A. 初中第一節音樂課怎樣上
早上的。
初級中學簡稱初中(junior high school)。初中是中學階段的初級階段,初級中學一般是指九年義務教育的中學,是向高級中學過渡的一個階段,屬於中等教育的范疇。
2015年,全國共有初中學校5.24萬所,在校生4311.95萬人,初中階段毛入學率104.0%,初中畢業生升學率94.1%。
進入初中,學生學習的課程與小學有很大的不同。學生們會接觸到一批新的學習科目,初中新設的課程有歷史、地理、物理、化學,生物等學科,而每個年級會變更一些科目。語文、數學、英語、道德與法治等科目將貫穿初中三年。
而地理、生物、歷史會在七年級開設,物理會在八年級開設,化學會在九年級開設。之所以初中課程這樣安排,主要是考慮到學生們的接受能力,剛進入初中的初一學生仍然受到小學學習思想與習慣的影響,因此在初一並不適合開設物理,化學等理論性較強的科目,並且需要初中數學知識作為鋪墊。
初中生畢業後參加升高中的考試叫做中考。初中時,將小學的《科學》(部分地區為《自然》)、《品德與社會》等學科分設為:道德與法治、歷史,地理,生物,物理,化學等學科。法律規定適齡兒童應當到當地中學就讀。
中考是按照學生在考前報志願,考後通過分數來被學校投檔。填報志願,大部分地區主要分為提前批,第一批,第二批,第三批,第四批等,可以報考公立和民辦的普通高中、中職學校(職業高中、中專、技校)等。在初中學業快結束時,若感覺自己離高中錄取存在較大差距,也可以選擇申請復讀。
B. 第一節初中音樂課該怎麼上
你的想法正確的 但是要注意課堂的氣氛
多做活動、做交流很容易把課堂紀律給破壞了
你應該把丑話說在前頭 表明要是課堂紀律太差了 就不會採用這樣教學的方法
第一節課通常來說都不上課本上的東西 都是先讓老師跟學生互相了解 然後介紹下自己的教學方案 和這個學期大致的教學時間分段 再來就是介紹下課本 再來就是讓大家對音樂有興趣些 讓學生明白音樂跟生活密不可分 因為在很多學生的心理上都對音樂這門科目輕視
還有就是最後一點 也是最重要的一點 做老師的 要對自己有自信!!!
說點題外話
其實很多老師剛開始教學都是希望自己能教好學生 哈哈 你的想法不錯
但不能始亂終棄 老師是學生學業的導師 也是他們人生的導師!
或許你的一個小小的決定就會影響別人的一生
可能我說的話有點嚴重 但卻是真實存在的事
初中的學生心態還不成熟 可能因為你一句不經意的話而胡思亂想
所謂說者無心 聽者有意
老師並不是跟學生對立的 這句話 不是說了就算的
還要付出行動
哈哈 祝你人生的另一個起點能有光輝的日出~
C. 如何提高初中音樂課堂教學
當前,在初中音樂教學中普遍存在著教學效率低下的問題,對這一現象進行深入的分析可以發現,這一現狀的產生既有客觀方面的因素影響,也有教師在教學方式方法以及手段等方面的因素影響。作為新時期初中音樂教師,應當強化對當前音樂教學現狀的分析研究,重點針對其中存在的薄弱環節進行優化,切實提升課堂教學有效性。筆者長期從事初中音樂教學工作,針對提高課堂教學有效性方面進行了分析研究,並開展了嘗試,本文進行簡要敘述。
一、致力提高學生音樂學習興趣
興趣是學生在初中音樂學習中的重要動力,教師要想提高課堂教學有效性,必須要在激發學生學習興趣等方面下功夫,讓學生樂於學習音樂,感悟到音樂的魅力。筆者在教學中主要從三個方面入手:
首先,在課堂教學中引導學生欣賞優秀的音樂作品,不僅包括國內的優秀歌曲,還有世界各地著名音樂大家的作品,在優美的旋律之中感受美的因素,提高學生對音樂的鑒賞能力,從而實現學生對音樂學習興趣提高的目標。
其次,筆者在音樂教學中注重鼓勵學生,增強學生的積極情感,並將其有效轉化到音樂學習之中去。學生在音樂學習方面的基礎是有差異性的,一些學生因為自身的身體因素制約,學習音樂的成效不夠明顯,對於這樣的學生,筆者在課堂教學中給予了更多的關心與鼓勵,一句激勵的話語,一個鼓勵的眼神,都會在學生的內心產生強烈的影響,筆者通過這樣的方式在學生內心激發強烈的積極情感,並以這樣的滿足、興奮等內在情感因素激發學生對音樂學科的學習積極性。
另外,筆者在初中音樂課堂教學中還引入現代教學手段,向學生演示經典的音樂作品,以及視唱等方面的技巧,同時還向學生介紹一些有關音樂方面的趣味知識,豐富學生的學習內容,讓學生感受到音樂學習的魅力。實踐證明,採取這樣的方式能夠有效激發學生對音樂學習的興趣,對於教學活動的有效開展具有積極的幫助。
二、致力優化音樂課堂教學環節
在傳統的教學模式中,音樂教師在課堂上屬於主角,占據了整個教學活動的核心,學生則處於被動接受教學活動的角色,這樣的教學過程顯得枯燥乏味,學生在教學中缺乏有效的互動,難以全身心投入到音樂學習之中。針對這樣的狀況,筆者在教學環節進行了優化,主要從三個方面入手:
首先,改變學生獨自學習的模式,將學生設置為多個學習合作小組,這樣的載體最大的優勢在於將學生的學習活動從個人行為轉變為集體行為,能夠更好地集中學生的集體智慧,並在這樣的載體裡面相互指點、監督、幫助,提高學習成效。為了更好地發揮這一載體的作用,筆者還在每一個小組裡面指定了一名學生作為牽頭人,負責本小組的學習活動,提高教學成效。
其次,筆者積極創設平台將學生推向前台,在一些音樂技能技巧的教學演示結束之後,筆者有意識地安排一些學生走上講台,代替教師進行相關訓練活動的指導,這樣的教學形式不僅極大地激發了學生的學習積極性,活躍了課堂教學的氛圍,而且有助於教學訓練目標的有效達成。
另外,筆者在教學中還將單純的訓練活動轉變為競賽形式,學生原來在枯燥乏味的訓練中積極性不高,現在採取競賽的形式,將學生內在的學習動力有效激發出來,有助於教學活動的深入開展。通過對教學模式進行改革,筆者發現學生在音樂課堂學習中的積極性與實際效果都得到了提升。
三、致力豐富音樂教學素材內容
許多教師在初中音樂教學中固守教材、以本為本,這樣的教學理念雖然沒有原則性的錯誤,但是在新課程改革背景下,這樣的教學理念顯然是狹隘的,沒有充分兼顧到學生的身心發展特點以及本地區的音樂傳統。筆者在教學中將各種有利於音樂教學開展的因素與資源融合進去,對音樂教學內容進行補充,有效地提高了教學內容的針對性與實效性。
首先,筆者精選了我國傳統的民歌以及世界各地的部分名曲作為鑒賞內容,補充進音樂教學課堂,實現了教學內容的完善與補充,讓學生在學習中受到美的熏陶。這些經典的音樂作品讓學生充分領悟了音樂的魅力,對於提高學習興趣方面顯然有較大的幫助。
其次,筆者結合學生的興趣愛好進行了部分流行音樂作品的補充,有些教師認為流行音樂不能納入課堂,其實這是片面的理念,在流行樂壇也有許多主旋律的作品,擇其精華、去其糟粕,能夠為學生的音樂學習發揮積極的作用。這些作品的加入,不僅活躍了音樂教學課堂,還對學生的審美觀念產生了影響,蘊含了思想教育內容,一舉兩得。
另外,筆者還結合本地區的音樂傳統進行了部分內容的補充,不僅補充了嗩吶、笛子等器樂內容,還補充教學了地方戲內容,這些內容貼近學生的學習與生活實際,具有一定的群眾基礎,教學中能夠靈活運用,對於提高音樂教學成效具有積極的作用。
四、致力改革音樂學習評價模式
學習評價也是初中音樂教學工作的重要環節,如何有效發揮這一環節的作用,對於提高音樂教學成效方面影響較大。一般來講,處於青春期的初中生,對於教師的肯定具有強烈的願望,教學評價必然會對學生進行先後排序,前列的學生興高采烈,後列的學生垂頭喪氣,甚至會產生厭學情緒。針對這樣的狀況,筆者從改革學習評價模式入手,較好地解決了這一方面的問題。
首先,筆者針對學生的學習條件與基礎狀況,分別設定了不同的評價體系,重點針對自身學習基礎不足,尤其是在發音等方面存在先天不足的學生,降低評價與考核的標准,以此來實現教學評價的因人而異。正是有了這樣的差別化評價方式,教師才能夠將每一個層面學生的音樂學習積極性調動起來,同時能夠促進學生的長足發展。
其次,筆者在對學生進行音樂學習狀況評價過程中,不僅著眼於學生的音樂技能、樂理知識等方面考察,同時將著力點向學生的學習投入程度方面靠攏,採取考核等地+ 評語的雙重評價模式,更為全面地反映學生的音樂學習狀況,在這樣的評價中提高學生音樂學習的積極性感。
另外,筆者除了對學生進行整體評價之外,還經常與學生進行個別交流談心,對學生的音樂學習情況進行點評,指出需要注意的地方,在師生的交流之中鼓勵學生進步,指出學生存在的薄弱環節,以幫助學生抓住重點,樹立信心,推動音樂教學活動的深入開展。
五、致力拓展音樂課堂教學空間
較長一段時期以來,初中音樂教學活動的空間並沒有得到充分拓展,這與中考應試教育理念的影響具有密切關系,這樣的背景下必然導致音樂教學空間的萎縮。現在,隨著新課程改革的深入推進,音樂教學也迎來了春天,教學條件的改善與課時數的保證,為教學成效的提升奠定了良好基礎。筆者在教學中從三個方面入手,努力拓展教學空間。
首先,結合教學內容與學生的興趣愛好,組建了多個與音樂相關的興趣小組,定期組織活動,這樣的興趣小組既有聲樂方面的訓練小組,也有與校外專業機構合作舉辦的器樂提高訓練小組。這些興趣小組活動為學生在音樂方面的發展奠定了良好基礎,也較好地滿足了學生的興趣愛好。
其次,筆者針對學生中有繼續在音樂方面深造慾望的想法,以及結合平時的音樂教學活動發掘出來的優秀苗子,進行了量身定做的培養,針對學生的自身優勢條件進行針對性培養,積極聚合學校、家庭以及校外專門機構的資源,為學生的個性發展提供良好條件。
另外,筆者還經常性組織學生參加各種競賽以及綜合類活動,無論是教育主管部門舉辦的聲樂、器樂類競賽活動,還是學校組織的各種慶祝活動,都積極參加,為學生創造展示自我的機會,也為學生進一步的發展搭建台階。
綜上所述,在初中音樂教學中,教師要致力於教學研究,努力創新教育理念和優化方法手段,提高課堂教學有效性,促進學生的全面發展。
D. 初中音樂總結
讓音樂與孩子的心靈靠得再近些
05\1 .覃鳳華(桂林崇善)
音樂是一種情感藝術,音樂的魅力在於您給人們一個
馳騁想像的空間。一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意,或是抒發一種溫馨的心曲,或是襯托出一個美麗的夢幻,或是展現一片灼熱的情懷。這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈留下美的烙印。
作為一名剛剛走上音樂教育工作崗位的新手,曾夢想著自己要在熱愛的音樂教育沃土中盡情揮灑如今這扇門已向我開啟心中滿是激動與歡喜。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中並萌發成長應是每為老師最大的願望,當然我也不例外。在實際的工作中自然遇到各種不同的狀況以我現在能力也許對教學的御駕不能達到收放自如的境界但我會努力,通過學校前輩、老師及自身的不斷學習來提高教學水平。
音樂教學需要情感的投入,因此,必須營造寬松愉悅的氛圍,而善於為學生營造寬松、愉快的成長環境,甚至比學識是否淵博更為重要,因為教師與學生相互以心靈感受心靈,以感情贏得感情。
《新課程標准》極力倡導學校的教育教學活動應當「以生為本」,把「關注學生的個體發展」作為根本的教育目標,於是「把學習還給學生的」呼聲四起。《中國音樂教育》副主編吳斌說:「中小學音樂教育既不僅僅是通過音樂來進行教育,也不僅僅是通過教育來學習音樂;既不僅僅是為了學生今天的享受而學音樂,也不僅僅是為了學生明天的發展而學音樂。」
小學音樂教育應該通過引導學生主動參與音樂活動,提高學生的音樂表現和鑒賞能力,使其獲得審美的體驗和享受成功的歡愉,以培養學生的音樂興趣和愛好,並奠定其終身學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的堅實基礎;與此同時,通過音樂教育,著力培養和發展學生的創造力和創新精神,並為其他方面的學習創造有利條件,以促進學生的全面發展。於是我們呼籲「把音樂還給學生,把藝術還給學生」,新課程理念下的音樂課堂應該是一種有組織、有目的、師生平等參與的課堂。
時間飛逝,一學期的教學工作現已結束在此對其進行如下總結來自我反思、發現不足以求進步這學期我被安排上一、二年級,五年級(1、2)班的音樂課為了更好的完成教學任務達到教學目的,培養學生懂理解,有表情地歌唱和感受音樂的能力,通過藝術形象,培養學生的美好情操,使他們身心得到健康的發展在教學中
一、課堂教學注重激發、培養興趣
音樂課的內容是豐富多彩的,它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣,打動人的情感,讓人愉快地受到教育。鑒於這一特徵,「新標准」把「情感態度與價值觀」放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中,也有學生對它興趣索然。
在(一二)年級,學生無論在生理上還是心理上都不同程度的帶有幼而的特徵音樂興趣應側重激發和培養。因此備課前我都會根據教學內容自製一些相應的教具,運用在課堂學習過程中來引起孩子的注意力激發他們的興趣。記得在一次音樂課上學習歌曲《買菜》這是一首充滿生活氣息而又滿溢著童趣的說唱結合的去童謠。「(念)雞蛋圓溜溜呀,母雞咯咯叫,青菜綠油油呀。。。。。。」在范唱時我歡快念打這節奏邊拿出菜籃展示我的各種五顏六色的「蔬菜」,這時孩子門興奮起來。抓住這一刻我要求孩子門用同樣的節奏把自己喜愛的菜念打出來。歌曲難點就一帶而過了並切他們發現說唱很有意思學習時當然勁頭大了。
五年級的學生,仍然形象思維活動為主,但抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。音樂興趣不僅要保持還須使學生樂於參與音樂活動,其音樂學習領域有必要拓寬接觸的音樂曲目需要更加豐富,音樂體裁、音樂表演形式,音樂知識也需要增加內容。在教學中我盡量採取新穎的教學手段來培養其音樂興趣,我曾以節奏為主題讓學生們來到操場上開展--節奏接龍
的音樂活動,實踐中學生展現自己的個性在教師的鼓勵下用不同的節奏表達,學生敢於對已有知識提出質疑和修改,從而引導學生創新思維的發展。
每堂課安排5分鍾的時間進行節奏問好及練習,這個項目學生非常喜歡。我總在出示節奏類型後,請學生嘗試拍打節奏,親身感受節奏帶來的美感,再由學生互相啟發評價,最後由教師講解,授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入思維的過程,就變得其樂無窮了。介紹樂理小常識。在歌曲教學中,常會遇到一些標記,如:反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它們的作用對於小學生來說比較深,我常用漂亮的小卡片寫上符號與同學交朋友,以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法,學生學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓學生整體感知樂曲,說說聽後的感受,你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱,以及歌曲的教學,在教學時有針對性,學生學習的難度降低了,效率提高了,興趣更濃厚了。
二、課堂組織中的不足
心理學家研究證明:當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時,他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗,就會以飽滿的熱情、百倍的信心,投入到學習中去。在音樂教學中,要讓學生人人都積極參與,並能充分發揮其主觀能動作用和創新思維,需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究,大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐,讓每個學生的思維不受限制,對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。
在活動中,我會創設平等、民主、愉悅的環境,能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。但有時把握不住學生音樂課上總是亂糟糟的使金渾身解數也「鎮」不住他們。
像有一次,我把學生分成若干組,讓他們自由設計活動內容。《粗心的小畫家》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲,歌詞內容貼近學生的生活,他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中,有個小朋友說:「老師我想把歌詞內容改一改,因為我有一隻可愛的小花貓,行嗎?我還能畫給大家看呢。」聽了孩子真誠而幼稚的話語,我欣喜地笑了:「怎麼不行,大家都可以畫一畫、改一改。」於是,課堂氣氛活躍了,也是這時亂了,他們各自畫了起來或三人一組,或五人一組,紛紛討論起來時間到了我怎麼也來不回來了,等等場面。
肯定是我沒有運用表揚沒在點子上,過於頻繁反而失去了它的威力,要不就是自己備課不足,沒有「備」好學生還或者是不是自己的夤夜表現力不夠沒能吸引學生。希望在今後的教學中自己能有所改進。
三、用心啟迪
原蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾經說過「音樂教育並不是音樂家的教育,而首先是人的教育。「因此,音樂教育的根本目的是為了人的全面發展,是教育人、培養人,但我們決不是把每個孩子都有培養成音樂家,而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想,鼓勵他們成為積極的,有一定音樂能力的音樂愛好者,使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣,從音樂中得到啟迪,使他們的智力得到開發,培養他們的創造力。並為他們今後的成長發展打下了良好的基礎。
例如在《火車開啦》一課教學時,學生聽了兩遍錄音范唱便會了,但絕大多數是面無表情地唱。我便啟發他們:「你們坐過火車嗎?誰說說坐火車時的心情?」小朋友一下子來勁了,坐過火車的同學紛紛舉回答,他們有的去過北京、上海、南京……我又說:「老師今天帶大家去旅行,於是我扮司機,小朋友扮乘客,在教室里轉起圈來,邊玩邊唱剛學過的歌曲,同學們個個情緒飽滿,興奮異常。歌聲中充滿了情感,洋溢著美的色彩。
總之,教師必須善於走進學生的情感世界,把自己當作學生的朋友,與學生平等相處,感受他們的喜怒哀樂,並讓美的音樂去觸動他們的心弦,讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些吧!
只找到了這個
E. 初中音樂老師該教學生點什麼
初中音樂老師教學內容:
1、提高中學生學習音樂的興趣的意義
音樂教學是實現美育教學的主要途徑,同時也是構成基礎教育的主要內容,是學生獲得音樂熏陶的主要渠道。
因此通過學校音樂教學能有效的培養學生對音樂的愛好,豐富學生的情感體驗,陶冶學生的高尚情操,在一定程度上培養學生的音樂鑒賞能力和感受能力,提高學生的音樂文化素養,對發展學生素質教育,加強學生德育培養有重要的理論意義。
2、培養學生學習音樂興趣的優化策略
豐富學生的情感體驗是目前新課程課標中的核心目標。音樂作為一種情感藝術能直接表達人類的情感,以此情感感染周圍觀眾。
作為音樂教師在課前應做好充足的教學設計准備,採用形式多樣、豐富多彩的教學手段,調動學生的積極性,激發學生主動參與課堂教學的熱情,能讓學生充分感受和體驗到學習音樂的樂趣,讓學生能與音樂產生共鳴,激發學生的學習興趣,達到教學目標。
(5)初中音樂教學方法擴展閱讀:
老師與學生之間的溝通技巧:
1、溝通前做好「熱身」步驟
跟學生打招呼語調輕松愉快;懂得察言觀色,確定學生的心情;談話前徵求學生意見;盡量從學生感興趣的話題開始。
2、懂得理解和尊重
教師與學生因年齡差異,思維方式不同,很容易產生認識的差異。產生這種狀況的重要原因是:師生之間沒有建立有效溝通的渠道。因此教師要多站在學生的角度去看問題,去推理和認知事物,順勢利導。
3、稱贊的藝術
鼓勵也是有技巧的,泛泛的表揚只會讓孩子養成對事情不以為然的態度,「鼓勵」的正面作用就無從發揮。鼓勵時要准確表達四個方面:說結果、說原因、說人格特質、說正面影響。
F. 初中音樂基礎知識的教學現狀與應對方法
一、初中音樂教育中存在的問題
(一)教學思想觀念落後。雖然現在大力推行素質教育,但是在音樂教育方面並沒有真正體現素質教育的精神。現在的很多學校領導只重視語文、數學、英語主科的考試成績,進行月考、期中考、期末考等多種考試形式,對教師進行成績排名。大多數領導認為音樂課程只是一門輔助性課程,可有可無。在考核評優的時候,主科成績考核也成為重要項目,這就導致了主科老師侵佔音樂課堂,使音樂教師不得不改行。這嚴重打擊了音樂教師授課積極性,造成音樂教學的滯後。
(二)音樂教師素質低。在現在初中教育中,好多音樂教師沒有接受過正規的音樂教育,更沒有機會去參加音樂培訓,也不會上網從網上接受音樂培訓。這就造成教師本身音樂素質低下,在音樂基本知識和基本素養,音樂的教學理念、教學方法上都比較落後。這就直接造成了目前初中學校音樂教學質量低下。
(三)學校教學條件差,對音樂教育投入較少。由於經濟的影響,學校領導對音樂教育重視程度不夠,在音樂教育的投入力度較小。學校缺少音樂器材,即使有也很少真正放在音樂教學上,只是應付上級檢查,這些對於音樂教學的開展都不利。
二、改變初中音樂教育現狀的對策
(一)更新教育觀念,全面實施素質教育。要想從根本上改變初中音樂教育的現狀,就要從管理階層的教育觀念入手,提高管理者對音樂教育的認識,把音樂課的地位提到和其它學科同等水平,取消「正課」和「副課」的觀念,對於音樂教師的評價和其它教師一視同仁。真正讓初中音樂課程正常有序地開展起來。
(二)加強師資隊伍建設。改善師資配置,增加專業音樂教師的比例。讓音樂專業的教師充分發揮他的優勢,帶動全校的音樂活動健康積極的開展。另外,加強非專業音樂教師的培訓,讓他們多出去參加培訓活動,或者多開展網上音樂培訓,真正提高他們的音樂素養。
(三)加大音樂教育的投入,增加音樂設備。音樂設備是保證音樂課正常進行的重要物質力量。因此,教育機構要加大音樂設備的投入,改善音樂課堂教學條件。學校每年都要有計劃的更新設備,增加輔助資料,讓老師有豐富的課堂教學設備和教學內容。並且切實把這些設備落實到音樂教學當中,不要讓這些設備當成應付檢查的道具。
(四)因地制宜,改善音樂教材。教師要靈活運用教材,根據當地的風土人情,根據學生具體的興趣愛好,改變傳統的音樂課堂單純唱歌的模式。對學生進行多方面音樂教育,選擇一些符合當地傳統優秀人物、革命故事,進行音樂教育,編制舞蹈劇等,豐富課堂內容,提高學生對音樂的學習興趣。
G. 說明中小學常用的一種或幾種音樂教學方法
⑴體驗性音樂教學方法,以音樂感受情感體驗為主,通過激發學生音樂學習興趣,感受鑒賞音樂美,情感體驗外化等培養學生音樂審美情趣和審美能力。①音樂欣賞法:如藉助詩歌,舞蹈,戲劇繪畫等②演示法:教師在課堂上通過實際音響,示範讓學生獲得感性知識③參觀法:如組織學生聽音樂會,參觀樂器博物館,事先向學生講明目的,要求,事後進行討論⑵實踐性音樂教學方法:以音樂實踐活動為主,通過在教師指導下學生親身參與的各項音樂實踐活動,形成與完善音樂技能技巧和發展音樂表現能力的方法①練習法:如教師提出要點進行必要的示範;或由學生進行集體或個別練習,教師加以指導;師生共同對練習進行分析,小節②律動教學法:從身心兩方面同時入手訓練,學慣用聽覺感受音樂,用肌體和心靈感受節奏的疏密,旋律的起伏③創作教學法④游戲教學法:隨音樂的情緒,節奏,有表情地進行律動⑶語言性教學方法:以語言傳遞為主,通過教師和學生口頭語活動以及學生獨立閱讀書面語言為主的音樂教學發①講授法,教師通過簡明,生動的口頭語言進行教學②談話法③討論法④讀書指導法⑷探究性音樂教學方法,以探究,發現為主,通過創設情境激發學習動機,引導學生多角度分析得出結論。
H. 初中音樂老師要怎麼考
音樂類教師證考試流程如下:
普通話,教育學,教育心理學,體檢,試講(說課)。先考普通話,再考兩學,其中教育學,教育心理學兩年有效,即一次過一科,另只需再考別一科即可。
1.如果是師范生則可以免考兩學,教育學,教育心理學,如果有實習證明,可免考試講
2.從2008年開始,教師證一定得上中國教師資格證網查詢,www.jszg.e.cn,有的省是一年一次考試,有的省是一年兩次考試,但不管那個省,均得上這個網站查詢,江西省一年一次.
3.教師資格教師資格證中的健康證檢查乙肝,等傳染性疾病
4.面試即試講,在普通話,教育學,教育心理學,體檢均合格的情況下進行,這個主要考查表達能力,有語言組織能力,只要心態放鬆,多練習練習,就沒有問題
5.教育教學能力測試就是試著講一堂課,是一堂課的縮影,是說課,把你的45分鍾一堂課的安排,以及布置說出來,老師會針對你組織這堂課的流程及知識點進行提問,也會提,比如,你怎麼理解教師這個行業等問題,放鬆心態即可。
(8)初中音樂教學方法擴展閱讀:
一、考試目標
1.音樂學科知識能力。掌握音樂學科基礎知識、基本理論和基本技能,熟悉音樂學科發展歷史,了解我國和世界多民族音樂文化,具備必要的音樂美學基礎知識,關注音樂學科最新發展動態。
2. 音樂教學設計能力。具有先進教育理念,掌握音樂教學基本理論與方法,了解初中生身心發展和認知規律、知識水平及成長需要,能夠依據《義務教育音樂課程標准(2011年版)》和音樂學科教材,進行課堂教學設計。
3. 音樂教學實施能力。熱愛音樂教學工作,熟悉音樂課堂教學基本程序,具備組織與調控課堂教學的基本能力,能夠運用多種教學方法和手段實施教學,並掌握必要的現代教育技術。
4. 音樂教學評價能力。具有正確的音樂教學評價觀,了解評價基本方式與方法,能對學生音樂學習過程與結果進行評價,善於對音樂教學活動進行反思,提出改進措施與方法。
二、考試內容模塊與要求
1.掌握和運用與初中音樂教學密切相關的基本樂理、視唱練耳、基礎和聲、曲式與作品分析等音樂基本知識與基礎理論。
2.具備音樂鑒賞能力、音樂表演能力(演唱、演奏、自彈自唱)、指揮能力(合唱或樂隊)與創編能力(歌曲創作或改編)。
3.熟悉中外音樂史發展脈絡和不同時期、不同流派代表人物的主要作品,了解中外多民族音樂文化的不同特點。
4.了解音樂美學基礎知識,具備一定的音樂審美能力,關注與時代同步發展的音樂學科最新信息與動態。
網路-教師資格