大人舞蹈教學方法

① 新手學跳舞蹈的六大技巧

新手學跳舞蹈的六大技巧

新手學跳舞蹈的六大技巧，想學好舞蹈不是一件容易的事情，舞蹈中蘊含著深奧的學問，想要舞蹈速成是不太現實的事情，但是讓你的舞蹈變得越來越好是有技巧的。以下是我整理的新手學跳舞蹈的六大技巧。

新手學跳舞蹈的六大技巧1

一、練習身體協調性

即便是很多成功的舞者，最開始也會出現身體不協調的情況，所以一旦出現這種情況，我們的要做是調節身體不協調，因為身體不協調就沒有舞蹈的感覺、沒有習慣舞蹈的節奏。新手或者基礎較差的熱可以選擇簡單的入門舞蹈動作，入門的話動作會簡單些、音樂會適中些。 另外多聽音樂來培養自己的節奏感，空閑的話可以把自己在音樂中聽到的節奏、旋律、鼓點都記錄下來，以此來更高地強化自己的律動，慢慢地就會變得協調且會舞蹈。

二、增強律動

多聽音樂，什麼音樂都聽只要是自己喜歡的hiphop、jazz、rock roll、pop等等。這是對腦子的律動練習，之後是身體對音樂的練習，不同的風格都跳跳、讓身體都去接觸一下。之前說的updown與wave也是很好的方法，同樣是讓身體接觸不同的動作來練習靈活性與協調性。 最後是情緒上的律動，舞蹈的`最終表現就是情緒的表現。無論是什麼風格，由情緒來帶動肢體由肢體來提升情緒。所以在多聽、多跳的同時也練習到了情緒或者有意識的去練習自己的情感，訓練自己的對於情感上的控制與律動。

三、努力練習力度的控制

力度的控制確實是需要花時間來練習與強化的。一般來說，通過仰卧起坐與俯卧撐可以增加手臂與中段力量的提高。每個動作需要出力的地方。要做的就是將擁有的力量運用進去。目前來說重要的的是將手臂、腹部、大腿這三塊的肌肉增強，因為這是最重要的三部分。 方法很簡單就是每天堅持用5到10分鍾的時間練習仰卧起坐、俯卧撐與負重深蹲，次數可在15至25之間，相信在一個月後你就會感覺到區別的。另外不用擔心手臂會粗、腿會粗或者個子長不高等等。平時的練習量來看是不會出現這種情況的，目的只是增加動作中的「爆炸點」而不是將自己練成「猛男」或者「猛女」。

四、調整張力與力度

在張力與力度之間的方法就是強化肌肉素質，多練習仰卧起坐，和俯卧撐。讓肢體的控制力提高也可以達到張力與力度同時存在的可能。

五、轉圈要轉的穩而且多

要轉圈轉的穩就必須練習半腳尖站立，選擇一條你覺得轉圈相對來說較穩的支撐腿。在平時休息是讓它以半腳尖的狀態站立起來而另一腿膝蓋彎曲腳尖內側緊貼支撐腳膝蓋內側，上半身挺胸收腹、肩膀放鬆、下巴略微抬起。保持這個姿勢的時間越長越好，練習自己的重心與腳尖的控制力。慢慢的轉圈就會變得得心應手了!支撐腿要保持直立，也有屈腿轉的，不過我們先練好直腿先、掌握好重心之後什麼圈都不在話下了。

六、關於跳舞中運用的核心力量

我們每次做仰卧起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。每個呼吸點與節奏點都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韌性，學跳舞蹈的過程中，這個習慣要慢慢養成。

新手學跳舞蹈的`六大技巧2

跳舞的5個小技巧

1、首先切忌貪快

很多剛剛接觸舞蹈的初學者都恨不得練兩三個月就能在舞台上翩翩起舞，殊不知這樣的心理是練不好舞蹈的。舞蹈的基本功講究的是一朝一夕、循序漸進式的提高。

2、要用心帶著腦子去學

在學習舞蹈時，一定要用自己的心去體會動作的感覺，要用腦子做動作，反復體會老師對每一個動作的要求，不能一味地死練。所以自己也要去想、去琢磨，想不通的就找老師問。

3、舞蹈感覺很重要

好舞蹈靠的是什麼？靠的就是無人能比的舞蹈感覺。我們不要過分的去強調軟開度和技巧性。舞蹈的感覺很重要，要靠對動作的熟悉與了解，慢慢去找，千萬不要著急。

4、提高身體素質

提高身體素質，一方面是訓練技能，一方面是對自身動感准確性的培養，它是由舞蹈的全部動作和舞者全身心的配合來體現的。注意每一個細節，動作便賦予感情，舞蹈感染力也就隨即增強了。

5、注重表情和肢體語言

眼睛是人心靈的窗戶，所以要學會「眉目傳情」。舞者在舞蹈過程中，面部表情始終貫穿其中，是整個舞蹈的藝術形象，把自己融入音樂的情感中，才能做到形神兼備。舞者的面部是為舞蹈的整個靈魂服務的。

② 舞蹈的教學法有哪幾種

跳舞可以提升自身的氣質也是紓解情緒的好方法。那麼有幾種教學方法呢。

口傳身授教學：

口傳身授是理論與實踐相結合的教學方法,話傳身教顧名思義就是用「講」和「形''對舞蹈進行講說與指導的一種方式方法。「講」就是用說的方式對舞蹈形式給學生們進行講解,鑒定舞蹈形式的一個基礎,「形」就是舞蹈老師用身體做出舞蹈動作直接傳授給學生的一種方式。

舞蹈老師不僅要教授正確的舞蹈動作和技巧，更是傳授各種舞蹈種類的知識，以及與其他舞蹈種類的比較，還有關於對於音樂的理解與感覺等。這樣才能讓學生理解舞蹈的內涵，更快更好地建立舞蹈的審美觀。

單一動作教學：

1、完整教學法

把整個動作或成套動作從頭至尾不分部分或段落完整的教授，叫完整教學法。它廣泛運用於那些相對簡單、易學的動作。實際上並不是只有簡單的動作才使用完整法教學，只要在動作技術與學生的水平相適應的時候，都可採用完整法進行教學。

因此，事先教師要考慮到學生的基礎，這些基礎包括已學過的單個動作或聯合動作，掌握新動作所應具備的身體素質條件等。例如學習藏族舞蹈玄子里的長靠動作，學生首先要掌握下肢的屈伸韻律和手臂的動作，這些都是實施完整教學法的基礎。

2、分解教學法

按動作各時期的界限，把—個完整的動作沿橫向拆開，分解為在時間上、部位上和方向上互相銜接的若幹部分，然後結合起來掌握完整動作，這就是分解教學法。分解法主要用於較復雜的動作，其中包括聯合動作。

這些動作一般協調性要求較高，參與動作的部位較多，動作方向較為復雜。舞蹈中大部分動作是可以分拆開來控制的，這就為使用分解法教學提供了極大的可能性。

組合動作教學：

1、逐漸分散法，就是每學習一段後及時附加到前面一部分內容中，把已經掌握的各部分動作及時合並起來，最後達到完全聯合成組合的目的。這種方法在分段教學的基礎上保持了局部完整的概念和動作連接的完整性。

2、反復分解法，就是用「滾雪球」的方法，逐漸增加動作內容，並且每一次都要從第一個動作進行重復，直到成套動作學完為止。這種方式的缺點是教受的過程和時間會延長，但卻會給學生留下深刻的動作記憶，並會對組合有一個整體性把握。

3、匯總分解法，把組合練習中的所有動作拆分成單一動作。分開來一個一個教給學生，最後再進行匯總，使其成為一個完整的舞蹈組合。這種方法適用於較簡短的組合練習，如果組合太長，學生很難立刻從整體對其有一個整體性把握。

(2)大人舞蹈教學方法擴展閱讀：

在舞蹈教學中，舞蹈教學理論的理性化思維就是教學方法，教學方法是教學工作的理論依據。用教學方法指導教學實踐，兩者相輔相成，相互促進。幾十年來，舞蹈教學方法在其傳承的過程中，教學理論應當成為新的教學理念的指導，而不應該成為其在探索過程中的羈絆。

教師欲求教學方法設計和控制的科學化，必須對其教學內容的本質具有科學的認識，一旦認識有了偏差勢必得不出科學的方法論，更談不上科學的指導和控制舞蹈教學，相反，會導致教學的盲目性

③ 成人怎麼練舞蹈基本功

成人怎麼練舞蹈基本功

成人練舞蹈基本功的方法如下：

一、豎叉

1、前壓就是身體站直，把一隻腳向正前方抬起，擱在橫桿子上。橫桿子要和腰平行的高度，或者看你的承受能力稍高一些。如果家裡沒有橫桿的，就擱窗檯上。兩腳成90度，腳都要直，膝蓋不要彎。然後把身體往抬起的腳方向壓。

2、側壓需要身體轉90度，側面橫桿，然後側抬腿擱桿子上，反復的做上面的練習。

3、後壓就是身體再轉90度，背向橫桿，接著後抬腿壓。然後在地面練習，兩腳一前一後往外伸，身體往下壓。這樣每天至少要堅持練習半小時。壓跨，舞蹈一定要壓開跨部，跨部對舞蹈的整體感很有作用的，一定要勤壓。

二、橫叉，在豎叉完全沒有問題的情況下，就可以練習橫叉了。地面練習，兩腳左右打開往外伸展，身體重心往下壓。

三、下腰，平時多練柔韌度，全身都要練習，可以下腰，壓腿，踢腿等，柔韌度是我們學習舞蹈中的重點。

1、前下腰：這個最容易了，兩腳打開一肩寬。腳要蹦直，膝蓋這時候不要彎，向前彎腰，將身體往腳壓。

2、後下腰：就是向後彎腰。剛開始後下腰手碰不到地面，慢慢來，每天堅持練習，練到向後彎腰手碰到地面。練習舞蹈以一定要使身體柔軟，可以從簡單的舞蹈動作開始，把手部動起來，一定要輕慢。

④ 成人學習舞蹈怎麼練功啊

成年人舞蹈基本功如何訓練:一 壓腿這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長韌帶，達到要求。特別注意的是胯部要端正。壓旁腿和後腿的時候學生最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側的手扶住把桿，另一隻手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近並盡量向遠處伸展，拉長旁腰。壓後腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，並向後伸展。伴奏帶：選用節奏感比較強的音樂。
二 壓肩
這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。伴奏帶：中速，節奏舒緩2/4。
三 推腳背組合
腳背的好壞因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開;訓練時，雙手扶把桿，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳並攏站好，先從單腳背訓練開始。 1-2拍 單腳腳後跟抬起，五個腳趾緊扒地面 3-4拍 腳尖綳直，向牆內推，使整個腳背綳成月牙型 5-8拍 換另一隻腳，動作相同雙腳背練習亦同。年齡小的學生在做此類訓練中，注意力不集中，易低頭去看自己和他人的動作，在做推腳背時，雙腳容易打開，腳背推不起來，需要時刻提醒和規范動作。
四 把桿訓練組合
少兒舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把桿上的動作組合時，不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業余訓練，自身條件可以達到專業水平了才有能力做到難度和強度並舉的動作組合。少年兒童活潑好動，喜愛好玩有趣的動作，這就要求教師在編排這類把桿上的動作組合時，注意結構簡單易學，學生有能力做到。好玩好學，自然就會激發學生的學習興趣，加之在教學中不斷給予學生以適當的鼓勵和贊許，學生接受的就快。
基本的把桿動作組合：
1 (雙手/單手)扶把，一位腳擦地組合
2 (雙手/單手)扶把，一位腳蹲組合
3 (雙手/單手)扶把，一位腳劃圈組合
4 五位腳，單手扶把 小踢腿組合
5 五位腳，單手扶把 移重心組合
6 (雙手/單手)轉腰組合這些組合，適宜於少年兒童的身體素質和接受能力，隨著學生各方面的不斷進步，在此基礎上加大難度，變換花樣，達到舞蹈訓練的要求。
五 踢後退
雙手扶把桿小八字部站好，膝蓋都要綳直，頭抬起來平視前方。在踢後退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要綳直。切忌身體前傾。如果在反復強調，學生還是做不到位的情況下，可以先單一的聯系控後腿即雙手扶把桿，把一條腿向後抬起來，糾正學生的姿態，然後再過度到踢後退。
六 劈腿跳
是為學習中間大跳做好准備的手扶把桿的跳躍組合.在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一後打開.打開過程中,綳直腳背,伸直膝蓋,跳躍越高,腿叉越開越好.著地時,雙腳快速收攏,兩腳並起來著地.
八 下腰
年齡偏小的學生腰的柔韌性不錯,但是手腳都沒有力量,支撐不住身體,常常是用頭頂住地面下腰.教師都要給學生以適當的幫助,保護她們,糾正下腰的姿態,告訴她們用力的部位和下腰的方法. 雙腳打開至肩寬,雙臂向上伸直,五指打開,手心朝前.下腰時,上半身向後仰,頭抬起來向後找自己的腳後跟,身體和手都向腳後跟靠齊並往裡卷.下好以後,手臂和膝蓋都盡力撐直,眼睛看腳後跟. 對年齡偏大,有一定基礎的學生,讓她們做甩腰訓練,加大訓練強度.結束後注意做回腰練習:雙腳並攏蹲下來,雙手抱住雙膝,頭埋下來.教師順著脊柱給學生做按摩,保護她們的脊柱不受到傷害.
九 劈腿
有利於拉伸學生腿部韌帶.在訓練時,注意腳背不能鬆弛.我們可以按照這樣的順序訓練: 1 左腳在前劈腿,雙手抱住左腳,控1-2分鍾,然後腿不動,身體向後仰.有基礎的學生可以讓右手撐住地面,左手抓住後腿控住. 2 左腳在前的豎叉不動,身體向右轉的同時變胯,變為橫叉.雙腳背不要趴倒在地面 .上半身和腳背都要立起來然後上半身趴倒在地面,雙手臂向前伸展.趴胯1-2分鍾. 3 橫叉不動,再向右轉,變為右腳在前的豎叉.重復動作。
十 小跳組合
訓練學生的彈跳能力.可以由簡單的一二五位小跳,發展到相互交叉的綜合性復合型小跳.小跳過程中,雙膝直立,雙腳背向外推開.著地時,腳尖先落,落地要輕,上半身不能前後搖晃.落地半蹲,上半身綳緊向下,臀部夾緊。
十一 舞蹈教學
根據學期開始時制定的教學目標,需要完成哪些舞蹈劇目和小的舞蹈組合,進行合理有序的安排.做到心中有數,循序漸進,按時保質完成計劃.在教授舞蹈動作時,因為學生自身能力有限,接受和領悟能力不是很強,教師要有耐心,細致的講解動作要領,告訴她們每一個動作手和腳要往哪裡擺,眼睛看哪個方向.示範之後,要幫助學生擺好動作造型.每個課時保證2-3個新動作,復習上一課時的動作. 1 局部組合訓練 比如手關節的訓練--轉指,培養四肢協調能力的訓練等等,教師根據學生上課情況自己編排 2 背肌在課程結束之前,讓學生趴在地面,雙手臂向前伸直,手腳同時抬起,用腰和腹部作為支撐點,做背肌訓練.每組10-20個,一般一至兩組即可誰說成年人就一定腰腿硬來著?我希望通過科學而循序漸進地練習，能開個好頭。
成人不比少兒的韌帶彈性好，由於少兒的韌帶尚有一定的彈性，而且出於生長發育期，具有可塑性;而成年人的韌帶往往更「牢固」，所以想要提升軟度，一定要在充分熱身運動(比如快走、慢跑等)之後再進行。
首先是熱身運動，越充分越好! 最開始是小幅活動腳腕、手腕、脖子、腰、膝蓋。
1、快走慢跑--其局限性在於僅僅鍛煉了足背腳踝和膝蓋髖關節，上身(包括頭頸肩臂胸腰)的鍛煉就非常小，幾乎沒有。
2、簡易體操--這個運動我比較推崇：因為進行了全身關節的柔和運動，強度不大;但是不常用，因為它缺乏了更流暢的韻律，所以吸引人的程度好像不大。
3、舞蹈組合--不要長於20分鍾，一定要是比較簡單的群舞動作，以古典民族舞的動作為好!我個人認為民族古典舞的動作是全身性的運動，而且加練了身韻，貫穿呼吸，不僅熱身，還能夠練習基本功，更容易讓練習者沉浸於自我陶醉中。
注意如果肌肉和韌帶還沒有活動開，壓軟度是極容易受傷，且不易恢復的。 其次是幅度漸增的軟度練習。 主要是壓腿、壓腰。練軟度初期必須有老師指導，因為力度、角度、甚至腿、腰部肌肉的用力，都是至關重要的，如果不當，可能肌肉變粗事小，韌帶拉傷事大呢。
壓腿--要伸直了膝蓋、綳緊了腳背再壓，不論腿在前還是旁還是後面(後面是最容易讓我們忽視的了!);
前腿：背要直立著以腹部帶力壓前腿，盡可能讓肚皮貼腿，而肩還和腿有一點距離為好!
旁腿：彎曲的一側腰應該似跨過小山一般，立住了腰椎尾椎，在上段腰椎和下段胸椎處側彎。抬到三位的手不要向前倒，彎曲的一側肩膀不要跑到旁腿後面!!一定要用背去找腿!!臉要向天棚看。哪怕第一次甚至幾年後三位上的手也握不住旁腿也千萬不要急功近利地把肩膀搭到腿上或者腿後。髖關節不要太往回縮(容易發生坐髖，將發展為屁股大)，也不要太往遠伸，否則控制不穩。當然，為了拉伸韌帶而橫著遠伸的除外。我個人的感覺是：壓旁腿抻腰的作用似乎更大於壓胯。但是當主力腿彎曲，動力腿(被壓的腿)伸直壓的時候，練胯的作用很好!大家可以在直腿旁壓之後，彎腿壓壓胯。
後腿：搭在後的腿務必要伸直、外開!!也就是說不要腳背直沖下方!兩個肩關節、兩個髖關節要在一個平面上!!腰要拔直拉長了向後壓，放在三位的胳膊要先行。然後可以彎主力腿下蹲，此時明顯感覺到大腿內側筋有抻拉感，但可以忍受。這就對啦!耗一會兒!下叉--和把桿上壓腿的原則沒什麼兩樣。但是壓叉的軟度提升效果遠好於把桿壓腿!!縱劈：注意後面的腿要伸直、外開!前腿要伸直綳腳背!肚皮貼前腿，抻直腰向後彎。如果有人幫你踩髖關節，那麼後腿的功夫會迅速大幅增長!!再幫你搬胳膊，那你站著搬後腿的問題將在幾個月後得到解決啦!橫劈：先別急!先壓青蛙!震顫著壓大胯小胯，耗一會，再震顫著壓一會，然後開始伸直腿壓腿。和前腿差不多，肚皮往地面靠!此時韌帶實在是讓我們疼痛難忍啊，那就在能忍受的最大限度上耗上一分鍾。然後再震顫著壓壓，共計五分鍾吧--橫跨最難壓了，因為韌帶又粗又韌數量還多!好好下功夫吧!踢腿--三分壓七分踢!伸直主力腿動力腿(這個直可真難做到，但又是非常重要的)，綳直腳背，腳背帶著上踢(踢不高也沒事，范兒一定要對!)。要快速上踢，在最高點控一下，然後相對慢速回落。踢上15腿，再稍微放鬆一下對自己的要求，把腿盡量踢高地，踢上10-15腿。

⑤ 成人如何學習古典舞

成人學習古典舞有兩種方式：
一種是根據網路上的視頻，比如說學習芭蕾，可以在網路瀏覽器輸入成人芭蕾舞教學，對著視頻學習即可。
一種是報舞蹈班學習，需要繳納一定的費用，尋找小區附近的舞蹈教學班，跟著老師的指導來學習。
中國古典舞基本功訓練在形式上包含了地面訓練。內容主要可以概括為柔韌訓練(俗稱為軟開度訓練)，力量訓練(又稱為能力訓練)，技術、技巧動作訓練三個方面。柔韌、力量、技術技巧是構成舞者職業生涯的三個主要技術性成分，亦是一名職業舞者所必須具備和達到的身體基本條件和技術條件。
地面訓練，就是從上述三個方面入手，為舞者身體柔韌性、力量、技術技巧動作的具備與掌握，給予基礎的、全面而系統的訓練。地面訓練之所以成為中國古典舞基本功訓練的一個有機組成部分，是由地面訓練所具有的特殊性決定的。[4]
(一)坐姿
基礎訓練中的坐姿是：雙腿伸直綳腿端坐於地面，軀干直立，氣息鬆弛地存放於腹部橫膈膜處，沉肩，雙手以手指尖為點置放於身體兩側地面的一種姿態。它的具體要求是：
(1)後背直立，並在動作過程中保持此形態。
(2)坐姿平伸的雙腿綳腳，用力意誤集中在雙腳的腳趾尖上，大腿肌肉鬆弛。
1.綳腳與勾腳
綳腳與勾腳是地面基礎訓練中的一個重要環節，它不僅涉及動作的基本形態，更重要的是動作的用力方法和意識。綳腳與勾腳在訓練的過程中包含著勾綳腳趾，它是一組存在內在邏輯關系的動作，一般來講綳腳與勾腳放在一起練習。
(1)綳腳：自腳腕處用力，推動腳弓綳直再依次用力推動腳趾綳向斜下遠處。
准備：坐姿
動作：自踝關節處發力推動腳弓向斜下方伸展，再由腳弓延伸至腳趾，形成綳腳。綳腳在動作形式上可有正的，外開的，單腿的，雙腳的。
(2)勾腳：
准備：坐姿
動作：自踝關節處發力，經過勾腳趾、腳掌，將力量集中在踝關節處。勾腳在訓練形態上可以有正的、外開的、雙腳的、單腳的。勾腳的分解練習方式可處理為先做勾腳趾再做完整的勾腳。
2.壓前腿
壓前腿是以坐姿為基本姿態，雙腿並直平伸，雙腿在勾和綳的形態上，結合平伸手、雙托掌手位，以拉伸柔韌度為訓練目的的一個基本動作。在地面以髖關節為支點，軀干直立、氣息鬆弛地存於橫膈膜處，同時向前延伸和向下壓。
准備：坐姿
動作：軀干直立，氣息鬆弛，雙手經平伸手到雙托掌手位，並帶動軀干向腿部貼攏。
教學要求：整個動作過程強調保持腿部的伸直和軀乾的伸展。
3.壓後腿
壓後腿是以坐姿為基本姿態，前腿綳腳吸腿，後腿在外開、綳直的形態上向後向遠拉伸。上身保持直立，兩眼平視前方，與前腿同側的手臂置於斜下位，撐地以保持身體平衡。與後腿同側的手臂形成托掌舞姿，帶動身體向後下壓。
准備：(以左腿為例)坐姿，面向3點或7點，吸左腿，伸直右後腿，右手托掌、左手撐地。
動作：以托掌手為引領，帶動身體向正後方下壓，達到向後向遠延伸至最大限度。
4.壓旁腿
壓旁腿有兩種基本方式：
(1)雙腿分別形成吸腿和旁腿，手位成托、按掌手位壓旁腿。
(2)在橫叉的姿態上壓旁腿。
准備：(以左腿為例)坐姿，右腿吸腿、後背直立，左腿向旁向遠伸直，雙手成托按掌舞姿。
動作：在准備的姿態上，以托掌手引領，並帶動身體向直膝伸直的一條腿貼攏。

⑥ 成人如何學習古典舞

成人學習古典舞有兩種方式：
一種是根據網路上的視頻，比如說學習芭蕾，可以在網路瀏覽器輸入成人芭蕾舞教學，對著視頻學習即可。
一種是報舞蹈班學習，需要繳納一定的費用，尋找小區附近的舞蹈教學班，跟著老師的指導來學習。
中國古典舞基本功訓練在形式上包含了地面訓練。內容主要可以概括為柔韌訓練(俗稱為軟開度訓練)，力量訓練(又稱為能力訓練)，技術、技巧動作訓練三個方面。柔韌、力量、技術技巧是構成舞者職業生涯的三個主要技術性成分，亦是一名職業舞者所必須具備和達到的身體基本條件和技術條件。
地面訓練，就是從上述三個方面入手，為舞者身體柔韌性、力量、技術技巧動作的具備與掌握，給予基礎的、全面而系統的訓練。地面訓練之所以成為中國古典舞基本功訓練的一個有機組成部分，是由地面訓練所具有的特殊性決定的。[4]
(一)坐姿
基礎訓練中的坐姿是：雙腿伸直綳腿端坐於地面，軀干直立，氣息鬆弛地存放於腹部橫膈膜處，沉肩，雙手以手指尖為點置放於身體兩側地面的一種姿態。它的具體要求是：
(1)後背直立，並在動作過程中保持此形態。
(2)坐姿平伸的雙腿綳腳，用力意誤集中在雙腳的腳趾尖上，大腿肌肉鬆弛。
1.綳腳與勾腳
綳腳與勾腳是地面基礎訓練中的一個重要環節，它不僅涉及動作的基本形態，更重要的是動作的用力方法和意識。綳腳與勾腳在訓練的過程中包含著勾綳腳趾，它是一組存在內在邏輯關系的動作，一般來講綳腳與勾腳放在一起練習。
(1)綳腳：自腳腕處用力，推動腳弓綳直再依次用力推動腳趾綳向斜下遠處。
准備：坐姿
動作：自踝關節處發力推動腳弓向斜下方伸展，再由腳弓延伸至腳趾，形成綳腳。綳腳在動作形式上可有正的，外開的，單腿的，雙腳的。
(2)勾腳：
准備：坐姿
動作：自踝關節處發力，經過勾腳趾、腳掌，將力量集中在踝關節處。勾腳在訓練形態上可以有正的、外開的、雙腳的、單腳的。勾腳的分解練習方式可處理為先做勾腳趾再做完整的勾腳。
2.壓前腿
壓前腿是以坐姿為基本姿態，雙腿並直平伸，雙腿在勾和綳的形態上，結合平伸手、雙托掌手位，以拉伸柔韌度為訓練目的的一個基本動作。在地面以髖關節為支點，軀干直立、氣息鬆弛地存於橫膈膜處，同時向前延伸和向下壓。
准備：坐姿
動作：軀干直立，氣息鬆弛，雙手經平伸手到雙托掌手位，並帶動軀干向腿部貼攏。
教學要求：整個動作過程強調保持腿部的伸直和軀乾的伸展。
3.壓後腿
壓後腿是以坐姿為基本姿態，前腿綳腳吸腿，後腿在外開、綳直的形態上向後向遠拉伸。上身保持直立，兩眼平視前方，與前腿同側的手臂置於斜下位，撐地以保持身體平衡。與後腿同側的手臂形成托掌舞姿，帶動身體向後下壓。
准備：(以左腿為例)坐姿，面向3點或7點，吸左腿，伸直右後腿，右手托掌、左手撐地。
動作：以托掌手為引領，帶動身體向正後方下壓，達到向後向遠延伸至最大限度。
4.壓旁腿
壓旁腿有兩種基本方式：
(1)雙腿分別形成吸腿和旁腿，手位成托、按掌手位壓旁腿。
(2)在橫叉的姿態上壓旁腿。
准備：(以左腿為例)坐姿，右腿吸腿、後背直立，左腿向旁向遠伸直，雙手成托按掌舞姿。
動作：在准備的姿態上，以托掌手引領，並帶動身體向直膝伸直的一條腿貼攏。

⑦ 舞蹈中的教學方法有哪些

1、元素技巧教學法，也就是基本要素。所謂元素技巧教學，就是將舞蹈中的技巧部分提煉、分解成元素技巧動作，然後進行強化訓練。這種教學法的特點就是目的明確，任務單一。
2、短句技巧教學法，短句是舞蹈語言中一個短小且精巧的完整句子。所謂短句技巧教學，就是將舞蹈中的技巧動作同風格動作串連和組織起來，編排成連貫性的短句，以便學生進行反復訓練。

⑧ 成人怎樣自學舞蹈基本功

最好去報一個舞蹈班，自己練的話，如果方法不對，會扭傷，簡單的可以練一下站姿，每天對著鏡子進行練習。

1、練習舞蹈以一定要使身體柔軟，可以從簡單的舞蹈動作開始，把手部動起來，一定要輕慢。

2、壓跨，舞蹈一定要壓開跨部，跨部對舞蹈的整體感很有作用的，一定要勤壓。

3、平時多練柔韌，全身都要練，可以下腰，壓腿，踢腿等，柔韌是舞蹈中的重點。

4、多去和舞蹈朋友一起跳跳舞，不斷進步。

⑨ 舞蹈常用的八種教學方法

舞蹈常用的八種教學方法

6.游戲法就是⽤游戲的⼝吻和形式進⾏舞蹈教學.年齡幼⼩班級⽤的最多,它可增強幼⼉學習舞蹈興趣.能⼒.

7.個別教學法就是教師對能⼒強,基礎好或能⼒弱,基礎差的幼⼉進⾏個別教練因材施教.

8.講解,提⽰,⼝令法就是⽤語⾔來幫助幼⼉理解,感受,掌握和表達舞蹈的內容,感情和動作.這是舞蹈教學的輔助⽅法.這種⽅法不能⽤的太多.⽽且使⽤時語⾔要簡明,形象,具體,總之要少講多看多練.

⑩ 成年人沒有基礎應該怎麼學舞蹈啊

西安北郊未央區盛龍廣場瀧舞舞蹈零基礎培訓學校告訴大家零基礎該怎麼學習舞蹈：
1.選擇舞蹈老師
對於初學者來說，學舞蹈打基礎很重要，不能學錯和學偏，否則日後想改也難。如果不幸遇到「業余的老師「」，那就自認「倒霉」。所以，一定要選擇有豐富教學經驗的舞蹈老師（一般認為至少具有5年以上的教齡才能勝任），跟著專業的老師，才不會讓舞蹈學習「跑偏」。另外，這個階段也是最「枯燥」的時期，大部分人也是在這個階段「止步」。經驗豐富的老師懂得如何在「枯燥期」讓學員愉快地度過，讓學員感覺「基本功練習同樣也有樂趣」。

2.選擇培訓機構
對於未來想做職業舞者的朋友來說，除了選擇好的啟蒙老師之外，選擇一家專業的培訓機構也非常重要。建議大家選擇「大品牌、連鎖化、管理規范」的舞蹈培訓機構。之前有朋友遇到過這種情況，報名了一家舞蹈工作室學跳舞，結果沒學兩個月，這家工作室就關門了，學費也退不回來；大品牌的舞蹈培訓機構有一個特點，就是他們非常重視品牌口碑，這就決定了他們必須用優質的課程和服務讓學員有收獲。另外還有一點值得一提，連鎖化的培訓機構，一般有很多校區，這樣給學員實習鍛煉的機會比較多，在這樣的機構里也能耳濡目染一些經營管理的經驗，為自己未來創業打下基礎。

3.選擇學習模式
如果想快速成為職業舞者，甚至把舞蹈作為自己的職業，建議大家從一開始就選擇「系統化、全日制、學院式」的課程學習，這樣從基礎開始、循序漸進、嚴格按照國際教學大綱來學習，才能讓自己成為一個「科班出身」的舞者。

4.自我成長
正所謂「師父領進門、修行在個人」。除了找到正規機構、跟著專業老師學習外，自己也要勤奮努力。