① 提高舞蹈教師教學能力的幾種方法
一、制定科學的教學計劃,是提高教學能力的基礎
舞蹈教學計劃,是教學的起始,是由培養目標招生對象教學大綱課程設置教學方法及教學時間安排等要素構成的復雜系統。任何一個要素的變化,都有可能影響教學進程教學質量與效果。因此舞蹈教師應在系統科學的思想指導下,對構成舞蹈教學活動的諸要素進行綜合,對整體進行規劃安排,對所教內容進行認真分析,了解學生智能和體能的需求量。
在此基礎上科學地確定課程的目標任務,應施行的教學方式方法和手段,並預測實際教學過程中可能發生的問題與可能達到的教學效果。課前還應了解和掌握學生意志、品德、智力、體能、心裡等方面要素,以及場地課安排等問題。 總而言之,舞蹈教師應全面、周密地考慮、分析每一個教學要素,使所有教學要素在達成相對一致的教學目標的過程中實現最佳的配合,成為協調的統一體。
二、實施舞蹈課的「一體化教學」,是培養提高舞蹈教師教學綜合能力捷徑
所謂「一體化教學」,從廣義上講,就是理論與實際相結合、講課與訓練相結合、學以致用。從具體地說,就是要求教師在組織教學活動時,採取多種教法,以技能訓練為主設置教學單元,集中時間講練同一教學內容,將理論認識的講解、驗證理論的實踐和培養技能的訓練,三者集於一堂,融為一體,靈活運用順利完成引起動機――感知教材――理解教材――掌握知識――體高能力這五個階段的教學過程。
美國教育家布魯納曾指出:「任何思想,或任何問題,任何一種知識都能夠用?單的形式進行描述,使任何特殊的學習者都能用一種可認知的形式去理解它。」根據這一指導思想,學校和教師的任務就是通過把知識轉變成學生都能夠理解的結構,並以一種最佳的順序去安排這些結構。因此,我認為「一體化教學」可以較好地運用在舞蹈教學上。
「一體化教學」在舞蹈教學中的運用,一方面在於教師必須理解學生情況,透徹理解教材,清晰教材的重點、難點,及學生學習過程中可能出現的問題和差異。為此,舞蹈教師應努力鑽研教學大綱,細致分析教材內容,對本次課的教材內容進行思維中的再加工,從而形成「一體化教學」計劃;另一方面,舞蹈教師應樹立正確的學生觀,尊重學生的主體地位。因為任何知識的學習與技能的掌握必須通過學生的努力方能實現。從課的組織開始到課的結束,各部分教學過程的安排,都應服務於主要教材的學習,表現出明顯的引導性和針對性,並注意選擇、設計教學過程中的「興奮點」,這樣可以大大提高學生學習興趣和求知慾,使學生在主動參與的心態中完成學習任務,從而實現「一體化教學」的目的。
三、堅持舞蹈教學中主體性和外源性的統一,是提高舞蹈教學質量的基本方法
注意學生在發展中的主體作用是現代教育的突出特點。但凡事都得辯證地看,不能把學生主體推向任其自然地自我發展地陷阱里,要注意主體性與外源性的統一。所謂「外源性」,是指人要依靠環境、依靠教師和學生等其他人的外圍指導和影響。環境,包括硬環境和軟環境。還要充分發揮教師和現代教育技術的作用。教師應以高度的責任感、強烈的事業心感染學生,並保持自己和學生之間交流的敏感性和批判性。
在一個教學班裡,總會有部分學生由於種種原因在課上表現得信心不足或缺乏興趣,對這一類學生切不可放任自流,否則面向全體的舞蹈教學就難以得到有力的貫徹。要通過主體與主導交流,並根據他們自身的情況提出不同的要求,把重點放在學生的「發展」上,從而幫助學生從狹隘走向廣闊,促進學生主動性、適應性、創造性的發展。
四、藉助現代科學對舞蹈教學的影響,更有效地提高舞蹈教師的教學水平
生物體是一個綜合各種功能的有序系統,人體也不例外。舞蹈藝術作為人體動態的表現形式,構成了人體與環境的相互作用。其目的在於爭取利益,其實質在於不同程度地影響和控制人體有序狀態的發展。由於人體有序整體特色不同藝術表現形式又極為豐富多彩,從而表現出人體有序狀態的後天選擇空間異常寬廣。根據學生身體不同的特點,舞蹈教學對不同項目也要表現出自己的特色。
從舞蹈教學角度看,教學作用實質在於促使人體有序狀態向舞蹈化的目標方向發展,以求在特定時間內達到特定的狀態。現代科技對舞蹈教學的滲透,我認為核心是「訓練科學化」。「訓練科學化」是指在教學的全過程,應用科學理論、科學方法、科技成果達到訓練的度量化和科學化標準的有效訓練。一個觀念更新變革,它要求人們從傳統教學的模式中走出來,把學科、實效的價值觀滲透到教學的每一個環節和層面,從而有效地提高教學水平,達到理想的教學效果。
② 舞蹈的基本教學方法是什麼
一個好班級的教學貫穿著兩種統一,事實上卻又十分不同的教學要求。一方在教,另一方在學,缺少任何一方都不完整。一切生物,從跳蚤與植物到猴子與兒童,都可採用系統地反復訓練方法,使對方能極大限度地按照教學意圖做動作,雖然成功率是根據原材料的不同而互異,舞蹈演員的身體也不例外。在每天練功的期間內,他們的四肢和肌肉逐漸成形,並按動作的格式在活動,這是多年來受訓的結果。無論怎麼說,教學是傳授有關科目的知識,它即使能縮短舞蹈演員所需的訓練期限,然不能教出有素的身體。讓我在這里舉個小小的例子:假如先給孩子極詳盡地解釋大踢腿 (grand battment) 這個動作的用處、目的及功能,然後糾正他們的動作,使他們領會如何准確使用肌肉,如何控制好身體的關節來做這個動作。他們可能懂得該怎樣做,但不會掌握好這個動作。相反地如果不講解這個動作,而是讓他們自己做這個動作二十遍或三十遍,老做這個動作的肌肉也會感覺到該怎樣做,學生的體力還會獲得增強,雖然動作可能做得不精確或對它理解不透。
當然,在大多數情況下,教學的根本目的是賦予學生以智力(與單純用腦相反),然後使他們具有性能良好的軀體機器,並在這部機器上運用智能。
一個先進的班級的教學通常由四個部分組成:扶把練習、中間練習與慢板動作、快板動作與小擊腿 (petite batterie) 、最後才是大踢腿與其他表現勇敢的動作。做這些動作肌肉所使的力量雖然可能不一樣,但是在不同程度上把這四種類別的動作或多或少地編進每個班級的教學是有益的,在任何情況下都不應當把上述的最後的部分緊放在扶把練習之後進行。
課堂里緊張教學不能夾有學生的思想緊張,因為思想緊張具有使學生的肌腱收縮,身體各部位的天然協作失調而造成身體受傷的危險。人們經常可以看到,過分認真的學生由於肌肉和思想都很緊張地竭力做好動作,結果長出不符合要求的肌肉,而那些關節放鬆,肌肉鬆弛,不那麼緊張的學生只要稍為加緊練功就取得了很大的成功。笑聲是綳得緊緊的精神狀態的緩沖劑,在課堂里講講笑話能創造良好的課堂氣氛,假如這種笑話能為全班分享,不是在作弄某一學生或者只是少數人在咯咯笑聲中作樂的話。教師應當注意,孩子們都懷有在未成年之前能有所成就的願望,因此他們在課堂受訓之際就已對課堂教學給予極大的重視,這個道理是很簡單的。開玩笑容易傷害這些年幼學生的自尊心和尊嚴,但是可以引導他們,對他們指出在一絲不苟的艱苦學業中存在著多麼大的樂趣。大多數的孩子都能夠迅速領悟笑話,他們只要不怕教師責怪都會笑出聲來,因此,良好榜樣一樹立,理想的教學氣氛也就形成。
教師也應避免過多地捲入某一個學生碰到的難題,不然會分散對班上別的學生的注意力。需要解決別人的難題應留在課後進行。但個別輔導無論如何是必要的,所有的好教師都知道,學生如果覺得教師正在觀察和幫助他們,他們會特別賣力。誰是最好的業務教師和管理學生最嚴的教師,學生無法預見到。但好教師應富有幽默感、耐心和邏輯性;他們必須向學生傳播有關的各種信息,對他們提出告誡及勸告並鼓勵他們,此外他們還必須學識淵博,為人真誠,渾身是勁,無限熱愛舞蹈事業和學生。
③ 民族舞技巧教學方法有哪幾種
你好,很高興為您解答。
民族舞技巧教學方法歸納為三種:
.元素性技巧教學法: 元素,也就是基本要素。所謂元素性技巧教學,就是將民間舞蹈中的技巧部分提煉、分解成元素性技巧動作,然後進行強化訓練。如維族民間舞中的夏克轉、跪轉,鮮族民間舞中的墊步轉、螺旋空轉,蒙族民間舞的別步勒馬轉、海青式吸腿轉等,都應進行單一性、重復性的元素訓練
短句性技巧教學法:所謂短句性技巧教學,就是將民間舞蹈中的技巧動作同風格動作串連和組織起來,編排成連貫性的短句,以便學生進行反復訓練。
表演性技巧組合教學法: 所謂表演性技巧組合教學,就是將各類技巧融入表演性很強的組合中去進行訓練。這類組合的編排,可從安排一些具體情節,也可以從情緒出發,給技巧的運用找到情感的依據。
④ 幾種實用的舞蹈教學法
(一)單一動作教學1、完整教學法 把整個動作或成套動作從頭至尾不分部分或段落完整的教授,叫完整教學法。它廣泛運用於那些相對簡單、易學的動作。實際上並不是只有簡單的動作才使用完整法教學,只要在動作技術與學生的水平相適應的時候,都可採用完整法進行教學。因此,事先教師要考慮到學生的基礎,這些基礎包括已學過的單個動作或聯合動作,掌握新動作所應具備的身體素質條件等。例如學習藏族舞蹈 玄子里的長靠動作 ,學生首先要掌握下肢的屈伸韻律和手臂的動作,這些都是實施完整教學法的基礎。2、分解教學法 按動作各時期的界限,把個完整的動作沿橫向拆開,分解為在時間上、部位上和方向上互相銜接的若幹部分,然後結合起來掌握完整動作,這就是分解教學法。分解法主要用於較復雜的動作,其中包括聯合動作。這些動作一般協調性要求較高,參與動作的部位較多,動作方向較為復雜。舞蹈中大部分動作是可以分拆開來控制的,這就為使用分解法教學提供了極大的可能性。(1)、按照動作部位運用分解法,一般先學下肢動作,然後學習上肢動作,最後上下肢配合成完整動作。如維族舞蹈中的三步一抬 ,教師就應該先教受腳下的動作,等學生完全學會了腳下的步伐,再學習手臂的動作。當腳底下動作掌握牢固的時候,配上手臂動作就比較容易了。(2)、按照動作時間進行分解教學就是進行動作速度的分解,一拍完成的動作用兩拍來完成,而且在動作的每一個過程,都可停住,並進行講解或糾正。如藏族舞蹈中的第一基本步 ,正常的速度是一拍完成一面,在分解教學時,為了使學生更加仔細的了解動作運行的線路,教師就可以一拍一步,用四拍來完成。等基本掌握後,再校正確的速度。(3)、按動作方向進行分解教學,適用於那些協調性較高動作的教學。這些動作主要表現在動作方向的不對稱性,分解教學時.先學一個方向的動作,再學習另一個方向自動作,然後將兩個方向動作同步完成。如膠州秧歌中的八字繞扇 ,先學習一個手由前向後的環繞動作,再學另一個手由後向前的環繞動作,最後兩手同時完成不同方向的環繞形成最終的完整動作。 (二)組合動作教學 學習組合動作或成套動作時,不可能把所有的動作一口氣教完,因此,必須運用分段教學的教學法。一般具有一下幾種方法:1、逐漸分散法,就是每學習一段後及時附加到前面一部分內容
⑤ 舞蹈教學法的內容
芭蕾舞:
腳部的五個基本位置: 第一位:兩腳跟緊靠在一直線上,腳尖向外180度; 第二位:兩腳跟相距一足的長度,腳部向外扭開,兩足在一直線上; 第三位:兩腳跟前後重疊放置,足尖向外張開; 第四位:兩腳前後保持一足的距離,兩足趾踵相對成兩直線,腿向外轉; 第五位:兩腳前後重疊,兩足趾踵互觸,腿向外轉; 手部基本位置: 1.瓦卡諾娃派(俄國派) 第一位:雙手在正面的腹前成自然圓; 第二位:雙手在旁側伸,在視線范圍內,手心向內; 第三位:雙手上舉在頭上方的視線內; 2.卻革底派(義大利派) 第一位:雙手垂下成自然圓,手指輕觸在大腿旁的位置; 第二位:雙手在旁側伸; 第三位:一手在身體前手心向內,另一手在旁側伸; 第四位:一手在身體前與橫隔膜保持相同的高度,然後同時上舉在頭的上方。
拉丁舞:
倫巴舞和恰恰舞: 1. 兩腳自然輕松的靠攏站好。 2. 挺胸、脊柱骨伸直,不可聳肩。 3. 任一腳向側跨出一步,支撐重心的另一隻腳伸直,並將體重全部移到這只上面,以使骨盆可往旁邊方移動,因而感覺上重量放在支撐腳的腳跟,其膝蓋要向後鎖緊。至於骨盆移動的幅度要以不影響上身的姿態為原則。 桑巴舞和捷舞: 1. 兩腳自然輕松的靠攏站好。 2. 挺胸、腰桿伸直,不可聳肩。 3. 任一腳向外跨出一步,支撐重心的另一隻腳伸直,並將體重全部移到這只上面,使重量前移至前腳掌,而後腳跟仍不 離地板,並且支撐腳的膝蓋不可向後鎖緊。某些舞步則是例外,如桑巴舞中的分式搖滾步、後退縮步和卷褶步,以及捷舞里雞走步。 由於西班牙鬥牛舞,沒有骨盤或臀部的運動,其姿勢與上述各種拉丁舞的不同處如下: 1. 骨盤向前微傾。 2. 重量由兩個腳掌很均勻的承受。 3. 當腳伸直時,膝蓋不可向後扣緊。有一個例子除外,那就是西班牙舞姿。
方位
在圖表之下的方位是用來說明,在舞室中舞者的身體所面對或背對的方向而言。當我們以肩引導(側行)時,方位的正確與否十分重要。 在倫巴舞、恰恰舞和捷舞是非前進式之舞蹈,桑巴舞與西班牙鬥牛舞則為前進式之舞蹈。
轉度
在跳拉丁舞時兩腳從不平行,除非兩腳並攏時,才會平行。像這樣的腳部轉動,大半是向外轉,其不過是腳帶著全部或部分的體重而轉,是屬於「被動式的轉動」或腳部的因應動作。由於,在跳舞腳部轉動與上身的轉量多半不同。最典型的例子有桑巴舞中掃形步的第2步,在倫巴舞和恰恰舞中,抑制前進走步以及在倫巴舞和恰恰舞中所有的後退走步。 因此當跳完某個舞步時,其腳部帶動的重心和身上所面對的方向不同時,是以其上身的轉量為准,而非腳部。在倫巴舞和恰恰舞中,後退走步本身的率動下,那隻帶動重心的腳會大約有1/16圈的外轉。這種因為要讓身體重心穩定,而造成的轉動,被稱之為「被動式的轉動」。
⑥ 幼兒舞蹈的教學方法
兒童舞蹈的特點就是要抓住兒童的特徵,即表現童心、捕捉童趣,突出兒童特點,這個階段的兒童應分享兒童舞蹈為他們營造的歡樂。在霓羽社區裡面有介紹的,我在裡面看過關於舞蹈的教學,你可以去看看學習下
⑦ 幼兒舞蹈的教學方法有
1,游戲型,
把動作,舞蹈情節串聯到故事中去,讓孩子們更容易理解,學習更有興趣。
2,示範型,
准確無誤的示範出動作,較難的可以拆分開動作逐一教學。
3,講解型,
通過講解動作是由日常何種動作演變而來,從而讓幼兒更好模仿,在幼兒教學中盡量多使用游戲型,避免使用講解類教學,
希望我的回答對您有所幫助。
⑧ 舞蹈怎麼教課
給孩子上舞蹈課,主要從舞蹈基礎基本功形體訓練開始教,可以通過下列幾種方法教學:
1、語言講解法:通過語言講解解釋動作步驟要領,講解時語言要生動有趣,通俗易懂,吸引幼兒孩子注意力。
2、行動示範法:通過老師的行動示範,正確的動作配合豐富的表情和生動的語言講解,來表演舞蹈作品,給幼兒孩子留下深刻印象,吸引孩子的注意力,引起孩子學習舞蹈的興趣。
舞蹈課一節時長宜為30分鍾,不宜過長。
(8)舞蹈的教學方法擴展閱讀:
舞蹈基本功的練習:
1、壓腿:這是基本功訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前、旁、後腿。壓腿時要注意腿部關節的直立,腳背向外打開綳直,胯關節要外開。剛開始壓可能難度有點高,但盡量每條腿都壓到,並在感覺疼痛時多控制一會。
2、踢腿:壓腿雖然很痛苦,但達不到什麼顯著的效果,最重要的還是踢腿。踢腿時要保持身體直立,腳背綳直,用腳背的力量帶動踢腿,剛開始踢不好不要著急,重點是動作要標准,前,旁,後都需要踢到。
3、壓肩:壓肩時,雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離與肩同寬。頭部和脊柱都要放鬆,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
4、甩腰:腰部的柔軟度是舞蹈具有美感的基礎,首先左手扶把然後吐氣腰部自然放鬆向下,做完十個之後再換右手扶把。練完要之後一定要回腰,就是蹲在地上然後雙手抱腿。
⑨ 幼兒舞蹈的教學方法有哪些
而教材中有的舞蹈,如《採茶》等只有曲調,沒有歌詞,只有籠統的標題,幼兒不理解動作代表的意思,以及動作之間的相互聯系,比較孤立、缺乏趣味性,幼兒不易記住動作順序。幼兒學習時只會模仿地做出一個個動作,思維、想像不活躍,面部表情僵硬,不知道所表達的內容。
這樣的舞蹈作品在幼兒眼前不是直觀可見的實物形象。所以教師在教學中要千方百計想辦法,讓幼兒通過視覺直觀和聽覺直觀的共同感知活動,伴隨著啟發性、形象性的語言,為幼兒提供想像的內容,讓幼兒感知、獲得一個比較清晰的形象。這樣幼兒才能逐步投入到作品的意境中,才能進行聯想和想像,才能感受作品,幼兒的感受力提高了就會表現舞蹈內容了。