性觀察。按取樣角度來分，還可分為時間樣本法、事件樣本法和情境樣本法等等，這里不一一詳述。（三）調查研究法調查研究法是在教育理論指導下，運用問卷、列表、訪談、個案分析和測驗等科學方式，有目的、有計劃地搜集教育問題的資料，從而對教育現狀作出科學的分析認識並提出具體工作建議的一整套實踐活動。其特點是：它是一種間接的研究方法；對調查對象不必加以控制；研究對象是當前的教育現狀而非教育史實。其主要作用：為教育研究搜集第一手材料和數據；為教育行政部門制定教育的政策、規劃、改革方案提供事實依據；通過調查研究，發現新的研究課題、先進經驗及存在的問題，並提出解決問題的新見解和新理論，推進教育事業與教育科學的發展。它包括確定調查課題、選取調查對象、擬訂調查提綱、選擇調查工具、實施調查收集資料、整理調查資料、撰寫研究報告等步驟。就調查過程的順序而言，大致可以分為以下五步：1．調查前的准備工作根據研究課題的性質、目的、任務，確定調查對象、調查地點，選擇相應的調查類型和調查方式，擬訂調查計劃，做好各種技術、事物和組織准備，進行試探性調查，制定調查表格和觀察、問卷、訪談提綱以及編制測驗題目。2．實施調查，搜集資料這是調查過程中的關鍵環節。在具體的實施過程中，運用各種調查方式 （問卷、訪問和座談等）了解情況，力求搜集的資料全面、系統，具有典型性、客觀性、真實性。3．整理調查資料用各種調查方式搜集到的材料，必須加以整理。整理資料的方法可根據資料的性質而定。對於敘述性資料要用明白流暢的文字加以整理；對於數據性的資料要用統計法、列表法和圖示法加以整理。4．分析調查結果搜集到的事實材料，經過整理達到清楚明了後就可以考慮對調查所得的結果進行分析：根據調查研究的結果，給調查開始時提出的需要解決的問題作出回答；對獲得結果加以理論上的分析，闡明原因和背景，進行解釋；根據研究的結論對美術教學實踐提出適宜的改革建議方案和措施；在反思本調查的優點和不足的基礎上，提出需要進一步研究的新課題。5．撰寫調查報告這是調查最後階段的總結。它是指明確、具體而簡潔地用文字的形式介紹調查的實際情況，並作出科學的分析。教育調查研究的分類按調查對象的范圍可分為全面調查、典型調查、抽樣調查、綜合調查和專家調查等。教育調查的具體方法有：訪談、問卷、測驗、查閱書面材料、開座談會、通訊等。運用此法進行科研時應注意：一要虛心求教，避免自以為是；二要實事求是，避免主觀偏見；三要深入、細致地調查，避免浮皮潦草；四要數量統計與分析准確，避免籠而統之。（四）實驗研究法教育實驗研究法指研究者按照特定的研究目的和理論設想合理地控制或創設一定條件，人為地變革研究對象，從而驗證假設，探討教育現象因果關系的一種研究方法。按其組織形式可分為單組實驗、等組實驗和循環組實驗等。實驗法是以科學的理論假設為依據，在教學實踐中採用必要的而又合乎教學情況的控制，側重研究自變數與因變數的關系，它是揭示條件與現象之間的因果關系的一種比較合適的方法。實驗法的全過程可分為准備、實施、總結三個基本步驟：1．實驗的准備。總體任務是制定實驗研究的實施方案，具體包括：（1）明確實驗的研究課題、研究目的；（2）明確實驗的理論基礎，制定研究的理論假設；（3）選擇被試對象，分解實驗變數，進行實驗設計；（4）選擇和編輯合適的統計工具和手段。2．實驗的實施。主要任務是按照實驗設計，操縱自變數，控制無關變數，隨時觀察和測量因變數，搜集實驗數據和其他重要實驗資料。<P>3．實驗的總結與評價。對實驗數據和有關資料進行統計分析，對變數進行相關分析、因果分析，得出實驗結論；通過檢驗實驗誤差，分析實驗的效度；撰寫實驗報告。採用實驗研究法進行教育研究，首先要有科學的理論指導，其次應全面衡量一下實驗的客觀及主觀條件是否具備。由於美術學科的特殊性，實驗研究法具有相對的寬泛性。（五）經驗總結法經驗總結法指通過各種方式全面搜集反映某種教育實踐經驗的事實材料，經過分析、整理和加工，將現象材料提高到理性認識的一種研究方法。它是廣大教師參與科研的入門方法。它包括具體經驗總結、一般經驗總結和科學理性的經驗總結。教育經驗總結法基本步驟：1．准備工作根據實踐定好題目，選定對象 （對象要有代表性），掌握有關資料，制定總結計劃 （包括目的、進程、分工）等。2．搜集具體事實經驗總結要以具體事實為基礎。教師採取多種方法，主動去發掘先進經驗的具體事實。搜集具體事實包括三個方面：一是直接獲得的第一手材料即各種現象；二是書面材料；三是對實際效果的考證材料和各方面的反映。3．分析和綜合在搜集具體事實材料的基礎上，對材料進行分析和綜合，使之條理化、系統化。分析綜合首先要做的是根據總結的目的，對材料歸類整理，刪繁就簡，辨別真偽，核實數據和實例；其次是揭示事實的內部聯系和分清主次，哪些是創新的，哪些是帶有規律性的，並把它條理化。4．論證定稿經過以上工作之後，可以寫出經驗總結的初稿，組織不同形式的論證。論證應以經驗總結研究者為主，請有關部門的領導、教育專家、教育理論工作者、教職工和學生參加，接受他們的質疑，聽取他們的意見，然後修改補充，最後定稿。這樣經驗總結的全過程就算結束，總結成果也就出來了。用經驗總結法來研究小學美術教學時要注意選擇具有代表性和典型意義的總結對象，要詳細佔有事實材料，要有可靠的理論支撐，理清觀點，揭示教學效果獲得的內在機制，要正確區分現象和本質，提煉出規律性的主題。經驗總結法要求新教師掌握、理解先進經驗的本質，再與自身的具體工作條件相結合，加以創造性的應用，對業務素養和教學質量的提高大有好處。其次，選擇的經驗應具有先進性、獨創性，抓住本質、主流的經驗；再次，要以客觀事實為依據，不摻雜個人的主觀偏見，把定性與定量結合起來，盡可能用數據來說明問題。（六）行動研究法行動研究法指實際工作者 （如教師）基於解決實際問題的需要，與專家合作，將問題發展成研究主題進行系統的研究，以解決實際問題為目的的一種研究方法。它是一種融教育研究和教育實踐為一體的教育研究方法，綜合性極強。</P><P>行動研究法是將美術教學改革行動和美術教學研究活動結合起來。它與美術教學實踐的具體行動息息相關。它研究的內容是針對美術教學實際活動，在研究中不斷提出改革意見和方案；美術教學實踐的動態流程又不斷提出新的問題，使研究者不斷得到啟示，再充實和修正方案，提出新的具體目標。行動研究法是科學研究與美術實踐之間架起的一座橋梁，能增進二者的相互反饋功能，使美術教學研究價值增生。行動研究法一般步驟：界定問題、文獻探討、擬訂計劃、收集資料、建立假設、實施行動 （反復研討、改進）、全面評價結果、撰寫研究報告 （結論與建議）。此法特別適合於中小規模的課程研究與改革，以及對具體教育結構的整體性考察除以上提到的幾種研究方法外，文獻分析法、比較研究法、理論研究法、教育預測法、統計法等也是教育科學研究中常用的方法。無論哪種方法都有自身的適用范圍、優點和局限性，在實際研究中要加以區別對待，靈活運用，以發揮各種方法在研究中的最佳效果。
3. 幼兒園美術課題申報需要什麼材料
一、問題的提出 二、課題研究的目標及內容： （一） 研究目標： （二） 研究內容： 三、研究方法 研究方法：以文獻法、行動研究法，實驗法為主，以調查法、觀察法、問卷、經驗總結法為輔。 四、研究思路： 1.對上美術課的幼兒進行前後測查，通過測查說明美術教育對幼兒的全面發展是否有促進作用。 2.改變現在的「報班熱」讓孩子被動的接受教育，承認美術教育對幼兒發展的促進作用，改變傳統的美術教育忽略幼兒的個性和心理生理特點。 3.通過研究解決目前在幼兒園中存在的傳統美術教育問題。 五、研究步驟： （一）准備階段 1、查找資料，分析問題，制訂研究計劃。 2、實驗教師學習理解研究方案。 3、積極做好研究前的准備工作。 （二） 全面實施階段 1、學園增添美術教育設施。 2、加強理論學習，提高教師美術教學理論水平和實踐操作能力。 3、開課觀摩研討，吸取成功之處，診治薄弱之處。 4、驗證編制的目標、計劃及內容的可行性，及時調整，使之合理、可行、有效。 5、探索新穎的教育形式、方法和評價手段。 6、專人負責收集、整理資料。 （三）總結階段 1、整理資料，撰寫研究報告。 2、對實驗對象進行結題鑒定。 3、成果推廣。 六、 研究經費估算（略） 西周幼兒園現正火熱招生中，歡迎上我們的官網了解看看
4. 小學生美術課題研究的方法有哪些
可以通過以下這幾種方法來選擇一個適合你課題的研究的方法進行研究。
1、調查研究法： 了解目前學生美術問題的現狀。通過分析進行調研。
2、文獻資料法： 查閱與本課題有關的應用理論資料,及時分析整理促進研究的深入。
3、行動研究法： 運用這一方法及時調整教學計劃。採取相應措施逐步推進研究進程。
4、經驗總結法：把研究過程中的事實資料和依據通過理性歸納，將局部的、個性化的經驗上升為具有普遍意義的原理性認識。
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