鋼琴教學方法的區別

『壹』 鋼琴老師教學方法

每一位教師都有自己上課的特點及規律，這里僅提供其中常見的一種。
一般是先過問一下練琴情況，然後彈彈手指練習、音階等有關基本功的練習，這樣有利把僵冷的手活動開來。復調節器樂曲比較費腦子，最好先上，輕松活潑的小品和利於減輕疲勞，可以後上。同類訓練課題的技術風目可以代表性的上其中一首。大型曲目，如迴旋曲或小奏鳴曲，可以上重點段落，例如迴旋曲的一次主題及兩個插部、小奏鳴風上完呈示部之後再現部也以簡略。。。。。
鋼琴老師教學的問題是很有講究的，家長略懂，上課就會非常有效率，有個家長就很有這方面的功夫，還寫成了專門文章，網上查得到：學鋼琴最怕走彎路

『貳』 鋼琴教學方法

一、鋼琴鍵盤樂器演奏姿勢與手型。

坐姿時，身體自然放鬆，身體坐直，一般坐在凳子三分之一處，不要把凳子坐滿，身體不要過於僵硬或者稀鬆，身體要自然，座位高低要根據演奏者而定，手要與鍵盤保持一個平行高度或者略高於鍵盤。彈奏鋼琴時候手要保持放鬆狀態，手型成為自然握球狀態。大臂自然下垂，不要加緊，腕部與鍵盤似平行，彈奏過程要保持放鬆。

二、鍵盤基礎知識與指法。

鋼琴c1位置為中央c位置，鋼琴組別分別是大字二組，大字一組，大字組，小字組，小字一組，小字二組，小字三組，小字四組，小字五組。

鋼琴右手彈奏基本指法123分別是大拇指，食指，中指，4、5、6、7、1分別是大拇指，食指，中指，無名指，小拇指。

鋼琴左手彈奏基本指法12345為，小拇指，無名指，中指，食指，大拇指，6、7、1為中指，食指，大拇指。

三、鋼琴鍵盤黑白鍵的關系與音之間的關系。

1、2、3、4、5、6、7叫做音階，對應下面為調名C、D、R、F、G、A、B關系是全全半，全全全半。

所以兩個白鍵之間加一個黑鍵既是全音，白鍵和相鄰挨著的黑鍵叫做半音關系。兩個黑鍵之間加一個白鍵是全音關系，黑鍵到白鍵是半音關系，兩個白鍵中間沒有黑鍵為半音關系，自然的音階為3、4與7、1就是半音。

進階技巧：

在鋼琴彈奏中，需要左右手分工，雙手分工是不同的，右手主要演奏主旋律，左手主要做伴奏，演奏鋼琴主要是練習手指的靈活度與強弱關系和雙手配合。

在鋼琴等鍵盤樂器演奏中，樂曲組成為右手主旋律，左手編配，其組成知識是，單音，音程，和弦有在和弦與音程分為，旋律音程，和聲音程，柱式和弦與分解和弦。

練習鋼琴要慢練熟悉指法，雙手配合時候要根據樂譜節奏演奏，練習鋼琴要有耐性，不要急躁，只要掌握基礎，練習好基本功後，才能熟能生巧。

『叄』 鋼琴教學方法有哪幾種

這個根據每個老師的教學方法不同，但是就會有不同的一種教學模式

『肆』 鋼琴的教學方法

鋼琴教學，應該從視奏，基礎，技術，練習曲，樂曲，聽覺等方面抓起，初級最重要的是視奏和斷奏，再往上一點就是連奏，基本按照「站，走，跑，跳，飛」五步走就可以了。
不好意思，你問的籠統，所以我會打得也很籠統，如果你想在具體點，那麼你再問具體點。

『伍』 中國與俄羅斯的鋼琴教師教學方法區別

教學方法方面，就中國不同地區的老師都會有很大的不同，所以這個要具體的比較每個老師，不能一概而定。
兩個國教的鋼琴比較，這是歷史的問題了，因歷史文化 背景不同，中國與俄羅斯屬不同的鋼琴彈奏分枝，細節上會有很多不同。我見過俄羅斯的外教演奏，可能對音樂的理解不同，樂曲處理有點不同中國的老師，彈奏觸鍵會比中國的用力，沒有中國的細膩，還有其它很多的不同。
俄羅斯的外教都很敬業，像星海的波波娃教授很受學生尊敬。有機會跟外國的鋼琴老師學習也是好事情。

『陸』 艾希貝爾和傳統鋼琴教學的區別

從教材上來說，傳統鋼琴沒有統一化的教材，艾希貝爾有自己的專屬教材，不需要用小湯、白俄等教材進行拼湊教學，並且啟蒙教學法也不一樣，撥入單指教學等。採用螺旋式教學，避免孩子產生畏難情緒，而失去學琴的興趣。目前我了解的有這些~

『柒』 中國鋼琴老師跟外國鋼琴老師教學方法上有什麼不同嗎

不同之處在於，中國的鋼琴老師99%以考級內容為主，這個你可以去身邊任何一個琴行，鋼琴培訓中心，藝術中心或者私人鋼琴老師處了解，當然你去了解的時候要有技巧，你直接問任何一個老師都不會承認自己的「應試」教育，你要注意看他們學生的教材，8月到第二年的1月普遍是小湯，拜厄，599,849,299,2月到7月（考級）普遍是考級教材。

以美國為例，美國鋼琴老師雖然也鼓勵學生參與考級，但美國的考級制度跟中國太不一樣，美國有各種各樣的鋼琴考級制度，學生可以自由參加任何組織或音樂學院舉辦的考級考試（當然，權威的和非權威的，國際上的評價是不一樣的。）考級絕不是中國這樣的死板，而是涵蓋鋼琴學習的多方面，包括自由演奏，即興演奏和音樂理論。還包括美國的「流行」音樂——爵士音樂的學習。
因為考級內容的不同，直接導致美國老師的教法不同，美國老師會從音樂，鋼琴的多個方向入手指導學生練琴，鼓勵學生學琴，讓學生自由創作，最終讓學生領悟音樂。

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『捌』 鋼琴教學的彈奏方法有哪些

讓孩子學習藝術課程是很多家長的選擇，對於學習鋼琴來說也是很多家長的不二之選，因為鋼琴是樂器之王，學懂了鋼琴其他樂器也會觸類旁通，更是對音樂有更深的了解和掌握。下面我整理了鋼琴的教學方法，供你閱讀參考。

鋼琴的教學方法：鈴木鋼琴教學法概況

(一)鈴木鋼琴教學法的發展

鈴木鋼琴教學法經過了半個世紀的發展，對世界范圍內的鋼琴教學有著巨大的影響力。 目前澳大利亞、加拿大、英國、法國、德國、荷蘭、義大利、菲律賓、新加坡、西班牙、瑞典、美國， 以及中國台灣等十三個國家和地區都設有鈴木鋼琴教學機構。鈴木鋼琴教學法在北美地區尤為盛行。美國設立了專門的鈴木鋼琴教育協會， 亞特蘭大等州也分別設有由教師和學生家長創建的協會機構。 並且，在美國和加拿大的一些大學及鈴木教育學院中都設有鈴木鋼琴學院和鈴木鋼琴課程。 鈴木鋼琴教學正隨著新世紀的到來，朝著全球一體化的方向發展。

(二)鈴木鋼琴教學法特點

鈴木鋼琴教學法區別於傳統教學法的特殊之處在於，它的各種教學方法、原則都建立在穩固的哲學基礎和教育理念之上。 鈴木鋼琴教學法能夠從促進人的整體發展出發，客觀公正地看待人的先天潛能及受教育的環境、教育態度、教育的起點，教育應該遵循的規律，以及音樂教育的目的。

1.才能觀。

每個人都有可發展的潛能，任何兒童都可以培養為具有高度才能的人。 鈴木先生認為，能力並不是與生俱來的，所謂遺傳因素、先天性都不能對人的發展起決定性作用，而培育的方法才是最重要的。 任何兒童，只有在早期採用正確的教學方式予以耐心指導，才能得到最大限度的發展。

2.人類愛。

教師和家長要具有人類愛的精神，充滿愛心，充滿耐心，能以童心去感覺，引導孩子的學習心理。 一種放鬆、自然和充滿愛的環境，能培育學生的學習興趣，並使其潛能不受干擾地最大限度發揮出來。 同時，這種愛的言傳身教在兒童的心裡紮根，會幫助他們成長為擁有完美人格和高貴品質的人。

3.人在音樂中成長，在音樂中完善。

鈴木先生認為，僅僅學好音樂，能夠演奏一樣樂器，並不是音樂教育的最終目標。 學習音樂，不一定成為音樂家，在音樂訓練中發展的能力和品質， 將有助於學習者今後在其他領域的發展。 而且音樂實踐活動能培養學習者勇於克服困難的品質，發展良好的記憶力、集中的思維意識、獨立思考的能力和一顆細膩豐富的心靈。

鋼琴的教學方法：鈴木鋼琴教學法的教學原則

鈴木鋼琴教學法是以鈴木教育理念及基本音樂教育原則為基礎，結合鋼琴器樂及鋼琴教學的實際特點，並針對當今鋼琴教學中的誤區和弊端， 在實際教學過程中總結出的有鈴木特色的鋼琴教學法。

(一)鈴木鋼琴教學法的根本標志

鈴木鋼琴教學認為鋼琴演奏過程是一種以豐富的、 充滿情感的音樂性的音響為目標，手、手臂乃至全身在廣闊的鍵盤上進行的高度協調、 平衡、 靈活而充滿力量的肢體運動的過程。 因此，在鋼琴演奏技術領域中，它不同於那些強調對學生手指在鍵盤上站立及運行姿勢的刻板規定的教學， 而是視鋼琴演奏為動態變化的事物，力求引導學生在身體的動感狀態下捕捉手指及手臂的觸鍵力度、運動方向，把握鋼琴演奏的要領。 另外，它重視對鋼琴初學者灌輸正確的鋼琴音樂概念，培養良好的學習習慣和練習方式， 為日後的學習打下堅實的基礎，形成持續發展的動力。 這是它區別於以往鋼琴教學的根本標志。

(二)鈴木鋼琴教學法的教學重點

鈴木鋼琴教學的核心是培養學生能夠自如地運用鋼琴這門樂器，演奏出富有“音樂性的聲音”，強調以下幾個方面是影響鋼琴教學的基礎和關鍵。

1.培養身心的平衡與協調能力。

要在學琴的第一天就讓學生認識到鋼琴彈得漂亮， 不僅僅是手指的責任，還是靠整個身體的平衡和協調運動。 在彈琴時，從雙腳踩踏板到手指接觸鍵盤，應該是一個靈活協調的整體。 當我們處在這種平衡協調的積極狀態之下，聲音必然會豐潤寬厚，聽起來使人順暢、舒展。 另外，鈴木鋼琴教學法認為，良好的演奏效果不僅來自平衡協調的身體， 更需要一種協調積極的心理狀態。 心理的平衡會影響肢體的平衡。

2.幫助學生回復自然狀態。

身心的自然和諧是人類行為協調發展和獲得完美技能表現的基礎。 在鋼琴演奏中，無論是初始階段還是高級階段，身體力量的實際投入往往超過實際投入的需要， 而且是在身體運動和心理運動極不協調的狀態下。 這種不經濟的投入會導致身體和手指僵硬，無法完成充滿情感、優美流暢的演奏。 因此，當一些外界刺激引起機體僵硬緊張時，鋼琴教師有責任喚醒學生回歸到與生俱來的自然狀態。

3.學會聆聽自己的聲音。

“如果你想學習音樂就必須先學會聆聽”。 學習音樂和學習語言的過程一樣，是從聆聽到模仿開始的，學會聽、學會鑒別聲音的好壞優劣，這是學習鋼琴的首要任務，必須在最初的學習階段樹立起這個概念。 聲音從下鍵的一瞬間開始，由強減弱，再一點點地消逝在空氣里，是一個非常美麗的生命過程。要讓學生學會集中注意力的聆聽聲音由出現到消失的過程，並學會欣賞這裡面由強至弱至無的自然變化的美感。

4.培養學生對鋼琴的珍視與尊重的情感。

身心投入的演奏狀態從心理上來自於對鋼琴及鋼琴文化的珍視與熱愛。 因此，在教學中正規的教學形式和對鋼琴文化的情感的言傳身教將會使學生對鋼琴的尊重在心底滋長起來， 看似簡單的正確練習方式的養成背後蘊藏的是豐富的文化觀念與情懷。

鋼琴的教學方法：鈴木鋼琴教學法在中國鋼琴普及教學的研究

近年來，隨著國內經濟的發展，鋼琴市場不斷擴展，兒童學習鋼琴已經成為比較普及的音樂學習活動，然而，在當今的鋼琴教學中卻存在著許多迫切需要解決的問題。 筆者試圖針對鈴木鋼琴教學法尋找一些解決問題的途徑。

(一)鋼琴教師素質應得到整體提高

現階段，學鋼琴的孩子越來越多，然而鋼琴教師的素質卻有待提高。 鈴木鋼琴教室遍布日本各個省市，並且其鋼琴教師都是經過嚴格的考試選擇出來的， 在教學的同時也在堅持不斷地接受培訓，這直接為其高質量的教學提供了保障。 在我國，鋼琴教學發展很快，並呈現普及化的趨勢，然而普及並不意味著非正規，而應該成為一種正規化的普及。 因此，制定和實施一些嚴格控制鋼琴教師素質的標准將有助於當前鋼琴教學質量的提高。

(二)培養學生樹立正確的鋼琴學習概念

當前的鋼琴教學常常存在重技輕藝的問題，在初學者的教學中尤其明顯。 許多鋼琴教師在學生的初學階段將手指訓練和鋼琴音色的辨析能力和音樂感覺的培養分離開來，這為學生今後的學習設立了重重障礙。 另外，許多鋼琴教師總是將其教學僅僅局限在鋼琴領域里， 不注重從更多的角度啟發學生的創造性思維，培養其獨立思考的能力，並通過鋼琴教學樹立其完整人格。 鈴木鋼琴教學法則深深認識到早期樹立正確的聲音概念對學琴的重要性， 並以全面發展學生各方面能力為出發點，進行教學。

(三)為學生創造一些多樣化的授課方式和實踐表演的機會

鋼琴課堂主要是採取一對一的單獨授課方式，這在某種程度上束縛了學生的學習空間，甚至造成一些心理上的障礙，影響了學習效果。 所以，在單獨授課的同時，應穿插一些集體授課，並為學生提供一些交流和演奏的機會。 鈴木鋼琴舉辦的一些集體形式的音樂會及交流活動， 極大地促進了學生的學習興趣，拓展了他們的視野，使鋼琴學習真正同他們的生活聯系起來。

『玖』 兒童鋼琴教學方法有哪幾種 兒童鋼琴基本教學方法有哪些

1、練就一雙「巧手」是鑰琴演奏的關鍵

（1）對於兒童鋼琴的教學，首先應從非連音的彈奏開始。讓學生將手腕自然地提起，手部像降落傘一樣懸起，然後再自然地垂落在琴鍵上，手型呈饅頭狀，掌關節、指中關節、指端關節站穩，支撐住。力量在小臂、手腕、指尖之間形成一條直線。對於兒童的非連音教學，最好先由中指教起，因為中指位於手部的中心，便於掌握平衡。由中指引路，其餘手指依次訓練，就相對容易多了。

（2）在鋼琴技巧訓練中，慢速分手練習是十分必要的手段，特別困難的部分，採用慢速的分手練習，可以使學童准確地做出動作的各個方面。在教學中，老師要鼓勵學生要有耐心，注意力集中，用腦子來支配和控制動作，隨著放慢的速度，加大手指揮動的幅度，並有力的彈奏。

（3）在學童手指學會支撐、手臂學會放鬆的基礎上，老師要開始訓練學童五個手指的獨立性，也就是連音彈奏。從兩個音連起到每個音都連起來，讓孩子的手指在鋼琴上學會走路，練兩手重點練左手，練十指重點練弱指(四指、五指)。在兒童的鋼琴教學中，老師還應注意大指的訓練，要求學童大指本身要主動彈奏，用指側端觸鍵，千萬不要用手腕往下壓。

（4）練指要練成十指能「站」能「立」，達到弱指不弱，強指不強，指尖有力，控制鍵盤得心應手，自由熟練地演奏鋼琴。從而提高了大腦的靈敏度，刺激腦細胞的發育，開發了大腦智能，加快了思維的反應速度，使手型輕快，指法靈活，動作協調，可以使學童全身心地感受音樂，感受嫻熟駕馭鋼琴的快樂。

2、培養兒童「音樂的耳朵」是學好鑰琴的首要條件

（1）聽力是學習音樂的基礎，是學琴的關鍵。優先強調聽力，目的是為了讓兒童有一雙「音樂的耳朵」，培養兒童品嘗音樂琴聲帶來的快樂，從而使兒童對音樂產生濃厚的興趣。

（2）當然，我們強調「聽」的重要性時，也必須注意「視一聽」聯系。這就是要求控制兒童思想專注，精神集中。不斷提高兒童敏銳的音樂聽覺，使兒童感受音樂、理解音樂、表現音樂的能力得以充分發揮，從而提高兒童「聽」的技能。會聽才能會彈，會聽是學好鋼琴的訣竅，養成踏實、專注的「視一聽」的好習慣。學習聽講、聽別人彈奏曲調、聽自己模奏音符，把聽到的轉換成自己的情感，樂感通過表情再現出來，變成有生命、有氣息的音樂。

（3）老師應經常為兒童選擇一些內容健康、形象鮮明、風格各異的中外音樂作品，讓孩子聽辨、賞析、比較。經過聆聽優秀的鋼琴音樂作品，愉悅兒童的感官、開闊兒童的視野，發展兒童的音樂想像力、記憶力、思維力和創造力，豐富兒童欣賞音樂的經驗，造就兒童的音樂審美能力，這種能力一旦發揮作用，必將使鋼琴彈奏的藝術與技術水平大幅度提高。

3、注重合作能力的培養

（1）當兒童技巧學習有了一定的基礎，就應不失時機地讓他與別人合作，如鋼琴四手聯彈、伴奏、合奏等。

（2）通過合作使兒童將不同的節奏按樂曲的要求正確地統一起來；使兒童反映迅速，靈活應變；使兒童了解合作中個人服從集體的協作關系，真正感受音樂的整體效果和魅力。同時在合作中，兒童體驗著同一種情感，共同表達這種情感，會使他們產生情感共鳴，從而培養孩子團結友愛的集體觀念，互幫互助的高尚情操。此外，在合作中還可激發孩子積極向上，不甘落後的競爭意識。

（3）為取得兒童鋼琴教學的較好效果，作為鋼琴教師必須按照兒童生理、心理的特點，培養兒童喜歡音樂、愛好鋼琴的興趣；教給兒童正確學琴的目的與方法，培訓兒童動腦、動手的能力，從而鍛煉兒童的堅強毅力和刻苦耐勞的學琴精神；活躍兒童的思維，美化兒童的心靈，開發兒童的音樂潛力，活化兒童的音樂細胞，從而使兒童的生活音樂化，把他們培養為掌握生命的語言—音樂的高度審美能力和高尚情操的新一代。