⑴ 二胡右手的正確運弓
二胡右手的正確運弓
二胡右手的正確運弓，我國文化的重要組成部分就是我們的樂器，而且樂器在我們的生活中都是很常見的，樂器的種類多種多樣，很多人都喜歡學習樂器，二胡就是其中知名樂器之一，下面是二胡右手的正確運弓。
握弓手型
各種弓弦樂器都有自己特有的持弓方法。二胡的持弓方法是把弓桿放在右手的食指第三關節上，起到托起的作用。食指的第一二關節與拇指形成小的對角。拇指用第一關節內的指面壓住弓桿，中指與無名指從弓子的下方插入到弓桿與弓毛之間。在演奏時，主要運用拇指與食指的力量，控制弓桿的走向與平衡。
中指只用於其第二關節稍側的背面處輕輕地抵住弓桿。小指呈自然彎曲狀，在手掌內，切不可僵硬用力伸直在外。演奏內弦時，中指與無名指同時用力向內勾弓毛，這樣使弓桿與弓毛形成反向的壓力(弓桿稍成弓狀向外擴張)，使腕部有稍微的緊張勾力。拉外弦時用中指第三關節輕輕頂住弓桿，以便於更好的控制弓桿的走向。
運弓手型(十二字秘訣)
拉弓，即「拉弓開、手腕領」。拉弓時,手掌順勢展開，右手腕向右稍偏斜前方領弓。手腕要稍稍向外突起呈「外伸狀態」,以腕部為先動點向右拉出。要注意大臂不要過早地向外伸展，以致肘部過分抬高，造成「大臂架起」等不良現向。另外，在拉弓時，右臂不可向右後方運動，使弓子拉成一個圓弧狀。
推弓，即「推弓合，大臂領」。推弓時，右手掌合攏，大臂引領，手腕內收向左推弓。要以大臂回收作為先動點，帶動小臂向左推進。此時，手腕應呈「內屈狀態」。當大臂收完後，小臂繼續向左推;小臂收完後手還要將弓子推進幾公分，使手腕再次轉換成「中間狀態」，以便開始下一個拉弓動作。
運功要求
1、即平直的原則進行訓練。
2、弓毛的位置是靠近琴桿處，運弓時弓毛應沿著琴筒正面，貼在琴弦上。
3、避免上下擺動，小臂和手腕不要向上抬得太高或向下拉。
4、運弓中弓毛的角度應盡量與弦的前後上下成直角。從物理學上講，弓毛擦弦成直角時聲音的`共鳴最大，如果把弓子向上拉或向下拉發出的音不扎實，有一種發虛的感覺。
5、運弓時右手腕要隨著弓靈活自如地擺動，猶如魚兒在水中擺尾一樣。腕部是在肩與大臂的力量支持下活動的。學會了手腕靈活對今後的演奏有很大的幫助。
二胡演奏的右手姿勢
1、『弓桿要比弓毛略高』：以免弓桿敲到琴筒。
2、『用(食指)指尖持弓』─右手食指與弓桿之接觸面越少越好：腕要靈活的運動，右手食指之左側，與弓桿之接觸面就不能太大。
3、『(中指)向內壓弓毛時，要用指尖』：這是最省力、最靈敏的方式。
4、『推短快弓時，四指放開、拉短快弓時，四指合攏』：總之短快弓要動用腕關節，食指與琴桿之接觸面也就不能太多。
5、『弓桿與琴桿之夾角越小越好』：夾角過大，一弓會拉到雙弦。
6、『向九點(方向)推弓、向三點(方向)拉弓』：弓桿拉到四點方向，大臂就張不開了。推到八點方向，琴弓就會碰到琴桿。最理想的角度是，運弓在九點到三點的方向，琴筒則向逆時鍾方向略旋。
7、『拉弓時掌心向內、推弓時掌心向外』：右手之手心向上時，腕關節就無法靈活運動了。所以右手掌心是向左，而非向上的。拉弓時，腕向右先移(掌心向內)、推弓時腕向左先移(掌心向外)。
8、『長弓用臂、中弓用肘、短弓用腕』：拉弓時，軌跡成呈圓弧狀者，通常都是犯了大臂沒有張合的毛病，不會用大臂，弓也必拉不滿。而用肘甚至臂來拉短弓，則不夠輕巧。
9、『琴弓如箭弓、壓弦如彎弓』：無論是拉內弦還是拉外弦，弓毛都要對琴弦施以壓力，弓毛就會像引箭一樣有一凹凸點的，否則音質就不夠飽滿。
10、『拉外弦，用右手食指推弓桿、拉內弦，用右手中指壓弓毛否則接觸點無力，音質就不夠飽滿。
一、運弓時，手腕、小臂、大臂應該是一個協調統一的整體。
不少學生在運弓時往往大臂先走，之後帶動小臂，再帶動手腕。這樣造成的結果不光是動作看上去不舒服，更嚴重的是由於貼不住弦而造成的聲音虛軟無力。因此無論是出弓還是進弓，手腕、小臂、大臂應同時運動協作：由手腕給出方向，小臂大臂給予力量支持。
二、運弓要成一條直線
練習長弓的要求有四點：平（上下）、直（前後）、穩（弓速：弓根、弓尖），且沒有換弓痕跡。因此長弓的行進路線應該是一條直線。此外長弓的弓速應該選擇一個相對較慢的速度，並且在換弓時弓速保持不變。拉長弓的時候要平心靜氣，氣沉丹田，切忌心浮氣躁，覺得長弓是浪費時間。
三、運弓要貼住弦
練習長弓的另一個要點就是貼弦。利用弓子的自重，或者說手臂的自重，拖著弓子走。這里需要提醒一點的是，外弦的貼弦需要中指向外頂。
一直以來很多學生都認為拉外弦不需要用力。其實是錯誤的。不得不承認二胡在設計上存在某些不科學的因素，因為它貼弦的用力方向是內外用力，而不能像提琴一樣隨重力作用向下貼弦。所以對二胡運弓的控制力有更高的要求。聲音上來說，要通暢、圓潤、飽滿、干凈，特別是換弓的瞬間要保持音色音量和音質的統一。
因此在練習長弓的時候，一是要對照鏡子觀察運弓動作的協調性和弓子的走向，
二是用耳朵聽運弓的聲音是否一致。
一是放鬆、流暢地傳遞力量。以肩關節為軸，大臂帶動小臂，將力傳至手腕，由手腕先行，帶動弓子作水平運動。手臂的傳輸要通暢，不要有阻礙，傳達要直接，靠手臂自然下沉的力量，把力量傳遞到琴弦上，不要把力量積攢到琴筒上。
二是合理、合法地調配弓段。一個曲子寫得好，都是布局、段落、層次有深度，寫作文要考慮篇幅、布局、主題。同樣，運弓同樣要總攬全局、統籌安排，合理運用弓段、弓序。右手控制好速度，不要太快，以節省並充分使用弓段。
三是靈活、精準地左右配合。右手的換弦與左手的換音保持協調、同步、統一。左手指「力點」要集中，把情感100%集中在指尖;右手也應該有一種力量，去迎合、尋找左手的「力點」，做到左右配合，有條不紊，推拉弓音色一致，這樣發出的聲音就會飽滿。
四是和諧、同步的音手琴心。運弓只有實實在在，發出來的聲音才不會飄，演奏中「大風車」式的輪弓，很難以保證很好的音色。弓子走到哪裡，心就動到哪裡，心若在，力就在，音色就在。音得之於心，應之以手，達到人琴合一的境界。
剛學習二胡的小夥伴，很多人都不知道怎麼用右手運功。下面我整理了二胡右手運弓的 方法 ，供你閱讀參考。
二胡右手運弓的方法：運弓的均勻
我們在學習作品的時候通常會按照老師的處理進行音樂變化的訓練，例如漸強、漸弱、波弓等等。但是時間久了會形成一種慣性式的演奏習慣，這種演奏習慣並不完全是源於內心對音樂的認知，而僅僅是一種慣性演奏狀態。帶著這種演奏習慣去演奏一些要求平緩細膩均勻不變的音樂時往往會達不到技術要求而破壞音樂想要表達的意境。導致這種現象我認為有兩個原因：一是沒有經過太多自身對音樂變化的思考和認知，習慣於被動接受音樂處理，並且反復進行機械性的訓練，從而形成演奏慣性。二是缺少均勻性發音訓練，沒有形成這種很重要的的演奏基本功。所以，當駕馭不斷變化的音樂時，往往容易失控且不自然。均勻不變的運弓功夫往往是表現千變萬化的運弓手段的根。這個根打的牢固才可以從容駕馭各種音樂表現要求。因此，均勻的運弓訓練是需要訓練者特別重視且要不斷堅持下去的訓練內容。
運弓的均勻主要是指一弓之內力度的均勻和弓速的均勻，也就是弓子在運行時，力度和速度均要保持穩定狀態。
談到聲音的均勻不得不談到不同弓段的不同運弓感覺。
通常情況，當弓子運行到弓中部位時，演奏者往往感覺到最容易發力，且運行起來最容易順暢。所以，到了弓中部位時聲音加大，兩端的聲音相對較小，出現“大肚子音”的情況。要想避免形成這樣的演奏習慣，專門訓練弓根運弓和弓尖運弓是非常有必要的,就像訓練左手手指一樣，將三、四指這些弱項手指專門進行強化訓練，使之與一、二指一樣靈敏有力。我們也要將弓尖以及弓根這些不容易掌握好的弓段進行強化訓練，才可以保證運弓的均勻發音。
通常我們會發現拉到弓尖容易無力，這是因為運行到弓尖時，我們的右手離身體較為遙遠，右手握弓過於變形，使發力點產生偏離，因此演奏者會有使不上勁的感覺。例如演奏外弦，到了弓尖手掌會向下傾斜塌陷，並且還有食指的支撐點移到接近指尖處等現象。這樣都會削減掉右手食指力點的支撐力，大大減弱弓毛貼弦的力感。再有，到了弓尖部位弓速隨著力量的減弱也會相應減慢，弓速的減慢也是力量重心減弱的結果。因此，到了弓尖部位，演奏者要注意重心的保持以及弓速的順暢進行。
論完弓尖，我們再談弓根問題。拉到弓根部位時往往容易出現雜音，演奏者為了避免弓根的雜音，容易端起右身刻意控制雜音，但這樣只會讓身體緊張，喪失重心從而破壞音質。要想避免雜音，依然要下沉於身，只不過要學會減少手指的力量，才可保證與其他弓段有著同樣的聲音。
我們認識到了不同弓段所產生的不同問題後，就要注意克服，加強訓練，使得弓子運行到任何部位都可以保持同樣的聲音。(文/ 首都師范大學音樂學院器樂系:於川)
二胡右手運弓的方法：運弓的變化
我們在進行運弓變化訓練時，首先要注意到不同聲音強、弱下的弓速與弓力的比例問題。
有些演奏者在表現聲音的強、弱變化時只是注重力度的變化，但卻忽視了弓速的變化，使得聲音在變強的同時變得緊張起來。這是因為在弓毛與琴弦的壓力增大時，弓、弦摩擦的速度沒有相應加快，琴弦在這個時候得不到充分的震動，這樣就會使聲音發緊，甚至會產生噪音。
因此，演奏者在進行強、弱變化的時候，一定要將力度的變化與弓速的變化同時注意到，將兩者的比例進行很好地運用，使得聲音在音量變化的時候，始終保持自然、較好的音質。 文章 選自中國二胡藝術網當然，特殊情況也不是沒有的，例如演奏者在表現內心極度掙扎或是心情絕望等情感狀態時，或許會在力度加大的時候刻意使弓速放慢一些，使聲音更到位的表達出演奏者內心的情感狀態。在表現情感時，演奏者可以隨著情感需要，任意調整弓速與弓力的比例，使二胡產生豐富多彩的音質，更好的服務於情感表現。但是，作為聲音強、弱變化的運弓訓練來講，訓練者還是要在音量變化的時候，尋找到最自然的弓速與弓力的比例。
通常，弓根以及弓中部位較為容易發力，適合強力度發音。弓中以左以及弓尖部位不易發力，適合弱音量的控制。因此，演奏者在拉弓上演奏一個漸弱的音或是在推弓上演奏一個漸強的音都會覺得很舒適。但是，要想有效提高運弓水平，是要將不舒適的演奏弓法進行加強訓練，直至與舒適的弓法同樣自如駕馭。例如，推弓從強漸弱以及拉弓從弱漸強等弓法都要進行長時間的苦練，這樣才可在表現作品時，輕松表現各種弓法上的需要。
有些演奏者習慣在拉弓的發音之初先以弱音開始，然後再逐漸放開聲音，若是開門見山，直接從一個強力度開始發音，通常會帶有音頭的效果。這是因為聲音的開始需要弓子由靜止到運動這個過程。若是以強音開始，弓子就要由靜止立刻到達較快弓速，這樣一來，難免會有爆發性的音頭出現。若不產生音頭，弓子由靜止到較快弓速時，容易產生一個小小的過度，就會出現一個短暫的由弱到強的音效。由此可見，雖然演奏者在拉弓上做出漸弱是件容易的事，但是，要想做到不帶音頭的從強漸弱，是有一定困難的，恰恰音樂中，有很多發音要求開門見山式的以一個強力度且通暢不帶音頭的聲音作為入音效果。所以，需要演奏者在這方面加強訓練，克服此困難。
二胡運弓方法七要點
一、肩和上臂的動作
肩和上臂是右臀運動的軸心和力量的總來源。一般在運弓上出現毛病時，大都與肩和上臂不合理的運動有關。所以，在運弓時一定要保證肩和上臂的自然狀態。
二、肘關節和小臂的動作
上臂即大臂外展內收時，小臀即前臂和肘要保持同步平行運動，三者密切配合並且協調，形成一個統一體，任何情況下，任何一方不應有先行的動作。
三、右臂和手、腕的關系
弓子運行時，腕關節要保持自然、靈活。腕和手的活動是大臂、小臂協調運動的結果，而不應該是手、腕的主動動作。它們和右臂成相反得方向內收外展。
四、右手手指的動作
運弓的力來源於肩和大臂，然後通過小臂給予加強，又通過腕部傳導到手和手指，隨著右臂的左右運動(運行)，手指也應有相應的伸張和收縮。拉弓時手指由伸張逐漸轉收縮，推弓時手指由收縮逐漸轉伸張。
五、運弓的方向
不管是拉弓還是推弓，小臂的運動基本上要保持平直，弓毛與琴弦成90度角，這樣使琴弦充分振動，發音干凈、飽滿。弓子運行的方向偏高或偏低、靠前或靠後都將影響二胡的發音、音質。
六、運弓的平與直
運弓的平是指弓子與琴弦的擦弦點要成90度角，並且在運行的過程中始終保持這一角度。初學者運弓時總是忽上忽下，擦弦點的角度總是在不停的變化，這樣會影響二胡的發音。
運弓的直是指拉推弓時始終是保持同一線路運行與返回，即弓毛始終貼近琴桿方向左右運行。拉弓時不能出現向身體的後側運弓，而推弓時不能出現向右前方推進，這樣拉推弓成了一條弧形的運弓線路，在練習過程中是不可取的。
七、運弓的速度、用力和音量
運弓的速度是指弓毛和琴弦摩擦的快慢。用力是指主觀上對弓子運行時給予的力量大小。音量是指弓毛和琴弦摩攃所產生的大、小、強、弱的音效。在通常情況下，弓速快所給解力可大些，音量也就強一些，弓速慢所給的力可小些，音量也就弱一些。如果弓速快，而給的力小，則發出的音就虛一些，如果弓速慢，而給的力又大，那麼就會出現噪音。另外，在通常情況下，弓根處用力可小點，弓尖處用力可大一點。