Ⅰ 音樂活動中,幼兒的音樂教學策略是什麼
音樂是一種聽覺藝術。好的音樂能培養人的情感,給人美好的快樂。音樂能反映一個人的喜怒哀樂,所有的感情都能找到宣洩。音樂是人成長過程中的重要部分,是幼兒生活、學習和成長過程中不可缺少的重要因素。將音樂融入幼兒教育,可以陶冶幼兒的審美情趣,培養幼兒表達美的能力和欣賞美的能力。幼兒教育中運用音樂不僅是獲得美的體驗,而且是孩子們在智力、身體、個性、情感、社會性等諸多方面協調全面發展的過程。
在全班集體游戲期間或幼兒園的組閣活動期間,教師也可以為幼兒提供音樂教育設計。這一時期的音樂教育設計與集體音樂活動的教育設計不同,教師需要更多地提供環境支持、設備支持、資源支持和想法支持,只有在幼兒真正需要的時候,才需要提供組織的支持或思維支持。主題性,特別是生成性主題活動、游戲時間和球角活動時間也是幼兒自由拓展主題、教師發現新可能性的關鍵時期。游戲時間,教師可以幫助孩子們在課堂上與同事一起參與社區活動,分享通過大眾媒體獲得的各種與音樂相關的游戲體驗。還可以組織幼兒學玩各種古典或新設計的音樂游戲。在班級地區活動的「音樂角」或半社會游戲時間的「小舞台」活動地區,幼兒通過教師提供的設備和資料開展自己的創作、排練、演出活動。
Ⅱ 小學音樂課堂教學方法
對於現代社會發展的速度和強度來看,我們需要的教育也應該是符合我們的整體社會發展需求和發展水平的,教育的成果在於不斷的創新和發展,也在於不斷的將社會經驗聯系教育的實際情況,現代社會小學的音樂課程教學也是如此,我們要將小學生的實際掌握情況和實際學習能力作為一個重要的參考,從而對於音樂教學的過程起到一個真正的作用,對於提高小學音樂教學質量也是有著很大的作用,對於老師和學生的共同學習以及快樂學習,都是有著非常重要的意義。那麼,接下來,本文就將向大傢具體介紹小學音樂教學的過程和方式,當然,也很提到如何更好的提高音樂教學的質量,達到教學的高質量和高效率。
一、音樂教學的目標
音樂教學的主要目標是培養學生的創造力和表現力。小學音樂教學作為我們現代社會對於小學生的一個藝術和情操的基礎培養,小學音樂教學更加發揮著它的獨特作用,並且也為我們的後天學習提供了很大的條件。小學音樂課堂是學生音樂的啟蒙階段,在這一階段打好音樂基礎是非常關鍵的,所以,我們要在音樂課堂中充分激發學生音樂學習的興趣,為以後的音樂學習打好基礎。下面就讓我們共同討論一下怎樣才能使小學音樂課堂的效率得到提高。只有充分的打好小學音樂教學的基礎,我們的未來的音樂道路才可能有更大的發展,社會也為有天賦和有理想的人提供了更早的機會,幫助我們更早的學習和了解音樂,掌握音樂的獨特魅力。從而進一步的為社會培養一批又一批的人才和欣賞音樂的基礎,社會的發展和進步離不開人們對於藝術的追求,也離不開人們對於音樂世界的探討,音樂不單單代表歌唱,更加包括很多方面,比如鋼琴,小提琴,等等一系列的工具,人們的欣賞水平在不斷的提高,我們對於音樂教學質量的好壞也在不斷的追求和創新的過程中。
二、音樂教學的內容以及希望達成的效果
1.使學生對於音樂學習產生興趣
都說興趣是最好的老師,我們在音樂教學中應該做好引導工作,使學生對音樂學習的興趣得到充分激發,最終達到提高教學效率的目的。在新課改的影響下,小學音樂課堂著重對學生音樂素養的培養,教師應該在教學中應用多種教學方法,使課堂活躍起來,使小學音樂教學得到優化。在實際的教學中,我們應該擺脫以往枯燥、單調的教學模式,在音樂教學中融進實際的情境與生動的畫面。在情境與畫面的體會中感受音樂的意境,這樣一來,音樂教學就不再是單純意義上的音樂教學了,而是一幅和諧畫面的展現。只有學生對於這門課是感興趣的,學生學習這門課的時候才會投入精力,學生和老師的交流也才會更加的和諧,當然,這與老師的個人魅力也是有著很大的關系的,只有老師和學生建立起良好的師生關系,我們的教學課程也才能更加貼切學生的所思所想,我們的音樂教學也就才能真正的進步和發展。
2.教學中積極對情境進行創建
在實際的音樂教學中應該改變以往按部就班的教學方式,使音樂課堂效率得到提升。在教學過程中,教師應該對教學情境進行積極創設,用相關的情境對課堂進行導入,吸引學生的學習興趣,激發學生的學習熱情。老師善於模擬音樂的情景可以更好的吸引學生,使得學生在快樂中學習,使得學生更能掌握學習的樂趣和規律,比方說在學習蘇少版墨西哥歌曲《拉庫卡拉查》的時候,教師可以先讓學生談談對墨西哥的認識,然後可以為學生介紹一下墨西哥的基本概況和風土人情,給學生播放一段熱情奔放的墨西哥舞蹈,學生自然會對墨西哥產生一種嚮往之情,學生的學習興趣得到了激發,音樂課堂教學的有效性得到了一定的提高。音樂課的教學不能單單以教學為主,更加要結合一定的歌曲分析和情景處理,使得學生真正的參與進來,保證學生學習具有積極主動性。
3.在音樂課堂中與學生形成有效的互動
因為音樂學科本身與其他學科存在很大的不同,我們在教學中應該充分抓住音樂學科的特點,在課堂教學中充分發揮學生的主體作用,與學生積極地互動起來,在新教學理念的引導下,教學的主體不再是教師,教師應該尊重學生的主體地位,讓學生真正參與到課堂教學中來,在課堂中充分展現自我。學生的主體意識被激發出來後,就可以更好地參與到教學活動中,對於音樂學習會更加主動積極。只有教師和學生的關系真正達到了雙方共同學習,共同進步,我們才能更加有針對性的學習,我們的學習也就能達到我們所預料的范圍之內,保證學習的全面性以及學習的高效性。
(1)比方說,在欣賞《中國花鼓》的時候,教師可以充分利用多媒體教學設備,為學生們放映一些與花鼓相關的畫面,積極創設教學情境,激發起學生的學習興趣,讓學生主動參與到教學活動中來,欣賞完歌曲後,教師還可以找幾個學生模仿花鼓表演,使學生充分參與到教學活動中來。
(2)又或者說,當學習完《四季放歌》之後,教師可以讓學生對不同形式的音樂作品進行欣賞。最後可以將學生分成不同的小組進行演唱表演。在這樣的教學活動中,教師與學生進行了充分的互動,學生也真正參與到教學活動中來,不僅教學任務完成了,同時還鍛煉了學生在課堂上表現自己的勇氣。
三、音樂課堂學習的重要作用
音樂是一種重要的藝術表現形式,在小學音樂教學中我們可以通過不同教學形式的展示使音樂課堂得到更好的展現,在實際的教學活動中教師要與學生進行積極互動,使學生充分參與到教學活動中來,充分發揮他們的主體作用,使學生的學習興趣得到激發,音樂學習的積極性得到相應提高,進而達到提高教學效率的目的。
根據上面的介紹與分析,我們對於小學的音樂教學質量的改進做出了一定的分析,並且也提出了具體的改進方法,老師和學生的關系以及老師給學生創造出來的環境對於我們的小學音樂教學來說都是至關重要的,我們必須保證教學的成果得到社會大眾的認可,學生的學習過程也得到了學生自己的喜愛,老師的教學和學生的學習必須得緊密聯系起來,要做到雙方共同進步,雙方都有所收獲,只有充分意識到這幾點,我們的音樂教學過程才能得到開發,我們的教學質量才能得到質的提高。
Ⅲ 音樂教學一般運用哪些教學方法
體驗性音樂教學方法
實踐性音樂教學方法
語言性音樂教學方法
探究性音樂教學方法
Ⅳ 音樂課教學方法有哪些
1、體驗性音樂教學方法
以音樂感受體驗為主,通過激發學生音樂學習興趣,感受鑒賞音樂美,情感體驗外化等培養學生音樂審美情趣和審美能力。
(1)音樂欣賞法
以欣賞活動為主,指教師在教學過程中藉助 音樂作品進行聆聽、聯想、想像、模仿、分析、比較等激發學生自覺地學習、促其形成對音樂學習的濃厚興趣與求知慾望。
(2)演示法
教師在課堂上通過實際音響、示範、直觀 等方法,讓學生獲得感性知識,深化學習內容 的方法。
(3)參觀法
2、實踐性音樂教學方法
以音樂實踐活動為主,通過在老師指導下學生親身參與的各項音樂實踐活動,形成與完善音樂技能和發展音樂表現能力的方法。
(1)練習法
將知識運用於實際、將知識轉化為技能、 技巧和發展音樂表現能力的方法。
(2)律動教學法
是人體隨著音樂做各種有規律的協調的動作。
(3)創作教學法
培養學生音樂創造性思維、創造精神和實踐能力為目的的教學方法。包括即興創作、表演創作等。
(4)音樂課堂教學方法及策略擴展閱讀
在「感受音樂意境」環節上,信息技術的作用非常大。信息技術的有效介入活躍了音樂課堂的氣氛,調動了學生學習的積極性,使音樂從單純的聽覺藝術拓展為視聽藝術。學生在音樂活動中必須運用多種感官參與,從而大大地激發了學習的興趣,引發了學習的動機。
在音樂教學過程中要經常有意識地引人或創設具有一定情緒色彩和形象生動的具體場面,以引起學生一定的情感體驗。通過各種教學手段,以實物演示情景,以圖畫、錄像,多媒體再現情景,以音樂渲染情境,以表演體會情景,以語言描述情景。從而激發學生的情感,幫助學生理解教材,促進學生全面素質和創新能力的提高。
Ⅳ 如何有效開展音樂課堂教學
新課程的實施,給音樂課堂教學帶來了嶄新的面貌.呈現在我們面前的音樂課堂教學越來越生動,越來越豐富,教學手段不斷更新,教學內容不斷拓展,音樂課堂氣氛寬松而和諧.然而靜下心來思考,也難免會有疑問產生.音樂課堂上老師帶給學生的究竟是什麼?怎樣提高教學活動中有效性呢?一、備好課是提高音樂課堂教學有效性的前提. 要想提高課堂教學的有效性,課前准備很重要,而備課則是重中之重.在備課時要明確目標,注重過程,不能只按照教參照搬照抄.教材分析要和本課的教學目標相結合,突出鮮明、具體的特點.只有教師真正吃透、理解了教材,才能更好地把握教材,知道音樂作品中哪些要素是真正對學生有用的,對本課有用的.備課時首先要反復聆聽,把自己對音樂作品的感觸和理解記錄下來,再用音樂術語進行整理.一旦把音樂作品分析透了,目標自然而然也清晰了,方法、形式等也相應的水到渠成了. 教材分析做到具體細致,教學目標也要做到准確清晰.在每堂音樂課中,確定好大目標和小目標整體與局部的關系.有了大目標後,制定小目標時必須注意,若干小目標都必需為實現大目標而服務,既要有針對性,又要有一定層次劃分,讓學生的思維層層跨越,層層爬高,而不是輕而易舉地獲得成功.也就是說教學中教師除了對整堂課的教學目標要清晰外,對每一個環節的小目標也要清晰.在教學環節的每一步都要清楚地知道「為什麼這樣做?」、「怎樣才能達到我預設的目標?」在學生已知與未知之間架橋設階,以不斷激起學生「跳起來摘果子」的熱情和慾望,開發學生的跳躍思維.只有圍繞目標,環環相扣,才能切實提高課堂教學的有效性.二、輕松愉悅、簡單直觀的教學手段,是提高音樂課堂教學有效性的重點. 在教學中,我常利用圖片、實物、精美的頭飾等直觀教具去創設情境.如在教學欣賞課《龜兔賽跑》時,運用動畫,讓學生邊看多媒體動畫邊聽故事,設計一些小問題讓學生自己找答案,然後將一些動物頭飾分發到各小組,讓小組之間進行表演比賽,同學們熱情高漲,寓教於樂,豐富了學生的想像力,增強了學生的學習慾望、情緒、興趣,一節課在輕松愉悅的氣氛中度過,達到事半功倍的效果. 小學生的思緒富於具體性、形象性、知識經驗較少、注意力不易集中,應多採用直觀實物進行教學.教學中,運用一些直觀實物教具,來輔助我們的音樂教學效果往往是出乎意料的.如在講音樂知識的時候,在單純音符的認識上很枯燥,又難以理解.一次看電視廣告的時候給我以靈感:廣告中八個孩子分吃蛋糕,劃開十字分成四份後,孩子出其不意的攔腰從中分開正好八份.我就把這個設計運用在課堂上,我准備了四個蘋果,一把刀子,上課時,我帶著教具走進教室時,同學們都好奇地問我要干什麼?顯然,實物教具已經讓他們產生了興趣.講解時,我先出示一個蘋果,然後告訴學生,這個蘋果能作四分音符,它唱一拍;兩個蘋果就是二分音符唱兩拍;四個蘋果是全音符唱四拍;把一個蘋果平均分成兩份,那麼半個蘋果就是八分音符唱半拍;把這半個蘋果再平均分成兩份,那麼其中的一份是十六分音符,這一份是整個蘋果的四分之一,唱四分之一拍.通過形象、生動鮮明的實物教具在同學們的面前展現,調動了他們學習的積極性,激發了他們的學習興趣,使他們很快掌握了新知識,提高了課堂教學的有效性.三、教師真正放手、小組合作學習,是提高音樂課堂教學有效性的難點. 學習中遇到難點,學生思維受阻時,很多學生懶於自主思考,而是等著由老師的暗示傳遞給他們的信息.長此以往就容易形成學生對老師的依賴思想,對音樂的敏感性自然就差了,一旦老師不作暗示,學生就無所適從了.這個時候要放手給學生,引導學生合作討論.在學習《大河之舞》時,通過完整地聆聽各種節奏,我引導學生從分析每種節奏的音樂要素上的變化,組織分組展開討論進行分析、歸納和交流.這樣的合作學習淡化了「教師講,學生聽」的固定模式,通過合作學習不僅培養了學生自己解決問題的能力,發揮學生的積極性,同時也增強了合作意識提高了教學有效性.四、掌握好課堂節奏是提高音樂課堂教學有效性的重要方法. 課堂教學過程中學生接觸的音樂作品各不相同,課堂氣氛也不盡相同.要麼學生積極參與,師生互動異常激動;要麼整堂課學生情緒低落,課堂氣氛壓抑而沉悶.怎樣才能更好地控制教學節奏,使音樂課堂教學更為有效,從而構成音樂課堂中的一種和諧美呢? 在研究實踐中我體會到,音樂課的課堂結構要動靜有度、充滿美感.這里的「動」與「靜」,是指教學形態的表現而言的.所謂「動」,是指課堂教學活動的一種活躍狀態.如學生積極參與、涌躍發言、熱情舞蹈、愉快歌唱等,是「有聲有色」的教學.所謂「靜」,是課堂教學中的一種相對安靜狀態,如學生靜心聆聽、深入思考等,是「無聲世界」的境界.如果一堂音樂課一直處於動態,「動」多「靜」少,以致於學生興奮過度,容易使課堂處於失控狀態;如果自始至終寂靜,課堂氣氛十分沉悶,「靜」多「動」少,則學生容易疲勞,抑制學生的思維,也不能取得良好的教學效果.因此應考慮學生的年齡特點,使「動」「靜」合理搭配.在低年級要以「動」為主,但也要有適當的「靜」進行調節.讓學生在激烈的活動後靜下來,給他們以舒緩調節的空間和時間,往往能達到出其不意的效果.隨著年級的升高,要增加「靜」的次數,延長「靜」的時間,給學生留有充分思考的餘地.總之,音樂課堂教學應該是動與靜的交替與有機結合,這樣才能營造出一種和諧的、美的教育氛圍. 有效的音樂課堂教學策略還有很多需要我們所有的小學音樂教師去研究和發掘,以上只是本人的一些拙見,在以後的教學中,我會繼續努力爭取摸索出更多的對音樂課堂教學有用的東西,使音樂課堂教學更為扎實、豐富而有效,需要我們在今後的實踐中不斷探索.爭取為我們小學音樂教育的發展有所貢獻.
Ⅵ 音樂課教學方法有哪些
音樂作為人們生活娛樂的重要形式,所以人們更加的喜歡通過音樂來進行放鬆以及發泄,同時的音樂也是人們非常重要的一種升學手段,為學習成績不理想而音樂方面獨具天賦的人提高了升學的幾率,所以人們更加的注重音樂的教學,音樂教學法有哪些呢?
音樂教學法其實就是用於提升音樂能力的方法,通常的人們在選擇音樂專業後就需要接受到各種各樣的教學形式,音樂能夠幫助人們更好的提升自己的學歷,而且音樂的教學形式眾多,人們可以從樂譜、音符、發音等方面得到很好的音樂提升,所以音樂教學更加的能夠幫助人們得到音樂水平的提升。
音樂教學法有體驗性教學法、實踐性教學法以及語言性教學法等形式,這些音樂教學法適用於不同的人群,同時這些方法的合理搭配更是幫助人們更加好的掌握了音樂的訣竅,方便了人們對於音樂水平的快速提升。
Ⅶ 音樂教案教學方法有哪些
音樂教案教學方法如下:
(1)唱。
唱就是演唱歌曲或音樂,通過學生、老師的演唱,構建師生互動的情境和一個輕松愉悅的課堂氣氛,通過多種表現形式的演唱,感受歌曲、理解歌曲、表現歌曲,為歌曲創作做了較好的鋪墊。
(2)想。
「想」就是提出問題之後,教師要留給學生思維的時間,鼓勵學生思維的聯想與發散、引導自由想像,以尋求創意。
(3)做。
「做」就是引導學生實踐與創作,利用各種活動方式,促使學生在做中學、做中想、做中創,通過唱、想的體驗,把親身感受表達創作出來,成為個性化的作品,同時把自己的作品用自己喜歡的方式通過各種形式表現出來,使之成為一部完整的音樂作品。在這一階段中,不同的活動方式,是指寫、說、演、唱等實際操作活動。
(4)評。
「評」主要是師生共同評估兒童作品,共同評鑒,相互欣賞,充分開發學生資源,促使創造性思維由個體萌芽而進入整體發展的階段。在此階段,強調的是師生相互的尊重與反饋,也是創造性思維的「延緩判斷」原則的具體表現。
Ⅷ 如何選擇有效的音樂教學方法
一、講授法
音樂基本知識和基本技能的教法則以講授法、視聽結合法、聯系對照法為主,不同於一般技巧訓練採用的方法。它是教師通過口頭語言向學生傳授知識的教學方法,易於把握所傳遞的所有的音樂知識及音樂常規(包括基本樂理、音樂表現手段、作品的分析處理等)。它要求教師具備較強的語言表達能力,在運用時要與其他教學方法配合,靈活變換講授的具體方式。如果運用不當,學生的積極性、主動性可能就會受到壓抑,甚至形成一講到底的「滿堂灌」,並將影響教學效果。所以教師在運用講解法時,語言要生動形象,在講述教學內容時可以穿插一些形象的描述或者與講述內容有關的趣聞,以增強講述的效果。在講解時,還可穿插直觀的掛圖、音頻、示範等,使講解更明了、透徹。
二、律動法
律動教學則應以小學低年級的學生為主要教學對象。在教學中教師應給學生提供較為簡單的可能性的示範,並且大量採用游戲的方法。如:節奏接龍的方式,由教師演示一段節奏,學生通過改編或者編創一段節奏進行接龍演示,以此類推。以游戲的方式進行律動更好調動學生學習、練習的積極性。不管在器樂、欣賞或音樂常識教學中,對低年級學生要以形象性、趣味性為主,充分發揮學生的創造能力。
三、示範法
示範法是教師用自己的歌聲、琴聲、語言和動作,將音樂的美傳達給學生。由於兒童學音樂是從模仿開始,所以在課堂上學生學習各種技能也都離不開教師的示範,尤其是在唱歌、器樂、舞蹈等教學活動中,教師示範都必不可少。所以,示範法也是音樂教學的重要方法之一。現代音樂課堂上的示範法不僅僅由教師范唱范奏,還可以運用教具及手勢提示,藉助多媒體等手段相配合。示範時要綜合運用完整示範和重點示範,對內容的重、難點適時地加以示範或對比示範,更便於學生理解。合理運用示範法更能提高學生的興趣,增強學生對音樂的感受力,發展學生的觀察力、想像力。
四、欣賞法
欣賞課占音樂課程的比重日漸增大,所以欣賞法的運用也日趨重要。欣賞法是引導學生通過聆聽或觀看作品,感受音樂表達的內容與情緒。所以欣賞法,要通過提問啟發,還可以採用詩、文、圖畫等多種手段促使學生聯想與想像。從而讓學生了解音色與音樂作品表現之間的聯系,通過聯想和想像,激發學生的情感體驗,感受與理解音樂作品的情感與意境,加深對音樂形象的理解,引起內心共鳴。對於較為復雜的作品,分析綜合與比較的方法也應貫穿學生學習欣賞音樂的全過程,促進學生對音樂的感受、引導學生主動參與和積極思考,運用已有的音樂知識和技能分析音樂作品。通過聽賞音樂的情緒情感變化,逐步領會音樂作品的整體情感,感受節拍、節奏、音色、和聲、配器等音樂要素的對比與變化,充分提高學生的音樂素養和感受美、鑒賞美的能力。
選擇教學方法要依據不同的教材內容、特點,一堂好的音樂課一定是融會貫通的。只有多種教學方法之間的互相配合,合理運用,才會有相輔相成之功效。總之,選擇音樂教學方法要注意培養和發展學生音樂審美能力,注意調動學生學習的積極性、主動性,培養學生學習音樂的興趣和愛好。在選擇的同時,既要正確對待經長期教學實踐檢驗至今仍然適用的各種教學方法,還要科學合理地吸取新的研究成果,採用現代化的教學手段,創造出切合音樂教學實際的教學方法。