聲樂訓練方法

❶ 聲樂發聲練習，自己在家怎麼練

你在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。下面我就介紹幾種不同的呼吸練習法。
1） 緩吸緩呼 這是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這里需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常說：「長音像吹灰，短音像吹蠟」，是一種吐氣的感覺。
2） 急吸急呼 急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往採用「偷氣」的辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。為了培養呼吸的控制力，我們可以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。卡魯索說過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對於呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。
學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們通過說話交流思想感情，因為一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很遠，而且我們說話連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發情感，是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣眾，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，它是一項技術性問題，是後天訓練出來的。

3）學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。你可以想像跑樓梯時氣喘吁吁的呼吸方式，多練習

要努力呦!

❷ 聲樂怎麼練習的啊有哪些方法和技巧呢

聲樂這東西非常奇妙，聲樂的方法是很抽象的，要想學好聲樂，必須要有一定的耐心，還要有非常聰明的頭腦，當然好的嗓音條件也很重要。一般老師所教的就是 氣息 和 共鳴 。 掌握好氣息，找到正確的共鳴位置，這就是聲樂的方法。但是這個過程非常的漫長，需要一定的耐心。

❸ 聲樂基本發聲練習方式有哪些

聲樂基本發聲練習方式如下：

1、哼鳴練習

記譜時常用hum或m表示哼唱。哼唱又稱閉口音，俗稱哼鳴。因哼鳴時眉問有振動感， 在發音之前，應先練習閉口哼唱。

哼鳴可以調節呼吸和發聲器官，調節聲音的高位置，容易得到聲音的共鳴。哼鳴在中聲區較易，正確的哼鳴有助於嗓音訓練，能減輕嗓音的負擔。錯誤的 哼鳴，尤其是在高聲區，對嗓音是有害的。

練習要求：嘴唇輕閉，舌尖輕抵下齒，上下齒松開，下愕、頸部、喉腔自由放鬆，柔和地吸 氣、呼吸，發聲的通道全部打開，聲音從高位置發出，鼻、齒、唇感到輕微的顫動，哼唱時始終 保持吸氣的狀態。

2、母音練習

a、e、i、o、u、u母音在歌唱中經常要運用，正確地發好母音，才能增強歌曲的歌唱性，表現出聲音的豐富色彩。

練習要求：每個母音都要在同一高位置上發出，軟愕抬起口腔張圓，音與音之問應均勻。 圓潤、連貫，始終保持正確的口型。

3、連音練習

連音是歌唱發聲最重要的基礎之—，只有將圓潤、純美、流暢的聲音連接在一起，才能使音樂完整。連音唱法是歌唱的重要表現手段。

練習要求：呼吸器官和發聲器官應處於自然，從容、舒展狀態，從自然聲區開始，可作半音上行、下行的練習。初練時音域不宜超過C』，每條練習都要柔和、均勻、連貫。起音、收音要保持在高位置上。

4、頓音練習

頓音唱法是歌唱發聲的重要技法和表現手段。頓音是由氣息靈活的控制，聲帶快速的 開掐咬潛，而發出的輕巧、短促、有彈性的聲音。

練習要求：發音前，必須先想好所要發出音的准確音高，它是輕巧、短促而有彈性的聲音。 要快速吸氣，保持氣息，在一瞬問聲帶迅速合攏，氣息靈巧地配合發出聲音，可用輕聲咳嗽，體 會聲帶開合與氣息的配合。從中聲區開始練習，再逐步向低、高聲區擴展。

低聲區注意聲帶的閉 合，不漏氣;中聲區注意聲音均勻輕巧;高聲區注意保持呼吸器官和發聲器官的暢通。

5、打開喉嚨的練習

為使聲音通暢，保持高位置，必須打開喉嚨，穩定喉器，使聲音順暢地「流出」。

練習要求：學會張嘴唱歌，即將上、下齒松開，下頜放鬆有下巴似「掉下來」的感覺，舌尖 稍抵下牙。唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂，要連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。氣 息通暢地配合，發出圓潤、通暢自如的聲音。

6、快速靈活的練習

聲音從緩慢柔和到快速靈活的練習，是歌唱發聲必須掌握的技能，氣息的控制要更加均 勻適度，發聲器官更加自如協調，才能做到靈活快速。

練習要求：聲音要靈活，首先要放鬆舌頭，保持吸氣狀態，口腔放鬆，軟愕抬起，舌尖靈活 有彈性地名喇她上下活動。

(3)聲樂訓練方法擴展閱讀：

學習聲樂的好處 ：

1、進行聲樂訓練，學習唱歌可以健身。科學的發聲方法，需要人體各部分的配合，如，呼吸，丹田之氣等，在練聲時，呼氣吐氣無形中促進氣血的循環，那對身體肯定是有幫助了。還有腰腹部肌肉的收縮，腔體、管道的共鳴等等。

2、能提高人的審美。聲樂藝術，是一種審美的藝術，不管什麼歌曲，都緊緊圍繞著生活，圍繞著我們的情感。在歌曲中，我們體會著喜、怒、哀、樂等各種情緒，在潛移默化中，培養我們一定的審美習慣和審美觀點。

3、對提高學聲樂者的教育,學習能力百利無一害。歌曲內容所表現的范圍，是很大的。除了體現一定的思想，情感，方針，政策以外，還有許多生活、科學小知識。唱歌的過程，也是一個學習知識的過程所以，唱歌是一種很好的教育方式。

❹ 聲樂的學習方法

1．正確的呼吸。美聲強調呼吸是歌唱的基礎，要求「用氣息托住聲音」，肯定了胸腹式呼吸法，提出用調整呼吸狀態來調整歌唱狀態的觀點。

2．准確的起音。認為美聲只有完成良好的起音，才能獲得輕鬆柔和、明亮圓潤的聲音。而要完成良好的起音，一定要正確呼吸，喉頭穩定、思想集中、心理上作好充分准備，聲帶積極閉合。著名聲樂家加爾西亞具體地概括出起音的要領：舌頭平放、准確地唱到音高，平穩而不能滑動。

3．聲音的連貫性。美聲強調保持音質的一致、聲音位置安放不變，音與音的連接講究平滑勻凈，音量漸強漸弱控制自如。

4．聲音的靈活性。18世紀比較崇尚花腔技巧和復雜的裝飾音演唱，所以美聲注重訓練聲音的靈活性，發展音域，打開喉嚨，鍛煉聲音的控制能力應多練習快速音階、快速走句、跳音，要求聲音清晰明亮而准確。

5．聲區與共鳴。聲區是一個復雜的技術問題，很多專家對此都有自己的理論觀點。但無論將聲區如何劃分，Bel canto都始終堅持在教學中統一聲區，並認為聲區是教學的關鍵，聲區與共鳴是相輔相成的。要達到音色統一動人，富有穿透力，共鳴的位置必須相對穩定、准確。

6．吐字和語言，歌唱要有良好的語言習慣。美聲要求語言中每個母音的發聲是清晰准確的，歌唱中的母音轉換要圓潤、流暢，只有這樣，Legato的原則才能在吐字和語言中得到真正的體現。

由於「美聲」這種歌唱方法與風格，很快得到歐洲各國聲樂表演和聲樂教學的採用和接受，並在它的發展中，逐步從地區性擴展為國際性，形成一種具有演唱風格，聲樂技術，美學原則和教學理論的聲樂學派。

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接受嚴格的聲樂訓練，建議在變聲期結束後進行。

變聲期是一種自然的生理現象，是由少年時代進入青年時代的標志。在這個時期，無論身體的形態，心裡的活動以及人體骨骼的增長都有很明顯得變化，這個時期喉部（發聲器官）的發育變化也是非常明顯的，這個時期在醫學界稱為「變聲期」。

1，變聲初期：嗓音無太大變化，有時會感覺嗓子不聽使喚，會出怪音。

2，變聲中期：嗓音的變化明顯，男生最為突出，音調變低，唱歌時不易控制，高音唱不上去，有的人則發聲嘶啞，音色不幹凈。

3，變聲後期：說話的聲音變成了成年人，但唱歌的聲音還不太穩定，聲音不夠結實。

變聲期大約為一年左右，最短也要幾個月，而到能較穩定地歌唱大約要二，三年的時間。

一般情況下，男生變聲期的年齡一般在12至14周歲，女生在11至13周歲。

在變聲期內，家長要教育孩子不要緊張，只要注意保護嗓子，注意休息，不要喊叫，不唱自己不能勝任的歌曲，不吃過於刺激的食物等都可以順利地度過變聲期。

❺ 聲樂發聲練習應該怎樣練

你在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。下面我就介紹幾種不同的呼吸練習法。 1） 緩吸緩呼 這是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這里需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常說：「長音像吹灰，短音像吹蠟」，是一種吐氣的感覺。 2） 急吸急呼 急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往採用「偷氣」的辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。為了培養呼吸的控制力，我們可以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。卡魯索說過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對於呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。 學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。 歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們通過說話交流思想感情，因為一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很遠，而且我們說話連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發情感，是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣眾，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，它是一項技術性問題，是後天訓練出來的。 3）學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。你可以想像跑樓梯時氣喘吁吁的呼吸方式，多練習

❻ 怎麼做聲樂練習

一、吸氣

想像自己處於一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香。記住這種感覺，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。

隨著音高向上，下頜需要鬆弛地向下，向兩側向後拉；小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣，使喉嚨更加打開，喉頭不可隨音高往上移動，而是相反，逐步下降，保持在吸氣的狀態，當然這個狀態必須有氣息的支持。

第一個就是支點提法。在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放鬆唱，這樣把注意力往那兒一想，聲音一下子就得到平衡了。

這種方法可以解決好幾個問題：如果唱高音喉頭容易上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也自然放鬆，下放，喉頭放下以後，喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處，氣息當然就不能超過聲帶，那一定在胸口的下面，氣息也就往下沉了，穩定了。這基本是找到了正確的發聲方法。

第二個反向提法是「喉下換字」的比喻。喉下換字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者「貼著肩膀換，在脖子根換」。這樣唱的時候，喉嚨最容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，容易找到高音的焦點位置。

❼ 問下怎麼練習聲樂

練習聲樂是一件很艱苦且很枯燥的事情，就學習者本身來說，除了需要有一個好的天賦條件以外（例如：嗓音條件好，樂感好等等），還需要有一個正確的學習態度（例如：會鑽研，悟性好、有足夠的學習毅力和決心，不怕失敗和反復等等）。當然，擁有一個好的學習壞境和優良的師資條件也是必須的。所以，不知樓主問這個問題的用意何在？如果只是想了解一點知識，那就比較簡單一點，用聲樂教學大師金鐵霖教授的話來說，一個優秀的歌唱演員必須要具備「聲、情、字、味、表、養、象」這七個方面的素質。
聲——科學的演唱方法和聲樂技巧（優秀的嗓音條件和科學的發聲技巧）；
括弧內是本人的觀點，下同。本人覺得金大師對這個字的概括不夠准確，演唱方法和聲樂技巧不就是這七個字的綜合嗎？還要下面六個字干什麼？下面六個字其實成為了對這個字的解釋，是這個字的幾個分支，不能成為一個獨立的方面。所以本人認為「聲」的內容應該是：優秀的嗓音條件和科學的發聲技巧。注意，發聲技巧和聲樂技巧是兩個不同的概念。
情——演唱聲樂作品的感情；
字——歌唱中的語音（正確的吐字方法）；
味——歌唱的風格和韻味；
表——歌唱中的表演和形體動作；
養——歌者應具備的音樂素養；
象——歌唱演員的形象、儀表、台風。
這七方面的後三個「表、養、象」，跟練聲沒有直接關系，前四項「聲、情、字、味」就是聲樂練習的內容。當然，你問的是「怎麼練習聲樂」，就是說不光要了解其內容，還要了解其方法。
這四個字中，「情」和「味」這兩個字在訓練上很少有具體的方法，全靠老師的啟發和自身的悟性來日積月累的，但這兩個字卻是最見演唱功力的兩個字，唱得好不好聽全在這兩個字上，這兩個字把握不好，你的嗓音再好聽，發聲再正確，唱出來的歌也好聽不到哪裡去。所以，這兩個字是一個歌手需要終生練習的。
「聲」和「字」是有許多訓練方法的，但不可能將每種方法都說得很具體，首先，那得要有一本厚厚的書的篇幅，其次，本人的功力也達不到那程度哈，只能大概說一下。
聲，就是訓練發聲技巧，通過發聲技巧的訓練，可以改善你的嗓音條件，好的可以更好，不好的也可以一定程度的變好。訓練的方法主要有：
無聲練習，用來鍛煉喉部肌肉群和進行呼吸訓練；
音階練習，用來鍛煉對音高的把控能力；
母音練習，一是練習共鳴腔的運用，使嗓音明亮而有穿透力，二是練習吐字清晰；
哼鳴練習，也是一種共鳴腔練習；還有一些其他的輔助練習。
特別要指出的是，呼吸訓練也是一個歌手需要終生練習的項目。呼吸訓練是用來鍛煉歌唱者的氣息支持技巧，有人說歌唱的藝術就是呼吸的藝術，這話雖然有些過，但也足以說明呼吸在歌唱中的重要性，因為歌唱的呼吸與我們日常生活中的呼吸有著很大的不同，所以需要通過一些特別的方法來加以訓練，要達到的目的是：
慢呼慢吸，時間越長越好，鍛煉肺活量和氣息保持的能力；
慢呼快吸，鍛煉換氣的技巧；
快呼快吸，快速換氣（偷氣）的技巧。
以上這些也可以說是訓練方法，但是還有一些訓練方法用來幫助達到上面的目的，例如胸腹式呼吸方法、支點的概念、聞花、嘆氣等等等等。
字，就是訓練吐字方法。我國的民族聲樂和戲曲、曲藝等對吐字是非常講究的，有著一套嚴格的訓練方法，提出了「以字帶聲」、「字正腔圓」、「吐字歸韻十三轍」等理念。吐字要講究字頭、字腹、字尾。字頭由聲母組成，字腹由韻母組成，字尾就是歸韻，由韻母和聲音相結合組成。吐字中還要注意「五音」、「四呼」、「四聲」的運用。五音就是唇、齒、喉、牙、舌五個在發聲中氣流受阻的部位，四呼是吐字中的「開、齊、撮、合」四種口型，四聲就是漢語中的陰平、陽平、上聲、去聲四種音調。訓練吐字的方法除了上面說過的母音練習以外，說各種韻轍的繞口令是主要方法。
聲樂練習的大致內容就將這些吧，樓主如果不是單純只是想了解一些知識，而是想要對自己進行訓練的話，那麼，你的這個話題太大了，聲樂訓練在有時候只能意會不能言傳的，說是說不清的，所以完全不可能靠在這里用一篇文章來解決。況且我不知道你是男生女生，不知道你現在的基礎如何，也不知道你想學到怎樣的程度，根本無法針對你的具體情況來回答你的問題。如果你的悟性足夠高，也可以到網上找一些聲樂訓練的教學視頻來看，網上有很多的。但這也只能作為輔助手段，當你的水平到了一定的程度，你必須要找一個好的老師來幫你訓練。

❽ 聲樂怎麼練習

作為一名聲樂歌唱者、愛好者，一輩子都在練習聲樂中的哪些技巧呢？以下五點，就可以為您揭秘。
氣沉
若想使高音唱得輕松而又明亮干凈，氣息支持是基礎。這關鍵是氣息的位置，音越高，氣息位置越低，以在腰部四周為最佳．很多人在唱高音的時候總有一個通病——氣息浮至胸腔，所以氣緊，不自覺的伸下巴，導致氣不暢順，甚至傷及喉嚨。所以，氣沉、收下巴是唱高音的基本要求。
舌平
口腔是氣息流出身體的最後一個關卡，若舌卷或縮，自然會堵住氣息的通道，不僅高音上不去，而且氣息和舌的對抗會使你感到越唱越累。
舌平以舌尖輕抵下牙齒為最佳，如果已經養成了這個壞習慣，介紹一種方法，在練聲的時候含上一顆糖，舌自然不敢卷或動彈，而且能成一種比較自然的狀態，一但習慣之後，不再用糖的幫助的時候，你會明顯覺得收放自如，不過這個過程很艱難，要堅持。
腰部力量
正確的歌唱方法並不是用嘴歌唱，而是氣息，所謂氣息，說得通俗點，就是腰部力量。
有的人本身生理條件很好，高音亮而飽滿，但很多人都有這樣一個問題，為什麼唱高音時總會覺得音站不穩，搖搖擺擺，老是不聽指揮．就像一個物體能夠穩當的擺放在一個地方，必然是因為它有一個支點，而我們的腰部力量就是歌唱的支點。
當一個人打呵欠的時候，就是擁有歌唱最佳狀態的時候，不僅喉嚨完全放開，腰部也有一股力量在腰四周遊走，可以多多體會。
共鳴
一次好的發聲不僅需要口腔的本音，更需要顱腔和胸腔的共鳴。泛音產生於顱腔，使音色飽滿，胸腔的共鳴則使音色渾厚。
高音用得較多的是顱腔的共鳴，中低音則需要很好的胸腔共鳴，一般人都覺得歌唱最難的就是高音，其實不然，「你能夠低到多少，你就能高到多少」，就像拉彈弓，你能夠往後拉多少，你就有多少可以爆發的高音力量，當這三個腔體都能互相配合的時候，那就是天籟之聲。
情緒
若想使高音唱得輕松而又明亮干凈，氣息支持是基礎。這關鍵是氣息的位置，音越高，氣息位置越低，以在腰部四周為最佳．很多人在唱高音的時候總有一個通病——氣息浮至胸腔，所以氣緊，不自覺的伸下巴，導致氣不暢順，甚至傷及喉嚨。所以，氣沉、收下巴是唱高音的基本要求。

❾ 如何訓練兒童聲樂

鏈接:

這里有兒童聲樂啟蒙課希望能幫助你。

0-3歲是孩子音樂啟蒙的最好時期，而家長是孩子最早的啟蒙老師，這個時候家長是否對孩子進行音樂啟蒙，決定了孩子日後的音樂學習的持久性和穩定性。

❿ 聲樂的練習方法

樓主好
一般的聲樂課首先是練習氣息，彎腰打嘟嚕是練習氣息最好的方法，還有就是跳音
做仰卧起坐對練習氣息也是有幫助的。然後就是開口音，閉口音，到了一定程度還會哼鳴、、
開口音：mi、ma、la、lai、li、lia、ha
閉口音：en、wu記住要頭腔共鳴——打開笑肌得去說話，找到那個亮點。
主要的還是感情，這個用得好聲音自然就很好聽，
樓主還有什麼不懂得可以再來問我、、