A. 綳腳動作要領
勾綳腳在舞蹈中屬於最基礎的畢乎動作,貫穿你的整個舞蹈生涯是舞蹈不可或缺的部分,勾綳腳練習主要以坐姿准備旦做,在後期腿部綜合練習時也可以仰卧准備。腳背的好壞因人而異,大部分取決於先天因素,但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前,從腳尖到整個大腳背都要活動開。
首先是勾腳,在保持坐好公主坐的基礎上,把腳勾起來,主要注意的是:
1 勾腳時膝蓋不可以彎並且要並攏
2 腳跟腳掌處都要並攏
3 腳跟朝遠蹬出去
4 背挺直
注意:在做勾腳時,要經過半勾腳的位置。
坐姿。在綳腳的基礎上,腳後跟往遠延伸,腳尖往上慢慢勾起,尋找自己的鼻尖,整個腳底往前推出。注意當膝蓋保持完全伸直時,勾腳狀態的腳後跟是離開地面的。
把腳跟蹬出去膝蓋完全伸直後腳跟是應該離開地面的,但要注意後背,勾腳時很容易彎後背
在勾腳基礎上把腳與腿外旋,需要注意的是:
1 這時大腿膝蓋小腿都要外旋轉開,並且保持並攏
2 腳跟也要並攏並向遠蹬出去
3 保持後背直立
由於每個人的腿型不同,有些可能在這個動作上把腿並攏後無法把腳跟並攏,或者腳跟並攏後腿就分開了,那這個時候我們先保證把大腿膝蓋小腿並攏,腳跟可適當分開(在能力實在無法達到的基礎上)
外開(如上圖):
坐姿。在綳腳的基礎上,內側肌旋轉開,膝蓋往兩邊慢慢打開,同時腳背也逐漸向兩邊打開,小腳趾間盡量找地板,內腳踝保持向上挑起,讓腳踝外開。同時也可以在勾腳的基礎上做外開聯系。
在練習中,教師要特別注意學生的膝蓋和腳踝部分。
勾半腳掌,這個動作模數衡實在綳腳背的基礎上,把腳指勾起來,需要注意的是:
1 膝蓋同樣並攏
2 腳腕處並攏
3 腳尖勾起來後,不影響腳背的變化,就是說,在綳腳的基礎上,只有腳尖部分發生變化,勾了起來,其它部位還是綳腳狀態向下
勾腳尖時腳背腳腕要向下壓住,只勾腳尖,保持後背的挺拔。
綳腳(如上圖):
坐姿。腿部自然狀態下,從大腿根到膝蓋到腳踝再到腳趾間慢慢往遠伸長,腳背下彎,腳趾間找地板。要注意膝蓋伸直,腳踝打開。
<勾綳腳動作分解參考>:
坐姿,綳腳准備,雙手在身體兩側打開,指尖輕輕扶地。
1-2半勾腳,3-4勾腳,5-6半勾腳,7-8綳腳(可以兩腳同時,也可以左右單腳);
1-2勾腳,3-4勾腳外開,小腳趾頭找地板,5-6外開基礎上綳腳,7-8收回綳腳,注意腳踝先收。
易犯小錯誤
當腳發生動作變化時,很容易忽
B. 綳腳怎麼練
勾綳腳練習
一、教學目標:
1
、知識目標:通過組合訓練,讓學生掌握「雙勾腳」、「雙綳腳」等的做法及
名稱。
2
、技能目標:通過舞蹈基礎性訓練組合讓學生能夠較好的做到上身直立、勾綳
腳組合動作規范。
3
、情感目標:培養學生腳部靈活性及協調能力,舞蹈時初步具有樂感。
二、教學難點:
1
、舞蹈基礎性訓練的規范性。
2
、勾綳腳和身體的配合。
三、教學過程:
1
、整隊集合,教師清點人數,師生問好
2
、准備部分:
軟開度練習:(
1
)全身放鬆組合練習
(
2
)壓肩練習
(
3
)壓腰練習
(
4
)壓腿練習
(
5
)壓胯練習
3
、基礎部分:
《勾綳腳》組合:
1
、雙綳腳:(動作)正部位伸腿坐,雙腳並攏,腳背腳尖往下綳。
(要求)綳腳時腳背最大限度伸展,與小腿呈優美的弧線。
組織教法:(
1
)教師示範
(
2
)教師帶領學生集體練習
2
、雙勾腳:(動作)綳腳准備,用腳尖帶著整個腳往小腿方向勾。
(要求)
腳後跟最大限度伸展,
腳背與小腿形成小於
90
度的角。
組織教法:(
1
)教師示範
(
2
)教師帶領學生集體練習
(
3
)教師糾正學生動作,講解動作的要領
(
4
)學生自己做動作
C. 幼兒舞蹈走步擴指教案
教學目的:認識舞蹈 了解舞蹈 教學重 難點:站姿訓練,抬頭 挺胸 收腹。 基本功 勾綳腳的學習。 課時:2課時。 教學內容:一 對於舞蹈有初步的了解 ,勾綳腳,壓腿,下腰等等。 二 站姿的訓練 抬頭 挺胸 收腹。 三 學習基本功 勾綳腳。 1、主要動作及要求 a、雙勾腳:雙腳腳尖最大限度的勾起,腳跟往遠蹬,雙腳與腿部形成勾曲式 造型。 b、雙綳腳:雙腳腳腕伸展,腳背向上拱,腳尖向下壓,與腿部形成一個流線 形造型。 注意:雙勾腳和雙綳腳均要做到最大
D. 幼兒舞蹈基本功訓練教學詳解
幼兒舞蹈基本功訓練教學詳解2017
在兒童舞蹈教學的過程中,基本功訓練是每節課都必不拍塌余可少的環節,也是對兒童舞蹈學習質量的保證。兒童舞蹈基本功訓練的具體內容就是以下這些,給大家做些參考,也能更好的指導孩子學習舞蹈。
第一節:准備活動
1、頭部練習:向前低頭,向後仰頭,向左右歪頭,繞頭練習。注意立腰,兩肩下垂,腳尖綳直。
2、肩部練習:雙手扶肩,雙肩通過向前,向下,向後,向上繞肩。注意脖子往上立,挑腰。
3、胸部練習:上身向前含胸低頭,闊胸雙肩向後夾起,仰頭。注意兩肩後夾,兩腿夾緊綳直
4、腰部練習:注意呼吸,腰一定要正。(前腰、胸腰、旁腰、涮腰)
5、含胸屈腿:上身含胸的同時,雙腿吸起。注意含胸時,不要鬆散。
6、壓胯練習:雙手扶膝,雙腿吸起來,並攏雙腿膝蓋向旁打開,向旁壓。注意膝蓋用力下壓,腰立直。
7、勾綳腳練習:腳上向上勾起,腳跟用力向前蹬。注意腿直、立腰、脖子往上長。
8、繞腳練習:腳經過勾腳,向外打開綳腳,然後綳腳,打開,綳腳,再綳腳。注意腿直、立腰、脖子向上長。
9、振臂練習:雙臂上舉的同時向後振,然後放下雙臂下垂。注意立腰、收腹。
10、下前腰(體前屈):上身前彎曲和腿平行,雙手扶地,然後起身。注意腿要直,腰部放鬆。
11、雙屈膝:雙腿全蹲的同時,雙手扶膝,起身。注意注意腿要直,腰部要放鬆。
12、腰的軟度練習:腰要放鬆、注意韻律。(前腰、旁腰、後腰、涮腰)
13、胯部的練習:左、右胯向上方提起,落下,雙胯向前頂,左右擺胯,注意不要坐胯。
14、膝部的練習:雙膝彎曲半蹲,起身。注意腰立直,膝蓋打開。
15、腳腕練習:腳尖向里轉成正步,再打開成小八步,半腳尖立起落下。注意立腰,腿緊夾。
16、手腕練習:繞手。注意收腹手臂要直。提壓腕。(繞手、提壓腕)
17、仰卧、舉腿、壓胯:雙腿向上抬起到九十度,位置向旁打開。注意腿要直,胯要正。
18、地面踢腿:注意爆發力,腰要直。(仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢後腿、仰卧跪倒踢)。
19、地面搬腿:注意兩腿要直,身體要正。(仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬後腿)。
20、腰的地面練習:注意:腰一定要放鬆,(胸腰、雙腿跪下腰,控腰)。
21、仰卧起坐:上身向前起身,然後再仰卧。注意:腿直,上身用力起。
22、背肌練習:上身和雙腿同時向上抬起,注意手臂要直、腿要直。
第二節:腳部動作的部分練習
舞台的`8個方向示意圖
腳的三種形態:
勾腳:腳尖向上,腳跟朝下用力向外蹬。
綳腳:腳尖用力向下綳。
拐腳:腳腕向外拐,向外頂。
腳的基本位置
正步:兩腳跟腳尖靠攏,重心在雙腳上。
(一:小八字步、大八字步、丁字步、踏步、點步。二:弓箭步、大掖步、芭蕾一位腳、芭蕾二位腳、芭蕾五位腳)
第三節:手部動作的部分訓練。
手的三種形態:蘭花掌、空心拳、單指。
手的基本位置:山膀位、按掌位、托掌位、提襟位、揚掌位。
芭蕾手位:一位手、二位手、三位手、四位手、五位手、六位手、七位手、八位手。
把上單手的基本動作:
一:撩手、蓋掌、切掌、端掌、分掌。
二:穿掌、攤掌、推開平收、雙晃手。
三:小五花、順風旗、山膀按掌、斜托掌。
第四節:把上動作部分訓練
雙手扶把,兩手寬度同肩相等。
單手扶把,手放在身體前襲滾衫飢一點位置上。
(一:1、擦地2、蹲3、小踢腿。二:4、跨掖腿5、腰6、壓腿。三:7、搬踢腿8、下叉9、大踢腿:踢前腿、踢後退、踢旁腿)
第五節:把下動作的組合訓練
一、跑跳步組合:
一、二八拍:跑跳步,雙手叉腰。
第三八拍:下叉,雙腳晃腳一圈。
第四八拍:單腿跪地,一腳後揚起,雙手撐地。
二、後踢步組合:
一、二八拍後踢步,雙手叉腰。
第三八拍:1-4拍坐下,雙腳並攏向前,雙手放兩側。5-8拍雙腳並攏彎曲在一側,雙手並攏作睡覺狀在一側。
第四八拍:1-4拍跪起,雙手側舉。5-8拍往後彎腰。
三、圓場步組合:
第一八拍:雙手側舉,圓場步走成一圓形。
第二八拍:坐下,雙手撐地,躺下。
第三八拍:用頭、手撐地,胸向前拱起。
第四八拍:左腿向上屈起,在右膝蓋處點地。
四、小踢腿組合:
第一、二八拍:拉手,左右交替側踢腿。
第三八拍:叉腰,碎步。
第四八拍:雙手撐地,單腳向後踢起,一腿跪起。
五、手絹挽花組合:
第一八拍:左右交替向上挽花至下。
第二八拍:雙手側挽花,左右交替。
第三八拍:雙手側上挽花,側腰花,重復一次。
第四八拍:雙手側平挽花,左右交替。
;E. 舞蹈實用教學方法
一名優秀的舞蹈老師,一定是在教學中不斷累積經驗、摸索更直觀有效的訓練方式、去探索未知的領域、思考怎樣培養出優秀的學生、不斷提高自己並總結不足給予完善,接下來我就來分享一些老師們的小竅門
舞蹈教學方法
一:課堂上一定要「四快」
「眼」、「嘴」、「手」、「腳」要快,也就是說我們老師在上課過程中不可以懶惰,一定要勤快,看到問題及時糾正,經常在課堂中走動,不要坐在前面只動嘴巴講,老師一定要做示範,達不到要求的學生要走過去給予糾正才行!
二:學會做手勢
在教學中,要養成給學生看手勢的習慣,老師的一個手勢學生就知道要做些什麼,舉個簡單的例子:勾綳腳中,我們老師用手來代替腳下動作的勾與綳,這也是一種手勢,又或者拍手兩次是立正站好、三次是調整隊形等,一些長用動作都可以根據老師個人習慣來制定慢慢讓學生所熟悉的手勢。這樣做的好處是:一來我們教師在教學上會少些勞累,二來學生也更加清晰,節省時間,課堂效率也會有所提高
三:找到每個班級的強和弱
要知道你班級里的學生哪裡好,哪裡不好,有些班級的孩子腰特別的軟,但是胯可能普遍不開,又或者前腿不好,那我們要知道這個班弱項的地方在哪裡然後就要加強訓練才行,根據每個班的條件制定不同的教學模式
四:先右後左
給學生養成一個習慣,我們在課堂訓練中都是先右後左,例如豎叉、壓腿、轉方向等,這樣在今後訓練中會省去很多麻煩
五:教動作慢下來
在教新動作與舞蹈動作時,請放慢你的速度,把每一個動作的每一個位置包括手、眼、頭、身體、腳的位置全部都要講清楚,雖然在教授中可能會有些慢,但這樣下來學生的頭腦是很清楚的知道正確動作的要領是什麼,她們才會朝對的去努力,也是為了給我們老師後面扣動作少去了很多的麻煩
六:把單一動作組合起來
把一些很枯燥很傻的單一動作穿插到組合里去訓練,舉個例子,手位練習,我們沒有必要傻傻站在那裡從一位手開始一個個訓練,很枯燥無趣,這些手位可以加在一些小的基本功組合里。例如坐在地面做搬前腿動作,我們就可以加入七位手的練習等,
七:持續訓練
任何動作都要持續進行練習,舉個例子,上學期教了跪下腰的動作,學生剛學會,然後本學期不在繼續練習了,這就出現了一個訓練間斷,那我們之前持續的一個訓練過程就間斷了,也就是說之前的努力都白費了,等要練習站下腰時你會發現完全做不了,所以任何訓練都是從簡到難,也都是需要一個堅持持續疊加的過程,不可間斷
八:快樂教學
在舞蹈訓練中,必然是枯燥的,我們也想讓孩子快樂,但都要經歷一個痛苦的過程,等過了這段痛苦期後,那就是享受舞蹈所帶來的快樂了,你會陶醉在其中,感受它所給你帶來的美好,但言歸正傳,我們還是希望學生在這痛苦期間能夠有些快樂在裡面,那我們可以從小舞蹈裡面找尋快樂,給學生排一些趣味性、互動性、節奏感比較強的小舞蹈,讓她們去感受舞蹈所帶來的樂趣,但凡事又個度,切不可讓學生快樂過度,那樣課堂專注力會有所下降哦
九:課堂不懶散
在一堂舞蹈課中,教師切記不可懶散,要時刻都有任務給到學生,不要讓學生把注意力分散到其它地方
舞蹈的學習方法和技巧
1、設定目標
很簡單,只有學生和老師在學習目標上達成共識才能取得進步。明確的學習目標以及完善的教學計劃對於舞蹈能力的提升都是十分必要的。
2、擺正心態
師生關系是身與心的同時參與。只有集中注意力,樂於去學習才能夠獲得知識。學生們需要認真完成手邊的任務,並且根據老師的指導盡力完善新學的部分。
3、集中精力
有的時候,當老師在講述另一個方面的時候,學生會出於「完美主義」的心態集中注意力在舞蹈的另一個方面。經驗豐富的老師並不希望學生在學習新東西的時候而去完善一切舊的技巧。作為學生,應該跟著老師所選擇的主題走,而後老師也會將新舊知識融會貫通。
4、虛心求教
如果學生不給老師展示判斷力與能力的機會,那麼這就是一種純粹浪費老師能力的行為。對於這樣的學生來說,他們也會毫不猶豫地告訴老師自己的舞蹈應該注意的地方,告知老師怎麼教自己。事實卻是,只要老師盡力去教授學生,他們應該根據自己的理解來決定怎樣教學,而不是聽從學生自己的。如果這樣做還不能取得理想的效果,那麼就應該換一個老師了。
5、勤加練習
在學習過程中,練習也許是最不為大家所重視的一點。能夠勤加練習的學生與那些不練習的相比,總是能夠取得更為持續的進步。但是很多舞蹈學生卻不是這樣認為的。優秀的舞蹈技能必須靠習慣來養成。而習慣只能通過一次又一次的反復練習來培養。
6、養成規律
由於課程間隔時間過長而影響了學習過程的持續性,從而導致很多學生忘記了先前所學習的內容,而老師又不得不再講述一遍。因此規律性的養成對舞蹈的進步也是有影響的。
7、課程種類
聰明的學生會參加不同種類的課程學習:單人課、小組課、練習賽、輔導課程以及講習班都能夠加強、鞏固以及豐富知識。
8、舞者同伴
擁有很多的同伴也能夠拓寬舞蹈技巧。當舞蹈中的某一塊很少被用到或受到挑戰,它就會衰退。而如果有很多的舞者同伴能夠在不同情況下挑戰你的能力,這是一個同伴所不能達到的。