頭聲共鳴訓練方法上不去怎麼辦

1. 唱歌技巧之打開頭腔共鳴的方法

​曾經有人說過：「唱歌就是唱呼吸，唱共鳴」。可見共鳴在歌唱中占非常重要的位置。唱歌若不會用頭腔共鳴，高音很難唱得好聽，輕聲也唱不好。

對大家來說，要打開頭腔共鳴是比較困難，因為通往各共鳴區的入口和通道由於粘連而被堵。靠「爬」鋼琴練習，力度太小，很難把入口和通道疏通。有些人靠「爬」鋼琴，似乎高音上去了，但因缺乏頭腔共鳴，喉節又沒下降，是吊著嗓子在唱，所以聲音不好聽。

老師常教我們做「哼鳴」，老師的共鳴聲很大，輪到我們做哼鳴時，共鳴聲就很小，我自己的聲音也很小。我常想這是什麼原因，但也沒想出個所以然來。過了一段時間，有天晚上我突發奇想，我想老師的「哼鳴」是「哼」字拖長音，我若帶氣沖鼻腔發出「哼」字會怎樣？於是當晚我就開始練習。我從新聞聯播開始，一直練到九點半。我從鼻腔開始，然後到頭頂，再繞到後腦勺。這樣不間斷第練了三個多月，我感到頭腔共鳴基本打通了。這個練習我完全是瞎打亂撞，因為當初並沒有什麽理論根據，只是抱著試一試的心情來做的，最終我成功了。

我曾經看過一本發聲的書，我才知道頭部原來有那麼多的共鳴腔，也才明白我的方法成功的道理。我把這個方法叫空氣沖擊法。

打開頭腔共鳴具體方法如下：

1、口自然閉上，牙齒微微松開，氣往鼻子後面的前硬顎猛沖，同時用本嗓發出這個「哼」字。

2、方法同上，只是氣從鼻腔往額頭方向沖，這一步比較難，要花較長時間，眉心處可能才會有振動。以下各步練習，方法如一。

3、氣沖的位置往口腔里移一下。

4、氣沖的位置在口腔中間硬口蓋部位。

5、氣檔帶和往口腔後斜上方沖。

6、氣往後咽壁部位沖。

7、用假聲「轟」字沖鼻腔。

8、用假聲「轟」字沖口腔各部位。

9、用假聲沖鼻腔和口腔各部位，每次把「轟」字拖三拍。

經過以上各步練習，當每一步發的聲都有較強共鳴時，可以說頭腔共鳴初步打開。如果再想提高，把頭腔共鳴做得更好，還可做「哼鳴」字練習，只是在意識里，要讓哼字沖擊頭骨各部位，比如頭頂、後腦勺。

老師說過，頭腔共鳴區有些在解剖學上來看，是看不出來的。我認為頭腔除了各竇是共鳴腔，凡是頭腔里有空隙的地方行卜，都行盯是共鳴腔，我的沖擊法能把頭腔各共鳴空間沖開。下面分享一個唱歌教學: 一分鍾教你真假音轉換技巧的視頻教程，有想學習的，可以通過視頻加我領取唱歌教程一套。

打開頭腔共鳴是比較難的，要付出很多，要堅持不懈的練。每天最好一小時，最後會成功的。

2. 唱歌頭腔共鳴怎麼練

問題一：唱歌如何找到頭腔體共鳴？ 唱歌 是需要共鳴的
提笑肌(即保持微笑的狀態)，使聲音能通向鼻腔 這樣的聲音才能放出來 更飽滿
而 共鳴分胸腔共鳴頭腔共鳴等
胸腔共鳴一般在中底聲區是運用 很容易就掌握的
而 頭腔共鳴就要在練習中細細體會了
頭腔共鳴在國外大師的專業術語中被形象的稱作是面罩共鳴
它要求你的鼻腔是健康的（也就是不能感冒不能有鼻煙炎）
我認為面罩共鳴實際上是打開鼻咽腔的產物。就是說，當歌者的聲音獲得了充分的面罩共鳴時，鼻咽腔就是完全打開的狀態。如果說打開喉嚨是要求打開喉咽腔和口咽腔，那麼，要想把聲音送進頭腔，還必須同時把鼻咽腔打開。所以唬樂教育家貝基先生說：「我所說的打開喉嚨是要求上下左右都打開。」……如何做到在打開喉咽腔的口咽腔的同時，把鼻咽腔也完全打開，從而獲得充分的面罩共鳴呢？
以下幾種手段就是打開頭腔的基本手段

1．面帶微笑聲音容易進入面罩位置。貝基先生說：「古代的老師教唱歌只教兩件事：一是打哈欠打開喉嚨；二是微笑地唱有助於聲音進入面罩。就靠這兩點我國歷史上出現了很多優秀的歌唱家。」 所以 你的老師也這么要求你吖！！
2．用哼唱的感覺到面罩共鳴。他說：「在哪裡哼就在哪裡唱。」……當然這種哼唱必須是以完全打開的喉嚨和良好呼吸支持為前提，否則是哼不到面罩裡面去的。另外在哼是要盡量找到一種暈乎乎的感覺，這說明打開了鼻咽腔真正哼到頭上去了。
3，不張大嘴也有助於找到面罩共鳴。……除不張大嘴外，貝基先生還要求歌者不要用嘴去控制聲音或用嘴去做聲音，這樣往往會影響面罩共鳴。
4．小聲練唱有利於找到面罩共鳴。
5．講話時也應該盡量運用面罩共鳴。……正像斯基巴說的那樣：「說話要像唱歌那樣好聽，唱歌要像說話那樣自然。」
其中微笑是最美最有效的方法哦
它的實質就是：提顴肌; 微笑著說話.,嘴角微微向上翹,同時感覺鼻翼張開了,試試看,聲音是不是更清亮了.

問題二：唱歌怎樣運用頭腔共鳴及訓練的方法？ 10分 實踐上來說，用假聲更容易找到頭腔共鳴，使勁的喊假聲。也就是所謂頭聲，很容易得到（就是尖叫）。找到之後，再找真聲的頭腔共鳴。
頭腔共鳴我們常常把頭腔共鳴稱之為頭聲。頭腔共鳴是我們聲音中最具有魅力色彩的成份。它使聲音明亮、光彩、輝煌、穿透力強，尤其是男高音、女高音聲部，頭腔共鳴幾乎決定了聲音的質量。頭腔共鳴是由於聲音的頻率引起了頭部上前方的蝶竇空間的震動而產生的。蝶竇位於鼻孔上，是比較小的結構空間，獲得頭腔共鳴必須先具有鼻腔共鳴、口腔共鳴，否則頭伐共鳴是難以掌握的。具體方法是：把口腔內聲波在硬齶上的集中反射點稍後移，下齶放下，軟齶和小舌頭盡量上提，使口、鼻、咽腔之間的通道和空間更寬些，聲波便沿著上齶骨而傳到鼻咽腔、鼻腔和蝶竇等，引起振動，這種共鳴效果清脆，豐富，富有光彩。當然要取得良好的頭腔共鳴是必須建立在正確的呼吸點、發聲點和共鳴位置點這三者協調運動的基礎之上的。

問題三：聲樂中的頭腔共鳴怎麼練 方法是什麼？ 哼鳴，先張口哼，感受鼻腔帶動的共鳴，再閉口哼，慢慢的你就能找到頭腔了。然後也要練習假聲，假聲也能幫你找到頭腔共鳴。

問題四：唱歌時候頭腔共鳴怎麼練習? 唱歌要用「氣」唱，剛開始唱高音不要用很大的力，不然會導致後面氣喘以及老是顫音的問題，清唱上去後，再穩定用力。 在網上找人教並不保險，最好找專業的老師指導一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌不要用自己的聲帶，否則會使聲帶生繭。 要有高音的最好方法是增加肺活量，這是很重要的一點。 鍛煉肺活量方法： 一 經常做一些擴胸運動、振臂等徒手操練習（這個超有用，我就是一直做這個現在可以飆很高的音了） 二 耐久跑練習，注意要堅持，跑和呼吸配合，距離適當，強度不宜大 三 練習潛水或游泳（最快和最有效的方法了，不過我是旱鴨子……） 注意，高音可以練習，但是低音是天生的，低音練不了。 像張韶涵等藝人唱到高音處會用手輕壓自己的肚子，使身體內的「氣」出來，高音也就可以發出來了。 還有上次看電視，梁靜茹說過唱到高音處可以伸展一下四肢，所以有些明星唱歌時手擺來擺去，是為了讓高音跟舒暢的出來。 說太復雜也說不清楚，最好就是找老師來教了。 最後還有一個辦法，就是經常喊，用氣喊，多喊是有好處的，也可以為以後唱高音做鋪墊哦！

問題五：假音要怎麼發音練習 怎麼樣才正確 頭腔共鳴又是什麼感覺 20分 歌唱三要素
怎麼發生怎麼練氣怎麼唱歌詞都有了

我們老師當初的資料
要想學習正確的歌唱方法，我們必須首先知道一下與演唱密切相關的三個要素：頭腔共鳴、打開喉嚨和氣息支持。這三個方面有任何一點沒有做好，都會影響演唱，對於演唱高音則會表現的更明顯一些。一般中聲區的歌曲會很容易唱，這是因為它對頭腔共鳴、呼吸方法、喉嚨狀態、吸入的氣量等方面的要求更接近人說話時的狀態，易於把握。而演唱高音則不然，它在上面的幾個方面都有嚴格的要求，僅僅用說話時的狀態演互是不夠的，它要求演唱者必須對上面的幾個方面的正確操作有一個明確的認識，它要求演唱者必須能夠更准確的控制和突出頭腔共鳴、喉嚨更好的打開並穩定好、正確的吸氣，而且必須運用科學的方法吸入足夠演唱高音的氣量，演唱高音是需要更大氣量和氣息支持的。
至於頭腔共鳴、打開喉嚨和氣息支持這三個方面，不同的人出現的問題不一樣。有的人在頭腔共鳴做的不好，有的人在打開喉嚨方面做得差一些，而有的人在前兩項上能夠做到一些，可在氣息支持上表現的明顯吃力。當然，上面的三個方面都無法做好的人同樣是非常多的。
下面我盡量細致地說一下這三個演唱要素在演唱時的正確操作方法：
1、頭腔共鳴
人的口腔上蓋主要包括硬齶（前面的比較硬的部分）、軟齶（在硬齶後面的比較軟的部分）、懸雍垂（或者叫小舌，與軟齶相連）。在演唱時要求硬齶和軟齶都必須向上撐開，同時懸雍垂放鬆，根部向下，尖部向上稍翹起些，但不能過於緊張。
人的口腔後面的部分叫咽腔，我們的咽腔也要撐開。
在做好上面的操作後，要求鼻腔也要撐開。鼻腔與口咽腔是連通的，我們管這一連通部分叫作鼻咽腔，鼻咽腔也是撐開的。為了更好的打開鼻咽腔，要求我們的眉心不能緊張，不能向中間收，要把眉心的表皮也撐開，同時我們要面帶微笑，顴骨上提。這樣，鼻腔到口腔就做到了暢通無阻。在這種狀態下發聲時，我們感覺到上口蓋以上有一個整體的共鳴效果，而這就是頭腔共鳴。
大家可以結合下圖來理解頭腔共鳴。

演唱高音，頭腔共鳴會更多一些，我們必須根據演唱作品的實際情況控制和減少口腔共鳴，從而突出頭腔共鳴。頭腔共鳴不太好解決的是打開鼻咽腔，即鼻腔與口咽腔連接的那一個很小的區域，我們在練習時多去體會這一點，體會眉心的感覺。母音 ei 的練習和哼鳴（ng）的練習有利於我們打開鼻咽腔。
上圖中的額竇和蝶竇是與頭腔共鳴相關的小腔室。
2、打開喉嚨
對於打開喉嚨，我覺得在解釋上會更困難一些，是因為人們感受到的狀態與實際的客觀情況總有一些偏差。為此我必須提出更多的理解思路，以幫助大家理解打開喉嚨的具體操作過程
第一種理解方法：
在打開喉嚨的具體操作過程中，要體會下面的動作。看下面的示意圖：

第一動作是將頸部肌肉向周圍擴張，如圖一。同時注意，高音時聲帶開口小、更緊張，中低音時聲帶開口大、更鬆弛。
第二個動作是下降喉嚨，如圖二。注意，喉嚨在降低到很低的位置後，一定要穩定好，不能上下亂動。
上面的兩個動作沒有先後之別，是同時進行的，當動作完成的時候，應該感受到的是最通暢的呼吸狀態。
我們再看一下第一小節「頭腔共鳴」中的示意圖。我們在演唱的時候，要盡量將喉前庭撐開，這使得我們更容易打開喉嚨。
第二種理解方法：
大家先體會下面打開喉嚨的兩種輔助方法。
美國著名男中音歌唱家舍瑞爾・米爾恩斯在談到糾正某些歌者在歌唱中頭和下巴的狀態不夠自然時，主張將雙手十指交叉，放在頭部的後上方，在歌唱時輕輕用力向前搬，而頭部又輕輕向後仰，這時頭和下巴便處於歌唱時的狀態。…… ......>>

問題六：唱歌時候有哪幾種共鳴的發聲位置，要怎麼練習呢？ 趙漢堯的日誌
關於唱歌的正確發聲方法：共鳴的運用。唱歌的基本功筆記。
...（省略部分開場白）
1、 人體的共鳴腔體
人的共鳴腔體可以分成不可調節的共鳴腔：胸腔、鼻腔、額竇和蝶竇等，可以調節的共鳴腔：咽腔、喉腔、口腔，這部分是重要的共鳴腔體，可調節共鳴，上聯頭腔，下聯胸腔，是個聯絡站。歌唱發聲時，應隨著音的升高或降低的變化，適當地調節那些可調節的共鳴腔體。一般來說，高音的共鳴區是分布在口腔，低音的共鳴區分布在胸腔。但這樣的分布並不是說可以將各個共鳴腔孤立地來用，而是應當使所有的共鳴腔體連成一體，即所謂形成「整體共鳴」。整體共鳴就是胸、口、頭腔共鳴的混合使用。
2、 共鳴的運用
在歌唱發聲時，應用混合共鳴的方法，掌握好共鳴在各聲區里的混合比例，使各共鳴腔保持一定的平衡，使聲音獲得良好的效果。唱高音時頭腔共鳴應加強一些，口腔、胸腔也要有；唱中音時，聲音要求圓潤、流暢，口腔共鳴應多一些，胸腔、頭腔共鳴也要有；唱低音時聲音低沉、渾厚，以胸腔共鳴為主體，摻入口腔共鳴和頭腔共鳴。這樣才能在換聲區發聲時，不發生明顯的痕跡。在歌唱發聲中，只有及時地調節各共鳴腔體才能使歌唱聲音統一、圓潤、飽滿，音色優美，色彩豐富。
3、 歌唱共鳴的方法
取得較好的歌唱共鳴，首先要注意發音器官各部分的協調配合，遵循漸進的原則，從中間往兩頭發展，即從口腔到頭腔和胸腔，不能急於求成。下面我們簡單介紹一下獲得歌唱各種共鳴的方法。
1）口腔共鳴
口腔共鳴是聲音從喉嚨發出後第一個共鳴區域，它是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎。發聲時口腔自然上下打開，笑肌微提，下齶自然放下稍後拉，上齶有上提的感覺。這樣，聲帶發出的聲波就隨著氣息的推送離開咽喉流暢向前，在口腔的前上方即硬齶前部集中反射而引起振動，這個硬齶前部我們也叫硬口蓋，這種口腔共鳴效果明亮，靠前，集中，易於和頭腔取得聯系，且可減少咽喉的負擔，起保護聲帶的作用。口腔共鳴要有聲音的「點」和「心」（即共鳴焦點），首先必須使口腔中的各有關部分唇、齒、牙、舌以及相適應的咽、喉自然地松開，會厭輕輕抬起，以使咽、喉、腔通暢，口腔壁、咽腔壁的肌肉積極堅硬，這樣才會獲得良好的共鳴效果。
2）頭腔共鳴
我們常常把頭腔共鳴稱之為頭聲。頭腔共鳴是我們聲音中最具有魅力色彩的成份。它使聲音明亮、光彩、輝煌、穿透力強，尤其是男高音、女高音聲部，頭腔共鳴幾乎決定了聲音的質量。頭腔共鳴是由於聲音的頻率引起了頭部上前方的蝶竇空間的震動而產生的。蝶竇位於鼻孔上，是比較小的結構空間，獲得頭腔共鳴必須先具有鼻腔共鳴、口腔共鳴，否則頭腔共鳴是難以掌握的。具體方法是：把口腔內聲波在硬齶上的集中反射點稍後移，下齶放下，軟齶和小舌頭盡量上提，使口、鼻、咽腔之間的通道和空間更寬些，聲波便沿著上齶骨而傳到鼻咽腔、鼻腔和蝶竇等，引起振動，這種共鳴效果清脆，豐富，富有光彩。當然要取得良好的頭腔共鳴是必須建立在正確的呼吸點、發聲點和共鳴位置點這三者協調運動的基礎之上的。
3）胸腔共鳴
胸腔共鳴常常在比較低的聲部運用比較多，也常常在各個聲部的低聲區運用較多。實際上在我們每個聲部的所有聲區，都需要有胸腔共鳴的成分，只是比例多少的問題。獲得胸腔共鳴的具體辦法是：發聲時，咽喉部呈法打哈欠狀態，下齶自然下垂，把聲波的反射點從硬齶移向下齒背上，使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動，並繼續繼續傳送到胸農會引起共鳴。胸腔共鳴的練習一定要注意鬆弛，千萬不要過分地追求胸腔共鳴而去壓迫喉頭，把濃重的喉音誤認為是胸腔共鳴。
4、 共鳴練習最好是用哼唱，即常說的「哼鳴」來練習
「哼鳴」時，如......>>

問題七：唱歌頭腔共鳴怎麼練？ 首先你應對聲樂的演唱技巧有一定的了解。如果是初學者，我建議還是去請專門的聲樂老師對你進行指導。如果有一定的聲樂基礎不防先練習怎樣使真假聲結合地更好，怎樣使氣息來推動你的聲音。頭腔共鳴是建立在你有很好的氣息作為你演唱或練習時的支撐，才能更好地運用頭腔。所謂頭腔共鳴是指依靠鼻咽腔的咽壁力量與軟齶,控制進入鼻腔的聲音方向,使聲音進入頭腔, 形成共鳴。希望你練習成功後不要過度地練唱，超過聲帶的負荷能力而產生聲帶疾病，這是應該特別警惕的。

問題八：怎樣唱高音？如何練習才能掌握頭腔的共鳴 很簡單的一個方法：找到打哈欠的時候的那種感覺。
一開始還可以試著在打哈欠的時候有意識地「唱」出聲音，你會發現有一些共鳴就會出來。

問題九：怎麼練讓唱歌容易產生頭腔共鳴 歐美流行唱法我不太懂，頭腔共鳴的話，可以製造高音條件，就是可以唱高音，要做的是要把氣下沉，氣沉丹田，然後先試著「打哈欠」的感覺，就是要這個感覺，唱出來，多練習打哈欠的感覺，就可以知道，到時候頭腔共鳴的大概發聲，這樣練習也有助於高音的發聲，如果選擇假音的話，就要內口閉合，這個說起來有點復雜，因為唱高音的話，不是聲帶越開越好，相反，是越來月閉合，但是不是全部閉合，想想下物理，越高音的東西，聲音越小，但很尖細，聲帶也一樣，用假音的時候，不是張開很大，是稍微閉合的，建議多聽聽林志炫的歌曲，找到感覺，真音的高音，多聽聽信樂團的歌曲，趙傳的歌曲，先學習學習他們的發聲方法，然後再自己試著加上自己的感覺，風格等，就是自己的，希望能夠幫助到你，謝謝~

問題十：唱歌怎麼練才能出頭腔共鳴啊？ 頭腔共鳴產生的生理結構位置是在鼻腔上方。竇部各空間有額竇、篩竇等。它們屬於固定空間，聲波共振是無氣息的共鳴。體積小，位置高，這種共鳴色彩明亮，集中而柔和。演唱時要注意打開頜關節，減輕下頜重量，感覺骨室有輕微振動感，眉心處也有微振感，這樣歌聲就集中明亮了。 頭腔共鳴依靠鼻咽腔的咽壁力量與軟齶，控制進入鼻腔的聲音方向，使聲音進入頭腔，形成共鳴。這種控制要細心體會，才能取得很好的效果。 還要注意的是，當運用民族唱法唱抒情高音的曲目時，聲波只在鼻樑上端的鼻骨處振動即可；如果運用美聲唱法演唱大音量的戲劇性的歌曲時，聲波需要在鼻樑及周圍較大面積的骨面上振動。有經驗的歌唱家們為獲得頭腔共鳴的感受，常常善於把聲音送到頭腔中去，認為――是真正的美好的歌唱，而且這種唱法，聲音不會疲勞，永遠年輕。

3. 怎樣才能頭腔共鳴

曾經有人說過：「唱歌就是唱共鳴」，唱呼吸。可見共鳴在歌唱中占非常重要的位置。唱歌若不會用頭腔共鳴，高音很難唱得好聽，輕聲也唱不好。對大家來說，要打開頭腔共鳴是比較困難，因為通往各共鳴區的入口和通道由於粘連而被堵。靠「爬」鋼琴練習，力度太小，很難把入口和通道疏通。有些人靠「爬」鋼琴，似乎高音上去了，但因缺乏頭腔共鳴，喉節又沒下降，是吊著嗓子在唱，所以聲音不好聽。帶氣沖鼻腔發出「哼」字會，從鼻腔開始，然後到頭頂，再繞到後腦勺。這樣不間斷第練了三個多月，頭腔共鳴基本打通了。頭部有很多的共鳴腔，我把這個方法叫空氣沖擊法。打開頭腔共鳴具體方法如下：
一、

（一）口自然閉上，牙齒微微松開，氣往鼻子後面的前硬顎猛沖，同時用本嗓發出這個「哼」字。
（二）方法同上，只是氣從鼻腔往額頭方向沖，這一步比較難，要花較長時間，眉心處可能才會有振動。以下各步練習，方法如一。
（三）氣沖的位置往口腔里移一下。
（四）氣沖的位置在口腔中間硬口蓋部位。
（五）氣往口腔後斜上方沖。
（六）氣往後咽壁部位沖。

二、
（一）用假聲「轟」字沖鼻腔。
（二）用假聲「轟」字沖口腔各部位。
（三）用假聲沖鼻腔和口腔各部位，每次把「枝返轟」字拖三拍。
經過以上各步練習，當每一步發的聲都有較強共鳴時，可以說頭腔共鳴初步打開。如果再想提高，把頭腔共鳴做得更好，還可做「哼鳴」字練習，只是在意識里，要讓哼字沖擊頭骨各部位，比如頭頂純答、後腦勺做搭慧。